谈美书简朱光潜作品集朱光潜湖南文艺出版社正版教材课本 9787540473440 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朱光潜 著

图书标签:

• 朱光潜
• 美学
• 文学批评
• 中国现当代文学
• 教材
• 课本
• 湖南文艺出版社
• 9787540473440
• 谈美书简

店铺： 佳期如梦图书专营店

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540473440

商品编码：29684833461

页数：209

图书基本信息
书名：	谈美书简朱光潜作品集
丛书名：	青少年成长必读丛书
出版社：	湖南文艺出版社
ISBN号：	9787540473440
出版年份：	2016年1月18日

版次：	第1版
总页数：	209页
开本：	1/32
图书定价：	29元
实际重量：	340g
新旧程度：	正版全新

编辑《谈美书简:朱光潜作品集》名家名作，初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。作者简介朱光潜（1897—1986），笔名孟实。安徽桐城人。中国现代的美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。著作有《谈美》《谈美书简》《给青年的十二封信》《谈修养》《诗论》等。

目录谈美 出版说明 序 开场话 一我们对于一棵古松的三种态度 二“当局者迷，旁观者清” 三“子非鱼，安知鱼之乐？” 四希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘 五“记得绿罗裙，处处怜芳草” 六“灵魂在杰作中的冒险” 七“情人眼底出西施” 八“依样画葫芦” 九“大人者不失其赤子之心” 十空中楼阁 十一“超以象外，得其环中” 十二“从心所欲，不逾矩” 十三“不似则失其所以为诗，似则失其所以为我” 十四“读书破万卷，下笔如有神” 十五“慢慢走，欣赏啊！” 谈美书简 一代前言：怎样学美学？ 二从现实生活出发还是从抽象概念出发？ 三谈人 四关于马克思主义与美学的一些误解 五艺术是一种生产劳动 六冲破文艺创作和美学中的一些禁区 七从生理学观点谈美与美感 八形象思维与文艺的思想性 九文学作为语言艺术的独特地位 十浪漫主义和现实主义 十一典型环境中的典型人物 十二审美范畴中的悲剧性和喜剧性 十三结束语：“还须弦外有余音”

《谈美书简:朱光潜作品集》是中国现代美学家朱光潜晚年创作的一部的美学著作，书中的13封信对怎样学习美学、马列主义美学体系，以及美感、典型、形象思维、创作方法等美学范畴，作了生动而详细的阐释。还包括《谈美》《美学拾穗集》。

阅尽人间至味，探寻精神高地：一部跨越时空的思想之旅 【本书简介】 这是一部旨在引领读者深入探索人类审美经验、哲学思辨与文化传承的宏伟文集。它汇集了二十世纪中国最具影响力的美学大家之一的代表性论著，以其深邃的洞察力和优雅的文笔，构建了一座连接古典智慧与现代精神的桥梁。本书不拘泥于单一的艺术门类，而是以一种包罗万象的姿态，审视美在生活、艺术、自然乃至社会结构中的多重面貌。 本书的篇章结构经过精心设计，力求展现作者思想演进的脉络与广阔的学术视野。全书大致可划分为“美学原理的廓清”、“艺术实践的剖析”与“人生哲思的沉淀”三个相互关联又彼此辉映的部分。 第一部分：美学原理的廓清——奠定理论基石 本部分着重于对“美”这一核心概念的本质性追问与系统性阐述。作者以严谨的逻辑和深厚的学养，对西方古典美学，特别是康德、柏拉图等哲学巨匠的理论进行了消化与批判性吸收，并将其巧妙地融入到中国传统的审美观念之中。 读者将在此部分中领略到作者对“自然美”与“艺术美”之间张力关系的独到见解。他细致地辨析了“愉悦感”与“对象之美”的关系，探讨了“形式感”在审美过程中所起到的决定性作用。书中不仅有对“形式”与“内容”二元对立的超越性思考，更有对“节奏”、“韵律”等构成艺术生命力的基本要素的精微剖析。例如，对于“静穆的匀称”这一经典美学命题，作者并非简单地重复古人论述，而是结合现代人感知世界的特点，阐释了为何在纷繁复杂的现代生活中，对和谐统一的永恒追求依然是人类精神的刚需。 书中还特别辟出章节，梳理了“趣味”的养成与培养路径。作者认为，审美能力并非与生俱来，而是需要后天的熏陶和训练。他倡导一种开放而审慎的态度，鼓励读者走出狭隘的个人经验，去接触更高层次的艺术范式，从而提升对美的鉴赏力。这部分内容如同为读者铺设了一条通往理论殿堂的阶梯，使人能以更清晰的框架去理解后续对具体艺术现象的分析。 第二部分：艺术实践的剖析——万象之中的感悟 如果说第一部分是宏观的理论构建，那么第二部分则是将理论之光投射到具体的艺术领域，进行细致入微的观察与体悟。本书的魅力在于其广博的涉猎范围，它涉及文学、音乐、绘画、建筑乃至舞蹈等多个艺术门类，但其核心始终是对艺术精神的把握。 在文学领域，作者对古典诗词的品鉴尤为精妙。他擅长于从看似平淡的字句中，挖掘出蕴含的丰富情感和哲理意境。他分析的不是技巧的炫耀，而是语言如何被提炼，达到“言有尽而意无穷”的境界。他强调诗歌的“音乐性”和“画面感”，指出优秀的诗作应能调动读者的全部感官体验。 在音乐方面，本书对西方古典音乐（特别是奏鸣曲、交响乐的结构）进行了富有洞察力的介绍，并将其与中国传统乐理进行对比。作者并非音乐学院派，但他以一个深谙结构之美的思想者视角，揭示了音乐中蕴含的秩序与自由的辩证关系。他认为，真正的音乐之美，在于其超越语言的普适性。 在视觉艺术部分，作者深入探讨了绘画中的“空间感”、“光影处理”与“人物精神的捕捉”。他笔下的艺术评论，极少使用生硬的术语，而是充满了画面感的描述，引导读者在阅读文字时，脑海中能浮现出清晰的艺术形象。他对建筑艺术的论述也极具启发性，探讨了建筑如何体现一个民族的精神气质与对“永恒”的向往。 第三部分：人生哲思的沉淀——美学与生命的交融 本书的价值超越了纯粹的艺术批评，深刻地触及了哲学与人生。作者坚信，美学绝非象牙塔中的学问，而是关乎个体如何安顿心灵，如何面对生存困境的根本性哲学。 在这一部分，探讨了“如何过一种有审美的生活”。作者批判了现代社会中物欲横流、精神贫瘠的现象，倡导人们回归本真，在日常琐事中发现诗意与秩序。他鼓励人们培养一种“闲适”的能力——并非懒散，而是一种主动抽离喧嚣、进行深度内省的状态。 此外，书中还涉及对“理想人格”的塑造思考。作者将审美体验视为陶冶情操、完善自我的重要途径。通过不断接触和理解更高尚、更纯粹的美，个体的精神境界得以提升，从而更加从容、豁达地面对人生的无常。这种对个体精神自救的关怀，使得全书充满了人文的温度。 总结： 这部文集是一份饱含智慧与深情的思想遗产。它不仅是研究美学史、艺术史的必备参考资料，更是献给所有渴望在纷繁世界中寻找到精神安宁与审美愉悦的现代读者的心灵指南。阅读它，如同与一位睿智的长者对话，他带领我们拨开迷雾，直抵艺术与生命的核心地带，重新发现世界之美、生活之真。全书文字精炼，气韵悠长，是中华文化宝库中一颗璀璨的知识明珠。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直让人爱不释手，封面那种沉静又不失韵味的色调，配上字体排版的考究，一眼就能感受到出版方在细节上的用心。我特别喜欢它拿在手里的那种质感，纸张的厚度和触感都恰到好处，翻阅时有一种莫名的庄重感，仿佛在进行一场与智者的对话。内页的排版也非常清晰，字号大小适中，行距也处理得非常合理，长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。作为一本经典作品的汇集，这种对阅读体验的尊重，是很多当代出版物所欠缺的。每一次将它从书架上取下，都像是在迎接一位老友。而且，这次的印制质量非常精良，走线平整，装订牢固，即便经常翻阅，也丝毫没有松垮的迹象，可见出版社对这次的版本是下了大功夫的，绝对对得起“正版教材”的定位，甚至超越了一般教科书的范畴，更像是一件值得珍藏的艺术品。它不仅仅是一堆文字的集合，更是一种阅读体验的载体，让人在接触内容之前，就先被它的外在美学所折服。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受是作者对“美”的理解之深刻和广博，他不是空泛地谈论美学理论，而是将哲学思辨与日常生活、艺术鉴赏巧妙地融合在一起，构建了一个既高远又接地气的审美体系。书中许多观点，比如对“情趣”的阐释，对我过去对艺术的许多片面理解进行了颠覆性的修正。他教会我如何去“看”世界，去感受那些隐藏在寻常事物背后的韵律和和谐。不同于一些晦涩难懂的学院派论述，作者的文笔是极其流畅和富有哲理性的，像清泉一般，娓娓道来，逻辑清晰，引人入胜。这种行云流水的叙述方式，使得即便是初次接触美学概念的读者，也能轻松地跟上作者的思路，并在不知不觉中提升自己的审美境界。读完合上书本时，我发现自己看窗外的树影、听街角的音乐，都有了新的角度和层次感，这是一种潜移默化的精神滋养。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容结构安排得极具匠心，它并非按照单纯的时间顺序或者主题分类来罗列文章，而更像是一场循序渐进的心灵引导之旅。开篇的那些关于个体感悟的片段，像是一把钥匙，帮助读者打开了通往更高层次思考的大门；随后过渡到对具体艺术门类的分析时，那种由浅入深的过渡自然而然，让人感觉知识点是被温柔地植入脑海的。尤其欣赏的是，作者在讨论西方美学思想时，总能精准地将其与中国传统文化中的相似或相悖之处进行对照，这种跨文化的对话，极大地丰富了我们对“美”的普世性与特殊性的认识。对于一个在现代社会中感到精神迷茫的个体而言，这本书提供了一种强大的精神锚点，它不是提供标准答案，而是提供了一套审视世界、构建自我精神世界的有效工具和框架，读来让人感到踏实和充实。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我原本对这类被归类为“经典”的作品抱有一定的敬畏和距离感，担心其内容会过于陈旧或脱离当代生活语境。然而，这本书彻底打消了我的顾虑。作者对人性、情感与形式之间关系的探讨，其穿透力在今天看来依然锐利无比。他谈到的审美疲劳、对“新奇”的过度追求，简直像是对当下信息爆炸时代的一种精准预言。每读到一个段落，我都会忍不住在脑海中将他的理论与最近看到的电影、听到的音乐，甚至日常的社交互动进行比对，发现其理论的生命力在于其对人类共通情感经验的深刻洞察。这本书的价值，正在于它提供了一种“慢思考”的范式，让我们有机会从快节奏的消费主义泥潭中抽身，重新校准我们对美好事物的感知能力，是这个喧嚣时代难得的清醒剂。

评分☆☆☆☆☆

这套丛书的编辑团队功不可没，他们在保证学术严谨性的同时，也充分考虑到了读者的阅读体验，这一点从附录的注释和导读部分就能看出端倪。那些详尽的背景介绍和关键术语的解释，极大地降低了阅读门槛，使得像我这样非科班出身的普通读者也能毫不费力地领略原著的精髓，而不是被陌生的名词和复杂的历史背景所困扰。特别是对于一些重要的哲学概念，编辑的处理方式非常高明，既保留了原意的复杂性，又提供了易于理解的阐释，真正做到了“普及”而不“肤浅”。这份对读者的体贴，让阅读过程变成了一种享受而非负担，也让我对作者的全部作品产生了更深层次的探索欲。可以说，这是一次非常成功且具有人文关怀的整理出版工程。