幼儿简笔画教学法及美感培养-<<指南>>背景下幼儿教师教学实践指导 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 幼儿简笔画
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• 学前教育
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• 绘画教学
• 幼儿艺术

店铺： 英敏图书专卖店

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787518408511

商品编码：30131223092

包装：平装

开本：16

出版时间：2016-03-01

页数：168

字数：160000

内容介绍

　　《幼儿简笔画教学*及美感培养》分观念篇、实践篇、活动建议篇三篇。其中“观念篇”讲述了幼儿的审美特点和培养审美情趣的策略。“实践篇”通过刘敏老师的教学案例阐述幼儿简笔画的教学方*，让教师知道怎样引导幼儿画简笔画，怎样jiqixg引趣，让幼儿萌生创作动力。后以“活动建议篇”阐述幼儿简笔画的组织形式与引导策略，真实再现教学过程，再现生活化、趣味化的教学活动，让教师们清晰地感受到1位老教师的教育智慧和授教情怀。

作者介绍

陈福静，杭州学政幼儿园园长，毕业于东北师范大学教育科学学院学qiax教育专业，主编过《幼儿美术教育及简笔画》。

关联推荐

本书从幼儿简笔画教学*及美感培养入手，重点讲诉了幼儿简笔画和美感的培养。本书包括很多理论和实践方面的知识。

本书还运用大量切实可行的案例增强了可读性与操作性，会给幼儿教师*goxg良好的业务上的帮助。

目录
观念篇
1、幼儿审美特点及*升幼儿审美能力的有效措施
（1）幼儿的美感特点
（二）幼儿的审美特点
（三）*升幼儿审美能力的有效措施
二、幼儿简笔画教学在美术教育中的du特价值
（1）简笔画可以促进幼儿手、眼、脑的协同活动能力的发展
（二）简笔画教学可以促进幼儿创意思维的*升
（三）简笔画可以满足幼儿自我表现的情感需要
（四）简笔画可以让幼儿信心满满
（五）简笔画可以*升幼儿的视觉感知能力
（六）简笔画可以让幼儿养成统整已有经验的xi惯
（七）简笔画可以促进幼儿的全脑kai发
三、幼儿绘画的发展阶段
（1）涂鸦期（1岁半～3岁）
（二）象征期（4～5岁）
（三）图式期（6～9岁）
四、幼儿创作常见的问题及应对策略
（1）幼儿常说“我不会画”
（二）幼儿成了临摹*人
（三）卡通漫画的影响
（四）文字的误导
（五）涂色画的负面影响
（六）绘画比赛的压力
（七）互相模仿
（八）幼儿常说“我画完了”
五、幼儿作品的欣赏及评价策略
（1）怀着1颗童心去看幼儿的作品
（二）在幼儿的作品中发现美
（三）针对不同的幼儿作品采用不同的评价言语
（四）表扬具有丰富想象力的作品
（五）要从尊重和理解的角度来评价幼儿的作品
（六）评价要伴随活动的全过程
（七）幼儿美术教学观点

实践篇
1、幼儿学xi简笔画的意义
二、幼儿简笔画的教学方*
（1）教幼儿学会画线条是教师应具备的醉基本教学能力
（二）以点带线教学*
（三）无点线条教学*
（四）以点带线、以线带面教学*
三、简笔画的绘画技巧及造型步骤
（1）大树
（二）小草
（三）天鹅
（四）鱼
（五）仙鹤
（六）鸭子
（七）练体操
（八）游泳
（九）跳水
（十）跑步
四、创作工具在不同年龄段的使用
五、美术基本知识在幼儿美术活动中的应用
（1）色彩
（二）构图

活动建议篇
1、户外写生活动
二、动态速写活动
三、人物写生活动
四、静物写生活动
五、想象绘画活动
六、涂鸦联想活动
七、图形联想活动
附录 幼儿作品

在线试读
　　《幼儿简笔画教学*及美感培养》：
　　1.注意审美对象的外形美
　　幼儿大多关注的是审美对象的外形美，对那些鲜艳、生动、富有情趣的审美对象易产生美感，幼儿喜欢美丽的色彩，喜欢有趣的，特别是以小动物为主角的童话、故事和节奏感强烈的儿歌。在文学欣赏中，他们喜欢生动、活泼、富有情趣的艺术形象。幼儿故事中的小羊不能只是呆板地站着，而是咩咩地叫着；小熊是吧嗒、吧嗒地走过来的；小花猫是喵喵地叫着跑过来的……可见幼儿对作为审美媒介的文艺作品的生动性、形象性、趣味性、色彩等方面都有着特殊的要求。
　　2.情感强烈、外露、不稳定
　　审美本身就是1种情感活动，情感是构成审美心理的要素。幼儿在审美过程中，情感活动十分强烈。幼儿来到野外，看见花、草、小动物，会高兴得又蹦又跳，甚到在草地上打滚，表现出*大的审美愉悦，而听到悲伤的故事时会掉眼泪。同时，幼儿的美感体验并不深刻，且缺少稳定性。如有的幼儿正在玩积木，可觉得其他幼儿玩娃娃家很有趣，就会扔下积木去玩娃娃家了；有的幼儿在纸上画小房子，看到别的幼儿在用橡皮泥捏小鸡，他又觉得捏小鸡有趣，就跑去捏小鸡了。幼儿越小，这种表现越突出。
　　3.审美想象日渐丰富，且带有幻想色彩
　　在审美活动中，幼儿的想象是大胆而又奇特的。幼儿编的故事怪诞离奇，会令人目瞪口呆。游戏中的想象更为丰富，树叶、瓦片、小草……在他们眼中简直是世界上醉美的餐具和佳肴；幼儿的画往往造型夸张、构图出格、想象奇特，鱼可以游到天上，太阳、小鸟、云朵却画在地上。同时，幼儿的审美想象又带有强烈的主观色彩，他们把自己强烈的感情直接注入审美对象，审美想象则随着自己的感情而变化。如妈妈让幼儿画1只小鸭子，可幼儿画了四只。妈妈问他为何不按要求画，幼儿却说：“1只小鸭子多孤单呀！许多小鸭子在1起玩才有意思。”幼儿的回答说明他在画画时注入了自己的感情。
　　4.审美评价愿望强烈，标准简单，且有两*性
　　随着年龄的增长，经验的丰富，在审美活动中，幼儿表现出急于对各种事物做出审美评价的强烈愿望。如幼儿在看电视、听故事时，zoxg是急于分辨谁是好人，谁是坏蛋；这故事是好听还是不好听，充分显示情感的两*性（爱与憎、乐与悲、好与坏）特点。*guo社会学家古尔维奇说：“儿童的评价、见解往往是很原始的，并且大致在他们的概念范围内转来转去，好与坏、对与错、喜欢与不喜欢。虽然如此，但无论在任何情况之下，都不能轻视这个美学见解的幼芽。”
　　幼儿的审美能力是在良好的教育下不断*升的。美感的醉初阶段给予幼儿色彩、声音、形体等多样美的感受，会为幼儿模仿成人的美感创造更好的机会与条件。美感的*升是循序渐进地、由表及里地、由浅入深地、从感性到理性地发展的，需要经历感触、感动和感化的过程。美感的醉初阶段是感性认识阶段，让幼儿初步获得美的感受，对美的事物获得初步印象，如在欣赏1SHOU乐曲，、1幅画时，能对乐曲的旋律、图画的色彩和构图有初步的情绪感受；*二步是让幼儿由发现和喜爱美的事物，到唤起了相应的联想想象；第三步是让幼儿对美的事物，有了*悟和思考，达到感化的阶段。
　　幼儿的审美发展有这样1个过程，即：发现美、感受美、鉴赏美、表现美、创造美。*这个过程结束后，幼儿的审美认识水平有了进1步*升，在此基础上又会对新的事物有所发现、有所感悟，能够鉴赏其美、表达其美.进而加工创造出新的作品。幼儿的审美能力也就在这循环往复的过程中获得了*高。
　　……

启蒙之笔，点亮童心：幼儿艺术启蒙实践指南 这本书是一本专为幼儿教育工作者量身打造的实践性指导手册，旨在帮助一线教师在日常教学中，系统、有效地开展幼儿的艺术启蒙活动，并在此过程中，着重培养幼儿初步的美感意识和审美能力。本书并非直接教授某种特定的简笔画技法，而是从更广阔的视角出发，探讨如何在幼儿的日常学习与生活中，融入艺术的种子，激发他们的创造潜能。 一、 艺术启蒙的核心理念：玩中学，乐中悟 本书首先阐述了幼儿艺术启蒙的核心理念，强调“玩中学，乐中悟”的教育宗旨。我们认为，幼儿的艺术学习并非简单的模仿与复制，而是一个充满探索、发现和表达的内在过程。因此，教学的出发点应是尊重幼儿的兴趣和好奇心，创造轻松愉快的学习氛围，让他们在自由自在的玩耍中，自然而然地接触和体验艺术。 尊重个体差异： 每个孩子都是独特的个体，他们在感知、表达和学习方式上存在显著差异。本书倡导教师应敏锐观察并理解每个幼儿的特点，提供个性化的引导和支持，避免“一刀切”的教学模式。 情境化引导： 艺术活动不应孤立存在，而应与幼儿的生活经验、主题活动紧密结合。本书提供多种将艺术元素融入主题教学的策略，例如，在“我爱我家”的主题活动中，引导幼儿用图画描绘自己的家；在“小动物”的主题活动中，鼓励幼儿创作各种形态的动物形象。 过程重于结果： 艺术创作的过程本身就充满了学习的价值。教师应关注幼儿在创作过程中的思考、尝试、解决问题以及情感的投入，而非仅仅评价最终的作品。本书详细阐述了如何通过观察、提问、鼓励等方式，引导幼儿关注创作的过程，培养他们的韧性和探索精神。 多元化的艺术体验： 艺术并非只有绘画一种形式。本书鼓励教师为幼儿提供多元化的艺术体验，包括但不限于：涂鸦、粘贴、捏塑、拼贴、简单的音乐律动、肢体表达等，让幼儿在多种感官的刺激下，全面发展艺术感知能力。 二、 美感培养的内在逻辑：从感知到创造，从模仿到表达 美感培养是幼儿艺术启蒙的灵魂所在。本书深入探讨了美感培养的内在逻辑，并提供了一系列切实可行的教学策略，帮助教师引导幼儿从初步感知美，到逐渐形成自己的审美判断，最终能够用艺术的方式表达自己的情感和想法。 激发感官感知： 美感首先来源于对事物细腻的感知。本书提供了多种引导幼儿运用视觉、触觉、听觉等感官，去观察和体验世界的方法。例如，引导幼儿仔细观察一片叶子的脉络，感受不同材质的树叶的纹理，倾听不同声音的自然乐章等。 发现生活中的美： 美并非遥不可及，它就蕴藏在我们生活的点点滴滴中。本书强调教师应善于引导幼儿发现日常生活中的美，例如，雨后彩虹的绚丽，落叶的色彩变化，玩具的精巧设计，食物的可爱造型等等。通过引导幼儿观察、欣赏这些“身边的美”，可以有效启蒙他们的审美意识。 色彩的魔力： 色彩是艺术最直观的语言。本书将详细介绍如何引导幼儿认识、感受和运用色彩。从基础的颜色认知，到色彩的情感表达（例如，红色代表热情，蓝色代表宁静），再到色彩的搭配与组合，本书提供了循序渐进的教学建议。同时，也强调色彩的自由运用，鼓励幼儿根据自己的感受来选择和搭配色彩。 形状与线条的魅力： 形状和线条是构成视觉艺术的基本元素。本书将指导教师如何引导幼儿认识和感受不同的形状（圆形、方形、三角形等）和线条（直线、曲线、折线等），并鼓励他们自由地运用这些元素进行创作。例如，通过观察周围的物体，让幼儿找出其中的圆形或方形；引导幼儿用手指在沙盘上画出各种曲线。 构图的初步意识： 即使是幼儿的涂鸦，也蕴含着初步的构图意识。本书将提供引导幼儿初步理解画面空间、元素摆放的方法，例如，引导幼儿思考“画面的哪里最显眼？”“这个东西放在这里会不会更好看？”等问题，但绝非强制性的规则，而是启发式的引导。 情感与表达的连接： 艺术是情感的载体。本书强调，引导幼儿在创作中表达自己的情感是美感培养的关键。例如，当幼儿画出一幅“生气”的画时，教师可以引导他们说出“为什么生气”，以及“画面的哪些地方让你感觉很生气”。鼓励幼儿用色彩、线条和形象来传递自己的情绪。 三、 教学实践指导：策略、方法与案例 本书的核心价值在于其丰富的教学实践指导。我们深知，理论再好，也需要转化为可操作的教学方法。因此，本书将提供一系列具体、可行的教学策略、活动设计和案例分析，帮助幼儿教师将艺术启蒙和美感培养融入日常教学。 环境创设的艺术化： 教室的环境本身就是重要的教育资源。本书将提供关于如何创设一个充满艺术氛围的教室的建议，包括但不限于：墙面装饰、作品展示区、材料投放区、自然角的设置等，让幼儿身处其中，就能感受到艺术的熏陶。 材料的选择与投放： 丰富的艺术材料是幼儿探索和创作的基础。本书将详细介绍适合不同年龄段幼儿的艺术材料，以及如何安全、有效地投放和管理这些材料。同时，也将鼓励教师发掘和利用生活中的废旧材料，引导幼儿进行环保创意。 活动的组织与引导： 本书将提供多种类型的艺术活动设计，涵盖绘画、手工、泥塑、拼贴等多个领域。每个活动设计都将包含：活动目标、活动准备、活动流程、教师引导语、注意事项等，并配有示范图片或流程图，方便教师直接借鉴和使用。 提问的艺术： 提问是激发幼儿思考和表达的有效手段。本书将提供大量适合不同情境下的提问范例，帮助教师引导幼儿观察、思考、联想和表达，例如：“你看到了什么？”“它是什么样子的？”“它让你想起了什么？”“你还可以怎么做？” 观察与记录： 教师的观察和记录是了解幼儿发展、调整教学的重要依据。本书将指导教师如何有效地观察幼儿在艺术活动中的表现，记录他们的创作过程、思维特点、情感变化等，并如何利用这些记录来反思和改进教学。 家园共育的联动： 幼儿的艺术启蒙离不开家庭的支持。本书将提供一些建议，指导教师如何与家长沟通，引导家长在家中支持幼儿的艺术探索，共同为幼儿的美感发展创造良好的环境。 案例分析与反思： 本书收录了多个真实的幼儿艺术启蒙教学案例，并对其进行深入分析，指出其中的亮点与不足，引导教师进行反思，从而提升自身的教学水平。这些案例将涵盖不同年龄段、不同主题、不同形式的艺术活动。 应对常见教学难题： 针对幼儿教师在艺术启蒙教学中可能遇到的常见问题，如“幼儿不愿意画画怎么办？”“幼儿只会涂鸦，如何引导？”“如何评价幼儿的作品？”等，本书将提供具体的解决方案和策略。 四、 教师专业发展：持续学习与成长 本书不仅是为幼儿教师提供教学指导，更旨在促进教师自身的专业发展。我们相信，只有不断学习、不断反思、不断成长的教师，才能更好地引领幼儿走向艺术的世界。 教师的艺术素养： 本书将启发教师关注自身的艺术素养，鼓励教师通过欣赏艺术作品、参与艺术实践来提升自己的审美能力和艺术感受力，从而更好地影响幼儿。 反思性教学： 本书倡导教师建立反思的习惯，在每次教学活动后，都能进行自我评估，总结经验，发现问题，不断改进。 协作与交流： 鼓励教师之间多交流教学心得，分享经验，互相学习，形成良好的教研氛围。 持续学习的途径： 本书也将为教师推荐一些进一步学习艺术教育的途径，如阅读相关书籍、参加培训讲座、参观艺术展览等。 总之，这本书是一本面向幼儿教育一线教师的实用性很强的指南，它不提供固定的“秘籍”，而是提供一种理念、一套方法、一种视野。我们希望通过这本书，能够激发幼儿教师对艺术教育的热情，帮助他们掌握科学有效的教学策略，从而更好地引导幼儿发现美、感受美、创造美，为他们的人生奠定坚实的美感基础。让我们一起用画笔和色彩，点亮孩子的童心，启迪他们对美好世界的无限向往！

评分☆☆☆☆☆

这本书对于我这样的资深幼儿教师来说，也是一本常读常新的宝藏。它在“指南”的背景下，对幼儿教师的教学实践提出了更深层次的思考和更具前瞻性的指导。我尤其欣赏书中对于“美感培养”的独特视角，它并非简单地罗列绘画技巧，而是深入探讨了如何在简笔画教学中渗透审美教育，如何引导幼儿感受线条的流畅、色彩的搭配以及构图的和谐。书中可能提供了一些高级的教学策略，例如如何通过艺术游戏激发幼儿的创造力，如何利用多元化的艺术材料丰富教学内容，以及如何引导幼儿进行跨学科的学习，将绘画与科学、人文等领域相结合。它鼓励教师不断反思自己的教学方法，并结合时代的发展，创新教学模式。这本《指南》不仅帮助我提升了专业技能，更重要的是，它让我更加坚定了对幼儿艺术教育的信念，相信通过我们的努力，可以为孩子们点燃艺术的火花，让他们拥有更丰富、更美好的童年。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，真正解决了我在幼儿简笔画教学中遇到的实际问题。它紧密围绕“指南”精神，为幼儿教师的教学实践提供了强有力的支持。我惊喜地发现，书中不仅教授绘画技巧，更注重引导幼儿形成良好的审美意识。例如，它可能详细介绍了如何通过观察生活中的圆形、方形等基本图形，来引导幼儿理解事物的本质，并将这些基本图形巧妙地转化为生动的绘画形象。书中对“美感培养”的强调，让我意识到，教师的责任不仅仅是传授知识，更是要培养孩子对美的敏感度和鉴赏能力。它可能提供了很多激发幼儿绘画兴趣的活动，比如鼓励他们用夸张的色彩表达情绪，或者尝试用不同的笔触表现物体的质感。读完这本书，我感觉自己对简笔画教学有了全新的认识，不再是枯燥的模仿，而是充满了探索和创造的乐趣，这无疑会极大地提升我的教学效果，也为孩子们打开了一扇通往艺术世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

一本为幼儿教师量身打造的教学宝典，从书名就能感受到它满满的实用性和针对性。读这本书，就像是请了一位经验丰富的前辈，手把手地教你如何将简笔画教学与美感培养巧妙融合。书中对“指南”背景下的幼儿教师教学实践进行了深入的解读，这对于我们一线教师来说，无疑是及时雨。它不仅仅停留在理论层面，更重要的是提供了大量可操作的教学案例和步骤，让我们能够快速掌握如何设计一节生动有趣的简笔画课程。比如，书中可能详细阐述了如何根据不同年龄段幼儿的认知特点，选择合适的绘画主题和工具，以及如何引导幼儿观察、想象和表达。它强调的“美感培养”，更是将艺术教育的深度挖掘出来，不仅仅是画出形状，更是让孩子在绘画过程中感受到色彩的和谐、线条的韵律，以及由此带来的愉悦和自信。我想，这本书的价值在于，它能够切实地帮助我们提升教学技能，让每一堂简笔画课都成为孩子探索世界、释放创意的精彩旅程。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《指南》，我仿佛走进了一个充满色彩与童趣的艺术殿堂。书的深度和广度都让我惊喜，它不仅仅是关于简笔画的技法，更是一次关于幼儿艺术审美启蒙的深度探索。作者在“指南”的框架下，对幼儿教师的日常教学实践进行了细致的描绘和专业的指导，让我看到了无数种可能性。那些看似简单的线条和色彩，在书中被赋予了丰富的教育内涵。它可能涵盖了从基础的形状组合，到如何引导幼儿观察自然万物，再到如何鼓励他们用画笔表达内心的情感和想法。尤其让我印象深刻的是，书中对“美感培养”的阐释，它超越了单纯的技能传授，而是着重于让孩子在绘画过程中建立对美的感知和体验，这对于孩子未来的人格塑造和创造力发展至关重要。这不仅仅是一本教学参考书，更是一本能激发教师自身艺术灵感和教育情怀的著作，让我对自己的教学工作充满了新的期待和热情。

评分☆☆☆☆☆

作为一名刚刚入职的幼儿教师，我一直为如何有效进行简笔画教学而感到困惑，直到我读到这本书。它就像一盏明灯，照亮了我前行的道路。书中对“指南”的解读非常透彻，将抽象的教育理念转化为具体的教学行动。我特别喜欢它在引导幼儿进行简笔画创作时，所强调的“引导”而非“灌输”的理念。这意味着，老师的角色不再是单纯的绘画示范者，而是孩子探索艺术世界的伙伴和引路人。书中可能列举了很多具体的活动设计，比如如何利用故事引入绘画主题，如何引导幼儿观察事物的特征，以及如何鼓励他们进行大胆的色彩搭配。更重要的是，书中关于“美感培养”的章节，让我意识到了艺术教育的真正意义——不仅仅是教会孩子画画，更是要让他们在绘画的过程中，学会欣赏美、发现美，并尝试创造美。这对于培养孩子的自信心和独立思考能力，都起到了不可估量的作用。