魔豆宝典——咖啡馆出品设计的智慧 9787501795499 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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齐鸣 著

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• 室内设计
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• 餐饮设计
• 设计案例
• 设计灵感
• 设计指南
• 装修设计

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 中国经济出版社

ISBN：9787501795499

商品编码：30107784637

包装：平装

出版时间：2010-01-01

基本信息

书名：魔豆宝典——咖啡馆出品设计的智慧

定价：26.00元

作者：齐鸣

出版社：中国经济出版社

出版日期：2010-01-01

ISBN：9787501795499

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.182kg

编辑推荐

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咖啡馆出品设计的六大亮点：
亮点一：展现咖啡馆出品的魅力，回归咖啡馆的本质，亮点二：让每一款出品都成为客人交口称赞的精品，亮点三：揭示大量出品细节和烹饪技巧；亮点四：知名咖啡馆经营者实践经验的浓缩，亮点五：从设计出品单入手，开家赚钱的咖啡馆，亮点六：既适合开店者，也适合家庭主妇、咖啡爱好者及白领时尚人士。

内容提要

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这是一本针对咖啡馆创业者和经营者的出品实操宝典，汇聚了众多业内实践者的智慧，描绘出了一份详尽完备且操作性强的咖啡馆出品单，让纷繁复杂的咖啡馆出品一目了然，让制作那些饮品、餐品不再令人望而生畏，让创办一家咖啡馆变得更加容易！
这也是一本奉献给咖啡爱好者的专飨，笔者对咖啡的专业解读融于字里行间，深入探讨了咖啡饮品制作的方法、技巧和流行趋势，展现了咖啡出品的魔幻魔力。
这更是一本与众不同的人文读物，写就于喧闹的咖啡馆里，每一款咖啡、每一份美食都渗透出咖啡馆的文化气息，让500年的咖啡馆精神得到回归。

目录

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饮品篇
经典热咖啡
使用意式半自动咖啡机的智慧
单品咖啡
经典冰咖啡
创意咖啡
十二星座与咖啡
合理 定价让咖啡消费回归理性
热饮
冰饮
茶
果汁
酒精饲料
在咖啡馆里售卖葡萄酒的秘密
餐品篇
关于西餐
汤
沙拉
面包
意大利面
比萨
牛排
甜品
“蝴蝶模型”的启示

作者介绍

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文摘

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序言

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城市角落的诗意栖居：现代咖啡馆空间设计与运营深度解析 一、 空间叙事：场所精神与咖啡馆的文化基因 咖啡馆，早已超越了单纯提供饮品的场所定义，它演化为现代都市中一处重要的文化容器、社交枢纽和休憩之所。成功的咖啡馆设计，其核心在于捕捉和诠释特定的“场所精神”（Genius Loci），并将其通过空间语言清晰地表达出来。 本书深入探讨了如何构建一个具有深度叙事性的咖啡馆空间。我们首先剖析了咖啡馆在不同历史阶段的角色变迁——从启蒙时代的思想沙龙到当代赛博朋克氛围下的“第三空间”。设计不仅仅是美学的堆砌，更是对目标客群心理需求的精准回应。 1. 文化的嵌入与地域的表达： 成功的咖啡馆设计必须根植于其所在的地域文化肌理。例如，在历史悠久的街区，如何巧妙地运用传统材料（如青砖、老木料）进行“微介入”而非“大颠覆”，是保持文脉延续的关键。而在新兴商业区，设计则需要突出前瞻性、科技感和效率美学。本书提供了大量的案例分析，展示了如何将地方特有的手工艺、色彩倾向或历史事件，转化为空间的视觉符号和触觉体验。我们强调“克制的设计”——即让材料本身说话，减少不必要的装饰，让光影成为主角。 2. 动线规划与体验流线： 咖啡馆的动线设计是流动的艺术。它关乎顾客从步入、点单、等待、就座到最终离开的每一步感受。一个精心设计的流线，能有效引导人流，避免拥堵，同时在等待区创造出“有目的的闲散”。我们详细拆解了核心功能区域（吧台操作区、顾客服务区、混合工作区、私密洽谈区）的理想布局比例。重点探讨了“吧台的仪式感”——如何通过吧台的高度、背后的器具陈列以及灯光聚焦，将咖啡师的操作提升为一种视觉表演，增强顾客的期待感和信任度。 3. 光影的魔法：氛围的无声建筑师： 光线是塑造空间氛围最强有力的工具。本书超越了对基础照明亮度的讨论，聚焦于“光质”与“光语”。自然光的引入是首要考虑，设计策略包括使用导光管、大面积低反射玻璃以及内部庭院来引入柔和的漫射光。在人工照明方面，我们区分了“工作光”（用于吧台操作和阅读）与“情绪光”（用于座位区和装饰照明）。对色温（Kelvin值）的精准把握至关重要，例如，3000K的暖光营造亲密感，而4500K的自然白光则更适合需要专注的工作空间。通过吊灯的悬挂高度、射灯的投射角度以及墙面反射率的计算，实现光影在空间中的雕塑感。 二、 材料的触觉哲学与可持续性 在追求个性化的今天，材料的选择直接决定了空间的触感、耐久性和环境责任。本书倡导一种“诚实材料学”，即材料不应被过度修饰或掩盖其本性。 1. 材质的对比与平衡： 设计中的张力往往来自于材质的对比。例如，粗粝的水泥墙面与细腻的黄铜吧台边缘形成对比，赋予空间粗犷中的精致感。我们系统分析了五大核心材料的应用策略： 木材： 探讨了不同纹理（如橡木、胡桃木）对空间温暖度的影响，以及木饰面在湿度和温度变化下的保养策略。 石材/混凝土： 论述了其作为“锚点”的稳定作用，以及如何通过抛光、拉丝或凿毛工艺来改变其表面的情绪。 金属： 分析了不锈钢、黑铁和铜在不同光线下反射率的差异，以及如何利用金属的冷峻感平衡木材的柔和。 织物与皮革： 重点在于声学调节和座椅舒适度的平衡，强调材料的耐用性和易清洁性。 回收与再生材料： 探讨了使用回收咖啡渣复合板、再生玻璃等环保材料，在不牺牲美学的前提下实现可持续运营的路径。 2. 声学环境的隐形设计： 咖啡馆的“背景噪音”是一个微妙的平衡点。太安静令人拘谨，太吵闹则无法交流。本书提供了实用的声学处理方案，包括使用吸音板（常伪装成艺术装置）、地毯、厚重的窗帘，以及优化天花板的几何形状来散射声音。我们强调，良好的声学设计是提升顾客停留时间和满意度的关键“隐形设施”。 三、 运营驱动的设计：从高效能到品牌延伸 优秀的设计必须服务于清晰的商业目标。本书的后半部分转向了设计如何支持运营效率和品牌建设。 1. 模块化与多功能性： 现代咖啡馆需要应对高峰期、平峰期、工作日与周末的不同需求。设计中必须预留“弹性空间”。例如，可移动的隔断、可折叠的家具布局，使空间能在“高效工作站”和“休闲社交区”之间快速切换。我们分析了如何通过照明场景的切换，实现同一物理空间在日间与夜间的两种截然不同的功能和氛围定位。 2. 器具的陈列与美学化： 咖啡设备本身就是空间的重要组成部分。它们不应被藏匿，而应被展示。本书详细论述了如何将意式机、手冲台、烘豆机等设备，通过定制的金属或石材台面，提升其装置艺术的地位。这种“设备陈列”不仅展示了专业性，也为顾客提供了视觉焦点。此外，对杯具、周边商品的陈列架设计，也需遵循“取用便利”与“视觉吸引”并重的原则。 3. 细节决定成败：人体工程学与服务触点： 从顾客坐下的那一刻起，每一个交互点都在塑造体验。 桌椅的匹配： 探讨了不同用途的座位需要不同深度的椅子和不同高度的桌子（例如，工作桌通常需要略高于标准的80cm高度）。 插座的隐蔽设计： 现代顾客对电源的需求极高，但外露的插座会破坏美感。我们展示了如何将电源集成到地板、桌面下方的隐藏式导轨或家具结构中。 气味管理： 咖啡的香气是核心，但油烟或清洁剂的气味必须被有效隔离。设计中需考虑通风系统的分区和气味屏障的建立。 本书旨在为所有热爱咖啡馆空间艺术的设计师、业主和运营者提供一本兼具理论深度、美学指导和实操性的参考指南，共同创造出那些令人流连忘返、充满智慧与温度的城市角落。

评分☆☆☆☆☆

这本《魔豆宝典》的封面设计本身就透露着一种精致与匠心，那种深邃的黑与温暖的棕色交织在一起，仿佛能闻到烘焙咖啡豆的香气。拿到书后，我最直观的感受是，它绝不仅仅是一本关于咖啡制作的技术手册，更像是一部关于“空间美学”和“生活哲学”的深度探索。书中的案例展示了如何在有限的空间内，通过巧妙的布局、灯光设计和材质选择，将一个普通的角落打造成充满吸引力的第三空间。我尤其欣赏作者对细节的关注，比如吧台的高度设计如何影响咖啡师的操作效率与顾客的互动体验，再比如，不同季节的绿植搭配如何悄无声息地改变一个咖啡馆的整体氛围。它不急于教你拉花技巧，而是引导你去思考，你希望你的顾客在步入你的空间时，感受到的是一份宁静的沉思，还是一场热烈的社交？这种由内而外、由环境到体验的构建逻辑，让我这个热爱咖啡馆文化的人受益匪浅，它提供了一套完整的思考框架，远超出了咖啡本身的味道。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，我仿佛经历了一次沉浸式的“咖啡馆创业模拟”。作者的叙述风格非常务实且富有洞察力，他没有过多渲染咖啡馆的浪漫主义色彩，而是直面了经营中的诸多痛点与挑战。比如，关于选址策略的部分，不仅仅是分析人流量，还深入探讨了目标客群的消费习惯、周边业态的互补性乃至社区文化的融合度。更让我感到惊喜的是，书中对“非咖啡类产品”的集成策略进行了详尽的分析。咖啡馆如何通过引入文创产品、提供小型工作坊或者策划限定主题活动，来构建持续的现金流和品牌忠诚度。这套组合拳的打法，显示出作者对当下零售环境的深刻理解。它不仅仅是教你如何“开”一家咖啡馆，更是教你如何让这家咖啡馆“活”得更久、更精彩，那种对可持续经营的重视，是很多同类书籍所缺乏的硬核干货。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉语言，我必须单独点赞。它采用了一种极为克制但又充满质感的视觉风格，大量的实景照片并非那种网红风的过度饱和滤镜，而是非常写实的、注重光影和材质肌理的记录。当我翻阅到关于“材料语言”的那几个章节时，我几乎能感受到不同石材、木材和金属在触感上的差异。作者似乎在用视觉语言告诉我们，一个成功的咖啡馆设计，是各种元素之间互相“对话”的结果，而不是简单的堆砌。特别是他对“照明设计”的阐述，细致到了白炽光与自然光的色温匹配，以及如何利用点光源来突出艺术品或特定产品。这对于我这种对细节有着执念的人来说，简直是宝藏。它教会我，设计不是做加法，而是做减法，减去多余的噪音，让核心的“体验”浮现出来，简洁而有力。

评分☆☆☆☆☆

我不得不承认，一开始我对这类主题的书籍抱持着一种审慎的态度，总觉得无非是把一些网络上的设计灵感拼凑起来。然而，《魔豆宝典》彻底颠覆了我的看法。它的价值在于提供了一种系统性的“方法论”，而不是零散的“点子库”。书中对于“客户旅程地图”的绘制和应用，让我茅塞顿开。它引导我们像顾客一样，从踏入店门的那一刻起，观察动线、等待时间、点单流程乃至最终的离店感受，将每一个微小的接触点都视为品牌建设的一部分。这种用户中心的设计思维，在餐饮服务行业中尤为关键。书中对“噪音控制”和“背景音乐选择”的探讨，也极其深入，这些往往是容易被忽略，却对顾客舒适度产生决定性影响的要素。这本书的深度，已经跨越了“咖啡”的范畴，触及到了现代服务业的空间运营核心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字功底令人印象深刻，它没有陷入艰涩的学术术语泥潭，而是保持了一种温和而有力的叙事节奏。作者在阐述复杂的空间理论时，总能巧妙地穿插一些行业内的真实轶事或小型企业案例，使得抽象的概念立刻变得鲜活起来。例如，关于“高效吧台动线设计”的论述，书中举了一个小型独立咖啡馆如何通过重新规划工作区域，将高峰期的出品速度提升了近三成的实例，这比单纯的理论推导更有说服力。整本书读下来，给我最大的启示是：优秀的咖啡馆设计，其本质是对“时间”和“空间”的精妙管理。它教会我要尊重每一寸土地的价值，并让设计为人服务，而不是让空间去迁就设计。这本厚重的宝典，确实为那些致力于打造独特商业空间的实践者，提供了坚实可靠的指引。