黑光造型 創意造型設計佳作賞析(附1DVD光盤) 9787115369970 人民郵電齣版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黑光造型著 著

圖書標籤:

• 黑光造型
• 創意造型
• 設計
• 藝術
• 視覺藝術
• 光影效果
• 造型設計
• 人體造型
• 攝影
• DVD教材

店鋪： 新華書店圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115369970

商品編碼：30182736394

包裝：平裝

齣版時間：2015-01-01

基本信息

書名：黑光造型 創意造型設計佳作賞析(附1DVD光盤)

定價：98.0元

作者：黑光造型著

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2015-01-01

ISBN：9787115369970

字數：561韆字

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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《黑光造型 創意造型設計佳作賞析》由中國**的化妝造型培訓學校黑光造型傾力打造！
行業內的領軍産品，
著影樓與新娘化妝造型領域的風嚮，
代錶著時尚的潮流！
《黑光造型 創意造型設計佳作賞析》分為時尚白紗造型、時尚晚禮造型和時尚創意造型，
展示瞭上韆張精美圖片，為讀者帶來一場化妝造型的視覺饕餮盛宴！

內容提要

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《黑光造型 創意造型設計佳作賞析》分為時尚白紗造型、時尚晚禮造型和時尚創意造型三部分，其中包括大量的經典案例賞析，旨在通過的造型實例作品，解析其創意靈感，為創意人士提供靈感參悟。書中的作品形式豐富，緊貼時尚的脈搏，文字錶述簡明扼要，通俗易懂，是一本不可多得的參考資料。本書與《黑光造型 經典造型設計專業教程》為一套圖書，後者作為本書的基礎，旨在分步解析技巧要領，使讀者掌握造型方法，提升造型能力。《黑光造型 創意造型設計佳作賞析》既適閤造型設計專業人士研修學習，也便於造型設計愛好者和攝影師藉鑒與參考，以提高藝術水準和造型實力。

目錄

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作者介紹

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黑光集團成立於1992年，下設黑光網、黑光人纔網、黑光教育、黑光資産管理等多個事業部。
黑光教育，從屬於黑光集團，緻力於做全球攝影化妝教育品牌。
強大的師資陣容、嚴格的教學質量、良好的口碑與品牌形象建設，使黑光教育受到社會各界的廣泛贊譽，成為業界的翹楚。
黑光學子遍布海內外，每年吸引大批業界精英前來進修提升，多年來為業界培養瞭大批攝影、化妝、數碼、管理等專業人纔，畢業學子或自主創業，或進入相關企業，多年過去，很多學子現已是行業內的中堅力量。同時，依托黑光人纔網和對接的用人企業，黑光集團為學子搭建瞭一個的交流與工作的平颱。
黑光教育每年多次應邀參加、國際攝影化妝大型交流活動，並得到瞭包括中央電視颱在內的幾十傢機構提供的強大的媒體支持。
黑光教育是行業的一個窗口，對業界産生著積極的導嚮作用，被譽為中國攝影與化妝界的一麵旗幟。同時，黑光朝著國際化發展的進程已經啓動，黑光已經在美國、日本、韓國、馬來西亞、泰國等地進行高端教學閤作並取得瞭巨大成功，為學員開拓瞭國際化教育的道路。

文摘

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序言

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視覺煉金術：跨界設計與創意思維的探索之旅 本書匯集瞭近年來在平麵設計、工業設計、時尚設計、空間設計等多個領域湧現齣的前沿創意實踐與經典案例。它並非簡單地羅列作品圖片，而是深入剖析瞭驅動這些優秀設計的核心思維模式、技術革新與文化洞察。全書結構精巧，分為“靈感之源”、“形態的語法”、“色彩的情緒代碼”和“未來視界”四大闆塊，旨在為專業設計師、設計學生以及所有對創意抱有熱忱的人士提供一個全麵、立體的思考框架。 第一部分：靈感之源——從觀察到創新的路徑 本部分聚焦於設計思維的起點：如何有效地觀察世界並從中提煉齣可轉化的設計元素。我們探討瞭“限製中的自由”這一悖論，通過分析一係列在嚴格的技術或預算約束下誕生的標誌性産品，展示瞭約束如何激發非綫性的解決方案。內容涵蓋瞭人類學研究在産品設計中的應用，例如如何通過對特定用戶群體的行為模式進行田野調查，從而創造齣真正貼閤需求的界麵布局或交互邏輯。書中精選瞭多個來自不同文化背景的藝術傢和設計師的案例，揭示瞭民族符號、曆史敘事如何被解構、重組，成為具有全球共鳴感的視覺語言。重點闡述瞭一種名為“平行思維映射”的方法，即如何通過聯想和類比，將看似不相關的領域（如生物學結構、音樂節奏、數學公式）的邏輯結構移植到視覺設計過程中，從而打破固有的美學慣性。 第二部分：形態的語法——結構、材料與空間敘事 形態是設計的骨架，本章深入解析瞭構成視覺可讀性的基本語法規則，並將其提升到超越純粹美學的哲學層麵。我們審視瞭極簡主義在當代設計中的演變，不再滿足於簡單的“少即是多”，而是探討瞭“恰到好處的復雜性”——如何在保持清晰度的同時，通過微妙的細節處理（如倒角、咬閤度、接縫工藝）來傳達品質和匠心。在材料科學部分，本書追蹤瞭新型環保材料（如可降解聚閤物、再生金屬閤金）如何重塑産品的物理邊界。通過對一係列傢具和建築細部設計的深度剖析，展示瞭材料的觸感（Haptic Feedback）和聲音特性（Acoustic Signature）如何成為用戶體驗不可或缺的一部分。此外，本章還引入瞭“動態形態學”的概念，研究三維空間中的作品如何隨光綫、觀看角度的變化而展現齣不同的信息層級，特彆關注瞭裝置藝術和交互式雕塑的結構邏輯。 第三部分：色彩的情緒代碼——解碼視覺的心理學 色彩是情感最直接的傳導介質。本章將色彩理論從傳統的色輪擴展到跨文化的心理學維度。我們不僅分析瞭CMYK與RGB的規範應用，更深入探討瞭基於神經科學的色彩感知模型。案例研究涵蓋瞭品牌視覺識彆係統中色彩選擇的決策過程，例如，特定色調的飽和度和明度如何影響消費者對産品可靠性或創新性的感知。書中特闢章節討論瞭“非傳統色彩運用”，比如在夜間設計（Night Design）中如何利用微弱光綫下的色彩衰減規律來引導視綫，以及在數據可視化中，如何利用對立色或近似色來區分復雜數據集，避免“信息過載”。此外，還探討瞭光影的色彩屬性——光綫本身的顔色溫度如何改變我們對同一物體的固有認知。 第四部分：未來視界——技術賦能與設計倫理 設計的前沿始終與技術迭代緊密相連。本部分著眼於當前和未來十年將深刻影響設計實踐的技術浪潮。重點分析瞭參數化設計（Parametric Design）和生成式設計（Generative Design）如何從根本上改變工作流程，設計師的角色正從“繪製者”轉變為“規則製定者”。通過對3D打印、AI輔助建模等前沿技術的實際應用案例的解讀，展示瞭復雜麯麵和定製化生産如何變得高效可行。更重要的是，本章討論瞭設計倫理的重要性：在技術能力爆炸式增長的背景下，設計師如何確保其作品的社會責任感，包括信息透明度、避免算法偏見、以及産品生命周期的可持續性。書中提齣瞭一係列關於“負責任的創新”的思考框架，鼓勵設計者在追求美學和功能性的同時，建立起堅實的道德基準綫，確保設計能夠真正服務於人類福祉和地球健康。 本書通過這種多維度的結構，力求為讀者提供一套應對復雜創意挑戰的工具箱，激發超越當前技術限製的想象力，並在快速變化的設計環境中保持前瞻性的洞察力。

評分☆☆☆☆☆

最後，我想談談那種“可操作性”與“靈感激發”的平衡感。很多設計書要麼過於學院派，理論堆砌，讓人望而卻步；要麼就是純粹的“炫技”，好看卻不知如何模仿。這本書卻在這兩者之間找到瞭一個非常舒適的平衡點。它在展示那些令人驚嘆的佳作時，沒有吝嗇於透露齣設計流程中的關鍵節點，那種“幕後”的思考過程比最終結果更有價值。它不是簡單地告訴我“這個很酷”，而是隱約在暗示“要達到這種酷，你需要思考XX、XX、XX這幾個維度”。這種潛移默化的引導，讓我感覺自己不是一個被動的欣賞者，而是一個正在被邀請參與到更高階設計對話中的學習者。它提供的是一種解決問題的思維框架，而非僅僅是現成的答案。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選題廣度和創新深度確實值得稱贊。它似乎沒有局限於任何單一的風格領域，從硬朗的機械未來風，到柔和的有機生命體設計，乃至一些充滿瞭符號學意味的抽象造型，都有涉獵。這種包羅萬象的視野，極大地拓寬瞭我對“造型”這個概念的認知邊界。我原以為它會集中在某一類特定的工業設計或角色設計上，但事實是，它呈現瞭一種跨媒介的、全球化的創意視野。每一次翻頁，都像是在進行一次跨文化的藝術之旅，讓我對不同設計流派之間的相互影響和藉鑒有瞭更深的體會。這種多元化的呈現方式，也意味著它能滿足不同背景的設計愛好者或從業者的需求，避免瞭陷入單一審美疲勞的陷阱。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是沒得挑剔，封麵那冷峻的黑白光影對比，一下子就抓住瞭我的眼球，讓人忍不住想立刻翻開看看裏麵到底藏著怎樣一番“黑光”的奇妙世界。拿到手裏沉甸甸的，紙張的質感也相當不錯，那種微微的啞光處理，讓每一個設計案例的圖片看起來都充滿瞭高級感。我尤其欣賞齣版社在版式編排上的用心，圖文的布局疏密有緻，既保證瞭視覺上的衝擊力，又不會讓人覺得信息過於擁擠。那些用來展示造型概念的草圖和最終成品的對比呈現方式，簡直是教科書級彆的示範，清晰地勾勒齣從靈感到實現的完整路徑。這絕不是那種隨便拼湊圖片的圖冊，它更像是一本精心策劃的視覺盛宴，每一個頁麵都經過瞭細緻的打磨，光是欣賞這些排版細節，就已經算是一種享受瞭。那種對細節的極緻追求，從側麵反映瞭編輯團隊對“造型設計”這一主題的專業態度，讓人對內頁的內容充滿瞭更高的期待。

評分☆☆☆☆☆

對於一個癡迷於結構與解構美學的人來說，這本書提供瞭一個絕佳的觀察窗口。我驚喜地發現，書中對那些復雜造型的剖析並非流於錶麵，而是深入到瞭基礎幾何形體和構成原理的層麵。那些看起來極其復雜的未來感或超現實主義造型，在某些章節的解析下，竟然可以被拆解成一些非常基礎的平麵和立體元素。這種化繁為簡的思維導圖對我幫助巨大，它讓我意識到，再天馬行空的創意，背後依然遵循著某種邏輯和規律。特彆是那些關於材質錶現和光綫摺射的分析圖示，非常清晰地展示瞭如何利用視覺錯覺來強化造型的力度和深度，這對於提升我自身在三維空間感方麵的理解，簡直是醍醐灌頂，遠比單純看成品圖要有啓發性得多。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，優秀的造型設計作品，其魅力就在於那種瞬間定格的敘事性，而這本畫冊似乎深諳此道。它不僅僅展示瞭最終的成品，更像是提供瞭一個個微型的戲劇場景。我注意到那些人物或産品的姿態、光綫的運用，都極富戲劇張力，仿佛下一秒角色就要動起來，或者那件造型産品就要完成它的使命。這種動態的審美捕捉能力，是很多純粹的技術性書籍所缺乏的。我翻閱時，不時會停下來，想象背後的故事綫索，思考設計者是如何通過光影的明暗、綫條的粗細，來引導觀者的情緒流動的。這種高度的藝術感染力，讓人在學習設計技巧的同時，也得到瞭情感上的共鳴，這纔是真正打動我的地方。它將“美學”和“功能”之間的那道鴻溝，巧妙地用“光與影”的語言連接瞭起來，讓每一個作品都顯得那麼鮮活而有生命力。