编辑推荐
适读人群 :日本文化研究者者、学生,日本文化爱好者 《阅读日本书系·京都流年:日本的美意识与历史风景》是奈良本辰也研究日本京都的重要著作,对京都周遭的庭园建筑、人文历史、景色风物有精美生动的呈现,尤其对日本的文化精神,有深入的分析。
这几年,京都是中国去日本旅游的热点城市。同时,对日本文化感兴趣的人,首先会阅读的,也常常是关于京都的书。
《阅读日本书系·京都流年:日本的美意识与历史风景》封面取自著名日本画家上村松园关于京都风物的画作。
内容简介
《阅读日本书系·京都流年:日本的美意识与历史风景》是奈良本辰也研究日本文化的重要著作之一。京都是日本旧都,也是日本文化的象征及繁荣之地。《阅读日本书系·京都流年:日本的美意识与历史风景》从日本传统文化出发,以青、朱、白、玄四章,向读者详细介绍了京都及其周围的建筑风物、文化精神、历史变迁。作者从一庭一园、一水一木、一人一事,自建筑而文化,自文化而精神,娓娓道来,趣味横生,而“何为日本”这一思想学术主题,亦在此得到清晰呈现。
作者简介
奈良本辰也(1913-2001),日本山口县人。从京都大学毕业后,曾在立命馆大学担任教授,后辞去教职,于1971年创设“奈良本历史研究室”,坚持在野历史学者的立场,试图打破历史学研究的常规。主要著作有《日本近世的思想与文化》《吉田松阴》《武士道的系谱》等。今京都造型艺术大学设有“奈良本辰也”纪念文库。
陈言,北京市社会科学院文化研究所副研究员。研究领域主要是战争时期中日文化关系、大江健三郎等,兼及翻译理论与实践。译有大江健三郎《冲绳札记》,著有《20世纪中国文学翻译之争》(与人合著)等。
目录
代序
第一章 青之章日本人的美意识
一 大津庭园
二 禅与庭园
三 我的民间工艺趣味
四 书如其人
五 桂离宫
六 修学院离宫
第二章 朱之章历史与风景
一 草庵的孤独与风雅
二 太平盛世的处世方法
三 后鸟羽院
四 天下坚城
五 赖山阳
六 酒道与文人
七 城下町物语
八 宫廷庭园
九 光悦的艺术村
十 妖怪出没的云之田
十一 京都地藏盆
十二 祗园与岛原
十三 鞍马街道
十四 秀吉与战迹
十五 琵琶湖旅愁
十六 信乐町里
第三章 白之章日本人的灵魂深处
一 神化与水的罗曼司——平安建都以前
二 绝胜烟柳荫都径·平安京
三 不在平家不成人
四 骄者难久长
五 京城时尚
六 法华之都
七 世界最大的都城
八 风云告急
第四章 玄之章近代之志·时代的乐天性与泯灭美学
一 幕末与现代——以高杉晋作为契机的思考
二 开启纷乱时代的乐天主义
三 所谓乐天主义,即为狂气
四 新选组与泯灭美学
奉上对通达人生的敬意——追忆奈良本辰也先生左方郁子
出典一览
日本之所以是日本(译后记)——日本文化论系谱中的奈良本辰也陈言
精彩书摘
《阅读日本书系·京都流年:日本的美意识与历史风景》:
明历元年,后水尾六十岁。一想到建山庄,他首先想到要搬到文智尼公所住的茅庵。三月十二日,在东福门院和风林承章的陪伴下,在所司代牧野佐渡守的跟随下,后水尾以赏花为由来到这里。
文智尼公的茅庵,即那年八月搬迁到奈良八岛的圆照寺。从那以后就开始修建离宫了。所司代一方考虑,与其分散在幡枝、长谷和这个邻云亭等各处,不如集中于一处。警卫这边倒也颇为乐意,因此也没有反对后水尾建造山庄。
山科道安在他的采访记《槐记》中记载:近卫家熙说,山庄的建造是在对幕府方面完全保密的状态下紧张进行的。我以为山庄应该不是在不为世人所知的情况下建造的。
《槐记》还说,包括御亭在内,庭园中的一草一木都体现了上皇的匠心,这是毫无疑问的。后水尾向身边的平松可心征求意见,自己画设计图,甚至连踏石和舍石,他都要用土搭出雏形,思考其布置。
山庄大约在万治二年(1659)竣工,因为那年的四月十四日举办了山庄竣工仪式。受邀的凤林承章在日记中写道:“御庭之泷景惊诧凡眼,摄人心魄。二层之御亭、邻云亭、寿月观,处处装饰惊骇世俗。”
这时水池也建好了。水池是在某处拦截赤山大明神山与御茶屋山的两条溪流、筑大堰堤建造而成。凭此人工池,修学院离宫实现了它的宏伟蓝图。它不仅成为后水尾向往的诗歌管弦之游玩处,同时也实现了他拥有富于变化的自然景观的梦想。
我漫步在大堰堤上,一边想着,正是因此它才是王者庭园。只要有樱花红叶,那里就枝繁叶茂。枝叶经过修剪,舒然低垂,连接着堰堤。穿过枝叶望去,北方的天空渐渐消逝于远方的群山中,让人感觉它并不那么威严可惧。池中浮出三块岛屿,其中一块为穷遂轩中的岛屿,它如今与另一岛屿相连,中间架起一座桥,名日“千岁桥”。传说另一岛屿为京都所司代内藤纪伊守所赠。虽说那座桥可有可无,但有了它还是给人以内心安宁之感。
无论如何,大概后水尾是铁了心一定要在此建造山庄了。即便是搭建雏形,后水尾也要苦心思索如何布置石组。他应该不会愿意把这些事情托付给他人的。
上皇一旦外出,所司代都要陪同,每次警卫武士也都跟随着。只要这些武士们缠住后水尾,他好不容易想出来的计划就会泡汤。实际上,后水尾也能摆脱他们。他直接给下马将军酒井雅乐头忠胜写信,要求外出的自由。理由是,为了疗养疾病,医生建议转换心情,就是能自由地游山玩水欣赏风物,而他也想听取医生的意见。他抱怨说:“并无任何敌人出没的动向。”跟武士不同,他并不以公家为仇,希望对方放心,撤除警卫。
……
前言/序言
探寻东瀛的隐秘肌理:一部关于日本文化与历史的深度漫游 作者:[此处可填入一位虚构的、深谙日本文化与历史的旅行家/学者姓名] 页码:[此处可填入一个大致的页数,例如:480页,附有精美插图与手绘地图] --- 引言:当古老的韵律触碰现代的脉搏 日本,这片被海洋环绕的岛屿,以其独特的地理环境和历史进程,孕育出一种既极简又极繁复的文化体系。它像一层层剥开的洋葱,外表是对精致与秩序的极致追求,内里却深藏着对“物哀”、“侘寂”等幽微情感的执着。本书并非仅仅是对著名历史事件的流水账式记录,也不是对旅游热点景区的简单罗列。它是一次深入肌理的探寻,试图穿透那些被世人反复提及的符号,去触摸日本文化灵魂深处的原始震颤。 我们将从一个独特的视角出发——不是宏大的国家叙事,而是那些构成日常、塑造美学观念的微小元素,它们如何经由历史的沉淀,最终凝结为我们今天所见的日本之形。 第一部:物语的源头——神道、佛教与早期社会结构 日本文化并非凭空产生,它建立在根深蒂固的信仰体系之上。本部分将重点剖析神道教如何渗透进日本人的宇宙观,以及它与外来的佛教,尤其是禅宗,是如何相互融合、彼此冲突,最终共同构建出日本精神世界的双螺旋结构。 1.1 神之在场:自然崇拜与“八百万神”的日常 我们将探讨神道教中“秽”(Kegare)与“净”(Harae)的概念如何影响日本人的生活规范、建筑布局,乃至饮食习惯。这不是枯燥的宗教教义阐述,而是通过分析古老神社的祭祀流程、神乐舞蹈的原始形态,来理解日本人如何与自然进行持续的、充满敬畏的对话。重点关注“依り代”(Yorishiro,神灵降临的媒介)的象征意义,以及它在后世艺术中的转译。 1.2 汉字与假名的权力游戏:书写与思想的塑造 文字的引入是文化转型的关键节点。本章将细致考察汉字传入后,如何被日本文人“改造”以适应其固有的语言结构,从而诞生了平假名和片假名。这种“借用”与“转化”的过程,不仅是语言学上的胜利,更是文化主体性建构的第一步。我们还会通过奈良、平安时代的宫廷文学(如《古事记》、《源氏物语》的片段)来展示这种文字双重性如何催生出细腻而内敛的叙事风格。 1.3 贵族美学的诞生:雅与俗的边界 平安时代的贵族生活,是日本美意识的第一个高峰。我们将深入分析“物哀”(Mono no aware)这一核心概念的形成背景。它并非简单的伤感,而是对生命短暂、万物无常的深刻体悟。通过对色彩学(如十二单的配色艺术)、香道(Kodo)的复杂等级,以及和歌(Waka)的结构限制,来展示精英阶层如何将对“逝去”的敏感升华为一种高级的审美范式。 第二部:武士的时代与 эстетика 的沉寂与爆发 镰仓幕府的建立标志着权力核心从宫廷转向武士阶层。这种剧烈的社会变革,必然带来审美观念的迭代。 2.1 禅宗的铁腕:从“知”到“行”的转变 禅宗思想如何被武士阶层所接纳?本章将深入分析禅宗的“顿悟”哲学如何转化为武士道的行动准则——强调当下、专注与效率。我们将对比宋代禅宗的理论与日本武士对弓道(Kyudo)和剑术(Kendo)的实践,揭示为何强调“无念”(Mushin)的训练成为了武士精神的内核。这不是对武士道精神的赞美,而是对其实用主义美学的解构。 2.2 侘寂(Wabi-Sabi)的初现:不完美中的至美 “侘寂”概念的成熟,很大程度上是武士与禅宗精神结合的产物。我们追溯其在茶道(Chadō)中的具体体现:粗糙的陶器、不对称的构图、对残缺的接纳。本部分将通过对千利休生平的侧写,阐述“侘”的简朴、“寂”的幽玄,如何成为对抗贵族奢靡之风的一种文化反抗,一种对“本质”的回归。 2.3 战国烽烟与大众艺术的萌芽 在社会动荡中,艺术不再是贵族的专属。本章关注庶民文化和地方大名的审美趣味如何开始影响艺术走向,包括早期能剧(Noh)的形成,以及建筑领域中,防御性城堡(如姬路城)所体现出的实用性与象征性融合。 第三部:江户的繁荣与“浮世”的幻梦 德川幕府长达两百多年的和平统治,催生了前所未有的市民文化,艺术的主题和载体都发生了革命性的变化。 3.1 町人文化与“游”的精神 江户时代的市民阶层(町人)开始有闲暇和财力去追求享乐。“浮世”(Ukiyo)——意指“现世的、短暂的欢愉”——成为新的审美焦点。本章重点剖析浮世绘(Ukiyo-e)的兴盛。我们将细致分析葛饰北斋与歌川广重的构图技巧,他们如何捕捉流动的都市景观、役者(歌舞伎演员)的瞬间神韵,以及美人画中的时尚符号。这不是简单的版画艺术介绍,而是对早期大众传播媒介与商业化审美的探讨。 3.2 歌舞伎的张力:形式的极致与情感的克制 歌舞伎(Kabuki)作为当时最受欢迎的娱乐形式,其程式化的表演、华丽的服装与夸张的妆容(隈取),实际上是市民对内心压抑情感的一种集体释放。我们将分析其“见得”(Mie)动作背后蕴含的戏剧张力,以及它如何与严格的幕府等级制度形成一种微妙的共谋与张力场。 3.3 城市规划与生活哲学:借景与空间哲学 江户时代的城市布局,体现了一种对“尺度感”的精妙把握。探讨在有限的空间内,如何通过庭院设计、屏风(Byobu)的布局,以及室内隔断(障子、拉门)的运用,来创造出开放与私密并存的流动空间。这与西方园林注重“征服自然”的理念截然不同,强调的是“融入”与“限定视野”。 结语:永恒的“间”(Ma)与当下的回响 日本美意识的精髓,最终可以归结于对“间”(Ma,空间与时间的间隔、留白)的极致运用。无论是和歌的韵脚停顿、茶道的煮水之声,还是浮世绘中未着墨之处,这种对“空”的珍视,构成了其文化独特的呼吸节奏。 本书尝试提供的,不是一个标准化的日本旅游指南,而是一套解读其文化密码的钥匙。通过对信仰、权力、艺术与日常生活的交叉扫描,我们希望能邀请读者与我们一起,进行一次深入的、充满智性愉悦的东瀛深度漫游,去理解那些看似矛盾的元素——极端的洁癖与对衰败的偏爱、严酷的秩序与刹那的浪漫——是如何共存于这片土地之上,并持续影响着今日之世界。 --- 附录部分 [附录一] 关键术语的文化语境解析(如:幽玄、もののけ、侘、寂、雅、今様) [附录二] 日本美学概念在现代设计与建筑中的影响案例分析 [附录三] 古代重要文献选段译注(涉及神道文本、古典文学)