正版图书 四季 婚纱美甲11250款(下) 9787538160543 辽宁科学技术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日 靓丽出版社 著

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出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538160543

商品编码：30127233912

包装：平装

出版时间：2011-10-01

基本信息

书名：四季 婚纱美甲11250款(下)

定价：32.00元

作者：(日) 靓丽出版社

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2011-10-01

ISBN：9787538160543

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.440kg

编辑推荐

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导语_点评_推荐词

内容提要

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不同季节就要使用不一样的美甲造型！只有这样才能更好地与服饰及周身的造型进行搭配，不会有“不和谐”音符破坏整体的感觉。而且在指尖上加入各种季节元素也能够让美甲更具玩味，带来更多的乐趣！本书将美甲按照季节进行了分类，能够让读者更有针对性地找到适合自己的美甲造型。另外书中还介绍了大量婚纱美甲和脚趾美甲的*造型，让你耳目一新！这样一应俱全的美甲造型书，你还在犹豫什么？快备一本在手里吧！总会有需要的时候！

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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璀璨新娘的指尖艺术：经典婚纱美甲设计精选（上） （本书涵盖了从简约优雅到奢华复古的11250款精美婚纱美甲设计中的前半部分精粹，旨在为每一位即将步入婚姻殿堂的新娘提供最全面的视觉参考与灵感源泉。） --- 第一章：永恒的经典——纯净与简约的魅力 （关键词：法式经典、单色纯净、裸色自然、简约线条） 步入婚礼的殿堂，新娘的妆容与服饰是焦点，而指尖的点缀，则是这份完美下最精致的细节。本书的第一部分，我们聚焦于那些经久不衰的经典设计，它们以其无需过多装饰的纯粹感，完美衬托新娘的优雅气质。 1.1 法式韵味的复兴与创新 法式美甲，作为美甲界的“小白裙”，永远不会过时。本章深入解析了传统法式的三大流派：标准微笑线、深V曲线以及法式圆头。我们不仅展示了传统的乳白或象牙白法式边，更引入了将法式边缘用微闪金粉、珍珠光泽或细小的立体水钻替代的“新法式”。 细节剖析： 如何通过调整微笑线的宽度和弧度，来修饰不同手型的长度和宽度。例如，针对手指较短的新娘，推荐使用略微拉长的深V法式，以达到视觉延伸的效果。 材质搭配： 探讨了哑光封层在法式中的应用，它能瞬间提升法式的低调奢华感，尤其适合搭配复古或森系婚纱。 1.2 纯色美学的极致表达 对于追求极简风格的新娘，纯色是最好的选择。然而，纯色绝非单调。本章细致分类了适用于婚纱季的六大类纯色系： 1. “冰雪女王”冷白系： 涵盖了纯白、奶酪白、象牙白以及带有微珠光的“月光白”。重点展示了如何通过不同甲油的饱和度和光泽度，避免纯白带来的“假面感”。 2. “温柔缪斯”裸粉系： 从最贴近自然肤色的“裸粉豆沙”到略带血色的“玫瑰豆沙”。特别收录了大量“裸粉打底+透明顶油”的渐变效果，旨在营造自然健康的好气色。 3. “高级灰调”莫兰迪系： 针对偏爱低饱和度、更具时尚感的现代新娘，展示了如何将莫兰迪色系（如雾霾蓝、灰粉紫）与婚纱的材质（如绸缎、蕾丝）进行色彩匹配。 1.3 极简线条的艺术化处理 线条是构建图形的基础，在本章中，我们将其运用到极致的简洁之中。 单线构图： 采用极细的金色、银色或黑色的拉线笔，在透明或裸色底甲上勾勒出几何图形、S形曲线或不对称分割线。这种设计对涂抹的精准度要求极高，成品却往往带来强烈的现代设计感。 “留白”哲学： 强调指甲近端或远端的留白，让指甲本身成为画布的一部分，这种设计尤其适合搭配设计繁复的A字或公主裙，以平衡整体视觉重量。 --- 第二章：柔光闪耀——微光与细节的诱惑 （关键词：贝壳光泽、人鱼姬、镭射闪粉、精细描边） 婚纱的光芒需要指尖的微光来呼应。第二章专注于那些能捕捉光线、在不同角度下折射出细腻光芒的设计，它们是低调奢华的代名词。 2.1 梦幻的“人鱼姬”与贝母光泽 “人鱼姬”系列是近年来最受欢迎的婚纱美甲之一，其特点在于其变幻莫测的七彩微粒。 多层叠加技术： 详细介绍了如何使用透明底胶，将不同粗细的贝壳粉（如蛋白石光泽粉、极细镭射粉）以“薄涂多层”的方式叠加，制造出由内而外散发的光晕感，避免粉末堆积造成厚重。 搭配建议： 纯白人鱼姬适合搭配蕾丝或香槟色婚纱；而偏粉或偏紫的贝壳光泽，则更适合复古缎面或偏暖色调的礼服。 2.2 晶莹剔透的“玻璃纸”与“猫眼”艺术 本部分引入了能模拟钻石切割面光泽的特殊材料——玻璃纸和新型猫眼胶。 极光猫眼： 区别于传统的金色、银色猫眼，我们展示了如何使用偏光粒子胶，在特定光线下能从粉色过渡到蓝色，或从金色过渡到绿色，这种微妙的变化极具高级感。 “碎钻”效果的实现： 使用极细的镭射碎闪片，将其嵌入透明延长胶中，制造出仿佛指甲内嵌了微小钻石的错觉，光线折射角度极为迷人。 2.3 珍珠与立体元素的优雅点缀 珍珠，象征着纯洁与圆满，是婚庆美甲的灵魂元素之一。 “一粒点睛”法则： 多数美甲设计只在主甲（通常是无名指）上采用立体珍珠。本章提供了多种珍珠镶嵌方式，从传统的平铺式，到使用小珍珠围成一个精致的花朵轮廓。 微米级水钻排列： 相比于夸张的大钻，本章侧重于使用直径在0.8mm以下的微小捷克钻或施华洛世奇钻，以点状或线状精密排列，模拟出“钻石糖霜”的效果，低调但闪耀。 --- 第三章：法式浪漫的升级——花卉与纹理的柔情 （关键词：手绘花卉、立体雕花、蕾丝纹理、水墨晕染） 对于追求极致浪漫和女性化表达的新娘，花卉和纹理永远是不会出错的选择。本章重点展示了如何将传统花卉元素，以更现代、更精致的手法呈现在指尖。 3.1 精致手绘的微观世界 手绘花卉的设计，考验的是美甲师的绘画功底与审美取向。 “小而美”原则： 避免在所有指甲上都绘制大朵花卉，本章推荐将复杂花卉（如玫瑰、牡丹）缩影化，只在单指上绘制一朵，其余指甲则以叶脉或花苞作为点缀。 水彩晕染的花瓣： 介绍如何利用专业水溶性颜料，模拟出欧洲油画般朦胧的花瓣边缘，这种“柔焦”效果非常适合搭配欧式宫廷风婚纱。 3.2 雕塑般的立体感：浮雕与蕾丝 立体设计能让指甲在静止时也充满层次感，是增加奢华度的有效手段。 3D雕花： 专注于使用水晶土或光疗胶制作的立体玫瑰、百合花苞。重点讲解了如何控制材料的厚度和立体高度，确保新娘在佩戴手套或拿捧花时不会感到不适。 法式蕾丝纹理： 采用极细的描边胶，在指甲上绘制出复杂的洛可可式或哥特式蕾丝花纹，最后覆盖一层透明硬胶，使其看起来如同新娘婚纱上的精美纹理被“复印”到了指尖。 3.3 东方韵味的结合：晕染与水墨 针对偏爱中式礼服或融合了东方元素的婚纱新娘，本章提供了传统元素的现代演绎。 “黛青”与“朱砂”的点缀： 在以白色和裸色为主的基调上，用极少的朱砂红或黛青色进行水墨晕染，形成类似山水画的意境，雅致而不张扬。 金箔/金线勾边： 在晕染的基础上，用极细的金箔纸或金线勾勒出云纹或祥云图案的轮廓，既保留了中式的庄重感，又增添了现代美甲的时尚感。 --- 第四章：新娘捧花色系对应指南 （关键词：捧花配色、主题色彩提取、和谐统一） 婚礼的色彩是统一的，指甲颜色不应是孤立的存在。本章为读者提供了专业的美甲色彩提取方法，确保指尖的颜色与捧花、伴娘服、甚至婚礼主色调完美融合。 4.1 热门捧花主题的色彩密码 纯白系捧花（玫瑰/马蹄莲）： 推荐使用高光泽的象牙白、珍珠光泽，或增加少量银色微闪，保持整体的纯净感。 彩色系捧花（粉/紫/蓝系）： 详细列出了如何从捧花中提取出最不显老的“低饱和度中调色”，作为甲油的主色调，避免使用过于鲜艳的颜色。 “绿植感”美甲： 针对多使用尤加利叶或多肉植物的捧花，推荐在裸色底上点缀橄榄绿或鼠尾草绿的几何色块，带来清新自然的氛围。 4.2 质感匹配：根据婚纱面料选光泽 光泽度（Gloss Level）的匹配，是提升整体造型协调度的关键： 绸缎/丝绒婚纱： 适合搭配高光泽或镜面效果的美甲，以模仿面料的光滑感。 蕾丝/薄纱婚纱： 适合哑光或带有细腻珠光的美甲，与轻盈的材质形成优雅的对比。 亮片/水晶装饰婚纱： 在指甲上应选择极简纯色或微光泽，避免指甲和婚纱上的装饰“打架”，造成视觉疲劳。 --- （本书的下半部分将继续探讨高级定制主题、彩钻运用、婚礼晚宴备选设计以及新娘手部护理的终极秘籍。）

评分☆☆☆☆☆

我最近开始尝试自己动手做一些烘焙甜点，之前买了好几本食谱，但总觉得要么步骤太模糊，要么配方总是不够精准，做出来总差点意思。这次换了这本专注于法式点心的书，简直是打开了新世界的大门！这本书的作者绝对是个有故事的烘焙师，她的文字描述充满了对食材的敬畏和热爱。比如，讲到制作马卡龙的外壳时，她用了非常形象的比喻来形容蛋白霜打发的程度——“像初春融雪后的奶油般细腻而富有光泽”。更让我称赞的是，这本书对关键步骤的微调都有特别的标注，比如“如果你的厨房湿度偏高，请适当延长晾皮的时间”。这才是真正实用的指导啊！我按照书里的一个经典歌剧院蛋糕的方子试了一下，虽然耗时良久，但成果出来后，那种咖啡慕斯和巧克力甘纳许的完美融合，层次分明，口感丰富，真的让我成就感爆棚。这本书的排版也很好，每一步都有清晰的流程图，就算是新手也能跟着做，太贴心了。

评分☆☆☆☆☆

哇，最近入手了一本关于室内设计的书，简直是我的救星！这本书的排版非常大气，图片质量高得惊人，那种细节的捕捉能力，让我感觉就像亲身站在那些精心布置的空间里一样。我一直对简约北欧风情有独钟，但总觉得缺少点灵气，这本书里有一整个章节专门讲如何用软装来提升空间的“呼吸感”，从抱枕的材质搭配到窗帘的垂坠处理，都有非常详尽的图解和分析。尤其是它对光影的运用，简直是教科书级别的演示。我记得有一张照片，是一个午后阳光透过百叶窗洒在地板上的场景，那种光影的层次感，美得让人心醉。这本书不仅仅是图片的堆砌，更重要的是它背后蕴含的设计哲学，它教你怎么思考“为什么”要这么布置，而不是简单地告诉你“应该”这么做。对于我这种半路出家的爱好者来说，这种由内而外的启发，比任何现成的模板都更有价值。书的装帧也很考究，拿在手里沉甸甸的，绝对是值得收藏的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了一部关于古代丝绸之路贸易和文化交流的纪实文学作品，这本书的写作手法非常引人入胜。作者似乎不满足于平铺直叙地记录历史事件，而是采用了“跟随者”的视角，模拟了当年商队穿越沙漠、翻越雪山的艰辛历程。书中对沿途的自然环境的描写极尽工笔之能事，那种漫天黄沙的压抑感和绿洲的勃勃生机对比得非常强烈，让人仿佛能闻到骆驼皮的味道，感受到高海拔空气的稀薄。更让我震撼的是，它对不同文明间商品交换背后所蕴含的文化张力进行了深入的挖掘。比如，东方的丝绸如何在中亚被赋予新的意义，而西方的香料又是如何改变了东方贵族的饮食习惯。这本书的史料考证做得极其扎实，但作者的文字处理非常流畅，没有历史著作常见的僵硬感。读完之后，我对“交流”这两个字的理解都提升了一个层次，它远不止是货物的交换，更是观念、技术和信仰的流动，绝对是一部值得细细品味的佳作。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本关于古典音乐史的著作，就被它深厚的学术气息给震住了。我原本以为这种历史书籍会写得枯燥乏味，充斥着拗口的年代和人名，但这本完全颠覆了我的认知。作者的叙事功力一流，他没有将巴赫、莫扎特、贝多芬仅仅当作一个个历史符号来介绍，而是把他们放在那个时代的社会、政治和文化背景下去剖析他们的创作动机和音乐语言的革新。读到关于浪漫主义时期作曲家们如何与自我情感深度对决时，我简直是手不释卷，仿佛能听到那些宏大的交响乐章在脑海中奏响。书中对乐理知识的讲解也处理得非常巧妙，它不会让你感到压力，而是像一位耐心的导师，引导你理解和弦的推进如何牵动听众的情绪。对于我这种想要深入了解古典音乐但又害怕专业术语的入门者来说，这本书提供了一个绝佳的桥梁，它既有学术的严谨性，又不失文学的美感和故事性，阅读体验极其愉悦且富有启发性。

评分☆☆☆☆☆

我是一名园艺爱好者，一直致力于打造一个能四季都有景致的小院子。之前买的园艺书大多只关注某一特定季节的开花植物，或者只是简单罗列植物名称，实用性不强。最近看的这本关于“全景式庭院设计”的书，彻底改变了我的规划思路。它最牛的地方在于，它不是按季节划分，而是按“景观轴线”来组织内容。书里详细讲解了如何通过常绿植物、骨架树、宿根花卉和藤蔓植物的组合，确保即使在最萧瑟的冬季，院子里依然有可观赏的结构和色彩。我特别喜欢它对土壤改良和微生物环境维护的深入探讨，这才是植物健康生长的根基啊！书中配有大量的庭院平面图和立体剖面图，你可以清晰地看到不同层次植物在空间中的占比和相互关系。阅读完后，我立刻动手重新规划了我院子里的几块区域，重点引入了一些耐寒的灌木和造型独特的落叶乔木，期待明年春天能看到全新的效果。这本书真正做到了将艺术美学与生态科学完美结合。