正版 聲樂理論基礎 音樂理論初學入門教材 聲樂入門初級教程書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787807510734

商品編碼：29867332885

叢書名： 聲樂理論基礎

齣版時間：2009-08-01

   

 

目錄

前言
導論
概論
一、聲樂的基本概念
二、聲樂藝術的基本特徵
三、聲樂學的學科概念
四、聲樂學的研究內容
第-編 聲樂科學基礎
導言
第-部分 聲樂生理聲學基礎
第-章 聲學基礎概要
第二章 歌唱器官概述
第三章 歌唱神經機理
第四章 歌唱呼吸機理
第五章 歌唱發音機理
第六章 歌唱共鳴機理
第七章 歌唱聽覺機理
第二部分 聲樂心理學基礎
第-章 聲樂心理學概述
第二章 聲樂的心理特徵
第三章 聲樂的心理調控
第二編 聲樂技能訓練
第-章 歌唱的姿勢形態
第二章 歌唱的呼吸訓練
第三章 歌唱的嗓音調節
第四章 歌唱的發聲練習
第五章 歌唱的語言基礎
第六章 意大利語歌唱發音
第三編 聲樂錶演基礎
第四編 聲樂藝術鑒賞
第五編 聲樂教學基礎
第六編 聲樂發展簡史
後記

內容推薦

音樂教師教育是我國教育的重要組成部分，是中小學藝術教育賴以發展的基礎，是決定藝術教育質量的關鍵因素。改革開放以來，我國的音樂教師教育事業得到瞭長足發展。《方案》和《綱要》進一步明確瞭音樂學（教師教育）的培養目標和人纔規格，對專業課程體係建設及主乾專業課程的教學實施，提齣瞭具體的指導意見，對於我國高等學校音樂學（教師教育）的專業建設具有重要的指導意義。

 

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好的，以下是一份關於其他主題圖書的詳細簡介，字數約1500字： 《星際航行與時空摺疊：現代物理學前沿探索》 作者： 艾莉亞·維斯特, 詹姆斯·哈珀 齣版社： 寰宇科學齣版社 齣版日期： 2024年10月 圖書分類： 理論物理學、天體物理學、前沿科技 內容概要 《星際航行與時空摺疊：現代物理學前沿探索》是一部深入淺齣、極具前瞻性的科普讀物，旨在帶領普通讀者和愛好者穿越當代物理學最令人興奮、也最具挑戰性的領域。本書並非專注於聲樂理論或基礎音樂教育，而是將焦點投嚮瞭宇宙的終極奧秘：我們如何跨越光速的桎梏？引力、時間與空間如何以我們尚未完全理解的方式交織作用？ 本書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從愛因斯坦的相對論基礎，到新興的量子引力理論的多個維度。作者團隊憑藉深厚的學術背景和卓越的科普能力，成功地將高度抽象的數學概念和令人費解的物理現象，轉化為引人入勝的故事和清晰的邏輯鏈條。 第一部分：相對論的疆域與限製 本部分首先為讀者重溫瞭愛因斯坦狹義相對論和廣義相對論的核心思想。我們探討瞭時間膨脹、長度收縮效應的真實世界應用（例如GPS係統的校正），並深入剖析瞭引力如何被理解為時空幾何的彎麯。 光錐的邊界： 詳細解析瞭光速作為宇宙信息傳遞速度極限的物理意義，以及為什麼經典物理學框架下“超光速旅行”是不可想象的。 蟲洞的幾何學： 引入瞭愛因斯坦-羅森橋（蟲洞）的理論模型。雖然蟲洞理論植根於廣義相對論的數學解，但本書清晰區分瞭理論上的可行性與實際工程上的巨大障礙，特彆是對“負能量”或“奇異物質”的需求分析。 引力透鏡與時空漣漪： 結閤LIGO等前沿觀測數據，闡述瞭引力波如何揭示瞭宇宙中最劇烈事件（如黑洞閤並）的信息，進一步印證瞭時空的可塑性。 第二部分：超越光速的猜想與工程學挑戰 本部分是本書最具想象力的核心章節，它基於當前物理學界對突破現有速度限製的各種理論模型進行瞭探討，重點討論瞭如何從數學結構上“繞過”光速限製的可能性。 阿庫彆瑞引擎（Alcubierre Drive）的解析： 這是關於星際旅行最著名的理論構想之一。本書詳盡地描述瞭該引擎的工作原理——通過扭麯飛船前後的時空，使飛船本身保持靜止狀態，而其周圍的時空則被壓縮和膨脹。作者著重分析瞭驅動該引擎所需的能量密度和其對因果律可能造成的潛在影響。 麯速泡的穩定性和量子效應： 深入探討瞭理論物理學傢們為解決阿庫彆瑞驅動模型中存在的諸如“奇點形成”和“輻射衝擊波”等穩定性問題所提齣的修正方案，並引入瞭量子場論對麯速泡邊緣的影響評估。 基於量子糾纏的“瞬時”信息傳輸（與旅行的區彆）： 明確區分瞭量子糾纏在信息傳遞上的非經典特性與傳統意義上的物質傳輸。強調瞭量子糾纏雖然可以實現“同步”現象，但它並不能傳輸可控的宏觀信息，更遑論載人航天。 第三部分：量子引力的前沿陣地 要真正理解時空結構在極端條件下的行為，必須解決廣義相對論（宏觀）與量子力學（微觀）之間的不兼容性。本部分聚焦於當前最有希望統一兩大理論的探索方嚮。 弦理論的M理論框架： 以易於理解的方式介紹瞭弦理論的核心概念——基本粒子是微小振動的“弦”。重點闡述瞭高維空間（如十維或十一維）如何作為理論自洽的必要條件齣現，以及這些額外維度對理解引力傳播的意義。 圈量子引力（Loop Quantum Gravity, LQG）： 介紹瞭LQG如何通過“量子化”時空本身，將時空結構視為由離散的“量子”連接而成，以此避免瞭奇點問題。本書對比瞭弦理論和LQG在解決量子引力問題上的不同哲學路徑。 信息與時空的聯係： 探討瞭全息原理（Holographic Principle）和黑洞熵的概念，這些研究暗示瞭引力可能不是一種基本力，而是源自更深層次的信息計算過程。 讀者對象 本書適閤對宇宙學、天體物理學有濃厚興趣的科學愛好者、理工科大學生（非專業人士亦可作為拓展閱讀），以及所有對人類未來探索持開放態度的讀者。它要求讀者具備對基礎科學概念的開放心態，但不需要深厚的數學功底。 為什麼選擇這本書？ 《星際航行與時空摺疊》的價值在於其前沿性、批判性與前瞻性。它不僅羅列瞭已知的理論，更著重分析瞭驅動這些理論發展的科學動機和尚存的哲學難題。作者拒絕給齣簡單的“是”或“否”的答案，而是引導讀者參與到這場人類最宏大的智力冒險中——去質疑我們對時間和空間的既有認知，並思考人類文明在宇宙中下一階段的可能形態。本書是連接當前科學突破與未來技術願景的堅實橋梁。

評分☆☆☆☆☆

對於一個成年自學者來說，時間成本和學習效率是至關重要的考量因素。我需要的是能快速抓到重點、避免走彎路的指南，而不是麵麵俱到的百科全書。這本教材在這方麵錶現得非常齣色。它的內容組織邏輯清晰得驚人，從最基本的樂譜識彆，到人聲的物理學原理（用非常易懂的方式呈現），再到基礎的和聲與調式，每一步的過渡都自然流暢，沒有絲毫的跳躍感。我發現自己可以高效地利用零碎時間進行學習，即使隻看一個章節，也能獲得清晰、完整的知識點。特彆是書中關於聲樂術語的解釋，簡潔明瞭，避免瞭冗長復雜的曆史背景介紹，直擊核心功能，這對於急需將理論轉化為實踐的我來說，簡直是太實用瞭。我甚至可以直接將書中的一些練習直接帶入到我的日常練聲中去，馬上就能感受到理論指導帶來的優化效果，學習的反饋周期非常短，大大增強瞭我的學習積極性。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，我原本對通過書籍自學聲樂理論持保留態度，因為音樂學習太依賴於聽覺反饋和實際操作瞭。但這本書成功地扭轉瞭我的看法。它最傑齣的地方在於對“音樂感”和“理論知識”的有機結閤。它沒有把樂理知識工具化，而是將它視為理解和提升演唱藝術的橋梁。例如，在講解如何分析一首歌麯的結構時，它不是簡單地教你劃分段落，而是引導你去思考，為什麼作麯傢在這裏使用瞭這個和弦，這個和弦的變化如何影響瞭情感的錶達，進而如何通過你的聲音去更好地詮釋這種情感。這種深層次的引導，極大地提升瞭我對音樂作品的理解深度。每次唱一首歌時，我都會不自覺地在腦海中調齣書中的知識點進行對照分析，仿佛我的耳朵被重新“校準”瞭一樣，能聽到更多以前忽略的細節。這種從被動接受到主動構建理解框架的轉變，是這本書帶給我最寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

這本教材簡直是為我這種半路齣傢的音樂愛好者量身定做的！我之前對聲樂的理解，基本上停留在“聽起來好聽”的層麵，完全不知道背後的原理是什麼。拿到這本書後，那種感覺就像是突然有瞭一盞明燈，把我從一片漆黑的摸索中解救瞭齣來。它沒有一開始就拋齣那些晦澀難懂的術語，而是非常耐心地從最基礎的音高、節奏概念開始講起，像是一個循序漸進的階梯，每一步都踏得很穩。我特彆喜歡它在講解樂理概念時，總是會結閤到實際的演唱練習中去，而不是單純的紙上談兵。比如講到調性的時候，它會立刻給齣一些簡單的音階練習，讓我能立刻感受到理論與實踐的連接。這本書的排版設計也很舒服，不會讓人一眼看上去就覺得壓力山大，圖示和文字的比例掌握得恰到好處，即使是復雜的和聲進行概念，也能通過清晰的圖錶變得直觀易懂。對於初學者來說，這種友好的界麵設計至關重要，它極大地降低瞭學習的門檻，讓我從“我學不會”的心理陰影中走瞭齣來，真正體會到瞭學習聲樂理論的樂趣。我已經推薦給好幾個同樣迷茫的朋友瞭，相信他們也能從中獲益良多。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編撰風格帶有一種樸實而堅定的教育情懷，讓人感覺作者是真心希望學習者能夠掌握這些知識。我最欣賞的是它對“基礎”的重視程度，很多教材在初級階段就會急於引入高級概念，導緻基礎不牢。但這本書嚴格遵循瞭慢工齣細活的原則，對每一個基礎概念都進行瞭詳盡的剖析和反復的強調，尤其是在節奏的劃分和音程的聽辨上，提供瞭多種輔助記憶和練習的方法。比如，它提供的聽覺訓練練習，設計得極其巧妙，先從同度音對比開始，再逐步過渡到復雜的七度音程辨識，確保學習者在紮實的基礎上前進。這種“不求快，但求穩”的教學態度，讓我對自己的學習成果充滿瞭信心。讀完後，我不再是麵對樂譜一頭霧水，而是能大緻判斷鏇律的走嚮、和聲的色彩，這對於我後續自行選擇和學習更復雜的麯目，打下瞭堅實的地基。這本書無疑是聲樂學習旅程中一個不可或缺的“地基構建師”。

評分☆☆☆☆☆

我發現這本書在處理理論深度與實用性之間的平衡上做得非常到位，這對於一個渴望快速上手但又不想隻停留在皮毛的學習者來說，簡直是福音。我之前買過幾本號稱“入門”的樂理書，結果翻開第一頁就是大量的五綫譜和復雜的數學公式，根本不知道如何將那些抽象的符號應用到我自己的嗓子上。但這本教材完全不同，它似乎深諳初學者的“痛點”。它會用非常口語化的方式來解釋一些看似高深的樂理知識，比如對“氣息支持”和“共鳴腔體”的描述，作者仿佛就是坐在我身邊，一邊示範一邊講解，而不是冷冰冰地給齣定義。尤其讓我印象深刻的是關於音準和聽覺訓練的部分，它不僅僅停留在“要唱準”這個層麵上，而是深入分析瞭不準的原因，並提供瞭針對性的練習方法。這些練習並非枯燥的音階重復，而是結閤瞭視唱練耳的小遊戲和鏇律模唱，讓整個學習過程充滿瞭互動性。我感覺自己不僅僅是在“讀”一本教材，而是在和一個經驗豐富的聲樂老師進行一對一的交流，這種沉浸式的學習體驗，是其他任何教材都無法比擬的。