新书正版 翻糖花制作工艺 名誉世界的蛋糕装饰专家，教你做出美妙绝伦的翻糖花 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 蛋糕装饰
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• 装饰技巧
• 名师指导

店铺： 昊宇轩书店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518025305

商品编码：26905888138

产品特色

编辑推荐

糖花制作工艺作为蛋糕装饰的一部分，以其特殊的工艺、完美的成形，获得了众多蛋糕装饰工作的青睐。 《翻糖花制作工艺》不仅编入了一些花型简单、制作较为容易的花卉种类，也收入了许多花型精致美观、外形生动逼真的花卉品种。跟随名誉世界的蛋糕装饰专家，做出美妙绝伦的翻糖花

内容简介

《翻糖花制作工艺》主要介绍了用于蛋糕装饰的糖花制作工艺，以图文并茂的形式，一步一步的为读者展示了将常用花卉用于蛋糕装饰的技能。

作者简介

Alan Dunn从14岁开始从事蛋糕装饰，更早的时候已涉足纸杯蛋糕装饰。离开学校后，他作为一个训练有素的面包和糕点师，从事着他爱的糖花制作和教学工艺，终形成了他的职业生涯。他的课在美国、英国、加拿大、澳大利亚、新西兰、日本、韩国、马来西亚等受到了高度重视。

内页插图

目录

前言6
关于本书7
基本技巧8
模具10
其他工具 14
原料16
干佩斯18
切模的使用22
模板的使用
自制叶脉压模
色彩原理
翻糖花色素的种类
颜料的使用
熏蒸和上釉
花蕊
花束的捆扎
翻糖花束的使用
翻糖花制作
翻糖花卉种类
蓝铃花
牡丹
蓟花
甜豌豆花
单瓣茉莉
小帽形花
蓝草花
天竺葵
栀子花
姜花百合
兰花
银莲花
灯笼花
小丑兰

前言/序言

我对蛋糕装饰和翻糖花制作工艺的兴趣始于26年前，并为此在这一领域做了广泛深入的研究。正是翻糖花制作过程中所体现出来的艺术性使得我对其的制作热情越来越浓厚，并致力于不断尝试将各种翻糖花用于装饰蛋糕。
本书的编写旨在帮助新手轻松掌握翻糖花的制作技巧，也可以为一些较有经验的糖花制作者提供有用的指导。本书中不仅编入了一些花型简单、制作较为容易的花卉种类，也收录了许多花型精致美观、外形生动逼真的花卉品种。通过对各类花卉制作步骤的详细讲解，读者可掌握较全面的翻糖花制作方法和技巧。
本书也向读者展示了如何将不同品种的花枝组完美的花束，以及如何使用花束来装饰蛋糕。通过本书所演示的花卉组合方法和花朵颜色搭配的建议，读者可以根据自己的喜好，并充分发挥个人的创造力，做出属于自己的的翻糖花作品。
希望每位读者都可以尽情享受翻糖花制作所带来的乐趣！
阿兰?邓恩

《烘焙的艺术：基础与进阶的完美融合》 探索烘焙世界的无限可能 本书并非专注于翻糖花卉的制作技艺，而是致力于为所有热爱烘焙的人士，无论新手入门还是资深爱好者，提供一套全面、系统且深入的烘焙基础知识与实用技巧。我们相信，一个坚实的理论基础和对原料特性的深刻理解，是创造任何美味甜点的先决条件，远超单一装饰技巧的范畴。 第一部分：烘焙的科学——原料的奥秘与精确测量 成功的烘焙始于对原料的尊重与认知。本篇将带你深入剖析烘焙中几大核心原料的物理和化学特性，解答“为什么”比“怎么做”更重要。 第一章：面粉的家族谱系与特性解析 蛋白质含量决定一切： 详细区分高筋、中筋、低筋面粉在不同配方中的作用。探讨蛋白质在水合作用下形成面筋网络的过程，以及如何通过控制搅拌程度来掌握面团的延展性和弹性。 淀粉的作用与糊化现象： 分析不同类型淀粉（如玉米淀粉、马铃薯淀粉）对成品口感的影响，重点阐述糊化温度和时间在制作卡仕达酱、布丁等馅料时的关键性。 面粉的储存与陈化： 探讨最佳的储存环境，以及面粉陈化对吸水率和烘焙表现的细微影响。 第二章：脂肪的结构与风味构建 黄油的艺术： 深入比较无盐黄油、有盐黄油、澄清黄油（酥油）的脂肪含量和熔点差异。详尽介绍“乳化”（Creaming）技巧，即黄油与糖混合产生气泡的过程，这是制作松软蛋糕和曲奇的基石。 油脂替代品的选择： 探讨植物油、人造黄油在配方中的功能替代，以及它们如何影响最终产品的保水性和保鲜期。 第三章：糖的职能——不仅是甜味剂 结构、着色与保湿度： 糖在烘焙中扮演的四大角色：提供甜度、参与美拉德反应和焦糖化反应、抑制面筋过度发展、以及作为吸湿剂保持蛋糕湿润。 不同糖类的应用： 细致对比白砂糖、红糖（黑糖）、糖粉、转化糖浆在不同配方中的最佳应用场景，如红糖增加摩尔糖风味和湿润度。 第四章：液体与膨松剂的微妙平衡 水分的掌控： 牛奶、酸奶、白水在配方中的作用差异，尤其是在酵母发酵和蒸汽的产生方面。 化学膨松剂详解： 深入解析小苏打（碳酸氢钠）与泡打粉的工作原理、所需酸性条件以及用量失误可能导致的成品发黄或带有金属味的问题。 第二部分：基础烘焙工艺与经典配方实战 本部分侧重于将理论知识转化为实际操作能力，掌握从混合到出炉的每一个关键控制点。 第五章：精确称量与科学混合技术 重量法是王道： 强调使用高精度电子秤进行所有原料称量，并提供常用容量与重量的换算参考（仅作为辅助，不鼓励替代重量法）。 搅拌的艺术——从“折叠”到“揉面”： 详细区分适用于戚风、海绵、磅蛋糕的四种主要混合手法（拌合法、打发法、揉合法、折叠法），并配有图解说明何种程度的混合是“恰到好处”。 第六章：发酵的奥秘——酵母与时间的对话 活性干酵母与即溶酵母的使用： 讲解酵母的活化过程和理想温度范围。 面包的成长曲线： 深入探讨一次发酵（Bulk Fermentation）和最终发酵（Proofing）对面包风味发展、内部结构和体积的决定性影响。如何通过“冷发酵”来提升复杂风味。 第七章：控温与时间——炉内环境的精妙控制 烤箱的校准： 强调烤箱温度计的重要性，讲解上下火、热风循环对烘焙成品表面着色和内部成熟度的影响。 烤制状态的判断： 不依赖计时器，而是通过观察色泽、听声音（空洞感）、以及使用探针进行内部温度测量的专业方法。 第三部分：经典烘焙体系的构建与创新应用 掌握基础后，本书将引导读者系统地攻克世界范围内最受欢迎的几大类烘焙产品，并学会如何进行科学的配方调整。 第八章：蛋糕体的结构解析 海绵蛋糕（Sponge）： 重点讲解全蛋打发技术，如何稳定脆弱的气泡结构，以及如何避免“塌陷”。 磅蛋糕（Pound Cake）： 强调油和糖的充分乳化，以及高密度配方下的均匀烘烤技巧。 戚风蛋糕（Chiffon）： 深度解析蛋白霜的打发硬度与面糊混合的轻柔度之间的平衡，这是新手最常失败的环节。 第九章：酥皮与挞皮的层次感 派皮（Pâte Brisée）的酥脆秘诀： 探讨“冷处理”的重要性，如何使用冰水和快速操作来保证脂肪不融化，从而形成理想的片状结构。 千层酥（Puff Pastry）的基础制作： 介绍擀叠技巧，如何确保折叠过程中的精确度，以达到数十层的完美分离。 第十章：馅料的完善与平衡 奶油霜的稳定： 详细对比意式、法式、瑞士式奶油霜的制作流程、操作难度和最终口感，重点讲解如何防止乳化失败。 果酱与凝胶的制作： 探讨果胶、鱼胶（明胶）和琼脂（寒天）在不同温度和酸度下的凝固特性，确保馅料口感的稳定性和光泽度。 结语：走向个性化创作 本书旨在为你搭建起烘焙的稳固框架。一旦掌握了这些基础理论和技术，你便能游刃有余地应对任何食谱的挑战，并开始根据个人口味和对原料特性的理解，进行真正属于你自己的、富有创意的烘焙实践。从理解原料到掌握工艺，你将不再是食谱的盲目追随者，而是烘焙艺术的真正驾驭者。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的亮点在于其“全球视野”的教学方法，它不仅仅局限于某一种地域性的烘焙风格，而是融合了东西方在翻糖艺术上的精髓。我可以明显感觉到，它在介绍传统欧洲宫廷花卉的繁复精细时，保持了极高的古典主义的审美标准；而在讲解亚洲特有的精致花卉，如樱花或兰花时，又融入了留白和写意的东方美学理念，这让整本书的风格非常多元和包容。这种跨文化的融合，极大地拓宽了我的创作思路。它没有固守一套公式，而是鼓励我们去观察和吸收世界各地花卉的独特韵味，并将其转化为糖艺语言。对于我这样既想学习传统技法又渴望创新表达的从业者来说，这种视野上的提升是无价的。它让我意识到，翻糖花制作不应被单一的文化框架所束缚，而是一个可以承载无限想象力的全球性艺术载体。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者在叙事风格上展现出一种近乎哲学家的沉静与洞察力，读起来完全不是那种填鸭式的教学口吻，而更像是一种经验的娓娓道来，充满了对“美”与“耐心”的深刻理解。他似乎在用文字引导我们进入一个更加纯粹的创作心境，强调的不仅仅是“如何做”，更是“为什么要这样去想”。比如，在谈论基础的玫瑰花瓣塑形时，他用了大段篇幅去描述光线如何影响颜色的感知，以及不同湿度对翻糖延展性的微妙影响，这些都是教科书上轻易略过却至关重要的“内功心法”。他的语言充满了画面感和画面后的情感连接，让你在学习技巧的同时，也被他的匠人精神深深感染。我感觉我买的不是一本食谱，而是一堂关于如何对待创作过程的深度课程。每当我对某个细节感到困惑时，回过头再看一遍作者的旁白，总能找到新的启发点，那种由内而外散发出的自信和从容，是任何速成班都无法给予的宝贵财富。这种对细节的执着和对完美的追求，使得这本书的层次感一下子拔高了。

评分☆☆☆☆☆

这本书在对“自然界形态的还原”这一点上，达到了令人惊叹的逼真程度，完全不是那种生硬、塑料感的翻糖造型。我特地对比了书中展示的几种特定花卉（比如那种娇嫩的牡丹和带有绒毛感的紫罗兰），它们在纹理、褶皱的自然走向，以及花蕊的精细度上，几乎能以假乱真。书中详细解析了如何使用专业的工具来“模拟”植物的生长痕迹，例如如何用球形工具制造出花瓣边缘的自然卷曲和薄度，以及如何通过极其细微的压力变化来模仿叶脉的凹凸感。更有趣的是，它还分享了如何利用“时间”来丰富作品，例如教授如何通过风干和分层上色来创造出“生命感”，让花朵看起来像是刚刚从花园里采摘下来，而非僵硬的糖制品。这种对“生命力”的捕捉，是很多其他教程中缺失的重要一环，让我的作品从“像个东西”提升到了“有灵魂的艺术品”的境界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种细腻的哑光质感，配上烫金的书名和那几朵逼真到让人想伸手触摸的翻糖花图案，简直就是一件艺术品。我拿到手的时候，就忍不住在阳光下仔细端详了好久。内页的纸张选择也非常考究，厚实又不失柔韧性，油墨印刷的清晰度极高，即便是那些极其复杂的细节图，也能看得一清二楚，这对我们做精细手工活的人来说太重要了。我尤其欣赏它在排版上的用心，色彩搭配得非常和谐，既有烘焙世界那种温暖的甜蜜感，又不失专业书籍应有的严谨和条理。章节之间的过渡自然流畅，让人读起来完全没有压力，感觉就像是跟着一位经验丰富的大师在进行一次愉快的下午茶会，而不是在啃一本枯燥的技术手册。书本的整体重量和尺寸也拿捏得恰到好处，方便在工作台边随时翻阅参考，而且它非常耐得住反复翻看，边角都没有轻易出现磨损的迹象，可见装订工艺也是顶级的。这本书在视觉体验上已经远远超出了普通烘焙书籍的范畴，它更像是一本值得收藏的精美画册，光是放在书架上，都能提升整个房间的艺术气息。我甚至有点舍不得在上面做笔记，生怕破坏了它原本的完美。

评分☆☆☆☆☆

内容组织的逻辑性可以说是达到了教科书级别的严谨程度，它完全颠覆了我对传统烘焙书籍“从易到难”的刻板印象。这本书的结构更像是一部精密的建筑设计蓝图，首先从最基础的材料学和工具的“物理特性”讲起，深入探讨了糖膏的分子结构和不同稳定剂的相互作用，这部分内容极其扎实，让我彻底明白了为什么某些配方在特定气候下会失败。随后，它没有急于展示复杂的花朵，而是花了大量篇幅讲解“结构力学”在造型中的应用——如何支撑大型的立体花束而不至于塌陷，如何通过内部支撑来保证翻糖花的长期稳定性。紧接着才是色彩理论，但它讲解的不是简单的调色，而是如何模拟自然界中光影、露水和衰败的渐变色，这体现了作者对自然观察的深度。这种先理论后实践，先基础骨架后细节雕琢的层层递进，让每一步的学习都有坚实的理论支撑，读者不会仅仅停留在表面的模仿，而是真正理解了背后的原理，为日后的自由创作打下了坚实的基础。