至臻至美风尚新娘造型宝典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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安洋 著

图书标签:

• 新娘造型
• 婚礼策划
• 时尚美妆
• 发型设计
• 婚纱礼服
• 妆容技巧
• 摄影技巧
• 流行趋势
• 时尚指南
• 美丽秘籍

店铺： 英敏图书专卖店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115419033

商品编码：30123721334

包装：平装

开本：16

出版时间：2016-04-01

内容介绍
新娘的气质各不相同，所适合的发型也应该有所变化。本书将新娘发型分为浪漫*美新娘发型、甜美可爱新娘发型、端庄高*新娘发型、优雅大气新娘发型、复古风潮新娘发型和时尚简约新娘发型6种类型加以介绍。饰品对发型风格的形成有着重要的影响，因此在每种风格的新娘发型中都介绍了头饰、耳饰、项链的选择。全书精选89个案例，有详细的步骤分解和全方位的效果图展示，读者既可以跟着书中的案例1步步操作，也可以举1反三，创作更多的发型样式。 本书适用于新娘跟妆师和影楼发型师，同时可作为相关培训学校的教材。

目录
浪漫*美新娘发型 浪漫*美风格新娘造型概述/　014 浪漫*美风格新娘造型的基本表现形式/　014 浪漫*美风格新娘造型的头饰选择/　014 浪漫*美风格新娘造型的耳饰、项链选择/　015 浪漫*美新娘发型01/　016 浪漫*美新娘发型02/　018 浪漫*美新娘发型

浪漫*美风格新娘造型概述/　014

浪漫*美风格新娘造型的基本表现形式/　014

浪漫*美风格新娘造型的头饰选择/　014

浪漫*美风格新娘造型的耳饰、项链选择/　015

浪漫*美新娘发型01/　016

浪漫*美新娘发型02/　018

浪漫*美新娘发型03/　020

浪漫*美新娘发型04/　022

浪漫*美新娘发型05/　024

浪漫*美新娘发型06/　028

浪漫*美新娘发型07/　030

浪漫*美新娘发型08/　032

浪漫*美新娘发型09/　036

浪漫*美新娘发型10/　038

浪漫*美新娘发型11/　040

浪漫*美新娘发型12/　042

浪漫*美新娘发型13/　044

浪漫*美新娘发型14/　046

浪漫*美新娘发型15/　050

浪漫*美新娘发型16/　052



甜美可爱新娘发型

甜美可爱风格新娘造型概述/　056

甜美可爱风格新娘造型的基本表现形式/　056

甜美可爱风格新娘造型的头饰选择/　056

甜美可爱风格新娘造型的耳饰、项链选择/　057

甜美可爱新娘发型01/　058

甜美可爱新娘发型02/　062

甜美可爱新娘发型03/　066

甜美可爱新娘发型04/　068

甜美可爱新娘发型05/　070

甜美可爱新娘发型06/　072

甜美可爱新娘发型07/　074

甜美可爱新娘发型08/　076

甜美可爱新娘发型09/　078

甜美可爱新娘发型10/　080



端庄高*新娘发型

端庄高*风格新娘造型概述/　084

端庄高*风格新娘造型的基本表现形式/　084

端庄高*风格新娘造型的头饰选择/　084

端庄高*风格新娘造型的耳饰、项链选择/　085

端庄高*新娘发型01/　086

端庄高*新娘发型02/　088

端庄高*新娘发型03/　090

端庄高*新娘发型04/　092

端庄高*新娘发型05/　094

端庄高*新娘发型06/　098

端庄高*新娘发型07/　100

端庄高*新娘发型08/　104

端庄高*新娘发型09/　106

端庄高*新娘发型10/　108

端庄高*新娘发型11/　110

端庄高*新娘发型12/　112

端庄高*新娘发型13/　114

端庄高*新娘发型14/　116

端庄高*新娘发型15/　118

显示全部信息

华章霓裳：婚纱礼服设计与搭配的艺术 一部深度解析婚纱礼服从概念到实体的全景式指南 内容概要： 本书《华章霓裳：婚纱礼服设计与搭配的艺术》并非一本关注新娘个人造型的工具书，而是一部聚焦于婚纱礼服这一特殊服装品类的设计原理、历史演变、面料革新与结构构建的专业深度著作。它旨在为服装设计师、时尚史学者、礼服定制师以及对高级定制服装充满热情的读者，提供一个全面且细致的视角，来理解和掌握婚纱礼服从平面草图到三维立体呈现的完整工艺流程与美学法则。 本书分为五大部分，层层递进，深入探讨了婚纱礼服世界的复杂性与迷人之处。 --- 第一部分：礼服的历史脉络与文化语境 (The Historical Tapestry and Cultural Context of Bridal Wear) 本部分追溯了西方婚纱礼服的起源与发展，超越了维多利亚女王确立白色婚纱的表层叙事，深入挖掘了不同历史时期、不同社会阶层对“新娘服装”的定义与需求。 第一章：从实用到仪式：古代及中世纪的婚嫁着装 探讨了在没有统一“婚纱”概念的时代，新娘服饰如何体现家族财富、地域特色和宗教信仰。分析了文艺复兴时期，欧洲贵族婚礼服饰中对色彩、刺绣和珠宝的极致运用，及其作为权力象征的意义。 第二章：维多利亚时代的奠基与工业革命的冲击 详细考察了19世纪，白色婚纱如何从上流社会的风尚迅速成为中产阶级的理想，以及工业化批量生产对蕾丝、丝绸等面料获取的影响，如何催生了更复杂的裙撑结构。 第三章：两次世界大战与现代剪裁的诞生 分析了20世纪上半叶，战时物资短缺与社会角色的转变如何促使婚纱设计向更简洁、更实用（或更具功能性）的方向发展。重点讨论了20世纪50年代后，高级定制时装大师，如迪奥（Dior）和巴伦西亚加（Balenciaga），如何将高级定制的廓形哲学融入到婚纱设计中。 第四章：全球化视野下的文化交融 研究了非西方文化，如亚洲的传统嫁衣（如中国的秀禾服、凤冠霞帔，日本的和服）如何被现代婚纱设计所借鉴、解构或并置，探讨了文化挪用与尊重之间的微妙平衡。 --- 第二部分：结构与形态的解剖学 (Anatomy of Structure and Silhouette) 此部分是本书的核心技术章节，聚焦于婚纱的内在骨架与外在形态如何相互作用，创造出经典与创新的轮廓。 第五章：骨架的艺术：衬裙、裙撑与塑形技术 详细解析了从巴斯克（Basque）紧身胸衣到现代鱼骨（Bonning）技术的演变。通过工程学图解，展示了克林林（Crinoline）、巴尼萨（Bustle）等支撑结构如何影响面料的悬垂性和穿着者的体态。 第六章：经典廓形的几何分析 系统梳理并以精确的图示描绘了“A字型”、“帝政风”、“球形礼服（Ball Gown）”、“美人鱼/鱼尾型”以及“直筒型”五大经典廓形的数学比例与视觉效果。分析了设计师如何在这些框架内进行微调以适应特定身材。 第七章：面料的语汇：触感、光泽与结构支撑 深入探讨了用于婚纱制作的主要面料，包括重磅真丝、欧根纱、塔夫绸、雪纺及各类蕾丝（如查尔顿蕾丝、索姆伯蕾丝）。分析了不同面料的重量、悬垂性、抗皱性和光反射率，以及它们对设计细节（如褶皱、抽褶）表现力的决定性影响。 第八章：细节的构建：领口、袖型与后背设计 对领口（方领、心形领、船型领、高领）和袖型（泡泡袖、羊腿袖、长拖袖）进行了分类学研究，并特别关注后背设计，探讨了纽扣排、拉链隐藏技术、以及复杂蕾丝镶嵌背部设计的工艺难度。 --- 第三部分：设计流程与技术实现 (Design Process and Technical Realization) 本部分将理论知识转化为实践指导，侧重于从概念草图到成品样衣制作的专业步骤。 第九章：概念生成与主题确立 指导设计师如何从灵感来源（如建筑、自然、艺术品）提炼出清晰的设计主题，并将其转化为可执行的草图语言，包括面料选择的初步设想和色彩情绪板的构建。 第十章：立裁的魔法：直接塑形与版型构建 详细阐述了婚纱设计中立体裁剪（Draping）的重要性。对比了平面裁剪与立体裁剪在处理复杂褶皱、不对称设计时的优势与局限性，并指导如何利用人台进行精确的结构定位。 第十一章：精细工艺：刺绣、珠饰与蕾丝的整合 本章专注于装饰艺术。探讨了手工刺绣（如法国珠绣、日本金银线刺绣）在婚纱上的应用方式，以及如何科学地计算和分布珠饰的重量，确保其既能突出视觉效果又不影响服装的穿着舒适度。分析了不同类型蕾丝的裁剪、拼接和“幻觉”（Illusion）效果的实现技巧。 第十二章：试穿、修改与最终调整的工程学 描述了高级定制流程中至关重要的试穿阶段。如何通过精确的调整（如收省、调整胸省位置、平衡拖尾重量）来达到设计意图与人体完美契合的“第二层皮肤”效果。 --- 第四部分：非常规与现代婚纱的边界探索 (Exploring the Frontiers of Modern Bridal Wear) 本部分将视野投向当代设计趋势，探讨打破传统、挑战既有限制的创新实践。 第十三章：极简主义的回归与结构美学 分析了近年来以简洁线条和顶级面料取胜的极简设计风格，如何通过对面料本身的结构张力和剪裁的精准度来体现奢华感，以及如何利用几何分割创造视觉焦点。 第十四章：功能性与多变性：可拆卸设计 研究了“一衣多穿”的设计趋势，如可拆卸的裙摆、可转换的领口或袖子。探讨了如何使用隐藏式拉链、按扣系统以及磁性连接来保证在结构转换后的美观度和牢固性。 第十五章：新材料与可持续设计在礼服中的应用 探讨了生物基材料、回收纤维以及创新的3D打印技术在婚纱设计中的实验性应用。分析了如何在追求华丽效果的同时，平衡环保考量和面料的耐久性。 --- 第五部分：设计管理与市场定位 (Design Management and Market Positioning) 最后一部分，本书将视角拉回到商业与专业实践层面，帮助理解婚纱设计如何融入更广阔的时尚产业链。 第十六章：定制与成衣系列的设计差异化 阐明了高级定制（Haute Couture）与高级成衣（Ready-to-Wear）婚纱在制作时间、成本控制和设计复杂性上的核心区别。 第十七章：知识产权与设计保护 简要介绍了服装设计，特别是复杂礼服设计中的原创性保护问题，以及如何通过图纸、样衣和工艺记录来维护设计的独特性。 结语：未来新娘着装的无限可能 本书全面系统地构建了婚纱礼服设计的一套严谨方法论，强调了工艺的精湛、历史的洞察以及对材料的深刻理解，是所有致力于婚纱礼服艺术创作与研究的专业人士不可或缺的参考宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直太吸引人了，那种淡雅的米白色调配上烫金的字体，一看就知道不是那种廉价的、只靠夸张图片堆砌起来的速成指南。我特地找了一下，发现它似乎在强调一种“内涵式”的美丽，而不是单纯模仿最新的潮流。我期待的内容会是那种深入挖掘新娘个人特质，然后在此基础上进行造型提升的技巧，而不是简单地罗列市面上流行的妆发。比如，它会不会深入探讨不同脸型与头纱款式的搭配哲学？或者，关于如何根据婚礼场地（是欧式古堡、中式园林还是现代都市高层）来调整整体造型的细节？我希望它能提供一些关于色彩心理学在婚礼造型中的应用，毕竟新娘的整体感觉远不止于妆容和发型，还包括配饰的选择、捧花的意境，甚至是婚纱面料与灯光环境的协调性。如果这本书能做到将这些元素融会贯通，引导读者找到那个“独一无二”且“经得起时间考验”的至美状态，那它绝对物超所值。我特别关注它是否能提供一些关于如何与造型师有效沟通的“秘籍”，毕竟造型师的理解能力和执行力同样重要，而这本书似乎有潜力成为新娘与专业人士之间沟通的“桥梁”。那种细致入微、注重整体氛围营造的叙述方式，让我感觉这更像是一本关于“美学修养”的教科书，而不是一本简单的操作手册。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本书时，首先感受到的是一种沉稳的力量感，它似乎在试图打破当前市场上充斥的“快时尚”婚礼造型概念。我关注的核心点在于它对于“经典永恒”的定义，以及如何在新娘的造型中融入这种恒久的美感。比如，我非常好奇它对“自然光下”的妆容处理是否有独到的见解。毕竟，室内打光和户外自然光对底妆的质感要求是截然不同的，而大多数书籍往往只停留在“精致”的层面，却忽略了环境适应性。这本书的标题中的“至臻”二字，让我联想到对细节打磨到了极致的工艺追求。它会不会详细解析不同肤质在特定季节或湿度下，如何通过底妆的层次叠加来达到“无妆感”却又“完美无瑕”的状态？我尤其期待看到关于配饰选择的章节——不是简单地说“珍珠很典雅”，而是深入到珍珠的产地、光泽度对新娘肤色冷暖调的影响，以及如何让头饰与耳环之间形成一种视觉上的呼应而不是简单的堆砌。如果这本书能提供一些实操性的建议，例如如何利用不同类型的发夹来固定造型的同时，还能巧妙地隐藏在发丝之间，让造型看起来浑然天成，那绝对是化妆师和新娘都极其需要的宝贵经验。它给我的感觉是，这本书旨在培养的是一种“审美直觉”，而非死记硬背的流程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构似乎非常注重“系统性”，这与市面上那些零散的“窍门集合”有着本质的区别。我个人对于如何在新娘造型中融入“文化元素”非常感兴趣，但通常的书籍对此着墨不多，往往只停留在穿秀禾服或龙凤褂的表面。我希望这本书能深入探讨如何将东方传统美学的线条、色彩意境，与现代的新娘妆容进行无缝衔接，达到一种“中西合璧”却又毫不突兀的境界。例如，如何通过眼影的晕染方式来模仿古典仕女画中的神韵，或者如何利用发髻的结构来体现中国传统建筑的平衡之美。这种跨界融合的能力，才是真正体现“至美”的难度所在。此外，书中对于“新娘的眼神管理”是否有所论述？眼神是新娘情感表达的窗口，如何通过眼部和眉形的微调，来精准传达出幸福、期盼、或温柔的复杂情绪，是化妆技巧难以言喻的部分。如果这本书能提供一些专业摄影师视角下的造型分析，告诉我们什么样的造型在静态照片和动态录像中能产生最佳的视觉效果，那这份深度就非同一般了。我期待它能超越表面的光鲜亮丽，直达造型背后的文化和情感基石。

评分☆☆☆☆☆

这本书散发出来的是一种追求“匠人精神”的气场，而不是流量至上的浮躁感。我最希望从中学习的是关于“新娘的皮肤状态管理”与“造型方案的长期规划”。婚礼当天的新娘皮肤状态往往会受到压力和疲劳的影响，这本书是否会提供一套系统化的“应急预案”？比如，针对突发性敏感、局部泛红，如何运用急救性的遮瑕和定妆技巧，确保妆容的持久度不受影响。再者，我非常好奇它对“新娘在婚礼不同阶段的造型转换”是如何建议的。从早上的迎亲到午宴，再到晚宴的敬酒环节，造型的过渡应该是自然且有逻辑的，而不是生硬地更换一个口红色号了事。这本书会不会提供一套关于“渐进式美感提升”的方案？比如，如何通过调整发饰的繁复度和妆容的饱和度，巧妙地引导宾客的视觉焦点，使新娘从早到晚都保持在最佳状态。这种前瞻性和对新娘全天候体验的关怀，才是“宝典”级别的著作应有的体现。它似乎在教导的不是如何化妆，而是如何“设计一场完美的新娘体验”。

评分☆☆☆☆☆

我从这本书的名称中读出了一种“极简主义”的审美倾向，即追求“少即是多”的极致效果。当前市场上充斥着大量繁复的装饰和厚重的妆容，我期待这本书能提供一条清晰的、回归本真的“纯净新娘”造型路线图。这其中，对“裸妆”的理解可能会是关键。如何通过精准的遮瑕和高光阴影的运用，达到“仿佛天生好皮肤”的自然效果，同时又能扛得住高清镜头的考验，这需要极高的技术含量。我特别关注它对“新娘的嗅觉体验”是否有探讨？虽然听起来很玄妙，但香氛的选择对新娘自身的放松感和宾客的记忆点都有深远影响。如果书中能提供一些关于“体香与婚礼主题”如何协调的建议，那将是造型艺术的升华。另外，这本书是否会涉及“新娘个人风格的提炼”？每个人都有自己独特的“气质语汇”，这本书是否能提供一套分析工具，帮助新娘识别并放大自己的独特魅力，而不是把自己变成另一个模特的翻版。我希望它提供的“至美”并非单一标准，而是引导每位新娘发掘并最终定格她生命中最自信、最动人、最符合她自身“至臻”品味的瞬间。