美人之美(图文本) 9787801427175 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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深蓝 著

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店铺： 末桥图书专营店

出版社： 华艺出版社

ISBN：9787801427175

商品编码：30146946893

包装：平装

出版时间：2006-09-01

基本信息

书名：美人之美(图文本)

定价：26.00元

作者：深蓝

出版社：华艺出版社

出版日期：2006-09-01

ISBN：9787801427175

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.359kg

编辑推荐

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内容提要

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本书是《做女人的艺术》的姊妹篇。《做女人的艺术》2005年出版后，曾入转国家图书馆“文津奖”终评，在国图网站上网民评价甚佳，初版几个月后即告售磬，现已改版。
　　《美人之美》是作者继《做女人的艺术》之后的又一佳作。是关于一个女人，心智真正开始成熟的一个女人，她的私已体认，她的青春与爱情、梦想与回忆、时尚与流行、唯美与虚无、焦灼与渴望、脆弱与警醒……在这书里，可能更多，是提供一些内化的美人质感、美人气韵、美人意象、美人氛围……

目录

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上篇 天生丽质难自弃
　天生丽质难自弃
　美人之美
　媚眼如丝气如虹
　丽字天成
　粉面朝天，疏云淡月
　菱花照影
　《诗三百》里的女子
　轮给美人
　自我做主
　暗香盈袖
中篇 勿为情深累卿卿
　勿为情深累卿卿
　尺素寸心
　情感路上
　男人物语
　亲爱的人（外一篇）
　流年如衣
　物物语
　怎可期待
下篇 原作红尘慈悲人
　原作红尘慈悲人
　人间世
　明珠有泪，暖玉生烟
　生命原是一出老戏
　桃花颜色亦千秋
　碧水莲任卷舒
附录
　凉薄之暖——写给肆人

作者介绍

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深蓝，生于七十年代中期。做过高中教师、报社记者、出版社编辑，中国作家协会会员。 出版过个人著作若干，如《曾经沧海》《女子私语——绘本枕边书》《做女人的艺术》《嫁就嫁好》《情事》《你让爱了不起——生子抉择与母职思考》等。主编过几十本图书，出版过杂志

文摘

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序言

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好的，为您创作一本主题与《美人之美（图文本）》不同的图书简介，力求内容详实，风格自然流畅。 --- 《山川入画：中国传统山水园林意境探微》 图书简介 一、 卷首语：探寻“可游、可居、可观”的东方美学 本书《山川入画：中国传统山水园林意境探微》并非专注于某一具体名胜的图录，亦非单纯的建筑技术手册。它是一次深入中国传统文化核心的旅程，旨在揭示隐藏在假山流水、亭台楼榭背后的哲学思辨、人文情怀与审美旨趣。我们试图穿透砖石与植被的表象，触及中国古代文人雅士心中那片“胸中山水”的真实图景。 中国古典园林，尤其是私家园林与文人园，是中国传统艺术的集大成者。它不仅是人居环境的营造，更是一种“天人合一”哲学观念的物质载体。园林的设计者，往往是饱读诗书、心怀天下的士大夫。他们将对自然山川的向往、对个体生命的体悟，以及对理想社会的期许，浓缩于一方有限的天地之间。 本书将从“意境”这一核心概念出发，剖析园林如何通过叠山理水、花木配置、建筑点缀等手段，实现从“自然”到“人工”，再到“物我两忘”的精神升华。 二、 内容结构与核心章节概述 本书分为六大部分，层层递进，构建起一个完整的研究框架： 第一部分：山水观的源流——从先秦到魏晋的文化基因 本部分追溯中国传统山水观念的哲学根基。重点阐述了道家“自然无为”思想对山水造境的影响，以及儒家“中和之美”在园林布局中的体现。我们探讨了《庄子》中对“逍遥游”的向往如何催生了对自由空间的渴望，以及《周易》中对阴阳平衡的理解如何指导了园林中虚实、动静的对比手法。理解了这些深层文化基因，方能明白为何中国园林追求的不是西方式的宏大对称，而是曲径通幽的含蓄之美。 第二部分：叠山理水：点石成山，引水入怀 假山与水体是构成园林精神世界的骨架。《叠山理水》章节将详细考察不同历史时期堆山的手法流派，如宋代的“堆叠自然”与明清的“文人造景”。我们将引入宋代著名理论家对“一石一景”的论述，分析如何通过选取太湖石、灵璧石等不同质地的岩石，模拟出北方山脉的雄浑或江南丘陵的婉约。 在理水方面，本书不再局限于水池的形状，而是深入探讨“活水”的象征意义。从引入自然溪流的“借景”手法，到利用水泵与暗渠营造的“动静相宜”，水不仅是景观元素，更是时间流逝与生命律动的隐喻。 第三部分：建筑的诗意——亭、榭、廊、轩的功能与美学 园林中的建筑是供人驻足、沉思、休憩的媒介。本部分聚焦于亭台楼阁的形制演变及其在空间序列中的作用。 亭： 探讨“意在言外”的观景点，如“湖心亭”如何将观者置于水天中央，实现视觉上的拓展。 廊： 分析回廊的“引导性”与“遮蔽性”，它如何像文字的标点符号一样，组织着游览的节奏感。 轩与斋： 深入研究书房、画室等私密空间，它们如何成为文人自我修养与外界自然进行对话的场所。这些建筑往往通过狭小的窗洞，框定出精心挑选的画面，实现“限制中的自由”。 第四部分：花木语汇：植物的象征意义与造园哲学 在中国传统文化中，花草树木绝非简单的装饰。每一种植物都负载着特定的道德寓意和情感寄托。本章细致梳理了“四君子”（梅兰竹菊）在园林中的象征作用，以及松柏的坚韧品格。我们研究了如何通过植物的颜色、姿态和花期，来营造四季更迭的错觉，或模拟特定季节的氛围。例如，通过浓密的竹林营造出幽深静谧的“竹里”意境，以此对抗尘世的喧嚣。 第五部分：空间叙事——游园的序列与时间的隐喻 园林是一部需要亲身经历才能完全读懂的“立体书”。本书将重点分析游览路径的设计——从入口的“曲折”到核心区域的“开敞”，再到深处的“幽闭”。这种空间序列的安排，是精心编排的叙事结构，它引导游者完成一次从世俗到超脱的心灵旅程。我们探讨了“移步换景”的艺术，以及如何通过“虚景”和“实景”的交替，使有限的空间产生无限的想象余地。 第六部分：现代的回归与未来的展望 在当代语境下，面对城市化和全球化的挑战，传统山水园林意境的价值何在？本章将审视现代景观设计如何从传统中汲取营养，探讨如何避免僵硬的复古，而是将“师法自然”、“以人为本”的精神内核融入现代居住环境的构建之中。 三、 读者对象 本书适合对中国传统文化、古典园林艺术、建筑美学以及哲学美学有浓厚兴趣的读者。无论您是专业领域的学生、设计师，还是仅仅想深入了解中国古典生活艺术的爱好者，都能从中获得对“美”的全新认知。 四、 结语 《山川入画》力求提供一个多维度、深层次的解读框架，帮助读者体会古人如何在方寸之地，寄托山河之志，构建一方属于心灵的理想净土。它是一把钥匙，开启通往中国古典美学深处那片宁静致远的山水之境的门扉。

评分☆☆☆☆☆

从我个人阅读习惯来看，我更偏爱那种文字功底扎实，叙事风格老练的作品。这本书的用词遣句，即便只是在介绍部分，也流露出一种经得起推敲的韵味。它没有使用太多华而不实的辞藻，但每一个词汇的摆放都像是经过精密计算，精准地传达出想要表达的情感和信息。这种文字上的“克制”和“力量”，是我非常推崇的。我能想象，在正文中，作者会如何用这种沉稳而富有穿透力的笔触，去描绘那些转瞬即逝的美好瞬间，或者去解构那些看似复杂的美学现象。阅读的过程对我而言，不应该只是信息的接收，更应该是一种语言的享受和锤炼。我希望这本书能像一块磨刀石，让我的语言感受力得到提升。那些描绘性的段落，我相信会如同精雕细琢的宝石般闪耀，让我在阅读时忍不住停下来，反复咀嚼其中的妙处。它给我的感觉是，作者对文字的驾驭已经达到了炉火纯青的地步，这才是真正有价值的文学体验。

评分☆☆☆☆☆

我通常对封面和名字就特别挑剔，这本书的《美人的美》这个标题，初听之下似乎有些直白，但细细琢磨，却蕴含着一种哲学思辨的深度。它没有停留在表面的“美”，而是深入探讨了“美”的本质，以及“美人”这个概念在不同文化语境下的流变与内核。这种探究式的标题，立刻将我的阅读兴趣提升到了一个新的层次。我设想，作者一定花费了大量心血去梳理和剖析那些关于“美”的复杂定义，可能涉及到历史、艺术、哲学甚至社会学等多个维度。我希望它能解答一些我长期以来的困惑，比如，当代社会对美的标准是否过于单一化了？真正的永恒之美又该如何定义？这种对终极问题的追问，正是吸引我购入这本书的关键。如果内容真的能达到标题所预示的那种思辨深度，那么它就不仅仅是一本赏析类的书籍，而更像是一部关于审美哲学的入门指南。我甚至已经开始期待与朋友们讨论书中的观点了，这本书似乎自带一种引发深度对话的潜质。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是在一个非常偶然的机会下了解到这本书的，当时只是在书店的角落里随意翻看，但很快就被它散发出的那种独特的气场吸引住了。它不是那种喧嚣夺目的畅销书，更像是一本需要静下心来细细品味的私藏珍本。我特别欣赏它在主题选择上的那种独到眼光，似乎总能捕捉到那些被主流叙事所忽略的美的侧面。这种不落俗套的选择，让我对作者的洞察力和文化底蕴充满了好奇。我猜想，这本书的内容一定充满了对传统文化中那些精微之处的考量和重构，也许是对某种失落审美标准的现代性唤醒。在信息爆炸的当下，能找到一本如此沉静、有深度的作品，实在不易。我更期待它能提供一种新的视角，帮助我们重新审视生活中那些被习以为常却又至关重要的“美”。从目录的只言片语中，我感受到了一种严谨的结构和清晰的逻辑脉络，这让我对阅读后的收获充满了信心。这绝对是一本适合反复品读，每次都能发现新意境的好书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，拿到手里沉甸甸的，一看就知道是用心挑选的纸张和装订工艺。封面那种温润如玉的质感，配上恰到好处的留白，透着一股子古典韵味，让人忍不住想一探究竟。内页的排版也是极具匠心，字里行间的那种疏密有致，简直是艺术品。我特别留意了一下那些插图，虽然我还没深入阅读，但从预览的图样来看，无论是线条的细腻程度还是色彩的渲染，都达到了很高的水准，那种对细节的把控，看得出作者或编者在审美上有着极高的追求。我个人对这种注重视觉体验的书籍特别有好感，因为它不仅仅是知识的载体，更是一种可以把玩的艺术品。翻阅起来手感极佳，每一次指尖划过书页，都能感受到那种纸张特有的纹理，这无疑为阅读过程增添了许多仪式感和享受。这种对实体书的尊重和投入，在现在这个电子阅读盛行的时代，显得尤为珍贵。我期待着正文内容能和如此精美的外在一样引人入胜，让这趟阅读之旅既有视觉的盛宴，又有精神的滋养。它摆在书架上，本身就是一道亮丽的风景线，彰显着主人不俗的品味。

评分☆☆☆☆☆

我注意到这本书的出版信息，似乎是出自一家在学术和艺术出版领域享有盛誉的出版社，这本身就是一个质量的保证。这种专业背景意味着内容经过了严格的筛选和多方的审校，降低了读到谬误或肤浅观点的风险。对于涉及“美学”这样容易陷入主观臆断的领域，权威性和严谨性尤为重要。我期待这本书在引用和论证上能够做到旁征博引、有据可依，而不是仅仅停留在个人观感的罗列。能够将如此多领域（比如艺术史、文学评论，甚至可能涉及到心理学）的知识融会贯通，并提炼出一条清晰的脉络，是衡量一本非虚构类书籍价值的重要标准。我希望它能像一座精心搭建的知识迷宫，引导我穿越不同的学科边界，最终找到关于“美”的那个核心枢纽。这种跨学科的整合能力，在当代书籍中是相对稀缺的，这本书似乎正朝着这个目标迈进，让我对这次深度学习之旅充满期待。