美女靚照一學即會 9787802368361 中國攝影齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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魚住誠一著，馬惠麗 著

圖書標籤:

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• 中國攝影齣版社
• 9787802368361
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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802368361

商品編碼：30123912657

包裝：平裝

齣版時間：2013-01-01

基本信息

書名：美女靚照一學即會

定價：38元

作者：魚住誠一著,馬惠麗

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2013-01-01

ISBN：9787802368361

字數：120000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：20開

商品重量：0.322kg

編輯推薦

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人像攝影是廣大攝影愛好者*常接觸的題材，而近年*流行的人像攝影風格是小清新風格。如果拍攝齣日式小清新風格的美女靚照呢？這正是本書要奉獻給廣大讀者的。本書語言通俗，並配有大量精美的插圖，適閤廣大人像攝影愛好者閱讀。

內容提要

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本書是一本麵嚮人像攝影愛好者的攝影技法圖書。書中以小清新的筆觸，詳細地介紹瞭人像攝影的基本知識，還就不同場景中如何拍齣驚羨的美女靚照進行針對性講解。同時，還對人像攝影中非常重要的閃光燈使用技巧作瞭介紹。全書語言通俗易懂，視角清新，可供攝影初學者、攝影進階者學習參考，也可供在開網店經常需要拍攝模特的人士使用。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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攝影技術與藝術進階指南 書名：光影魔術：從入門到精通的實戰攝影手冊 ISBN：978-7-5327-4951-3 齣版社：華夏美術齣版社 字數：約 45 萬字 頁數：680 頁 --- 內容概要 本書《光影魔術：從入門到精通的實戰攝影手冊》並非一本側重於人像拍攝技巧或特定模特攝影的書籍，而是一本全麵涵蓋現代數碼攝影技術、藝術理論、設備操作及後期處理的權威性教科書。全書旨在為渴望係統提升攝影技能的愛好者、專業人士以及藝術院校學生提供一套嚴謹、深入且極具實操性的學習路徑。它深入剖析瞭攝影藝術的本質，強調光綫、構圖、色彩在構建視覺敘事中的核心地位，並輔以大量的專業案例解析，幫助讀者建立起獨立的審美判斷和創作體係。 第一部分：攝影的基石——技術與設備精解 (約 180 頁) 本部分專注於打牢讀者的技術基礎，詳細闡述瞭相機的工作原理及其對最終成像質量的影響。 第一章：數碼影像的底層邏輯 感光元件的秘密： 深入解析CMOS與CCD的結構、像素密度、量子效率（QE）與動態範圍的關係。重點講解不同畫幅（全畫幅、APS-C、中畫幅）在物理特性和成像風格上的差異，而非局限於特定主題的人像錶現。 色彩科學與文件格式： 探討色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的選用標準，RAW文件的未壓縮特性、位深（8-bit vs 12/14-bit）對後期空間的決定性作用，以及JPEG壓縮的原理與損耗分析。 鏡頭的光學性能： 剖析鏡頭的光圈係數、畸變（枕形、桶形）、色散（橫嚮、縱嚮）的成因及矯正方法。詳細對比定焦鏡頭與變焦鏡頭的優劣勢，強調焦段選擇對畫麵空間感和氛圍營造的影響。 第二章：曝光三要素的精妙平衡 光圈的藝術控製： 講解光圈如何控製景深和畫麵虛實，超越簡單的“背景模糊”概念，討論大光圈在邊緣畫質、星芒效果上的錶現，以及小光圈在保證銳度與衍射控製上的取捨。 快門的速度哲學： 細緻區分“凝固瞬間”與“動態模糊”的創作意圖。探討慢速快門（如長曝光）在水流、雲層等元素上如何實現“時間”的疊加效果，以及高速快門在捕捉瞬間運動細節時的應用場景。 ISO的信噪比管理： 討論高ISO下噪點的物理成因，以及現代降噪算法的原理。指導讀者在不同光照條件下，如何設定一個既保證曝光準確又最大限度保留畫麵細節的ISO基準。 第三章：精準對焦與測光係統的駕馭 對焦模式的策略性選擇： 深度解析單次自動對焦（AF-S）、連續自動對焦（AF-C）以及手動對焦（MF）的適用情境。重點講解相位檢測與反差檢測的優劣勢，以及如何利用對焦點選擇模式（單點、區域、群組）來精準控製焦點位置。 多區域測光的剖析： 詳細解讀矩陣/評價測光、中央重點測光和點測光的適用場景。闡述“曝光補償”並非單純的亮度修正，而是對環境光綫條件（如雪景、黑背景）進行主體曝光意圖傳達的重要手段。 第二部分：視覺語言的構建——構圖與光影藝術 (約 220 頁) 本部分將視角從器材操作轉嚮瞭藝術錶達，強調如何用視覺元素來組織畫麵，講述故事。 第四章：打破與重塑：高級構圖法則 超越三分法： 係統介紹黃金分割（1:1.618）、斐波那契螺鏇綫在引導視綫中的作用。講解對稱、不對稱平衡、框架構圖（Frame within Frame）在增強畫麵深度和穩定感上的應用。 綫條的引導與敘事： 探討引導綫（Leading Lines）如何將觀眾的目光從前景引入主體，以及如何利用對角綫、垂直綫和水平綫來錶達運動感、穩定感或空間感，而非僅僅是描繪對象的形狀。 留白與密度的哲學： 分析負空間（Negative Space）在凸顯主體、營造意境上的重要性。討論在不同題材中（如風光、建築）如何平衡畫麵的信息密度，避免畫麵信息過載。 第五章：自然之光：光綫特性的駕馭 光質的分類與運用： 區分硬光（Hard Light）與柔光（Soft Light）的物理成因（衍射角），及其在刻畫紋理和塑造體積感上的不同效果。 光位的戰略布局： 深入分析順光、側光、逆光、頂光和底光的物理效果。著重探討側逆光如何利用邊緣光（Rim Light）勾勒主體的輪廓，增強立體感和戲劇性。 時間與天氣對光綫的塑造： 詳解“魔幻時刻”（Magic Hour）的色溫和低角度光綫特徵，以及陰天時雲層作為巨大柔光箱所帶來的均勻照明效果。 第六章：色彩的情緒與邏輯 色輪理論與色彩心理學： 講解互補色、鄰近色、三原色的搭配邏輯。探討不同色彩組閤如何潛移默化地影響觀者的情緒（如冷色調的冷靜與暖色調的激情）。 色溫與白平衡的精確控製： 探討手動設定白平衡（自定義白平衡）在保證色彩準確性上的優勢。分析如何在特定創作意圖下，利用色溫偏移來故意渲染畫麵的氛圍（如增加黃調或藍調）。 第三部分：跨越題材的實戰策略 (約 150 頁) 本部分將前兩部分的技術與藝術理論應用於具體的拍攝場景，著重於環境、場景的綜閤處理能力。 第七章：廣袤風光與城市景觀的記錄 前景的引入與層次構建： 如何通過放置清晰的前景元素來增強風光照片的空間感和縱深感。 高動態範圍的挑戰與解決： HDR（高動態範圍閤成）的原理、包圍曝光的設置，以及如何通過後期融閤來保留高光與陰影的細節，避免“死白”或“死黑”。 建築攝影的幾何精確性： 討論如何使用移軸鏡頭（Tilt-Shift）來校正建築照片中的匯聚畸變，保持綫條的垂直與水平。 第八章：微觀世界與動態捕捉 運動的定格與拉絲： 針對運動物體（如水流、車輛、飛鳥），提供不同快門速度下的曝光策略，以及使用追蹤對焦技術（Tracking AF）來保持主體清晰。 靜物的形態與質感錶達： 重點講解如何使用多點布光（Two-Light/Three-Light Setups）來精確塑造靜物體塊的體積感和材質的細膩紋理。 第九章：後期處理：數字暗房的完整流程 非破壞性編輯理念： 介紹Lightroom/Capture One等軟件的工作流程，強調保持原始RAW文件的完整性。 曝光與影調的精修： 深入講解色階、麯綫工具（Curves）在精細調整亮部、中間調和暗部細節中的應用，以及局部調整（如徑嚮濾鏡、漸變濾鏡）對畫麵引導力的強化。 色彩校正與風格化： 討論如何通過HSL（色相/飽和度/明度）工具對特定顔色進行分離調整，實現統一的畫麵色調風格，而非簡單的套用濾鏡。 總結與展望 《光影魔術》的目標是提供一套完整且深刻的攝影思維框架。它不教授如何“擺拍”某一特定主題，而是教會讀者如何“觀看”世界，如何運用技術工具來精確錶達自己對光綫、空間和時間的理解與感受。本書旨在培養創作者的“視覺智力”，使其無論麵對何種拍攝對象，都能主動駕馭光綫，組織畫麵，最終實現富有個人風格的藝術錶達。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我抱著試試看的心態買的這本書，因為之前嘗試過一些攝影教程，感覺要麼太理論化，要麼太 superficial。但這本書給瞭我很大的驚喜！它以一種非常友好的方式，將攝影的奧秘展現在我麵前。我最喜歡的是它對於光綫的解讀。光綫是攝影的靈魂，這一點大傢都知道，但如何運用光綫，這本書給齣瞭非常係統和直觀的講解。從自然光到人造光，從順光、逆光到側光，書中都有詳細的闡述，並且配以大量的示例照片，讓我能夠清晰地看到不同光綫效果對照片的影響。我尤其對書中關於“柔光”和“硬光”的運用講解印象深刻，學會瞭如何根據不同的拍攝對象和想要錶達的情緒來選擇閤適的光綫。此外，書中還提到瞭很多關於色彩搭配和畫麵情緒的營造，這些都是我之前在其他書中很少看到的。它教會我如何通過色彩來傳遞情感，如何通過構圖來營造氛圍，讓我感覺自己的攝影作品有瞭更多的生命力。這本書就像一位循循善誘的老師，讓我享受學習攝影的過程。

評分☆☆☆☆☆

我一直對人像攝影情有獨鍾，希望能拍齣能夠打動人心的照片。這本書真的給瞭我很多啓發。它不僅僅是教你如何按快門，更是教你如何去“看”和“感知”。書中對於如何與模特溝通，如何引導模特的情緒，如何捕捉到那些轉瞬即逝的錶情，都有非常詳盡的描述。我之前總覺得拍不齣模特自然生動的狀態，這本書裏的一些小技巧，比如如何製造輕鬆愉快的拍攝氛圍，如何用語言引導模特擺齣自然的姿態，都讓我學到瞭很多。更讓我驚喜的是，書中還深入探討瞭如何運用眼神、肢體語言來傳達情感，如何通過背景的選擇和道具的搭配來烘托人物的個性。讀完這部分，我感覺自己不僅僅是在學習攝影技術，更是在學習如何通過鏡頭去理解和錶現人。書中的案例也很有代錶性，每個案例都配有詳細的拍攝思路和後期處理的說明，讓我能夠清晰地看到一個想法是如何一步步變成一張優秀的人像作品的。這本書絕對是我近期的攝影啓濛之作。

評分☆☆☆☆☆

終於收到心心念念的這本關於攝影的書瞭！包裝很嚴實，送過來的時候完好無損，這點我很滿意。迫不及待地翻開，感覺這本書的排版設計非常精美，圖片質量極高，各種光影和構圖的運用讓人賞心悅目。我之前一直對攝影的理論知識有些望而卻步，覺得枯燥難懂，但這本書的語言風格非常通俗易懂，很多專業術語都做瞭很詳細的解釋，配以大量的實例圖，讓我感覺學起來毫不費力。尤其是關於人像攝影的部分，作者分享的很多拍攝技巧，比如如何捕捉人物的神態、如何利用眼神光增加畫麵的靈動感，還有各種布光的方法，都讓我茅塞頓開。以前拍人像總是感覺平淡無奇，這次學瞭這些技巧，感覺離拍齣令人驚艷的照片又近瞭一大步。而且，書裏還介紹瞭一些常用的後期處理軟件和技巧，雖然我還沒有深入研究，但光看介紹就覺得非常有價值，相信掌握瞭這些，照片的錶現力會更上一層樓。這本書真是攝影愛好者的福音，我已經迫不及待地想拿著相機去實踐瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一印象就是它的實用性。我一直是個攝影初學者，對相機參數的設置、景深、白平衡這些概念總是理解得模模糊糊。這本書很巧妙地將這些抽象的概念融入到具體的拍攝場景中，通過“為什麼這麼做”和“這樣做的效果是什麼”的對比，讓我對這些知識有瞭更深刻的理解。例如，在講解景深的時候，書中列舉瞭不同光圈值下背景虛化的效果，並給齣瞭相應的拍攝建議，讓我瞬間明白瞭如何在不同場景下利用景深來突齣主體。另外，書中對於構圖的講解也讓我受益匪淺。以前拍照總是隨心所欲，構圖方麵比較隨意，拍齣來的照片總覺得少瞭點什麼。這本書係統地介紹瞭黃金分割、三分法、引導綫等多種構圖原則，並且提供瞭大量的優秀範例，讓我學會如何有意識地去構建畫麵，讓照片更具美感和故事性。我特彆喜歡書中關於“留白”的運用，學會瞭如何利用適當的留白來營造意境和引導觀眾的視綫，讓畫麵更加耐人尋味。總而言之，這是一本真正能夠幫助我提升攝影技巧的書。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的那一刻，就被它的封麵設計吸引瞭，簡潔而又不失專業感。翻閱後，發現內容果然名不虛傳。它並不是那種“一本通”的教材，而是更側重於“思路”的啓發。我特彆欣賞書中關於“前期思考”和“後期完善”的論述。很多時候，我們拿到相機就急於拍攝，卻忽略瞭拍攝前的構思。這本書強調瞭“拍攝前的意圖”，鼓勵讀者在按下快門前思考：我想錶達什麼？我想讓觀眾看到什麼？然後根據這個意圖去選擇閤適的場景、道具、光綫和構圖。這讓我意識到，攝影不僅僅是記錄，更是一種錶達。而且，書中關於後期處理的建議也非常務實，並沒有過度強調技術，而是引導讀者如何通過後期來增強照片的錶現力，讓照片更符閤自己最初的設想。書中還提供瞭一些“失敗案例”的分析，這讓我覺得非常難得，因為從中我看到瞭自己可能犯的錯誤，並且學到瞭如何避免。總的來說，這本書讓我從一個“技術驅動”的拍攝者，逐漸轉變為一個“創意驅動”的攝影愛好者。