{RT}数码照片怎么拍-林路著 福建科技出版社 9787533534011 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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林路著 著

图书标签:

• 数码摄影
• 摄影技巧
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• 林路
• 福建科技出版社
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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 福建科技出版社

ISBN：9787533534011

商品编码：30134529722

包装：平装

出版时间：2010-07-01

图书基本信息
图书名称	数码照片怎么拍	作者	林路著
定价	13.00元	出版社	福建科技出版社
ISBN	9787533534011	出版日期	2010-07-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

本书介绍了数码照片的拍摄技术。在本书中，我们给大家提供的既有全新的数字化空间的技术和观念，也保留了多少年来积累的实践经验和影像思维方式，以便让所有喜欢摄影的朋友举一反三，从真正的意义上享受摄影给我们带来的乐趣。 立足今天，享受数码技术带来的好处，在心灵的天空随意涂抹个性的色彩，是每一个摄影爱好者所梦寐以求的。从这里出发，终点并不重要，过程就是一切！

作者简介

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目录

一、数码摄影器材准备 　1.数码相机的分类和选购 　2.数码相机的机身 　3.镜头 　4.存储卡 二、数码相机操作技术 　1.经常性设置 　2.白平衡设置 　3.光圈与快门控制 　4.测光模式选择 　5.曝光方式选择 　6.对焦方式选择 　7.场景模式选择 　8.图像回放及处 三、数码摄影创意技法 　1.景深控制技法 　2.动感控制技法 　3.色彩控制技法 　4.平面构成技法 四、人像摄影及其修饰 　1.造型的选择 　2.光线的作用 　3.调性的营造 　4.心理与细节处理 　5.室外肖像 　6.生活快照 　7.儿童摄影 　8.人像处理技巧 五、风光摄影及其修饰 　1.相机的设置 　2.光线的选择 　3.天气的特征 　4.气氛的营造 　5.日出与日落 　6.山景的拍摄 　7.水景的拍摄 　8.风景画面调整

编辑推荐

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文摘

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序言

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影像之诗：光影捕获的艺术与技术 作者： 一群热衷于探索视觉表达的资深摄影师与影像理论家 出版社： 宏宇文化/蓝天视界 ISBN： 978-7-5587-0123-4 --- 图书简介： 在数字洪流席卷一切的时代，我们比以往任何时候都更容易按下快门，但真正能够称之为“摄影”的作品却愈发稀缺。《影像之诗：光影捕获的艺术与技术》并非一本操作手册，它是一场深入心灵的对话，探讨如何在瞬息万变的现实中，凝固永恒的瞬间，并赋予画面以深刻的内涵与生命力。本书旨在引导读者超越机械层面的参数设置，进入到摄影的哲学、美学以及独特的叙事维度。 本书分为四大核心篇章，层层递进，构建了一个完整而系统的影像认知框架。 第一章：视觉的觉醒——看见世界的“新眼睛” 本章聚焦于摄影师的主体意识与观察方式的重塑。真正的摄影始于发现，而非器材的堆砌。 1. 走出“按快门”的习惯： 探讨如何从被动的记录者转变为主动的构筑者。我们详细分析了“看到”与“理解”之间的鸿沟，介绍了培养“摄影眼”的系统性训练方法，例如通过蒙太奇思维来预演画面、利用负空间进行呼吸感设计等。 2. 光线的语言学： 光线是摄影的词汇。本章深入解析了不同时间、不同天气下光线的质感、方向和情绪属性。我们摒弃了生硬的“硬光”与“柔光”二元对立，转而探讨如何利用逆光创造戏剧性、侧光塑造立体感，以及漫射光营造的宁静氛围。内容包含对自然光在室内外环境中的精确判断与运用技巧，强调光影对比并非仅仅是曝光的调整，而是叙事情绪的构建。 3. 色彩的心理学与情绪调动： 色彩不仅仅是光谱的物理现象，更是人类情感的载体。本章详述了色彩理论在摄影中的应用，包括互补色、邻近色如何影响画面的张力与和谐。我们特别开辟了章节，专门讨论“去色”——黑白摄影中的影调层次与纹理表达，如何通过精确的灰阶控制来传递超越色彩的深度情感。 第二章：形式的张力——构图的几何与韵律 构图是引导观众目光的地图，是画面内部力量的平衡与冲突。《影像之诗》认为，优秀的构图是内在节奏感的视觉体现。 1. 超越三分法：动态平衡与不对称的美学： 虽然基础法则不可或缺，但本章重点剖析了如何打破规则以创造视觉冲击力。我们深入研究了斐波那契螺旋、黄金分割在现代摄影中的灵活应用，以及如何利用视线引导线（Leading Lines）构建强烈的透视感和纵深感。 2. 纹理、图案与形式的重复： 探讨如何捕捉和利用环境中的重复元素和随机出现的纹理，将画面从平庸的记录提升至抽象艺术的范畴。内容包括如何通过景深控制，将前景、中景和背景的纹理进行有机组合，形成多层次的视觉体验。 3. 空间感与留白（Ma）： 东西方美学中的空间哲学在本章交汇。我们详细讨论了“留白”在摄影中的关键作用，它不仅是空白区域，更是留给观者想象的空间。如何通过负空间来衬托主体，赋予画面以呼吸感和禅意，是本章探讨的重点。 第三章：叙事的深度——时间、情感与故事的凝固 摄影的终极价值在于其叙事能力。本章旨在帮助摄影师找到属于自己的“声音”，讲述真正引人入胜的故事。 1. 瞬间的抉择：时机的艺术： 摄影是对时间的“偷窃”。本章不谈快门速度的数值，而是探讨如何预判事件的“高潮点”。无论是抓拍街头瞬间的微妙互动，还是人文纪实中人物心理的转变，都需要一种近乎直觉的“时间感应”。我们分析了如何通过对环境的充分理解，将自己置于“等待”的最佳位置。 2. 肖像的灵魂捕捉： 人物摄影的精髓在于揭示被摄者的内在世界。本章深入探讨了与模特建立信任、引导情绪释放的方法。我们讨论了如何利用眼神、肢体语言的微小变化来构建人物的“心理肖像”，而非仅仅是外貌的记录。 3. 视觉的蒙太奇：系列作品的构建： 单张照片的力量有限，而系列作品才能构建宏大的主题。本章指导读者如何策划一个摄影项目，探讨如何通过不同角度、不同场景的影像组合，实现比个体照片更强大的主题表达和逻辑连贯性。 第四章：后期的炼金术——从数据到艺术品的升华 后期制作是数字时代摄影师的第二道创作关口，它是对原始素材的重新诠释和美化，而非简单的“修图”。 1. 理解RAW文件的潜力与限制： 深入探讨RAW格式作为“数字底片”的特性，重点讲解如何在曝光、白平衡和色彩空间中进行最大限度的非破坏性调整，为最终的影调定下基调。 2. 影调的精雕细琢： 本章将后期处理的核心置于“影调”之上。详细介绍了曲线、色阶在塑造画面明暗对比和氛围中的精细操作。我们强调，后期调色应服务于前期对光线的理解，而非天马行空的色彩实验。内容涵盖了局部曝光控制、高光与阴影的细节保护技术。 3. 风格的提炼与一致性： 讨论如何通过后期处理，发展出具有个人辨识度的“视觉指纹”。如何确保一系列作品在色调、对比度和锐度上保持一致，从而强化作品集的整体艺术性与专业度。 --- 结语： 《影像之诗》相信，最好的相机是您此刻拿在手中的那台，而最好的镜头，是您对世界充满好奇的眼睛。本书是一份邀请函，邀请每一位渴望提升影像表达的同仁，共同踏上这条既充满技术挑战又充满艺术惊喜的创作之旅。它不是告诉您“应该”怎么做，而是启发您思考“为什么”要这么做，最终，让您的每一张照片，都成为一次深思熟虑的、充满个人印记的光影表达。

评分☆☆☆☆☆

作为一名经常需要在不同场合拍摄照片的摄影爱好者，我一直希望能够拥有一本能够涵盖各种拍摄场景的实用指南。 《{RT}数码照片怎么拍》这本书的书名，让我对它充满了期待。我之前阅读过一些摄影书籍，但很多都侧重于某一特定类型的摄影，比如风光摄影或者人像摄影，而我更希望能够找到一本能够提供更全面指导的图书。我期待这本书能够详细讲解如何在不同的环境下进行拍摄，例如在弱光环境下如何保证照片的清晰度，在强光环境下如何避免过曝，在动态场景中如何捕捉清晰的瞬间，以及在人多拥挤的场合如何构图等等。我希望书中能够提供具体的设置建议和拍摄技巧，让我能够应对各种复杂的拍摄条件。比如，在室内拍摄活动时，我需要了解如何利用现有的光源，或者如何使用闪光灯进行补光，同时还要注意避免拍出生硬的效果。在户外拍摄运动赛事时，我需要学习如何使用高速快门来凝固运动的瞬间，同时还要保证主体清晰锐利。另外，我也希望书中能够包含一些关于如何利用道具和环境来丰富照片内容的技巧，例如在拍摄产品时，如何搭配背景和道具来突出产品的特点；在拍摄建筑时，如何利用天气和光线来展现建筑的美感。

评分☆☆☆☆☆

我对摄影的兴趣由来已久，但一直以来都只是停留在“拍得到”的层面，而没有深入研究如何“拍得好”。《{RT}数码照片怎么拍》这本书的书名，让我感到眼前一亮。我一直认为，一张好的照片，除了技术上的精湛，更重要的是它能够引起观者的共鸣，能够传递某种情感或者信息。我非常好奇作者是如何将技术和艺术融合在一起的。我希望这本书能够提供一些关于如何提高照片的故事性和感染力的指导。例如，在拍摄人像时，如何通过眼神、表情和姿态来展现人物的内心世界？在拍摄风景时，如何通过构图和光影来营造出令人心驰神往的氛围？在拍摄生活瞬间时，如何捕捉那些真实而动人的情感？我希望书中能够分享一些作者的拍摄理念和心得，让我能够理解摄影不仅仅是按下快门，更是对生活的一种观察和思考。我也希望能学到如何通过照片来讲述一个完整的故事，如何让观者在观看我的照片时，能够感受到其中的喜怒哀乐，能够产生联想和思考。这本书是否会提供一些关于叙事性摄影的案例分析？是否会鼓励我们去关注那些被忽略的细节，去发现生活中的诗意？这些都是我非常期待能够在这本书中找到答案的问题。

评分☆☆☆☆☆

最近，我一直在探索数码摄影的世界，希望能够提升自己的拍摄水平，捕捉生活中的美好瞬间。在众多的摄影书籍中，《{RT}数码照片怎么拍》这本书的书名引起了我的注意。我一直认为，优秀的摄影作品不仅仅在于题材的新颖，更在于其背后所蕴含的独特视角和创意表达。我非常期待这本书能够带给我一些启发，让我能够打破思维定势，从不同的角度去观察和发现。我特别想了解作者是如何引导读者去“看见”的，是如何去捕捉那些转瞬即逝的情感和故事。书中是否会分享一些作者在拍摄过程中遇到的挑战以及如何克服它们的经验？是否会鼓励读者去尝试不同的拍摄风格，去探索属于自己的视觉语言？我希望这本书能够不仅仅是一本技术指南，更是一本能够激发创造力的“心灵之书”。例如，在拍摄街头摄影时，如何捕捉人物的动态和表情，如何利用环境烘托气氛？在拍摄纪实摄影时，如何讲好一个故事，如何让照片具有感染力？在拍摄抽象摄影时，如何运用光影和线条来营造独特的视觉效果？这些都是我非常感兴趣的方面，我希望能从书中获得一些关于如何让我的照片更具个性和艺术性的指导。

评分☆☆☆☆☆

作为一个摄影爱好者，我一直在寻找一本能够深入浅出讲解数码摄影技巧的书籍。最近偶然翻阅到一本名为《{RT}数码照片怎么拍》的书，虽然我还没有来得及仔细阅读，但从封面和一些流传出来的评价来看，这本书似乎给了我一些新的启发和期待。我特别感兴趣的是作者林路对于构图和光影的理解。我之前拍摄的照片，虽然题材丰富，但总感觉在画面表现力上有所欠缺，很多时候只是简单地记录，而没有将场景的情绪和氛围有效地传达出来。我期待这本书能够提供一些具体的构图方法，比如黄金分割、对称构图、对角线构图等，并且能够讲解如何利用自然光和人造光来塑造画面，突出主体，营造不同的视觉效果。例如，在拍摄人像时，如何利用侧光来勾勒面部轮廓，或者在拍摄风光时，如何捕捉日出日落时的金色光芒，这些都是我希望在书中找到答案的问题。此外，我对书中关于色彩运用和后期处理的介绍也充满好奇。我知道色彩在摄影中扮演着至关重要的角色，不同的色彩搭配能够传达不同的情感。我希望能学到如何运用色彩来增强画面的冲击力，以及如何通过后期处理来优化照片的色彩平衡和饱和度，使其达到更佳的艺术效果。总之，我对这本书充满了期待，希望它能成为我摄影道路上的良师益友。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对摄影怀有浓厚兴趣的初学者，我一直苦于找不到一本既易懂又实用的教材。偶然间，我看到了《{RT}数码照片怎么拍》这本书的书名，立刻就被吸引了。我之前尝试过一些摄影教程，但很多都过于理论化，让我感到枯燥乏味，难以消化。我更希望能够找到一本能够从零开始，一步步指导我如何操作的指南。我非常期待这本书能够详细讲解数码相机各种功能的用途和设置，比如光圈、快门速度、ISO感光度之间的关系，以及它们如何影响照片的曝光和景深。我希望作者能够用通俗易懂的语言，结合生动的实例，来解释这些相对复杂的概念，让我能够快速掌握相机的基本操作。另外，我也希望能学到一些基础的拍摄技巧，比如如何对焦，如何选择合适的白平衡，以及如何在不同的光线条件下进行拍摄。我相信，掌握了这些基础知识，我就能够拍出比现在更清晰、更准确的照片。我尤其关注书中是否会提供一些关于不同拍摄场景的建议，例如在拍摄人像时需要注意的眼神光和背景虚化，在拍摄风景时如何捕捉广阔的视野和丰富的细节，以及在拍摄微距时如何展现被摄物体的精妙之处。如果这本书能够涵盖这些方面，那将是对我这样的新手来说非常有价值的。