小凯老师明星脸彩妆书 9787806858684 上海锦绣文章出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张景凯 著

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• 上海锦绣文章出版社
• 9787806858684

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 上海锦绣文章出版社

ISBN：9787806858684

商品编码：29894663082

包装：平装

出版时间：2008-01-01

基本信息

书名：小凯老师明星脸彩妆书

定价：28.00元

作者：张景凯

出版社：上海锦绣文章出版社

出版日期：2008-01-01

ISBN：9787806858684

字数：

页码：167

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.381kg

编辑推荐

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《小凯老师明星脸彩妆书》介绍次开始化妆就要做对：彻底摆脱干燥和出油的恶梦，敷一敷就美丽的秘密，24小时苹果般好气色再也不离身。
　　Pro级保养彩妆进阶教学：一定要学会的小脸精致娃娃妆，小凯老师10则彩妆流行绝赞提醒，15分钟SOS消除熊猫眼、干荒肌。
　　透亮肤亮一点也不难，完美无痕毛孔遮盖术，成就迷人眼妆的缤纷眼线。
　　小凯老师带你逛街去！锁定目标提问咨询亲自体验，聪明非凡的明星彩妆选购攻略。

内容提要

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《小凯老师明星脸彩妆书》彩妆是一种视觉语言，它可以帮助你创造赏心悦目的脸庞，并且展现出专属于自己的魅力!所以，作者希望藉由这本“明星脸彩妆书”，把他九年来累积的经验，毫无保留的与更多女孩们分享，让想要变得更漂亮的你，在轻松掌握化妆技巧之余，更能体验彩妆所带来的喜悦和自信美!

目录

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作者介绍

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本名张景凯，年纪不到三十岁，就已经是林志玲、孟广美、林嘉绮、蔡淑臻等名模们所喜爱的彩妆师。为了实现梦想，小凯老师从高中就开始努力学习，靠着精湛的彩妆技巧与创造力，挥洒出一片彩色天空，成了彩妆界有身价的彩妆金童！ 入行九年的小凯老师以细腻的化妆手法，大胆创意和用色闻名！作品散见于国际中文刊物，同时也是许多艺人、名模指定合作的彩妆师。目前，固定参与“女人我大”节目中彩妆单元示范外，更常受邀参与KOSE、DIOR、ESTEE LAUDER、CHANEL、SHU UEMURA等知名彩妆品牌记者会、活动发表、教学活动。现在，更将触角延伸到造型师，并跨界成为视觉统筹、秀导，成为全方位的时尚工作者！

文摘

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序言

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妆前保养
彩妆的好帮手
薄透底妆的好伙伴
隐形色彩的魔法术
无瑕美肌少不了它
眼妆的必备功臣
双眉，彩妆平衡的关键
美睫魔力的关键
给你苹果般的好气色
采购计划
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浮光掠影：都市光影中的自我重塑与艺术表达 一部探索光影、色彩与个人叙事的视觉哲学著作 作者：林溪 出版社：海天艺术出版社 ISBN：978-7-5323-9912-1 --- 【内容提要】 《浮光掠影：都市光影中的自我重塑与艺术表达》并非一本关注具体技巧或潮流的指南，而是一部深入探讨“视觉语言”与“个体身份构建”之间复杂关系的哲学性美学散文集。作者林溪以其敏锐的观察力和深厚的艺术史功底，带领读者穿越喧嚣的都市丛林，审视光线如何雕刻我们的面容，色彩如何潜藏我们的情绪，以及“观看”与“被观看”的权力博弈。本书的核心在于探讨，在一个被屏幕和影像主导的时代，我们如何通过对自身形象的审慎建构，实现内在精神与外在表达的和谐统一，从而在瞬息万变的外部世界中，锚定一份持久的、真实的自我。 第一部分：光影的本体论——空间、时间与被捕捉的瞬间 本书的开篇，林溪便将焦点置于最基础的视觉元素：光。她摒弃了传统摄影或化妆术中对“完美布光”的功利性追求，转而探讨光线作为一种时间和空间的记录媒介所蕴含的本体论意义。 1.1 城市漫游与几何学批判： 林溪描摹了城市中各种不规则的光源——霓虹灯的冷硬、日落时分穿过玻璃幕墙的斜射光束、地下通道昏黄的汞灯。她分析了这些“非理想光线”如何意外地揭示了都市人的疲惫、疏离或突发的灵感。她引用了法国哲学家梅洛-庞蒂对“知觉现象学”的论述，强调我们并非被动地接收光，而是主动地在光中“存在”并赋予其意义。例如，她详细剖析了雨后柏油路上倒影的破碎感，将其视为现代人多重身份的视觉隐喻。 1.2 时间的切片：曝光与记忆的衰变： 在这一章节，作者将摄影中的“曝光”概念延伸至对个人记忆的处理。过曝的瞬间是记忆的缺失，欠曝则是被压抑的过去。林溪探讨了时间在视觉艺术中的表现形式，无论是古典油画中恒定不变的阴影，还是快速剪辑的影像中留下的视觉残影，都构成了我们理解“当下”的基石。她通过对几位战后先锋派艺术家的作品分析，展示了艺术家如何通过操纵光线和曝光时间，来质疑历史叙事的单一性。 1.3 皮肤的拓扑学：纹理与时间的印记： 区别于仅仅关注“遮瑕”的表面处理，林溪将皮肤视为一张活生生的地图，记录着个体的生活轨迹。她用细致入微的笔触描述了皱纹的走向、毛孔的张力以及光线在不同肤质上产生的不同折射效果——是丝绒般的吸收，还是瓷器般的反射。她认为，过度追求光滑和均一，实际上是对生命历程的自我抹除。 第二部分：色彩的心理学——情绪的编码与文化图景 第二部分深入色彩理论，但其目的并非教授配色方案，而是解读色彩作为一种非语言交流系统的强大力量。 2.1 原色、间色与潜意识的对话： 林溪从色彩学的基本原理出发，但迅速转向对文化符号的解构。她对比了东方文化中对红色的敬畏与西方文化中对红色的警示意义。她特别关注了“非自然色”的使用，如电子屏幕发出的蓝光对人体生物钟的影响，以及艺术领域中对病态、衰败色彩（如赭石、铜绿）的偏爱，探讨这些色彩如何成为表达焦虑和反叛的工具。 2.2 灰调的权力：中性色的复杂性： 人们往往认为灰色是缺乏个性的，但林溪指出，灰色是光谱中最具包容性和辩证性的颜色。她分析了“高级灰”在当代设计和时尚中的流行，认为这反映了现代社会对过度饱和、简单二元对立的反思，倾向于接受模糊和中间地带的复杂性。她还探讨了“色彩饱和度”与“情感强度”之间的关系，低饱和度的画面往往暗示着内省与疏离。 2.3 对比、和谐与视觉冲突的美学： 本章着重于色彩间的关系。林溪详细阐述了互补色的并置如何产生能量，以及同色系渐变如何营造出一种静谧的、几乎催眠的氛围。她通过对比表现主义画家和印象派画家的用色策略，揭示了色彩在引导观众情绪、制造视觉焦点方面的精妙设计。 第三部分：观看的伦理学——构建、表演与媒介的镜子 本书的收尾部分，将视角拉回到社会学和哲学层面，探讨在视觉传播爆炸的时代，我们如何管理自己的“公共面孔”。 3.1 “面具”的再定义：从戏剧到日常： 林溪反对将所有对外形象的修饰都视为虚假或“面具”。她借鉴了戈夫曼的拟剧理论，认为生活本身就是一场持续的表演。关键在于，表演者是否清晰地认识到自己的角色、舞台和观众。她探讨了在社交媒体时代，人们如何精心设计自己的“人设”，以及这种设计对个体真实感带来的侵蚀或强化作用。 3.2 媒介的折射：屏幕、滤镜与数字皮肤： 作者批判性地审视了数字滤镜技术对现实认知的扭曲。她认为，过度依赖数字美化工具，实际上是在训练我们的大脑去适应一个不存在的、理想化的“数字皮肤”，最终导致对自身真实面貌的疏离感。她提出“视觉的批判性阅读”，鼓励读者不仅要看被呈现出来的图像，更要思考图像背后的技术、意图和光线设置。 3.3 沉默的表达：姿态、气场与留白艺术： 最后的探讨转向了“非视觉可见”的要素。林溪强调，真正的“形象构建”并非仅仅依靠色彩或轮廓，而是通过身体语言、呼吸节奏和在特定空间中的“留白”来实现的。一个优秀的构建者，懂得何时收敛光芒，何时利用沉默来增强表达的力量。这种“自我控制的克制”，才是对抗视觉泛滥的最佳武器。 --- 读者对象： 视觉艺术、建筑、设计、哲学、社会学领域的专业人士，以及所有对自我形象、光影美学、以及现代社会中个体身份构建有深度思考的普通读者。 本书特点： 理论深度与人文关怀并重： 融合了现象学、艺术史、传播学和心理学等多学科视角。 语言优美、富有画面感： 细腻的文字描绘，使抽象的理论变得触手可及。 强调个体能动性： 旨在启发读者，超越对潮流的盲目追逐，建立基于自我理解的、有意识的视觉表达体系。 《浮光掠影》是一面镜子，映照的不是你“应该”成为的样子，而是你如何选择在光影交错的世界中，描绘出属于你自己的独特存在。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买书通常很看重它的“实战价值”，很多所谓的“大师秘籍”最后都成了书架上的摆设。但《小凯老师明星脸彩妆书》完全颠覆了我的印象。它最让我惊喜的地方在于，它没有停留在“模仿”的层面，而是深入探讨了“风格重构”。举个例子，书中有一章专门讲了如何解构一个经典港风美人的妆容，它把那种精致、复古的韵味拆分成了几个关键步骤：眉形的弧度、眼影的晕染层次、以及唇线的精准勾勒。但重点是，它会立刻给出“如何改良”的建议，比如，如果你的眼睛偏圆，应该如何调整眼线尾部的走向来拉长眼型，让复古感不至于显得老气。我试着运用了其中关于“冷暖色调平衡”的技巧，发现自己日常用的那几支口红瞬间焕发出了新的生命力，显得更有质感了。这本书的排版设计也非常考究，图片高清且对比度适中，关键步骤的图解清晰到连我这种眼拙的人都能一眼看懂，看得出出版社在制作工艺上确实下了大功夫，绝对是物超所值的一本工具书。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重细节的人，对那些模糊不清的描述深恶痛绝。在这本《小凯老师明星脸彩妆书》里，最让我感到安心的就是它的“专业度”和“精确性”。它引用的很多理论，比如光影的科学原理在面部修饰中的应用，听起来非常严谨。例如，在处理泪袋（卧蚕）的画法时，它不仅教你用浅色提亮，还细致区分了“膨胀色”和“阴影色”的使用范围和边缘模糊技巧，甚至还提到了不同光源下卧蚕的视觉效果变化。这种对细微差别的捕捉，正是专业和业余的分水岭。我之前总觉得自己的眼妆看起来很“脏”，用这本书的方法调整后，才明白原来是高光和阴影的界限处理得不够干净利落。这本书的价值在于，它将那些需要多年经验才能领悟的“窍门”，转化成了人人都可以理解和执行的具体步骤，让“精致”不再是遥不可及的梦想，而是可以通过科学方法实现的艺术。

评分☆☆☆☆☆

我对美妆书籍的包容度其实挺高的，什么日系甜美风、欧美力量感都涉猎过，但大多都有一种“模板化”的倾向。然而，这本书的语言风格却非常接地气，读起来一点都不枯燥，反而充满了热情和鼓励。小凯老师的文字里透露出一种对“美”的真诚探索，而不是高高在上的评判。我记得有一段话，大意是说，明星妆容的魅力在于“人设”的统一，而我们要做的，是找到最能体现我们自身“人设”的那个妆容支点。这种理念让我醍醐灌顶。我一直觉得我画不好那些浓郁的色彩，但书里通过对“色彩饱和度”和“底妆通透度”的精妙调节，教会我如何在不牺牲个人气质的前提下，大胆尝试那些曾经不敢碰的颜色。这本书更像是一本“美学启蒙”读物，它训练的不仅是我的手部技巧，更是我观察和理解美的能力，让我不再盲目追逐潮流，而是学会为自己“定制”美感。

评分☆☆☆☆☆

说真的，在购买这本书之前，我其实对“明星脸”这个概念是持保留态度的，总觉得那是一种过度包装的结果。但读完这本书，我的看法彻底改变了。《小凯老师明星脸彩妆书》的魅力在于，它挖掘的是明星妆容背后所蕴含的“人物性格投射”，而非简单的五官复制。比如，它分析了某位国际巨星标志性的眉形是如何传递出强大气场的，那不仅仅是画了一个高挑的眉峰，而是眉毛的毛流感、眉峰与眼角的连线角度，共同构建出了一种坚韧的形象。这本书引导我思考：我想让别人看到一个什么样的自己？是慵懒的艺术气息，还是干练的职场形象？这种由内而外的梳理，配合书中所教授的实际操作技巧，形成了一种强大的合力。它让我意识到，化妆品是工具，而这本书才是那把指引我运用工具的“设计蓝图”。现在，每次出门前，我都信心满满，因为我知道我的妆容是经过深思熟虑、为我量身定制的“作品”，而不是随随便便画出来的面具。

评分☆☆☆☆☆

这本《小凯老师明星脸彩妆书》简直是彩妆界的“救星”啊！我之前每次想尝试一些比较大胆或者有特定明星风格的妆容时，总觉得无从下手，网上那些零散的教程看得我眼花缭乱，而且很多都和我的脸型、肤色不太搭。这本书的出现，简直就是为我这种“手残党”量身定做的。它不是那种空泛地教你怎么画眼线、涂口红的入门书，而是非常系统地解析了如何捕捉不同明星妆容的精髓，并且能巧妙地融入到日常生活中。我尤其喜欢它对“氛围感”的营造分析，比如，同样是烟熏妆，为什么张曼玉的烟熏就带着一种慵懒的复古感，而某位新生代小花的烟熏则显得更锐利前卫。这本书细致到了底妆的修饰技巧，教你如何通过高光和阴影，在视觉上模拟出不同脸型轮廓的特点，而不是一味地强调“标准鹅蛋脸”。而且，它还贴心地考虑到了亚洲人瞳孔颜色和发色的适配性，推荐的色彩组合非常实用。每次翻开它，都像是有位经验老到的化妆师在耳边耐心指导，那种自信心油然而生，真想立刻拿起化妆刷就试试那些“明星同款”的变身魔法！