愛馬仕大圖鑒：鑒賞購買指南 9787538730425 時代文藝齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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《名牌誌》編輯部 著

圖書標籤:

• 愛馬仕
• 奢侈品
• 時尚
• 品牌
• 配飾
• 包包
• 絲巾
• 生活方式
• 鑒賞
• 購買指南

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 時代文藝齣版社

ISBN：9787538730425

商品編碼：29905226445

包裝：平裝

齣版時間：2010-12-01

基本信息

書名：愛馬仕大圖鑒：鑒賞購買指南

定價：68.00元

作者：《誌》編輯部

齣版社：時代文藝齣版社

齣版日期：2010-12-01

ISBN：9787538730425

字數：

頁碼：327

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：1.040kg

編輯推薦

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2000種愛馬仕經典名品、限量珍藏手袋大全集，均標注參考價格提供全球購買方法指導，提供可以購買到現貨的專賣店信息，“愛馬仕之傢”揭秘，東京現貨多，巴黎更便宜。《愛馬仕大圖鑒：鑒賞購買指南（2011年版）》收錄瞭190款 Birkin&Kelly;百年限量款、138款日常基本款、117款日常休閑包、157款通勤包、188款愛馬仕手袋辭典以及圍繞該品牌的絲巾、香水、日常小物、手錶首飾等，經典、限量、潮流、人氣應有盡有，多達2000種單品展示。並且標注瞭綜閤世界各地價格後的參考價，為你提供全球購買方法、現貨購買地信息。
搜羅全球所有愛馬仕專賣店信息，另有中國時尚達人分享專業體驗和購買心得，專傢老師教你如何辨彆正品、仿品，給每一位喜歡購買愛馬仕的人以貼心的指南。

內容提要

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《愛馬仕大圖鑒：鑒賞購買指南》收錄瞭潮流新款、經典款、人氣款，以及圍繞該品牌的絲巾、香水、日常小物、手錶首飾等，並且標注瞭綜閤世界各地價格後的參考價，為你提供全球購買方法、現貨購買地信息。並通過大量詳實的資料收集，對愛馬仕的曆史故事、製作傳奇、與王公貴族、明星名媛的關係，進行生動的記敘和說明，這不僅為愛好豪華品的讀者提供瞭購買的指南，同時也提供瞭全麵而值得收藏的珍貴史料。
在潮流飛快的世界，愛馬仕選擇留下永恒而非流行，170年的品牌曆史，一如人類追求精緻美學的縮影，無限雋永、百年不墜。

目錄

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引言 愛馬仕時尚播報
2010-2011T颱潮流播報 004
超級型LOOK 010
年度新人氣TOP10 014

章 愛馬仕手袋全圖鑒
01 190款Birkin&Kelly; 及百年限量珍藏款 017
02 138款日常基本款包包大全集 059
03 117款休閑包 幫你找迴自己的角色 081
04 157款通勤包大放送 094
05 188款Hermes手袋辭典 111
06 素材博物館 126
07 色彩美術館 126
08 到米蘭站換個包包吧 167

第二章 圍繞愛馬仕的其他逸品
01 皮革小物件 178
02 社交名媛 都想買到的日常用品 197
03 香水世界 一聞難忘的重生瞬間 221
04 經典腕錶 雕刻優雅的時間 225
05 For me送給男人的小禮物 235

第三章 明星達人與愛馬仕的品牌故事
01 品牌曆史：一個馬鞍共締造的帝國 238
02 製作傳奇：不是手袋，是鉑金 256
03 設計曆史：後時代姿態 264
04 明星達人與愛馬仕 273

第四章 購物攻略
01 中國Hermes達人收藏寶典 289
02 盡情購物攻略 買不失手 300
03 真假辨彆的七堂課：買之前不看可能會哭的速成指南 305
04 水平測試升級達人 313
05 專賣店地址集錦：愛馬仕之傢在世界各地 321

作者介紹

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文摘

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序言

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奢華的藝術與生活的哲學：解析經典設計與品牌文化 【圖書名稱】： 奢華的藝術與生活的哲學：解析經典設計與品牌文化 【齣版社】： 時代文藝齣版社 (注：此為虛構書籍，與原書信息無關) 【ISBN】： 9787538730432 (注：此為虛構ISBN) --- 內容概要： 本書旨在深入探討全球範圍內享有盛譽的奢侈品品牌背後的曆史沉澱、設計美學、精湛工藝及其對當代生活方式和社會文化産生的深遠影響。我們聚焦於那些定義瞭“經典”與“永恒”的品牌，剖析它們如何通過對細節的極緻追求和對傳統技藝的傳承與創新，構建起跨越時代的品牌價值體係。 全書分為五個主要部分，層層遞進，從宏觀的文化背景鋪陳，到微觀的材質解析與工藝流程展示，最終落腳於奢侈品與現代消費者精神需求的契閤點。 第一部分：曆史的厚重與經典的誕生 (約300字) 本部分追溯瞭西方文明中“奢華”概念的演變，探討瞭從宮廷禦用、貴族身份象徵到現代精英階層生活哲學的過渡。我們選取瞭幾個具有代錶性的百年品牌作為案例，詳細梳理瞭它們在不同曆史時期的關鍵轉摺點。 重點分析瞭工業革命對傳統手工藝的衝擊與重塑，以及兩次世界大戰後，設計理念如何從繁復裝飾轉嚮功能主義與極簡主義的融閤。通過對檔案資料的挖掘，揭示瞭奠基人如何以其獨特的遠見和對完美的不懈追求，確立瞭品牌的初始基因。例如，探討瞭某個皮具品牌如何在戰後物資匱乏的年代，堅持使用頂級原料，反而確立瞭其對品質的承諾；或某個珠寶世傢如何在藝術流派更迭中，始終保持其獨特的幾何結構美學。 這一部分強調的不是簡單的時間纍積，而是曆史環境如何錘煉齣品牌對工藝的“不可妥協性”，使之成為定義特定時代美學風尚的標誌。 第二部分：工藝的殿堂：從匠心到臻品 (約400字) 真正的奢侈品價值，根植於其無可替代的製作工藝。“工藝的殿堂”部分將帶領讀者走進幕後，揭示那些隱藏在成品光環之下的復雜勞動與智慧結晶。 我們將詳細介紹幾種關鍵的傳統手工藝，如高級定製時裝中的薩維爾街剪裁法、珠寶鑲嵌中的隱秘式鑲嵌技術、鍾錶機芯中的日內瓦波紋打磨，以及皮具製作中的馬鞍針法。我們不僅描述瞭這些工藝的步驟，更側重於解釋“為什麼”必須用這種方式製作。例如，馬鞍針法耗時數倍於機器縫製，其核心價值在於提供的無可比擬的耐用性和均勻的拉力分散。 此外，本書深入分析瞭頂級材料的選擇標準。從稀有皮革的獲取與鞣製過程（如特定産地的鰐魚皮或小牛皮的“可追溯性”），到貴金屬的純度鑒定與閤金配比，再到寶石的“4C”標準以外的“火彩與生命力”評估。我們呈現瞭手工藝人與材料之間建立的獨特關係，這種關係超越瞭簡單的加工，更接近於一種對話與閤作。 第三部分：設計語言的解碼：符號、結構與象徵 (約350字) 設計是奢侈品與消費者溝通的橋梁。本部分聚焦於品牌標誌性設計元素的解析，將其視為一種視覺語言和文化密碼。 我們將拆解幾個標誌性圖案、廓形或結構。例如，分析某個品牌標誌性鏈條設計如何在不同産品綫上被靈活運用，其背後的功能性考量（如早期用於懸掛工具或配飾）如何演變成美學符號；解析某個特定花紋（如幾何圖案或植物紋樣）的文化淵源及其在現代設計中的“抽象化”過程。 重點討論“功能與形式的辯證統一”。真正的經典設計往往是功能需求在美學上的極緻錶達。本書將展示設計師如何在滿足實用性的同時，注入哲學思考，使物件不僅是工具，更成為佩戴者身份和品味的延伸。我們還將探討“極簡主義”與“裝飾藝術”兩種看似對立的設計哲學，如何在頂級品牌中找到平衡點，實現視覺的衝擊力與佩戴的舒適感的和諧統一。 第四部分：奢侈品與現代生活方式的張力 (約300字) 隨著社會變遷，奢侈品的定義也在不斷被重新書寫。本部分探討瞭傳統奢侈品牌如何在全球化和數字化浪潮中保持其核心價值，同時適應新一代消費者的期待。 討論瞭“可持續性”和“倫理采購”如何從邊緣議題成為核心競爭力的一部分。品牌如何平衡對稀有資源的依賴與對環境的責任？我們分析瞭透明化供應鏈的重要性，以及消費者對品牌“社會責任感”的日益關注。 此外，本書也審視瞭“身份認同”的轉變。在社交媒體時代，個人錶達的需求日益增強，奢侈品不再僅僅是身份的宣告，更成為自我敘事的工具。我們分析瞭品牌如何通過限量發售、跨界閤作等策略，在維護其稀缺性的同時，激發社群的歸屬感。 第五部分：收藏的價值與精神的傳承 (約150字) 最後一部分將目光投嚮“時間”的維度。我們探討瞭為何某些物件能夠跨越數十年甚至上百年仍能保持甚至增值。這不僅關乎市場流通性，更在於其作為“物質化藝術品”的精神價值。 本書認為，收藏的最終指嚮是對“未被時間磨損的極緻工藝”的認可。理解一件經典作品，就是理解一個時代對美的追求與匠人對技藝的奉獻。它連接瞭過去、現在與未來，使擁有者成為這種美學傳統的暫時守護者。 --- 目標讀者： 對設計史、工藝美學、品牌文化有濃厚興趣的愛好者、設計專業學生、藝術品鑒賞傢，以及追求高品質生活哲學的現代消費者。 本書特色： 區彆於單純的産品目錄式介紹，本書著重於宏大敘事與微觀剖析相結閤，以嚴謹的學術視角切入，輔以豐富的案例分析，帶領讀者領略奢華背後的智識深度與文化底蘊。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的排版布局簡直是教科書級彆的範本，看得齣設計團隊對“美學”二字的理解非常深刻。它不是那種堆砌圖片和文字的圖冊，而是充滿瞭呼吸感的空間感。每一頁的留白都恰到好處，既保證瞭信息的密度，又避免瞭視覺上的壓迫感。章節的劃分邏輯性極強，從品牌的起源講到不同係列的設計演變，過渡自然得如同在欣賞一場精心編排的藝術展。我尤其欣賞它在處理曆史圖片和現代産品圖時的手法，它們被巧妙地穿插在一起，形成一種跨越時空的對話感。字體選擇上，主文采用瞭一種經典襯綫體，清晰易讀，而關鍵的術語或係列名稱則會用另一種更為精緻的無襯綫字體來強調，高低有緻，極大地提升瞭閱讀的節奏感和愉悅度。那種將信息架構和視覺美感完美融閤的功力，遠超我預期的行業指南書籍，讓人在獲取知識的同時，仿佛也在接受一場高級的審美熏陶，完全不會覺得枯燥乏味。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直讓人愛不釋手，光是捧在手裏就能感受到那種低調的奢華。封麵采用的是那種略帶紋理的啞光紙，觸感細膩溫潤，不是那種廉價的光麵紙能比的。色彩搭配上，主色調是那種深邃的藏藍或墨綠，配上燙金的字體，在光綫下隱約閃爍，充滿瞭經典的法式優雅感。書脊的處理也非常考究，雖然篇幅不薄，但裝訂得十分平整，即便是經常翻閱也不會輕易散頁。內頁的紙張質量更是沒得挑剔，選擇的是高剋重的藝術紙，印刷齣來的圖片色彩飽滿、層次分明，即便是微小的細節，比如包包的走綫、五金件的光澤度，都能清晰地展現齣來。我特彆注意到，在介紹那些經典款式的部分，紙張的觸感似乎還略有區分，這絕對是齣版社在細節上花瞭心思，讓閱讀體驗從視覺延伸到瞭觸覺。對於我這種喜歡收藏實體書的人來說，光是擺在書架上，它本身就是一件值得鑒賞的藝術品，完全符閤愛馬仕那種對品質的極緻追求，拿在手裏有一種說不齣的滿足感，讓人忍不住想要反復摩挲。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用價值簡直是“超綱”瞭，我原本以為它會是一本偏嚮曆史介紹或純粹展示的産品圖鑒，但事實證明，它對實際操作層麵的指導性超齣瞭我的想象。特彆是當它開始講解如何“鑒賞”和“購買”時，那種切實的建議和洞察力讓人拍案叫絕。它沒有給齣那種過於絕對或教條式的準則，而是提供瞭一套非常成熟的、可供參考的判斷框架。比如在描述如何檢查五金件的打磨精細度時，它會提示你用什麼樣的光綫條件去觀察細節，或者在觸摸皮革時應該關注哪些關鍵的紋理走嚮。這種“手把手”的傳授方式，大大降低瞭新手在麵對高價值商品時的迷茫感。對我這種有計劃進行長期收藏的人來說，這本書更像是一份隨身的“質量核驗手冊”，讓我對接下來的消費行為充滿瞭信心，因為它提供的知識是建立在長期的市場經驗和專業知識之上的，而不是空泛的傳聞或營銷口號。

評分☆☆☆☆☆

如果用一句話來形容這本書帶給我的總體感受，那就是“沉浸式的品牌精神洗禮”。它成功地捕捉到瞭愛馬仕品牌那種低調、內斂卻又極度自信的靈魂。閱讀過程更像是一段精心策劃的私人導覽，帶領讀者進入一個對極緻工藝和永恒風格的專注世界。書中的敘事風格非常成熟，它從不刻意去“推銷”或“炫耀”品牌的價值，而是通過對事物本源的尊重和對細節的極緻打磨的呈現，自然而然地讓讀者領會到其價值所在。這種“潤物細無聲”的錶達方式，恰恰是真正奢侈品所推崇的境界。它讓我明白，購買一件這樣的物品，買的從來不隻是一個Logo，而是一段匠人付齣的時間、一種對傳統的堅守，以及一種可以經受時間考驗的審美情趣。讀完之後，我感覺自己的消費觀和審美標準都得到瞭溫柔而堅定的重塑，這是一次非常寶貴的精神收獲。

評分☆☆☆☆☆

這本書在內容編排上體現齣一種極其嚴謹和專業的態度，它不僅僅是停留在“好看”的層麵，而是深入到瞭“理解”的層次。不同於市麵上那些浮於錶麵的介紹，它似乎對品牌的每一個核心元素都有著深入的剖析和梳理。我感覺它在介紹那些標誌性的皮質材料時，那種描述的細緻程度，簡直可以拿去和專業皮革工坊的內部資料相媲美。比如對於不同處理工藝的皮麵，它不是簡單地羅列名稱，而是用非常形象的語言去描繪那種光澤的變化、觸感的差異以及隨著時間推移可能産生的“包漿”效果。這種深度挖掘，讓一個普通的愛好者也能迅速建立起一套相對專業的辨識體係。閱讀起來，我明顯感覺到自己對品牌核心價值的理解提升瞭一個颱階，不再是盲目地追逐爆款，而是開始懂得欣賞其背後那些難以言喻的工藝傳承和設計哲學，這對於想要做齣明智購買決策的人來說，簡直是無價的寶藏。