室外摄影 9787806066676 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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英戴维斯，林黎，初霞 著

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• 旅行摄影

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 吉林摄影出版社

ISBN：9787806066676

商品编码：30124067580

包装：平装

出版时间：2003-09-01

基本信息

书名:室外摄影

定价：27.50元

售价：16.5元,便宜11.0元,折扣60

作者:(英)戴维斯 ,林黎,初霞

出版社：吉林摄影出版社

出版日期：2003-09-01

ISBN：9787806066676

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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世界摄影大师技法丛书。
本书为英国大卫和查尔斯有限公司*出版的畅销书。
内容有：包括200余幅精美图片、在特殊光线下如何选用胶片、怎样捕捉带有地域特点的图像、附有大量实用技巧和方法、提供摄影技术的立体基础和创造性的图像制作途径。

目录

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引言
章 器材
第二章 光线和胶长
第三章 风光摄影
第四章 人物摄影
第五章 人物摄影
第六章 建筑和场景
技术名词附录

作者介绍

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文摘

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序言

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影像的疆域：室内布光与人像艺术的精微探寻 一部深入探索光影魔术与肖像塑造的专业指南 本书并非聚焦于广阔的自然场景与瞬息万变的天光之下，而是将目光精准地投向室内这一受控、且充满无限创造可能性的空间。我们致力于解构室内摄影的复杂性，特别是针对人像主题的艺术化呈现，提供一套系统、深入且高度实用的技术与美学体系。 第一部分：理解室内光——从基础物理到感官认知 室内摄影的本质，是对“光”的绝对掌控。不同于室外摄影对自然光的适应与利用，室内摄影要求摄影者成为光的创造者和指挥家。 第一章：光线的本质与室内环境的互动 本章首先从物理学角度审视光线——波长、色温（开尔文值）与显色指数（CRI）在室内布光中的决定性作用。我们将详尽分析不同光源类型（荧光灯、LED、钨丝灯、闪光灯）的光质差异，区分硬光与柔光对主体轮廓、纹理和情绪的影响。 色彩的陷阱与校准： 室内环境中常见的混光问题（例如日光与人造光的冲突），以及如何利用灰卡、色温表和白平衡预设实现色彩的精确还原与风格化处理。 光线衰减规律（平方反比定律）的实战应用： 深入探讨如何在小空间内利用光源距离的微小变化，精确控制主体和背景的曝光分离，创造景深感和空间层次。 第二章：控光工具箱的精细解构 我们将摒弃对工具的盲目堆砌，转而关注每一种控光附件如何服务于特定的艺术目的。 柔光体系的进化论： 从基础的柔光箱（Softbox）、八角伞到高级的银色和白色反光伞，详细剖析它们在塑造人像高光和阴影过渡上的细微差别。特别关注“柔光罩”（Grids）和“束光筒”（Snoots）在引导光束方向和控制光斑上的应用。 修饰与重塑： 反光板、黑旗板、以及定制化的泡沫板在“补光”与“吸光”领域的作用。讲解如何通过精确放置这些辅助工具，消除不必要的杂光，增强面部立体感。 闪光系统的核心掌握： 深入讲解引闪系统（无线与有线）、高速同步（HSS）的局限性与优势，以及如何在室内大空间或需要凝固动作的场景下，将多灯系统整合为一个和谐的光照结构。 第二部分：室内人像的布光范式与风格构建 人像摄影是室内摄影中最具挑战性也最具回报的领域。本书的重心在于将技术转化为叙事语言。 第三章：经典布光人像模式的再现与解构 本章系统梳理并实战演示了人像摄影中最经典的几种布光布局，并强调其心理学基础： 伦勃朗光（Rembrandt Lighting）： 深度剖析其标志性的“三角形亮区”，以及如何通过主光与背景光的精确配合，烘托戏剧性的氛围。 蝴蝶光（Butterfly/Paramount Lighting）： 分析其在突出颧骨和唇部线条上的效果，并探讨如何通过下方的补光来消除眼袋阴影，适用于优雅、精致的肖像。 裂缝光（Split Lighting）： 讲解如何用极端的侧光来强调面部特征的坚毅感或神秘感，以及如何平衡两侧的明暗对比。 第四章：三点布光理论的深化与多灯协同 超越基础的三点布光（主光、辅光、背光），我们探讨如何实现更复杂、更具空间感的照明设计。 背景光（Background Light）的叙事性： 不仅仅是照亮背景，而是利用背景光来分离主体与环境，创造景深层次。讲解如何利用彩色滤光片（Gels）为背景注入情绪色彩。 轮廓光（Hair/Rim Light）的精妙运用： 强调轮廓光在定义发丝细节、勾勒肩部线条上的重要性。演示如何利用高位侧后方光源，在高对比度的室内环境中将人物“从画面中剥离”出来。 动态人像的布光挑战： 针对跳跃、舞蹈或互动场景，如何部署闪光灯阵列，确保主体在移动轨迹上的光照一致性，并利用高速同步应对高快门需求。 第三部分：环境人像与故事性空间的营造 室内摄影不仅关乎主体，更关乎“环境”对主体的烘托与界定。 第五章：环境人像的“光”线哲学 环境人像要求摄影师尊重并利用现有空间元素（窗户、灯具、墙面材质）来讲述一个更完整的故事。 窗户光的艺术： 窗户作为“天然的巨大柔光箱”，如何通过薄纱、百叶窗、或外部遮光板的组合，将其转变为可塑的摄影光源。讲解如何利用窗户光侧光创造强烈的自然阴影。 混光叙事： 在一个包含台灯、落地灯和窗光的复杂室内场景中，如何选择主光源，并利用闪光灯作为“视觉锚点”，引导观众的视线，同时保留环境光的情绪基调。 第六章：高级影室布景与肖像风格定制 本章进入高阶定制领域，涉及专业影棚的设置与特定风格的实现。 高调与低调的极致控制： 详细讲解实现纯净高调（High Key）所需的精确曝光比和反射系数，以及在低调（Low Key）环境中如何利用“负空间”和极端的边缘光来营造悬疑与力量感。 特定材质的呈现： 如何通过布光，精准表现丝绸的柔滑、金属的光泽、或皮肤的细腻质感，避免室内杂乱反光对皮肤细节的破坏。 本书旨在为摄影师提供一个清晰的蓝图，用以征服室内复杂的光线环境，将技术知识转化为独具匠心的人像艺术表达。它不是关于“去哪里拍”，而是关于“如何用光来创造一个世界”。

评分☆☆☆☆☆

终于等到这本《室外摄影》！虽然我还未曾翻开它，但光是书名就足以点燃我心中对户外光影的无限向往。我一直觉得，摄影的灵魂在于捕捉那稍纵即逝的自然之美，而“室外”二字，恰恰是这份美的天然舞台。想象一下，在清晨薄雾笼罩的山间，用镜头定格第一缕阳光穿透林间的金色光束；或是傍晚时分，坐在海边，任由晚霞的绚烂色彩在我的画面中蔓延开来。我渴望这本书能够为我打开一扇通往这些神奇时刻的大门，教会我如何去理解和驾驭自然光，如何在不同的户外环境下找到最佳的拍摄角度和时机。这本书会告诉我，面对变化莫测的天气，是应该欣喜若狂地迎接挑战，还是需要巧妙地规避？如何在风起云涌的海边，保持相机的稳定，捕捉到浪花飞溅的动感？又如何在广袤的草原上，用构图来引导观者的视线，突出被摄主体的存在感？我对书中关于不同季节、不同地理环境的拍摄技巧尤为期待，无论是冰雪覆盖的极地风光，还是热带雨林的神秘气息，我都希望它能像一位经验丰富的向导，带领我逐一探索，并提供实用的建议，让我不再为面对陌生的户外场景而感到束手无策，而是能充满信心地按下快门，留下属于自己的永恒瞬间。

评分☆☆☆☆☆

终于，《室外摄影》这本书来到了我手中，虽然我还没有来得及仔细品读，但仅仅是它的存在，就足以让我对未来的拍摄充满遐想。我一直认为，摄影的最高境界，在于将技术与情感完美结合，而在“室外”这个广阔的舞台上，这种结合显得尤为重要。我渴望这本书能够教会我，如何在拍摄户外人像时，捕捉到被摄者与环境之间的和谐互动，让人物的性格和情绪在自然的映衬下得以升华。书中是否会提及如何利用自然背景来突出人物的特点，又或者是在复杂环境下，如何巧妙地运用浅景深来虚化背景，让焦点完全集中在人物身上？我设想，这本书还会分享一些关于如何通过色彩搭配和光线运用，来营造出不同氛围的户外场景。无论是温馨的阳光午后，还是神秘的月光之夜，我希望它能为我提供一套行之有效的指导，让我能够用镜头描绘出更加丰富多彩的世界，并让每一张照片都充满了故事感和艺术感。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能真正提升我对自然界理解的书，而《室外摄影》这个书名，恰好触及了我的核心需求。我知道，摄影不仅仅是按下快门，更是一种与周围环境的对话。我渴望这本书能帮我解锁更多与大自然沟通的方式。它会不会教我如何去“读懂”光线，理解不同时间、不同角度的光线所带来的不同质感和情绪？比如说，清晨柔和的散射光与正午刺眼的光线，在人像摄影中会产生怎样截然不同的效果？书中关于如何应对多变的天气的建议，我更是充满好奇。是会分享一些利用阴天营造出柔和氛围的技巧，还是会教我如何捕捉雨后初霁的清新感？此外，对于拍摄宏大的自然风光，比如连绵的山脉、辽阔的沙漠，书中是否会有关于构图、景深控制的深入解析，让我能够更好地展现出景色的壮丽与深邃？我希望这本书能够不仅仅提供技术指导，更能培养我对自然现象的敏感度，让我每一次的户外拍摄，都不仅仅是记录，而是一种沉浸式的体验，一种与天地万物共同呼吸的仪式。

评分☆☆☆☆☆

当看到《室外摄影》这本书时，我心中泛起了一股强烈的期待。我一直对那种能够展现出生命力与活力的作品情有独钟，而“室外”这个关键词，无疑是这些作品的温床。我猜想，这本书会为我打开一扇通往充满活力的摄影世界的大门。我尤其好奇，它会如何解读和捕捉户外场景中的“动”与“静”。比如，在拍摄飞驰的车辆、奔跑的动物，亦或是随风摇曳的花朵时，书里会不会提供一些冻结瞬间或者捕捉动态轨迹的实用技巧？反之，在拍摄静谧的湖泊、沉睡的山峦时，又该如何通过构图和色彩来烘托那份宁静与安详？我期待书中能够分享一些关于如何利用环境中的声音、气味等非视觉元素来间接影响画面情绪的方法，虽然这听起来有些“玄乎”，但我相信优秀的摄影师能够做到这一点。我更希望，这本书能激发我潜藏的创造力，让我不再满足于简单地记录，而是能够通过我的镜头，去赋予那些户外场景以生命，去讲述一个关于自然、关于时间、关于生命的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的到来，仿佛为我注入了一剂强心针，让我在室内影棚的局限性中看到了无限的可能。一直以来，我对那种“接地气”的摄影风格情有独钟，总觉得最动人的画面往往蕴藏在真实的生活场景之中。而“室外摄影”这个主题，就完美契合了我的这种追求。我迫不及待地想知道，书中会分享哪些关于如何与自然融为一体的秘诀？是会教我如何在繁忙的城市街头，捕捉到那些不经意间流露出的生活气息，还是会在宁静的乡村小道，发现那些被时间遗忘的淳朴之美？我尤其关心书中是否会提及如何利用环境中的人文元素来丰富画面，比如街头艺人的表演，或是当地居民的日常劳作。我设想，这本书会像一位细心的观察者，引导我关注那些容易被忽略的细节，教会我如何在杂乱的背景中提炼出主体，如何在平凡的场景中挖掘出不平凡的故事。我期待它能教会我一些关于“发现”的艺术，不仅仅是发现光影，更是发现那些隐藏在室外环境中的情感和故事，让我能够用镜头去讲述，用画面去触动人心。