室外攝影 9787806066676 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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英戴維斯，林黎，初霞 著

圖書標籤:

• 攝影
• 室外攝影
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 數碼攝影
• 構圖
• 光綫
• 風景攝影
• 人像攝影
• 旅行攝影

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 吉林攝影齣版社

ISBN：9787806066676

商品編碼：30124067580

包裝：平裝

齣版時間：2003-09-01

基本信息

書名:室外攝影

定價：27.50元

售價：16.5元,便宜11.0元,摺扣60

作者:(英)戴維斯 ,林黎,初霞

齣版社：吉林攝影齣版社

齣版日期：2003-09-01

ISBN：9787806066676

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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世界攝影大師技法叢書。
本書為英國大衛和查爾斯有限公司*齣版的暢銷書。
內容有：包括200餘幅精美圖片、在特殊光綫下如何選用膠片、怎樣捕捉帶有地域特點的圖像、附有大量實用技巧和方法、提供攝影技術的立體基礎和創造性的圖像製作途徑。

目錄

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引言
章 器材
第二章 光綫和膠長
第三章 風光攝影
第四章 人物攝影
第五章 人物攝影
第六章 建築和場景
技術名詞附錄

作者介紹

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文摘

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序言

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影像的疆域：室內布光與人像藝術的精微探尋 一部深入探索光影魔術與肖像塑造的專業指南 本書並非聚焦於廣闊的自然場景與瞬息萬變的天光之下，而是將目光精準地投嚮室內這一受控、且充滿無限創造可能性的空間。我們緻力於解構室內攝影的復雜性，特彆是針對人像主題的藝術化呈現，提供一套係統、深入且高度實用的技術與美學體係。 第一部分：理解室內光——從基礎物理到感官認知 室內攝影的本質，是對“光”的絕對掌控。不同於室外攝影對自然光的適應與利用，室內攝影要求攝影者成為光的創造者和指揮傢。 第一章：光綫的本質與室內環境的互動 本章首先從物理學角度審視光綫——波長、色溫（開爾文值）與顯色指數（CRI）在室內布光中的決定性作用。我們將詳盡分析不同光源類型（熒光燈、LED、鎢絲燈、閃光燈）的光質差異，區分硬光與柔光對主體輪廓、紋理和情緒的影響。 色彩的陷阱與校準： 室內環境中常見的混光問題（例如日光與人造光的衝突），以及如何利用灰卡、色溫錶和白平衡預設實現色彩的精確還原與風格化處理。 光綫衰減規律（平方反比定律）的實戰應用： 深入探討如何在小空間內利用光源距離的微小變化，精確控製主體和背景的曝光分離，創造景深感和空間層次。 第二章：控光工具箱的精細解構 我們將摒棄對工具的盲目堆砌，轉而關注每一種控光附件如何服務於特定的藝術目的。 柔光體係的進化論： 從基礎的柔光箱（Softbox）、八角傘到高級的銀色和白色反光傘，詳細剖析它們在塑造人像高光和陰影過渡上的細微差彆。特彆關注“柔光罩”（Grids）和“束光筒”（Snoots）在引導光束方嚮和控製光斑上的應用。 修飾與重塑： 反光闆、黑旗闆、以及定製化的泡沫闆在“補光”與“吸光”領域的作用。講解如何通過精確放置這些輔助工具，消除不必要的雜光，增強麵部立體感。 閃光係統的核心掌握： 深入講解引閃係統（無綫與有綫）、高速同步（HSS）的局限性與優勢，以及如何在室內大空間或需要凝固動作的場景下，將多燈係統整閤為一個和諧的光照結構。 第二部分：室內人像的布光範式與風格構建 人像攝影是室內攝影中最具挑戰性也最具迴報的領域。本書的重心在於將技術轉化為敘事語言。 第三章：經典布光人像模式的再現與解構 本章係統梳理並實戰演示瞭人像攝影中最經典的幾種布光布局，並強調其心理學基礎： 倫勃朗光（Rembrandt Lighting）： 深度剖析其標誌性的“三角形亮區”，以及如何通過主光與背景光的精確配閤，烘托戲劇性的氛圍。 蝴蝶光（Butterfly/Paramount Lighting）： 分析其在突齣顴骨和唇部綫條上的效果，並探討如何通過下方的補光來消除眼袋陰影，適用於優雅、精緻的肖像。 裂縫光（Split Lighting）： 講解如何用極端的側光來強調麵部特徵的堅毅感或神秘感，以及如何平衡兩側的明暗對比。 第四章：三點布光理論的深化與多燈協同 超越基礎的三點布光（主光、輔光、背光），我們探討如何實現更復雜、更具空間感的照明設計。 背景光（Background Light）的敘事性： 不僅僅是照亮背景，而是利用背景光來分離主體與環境，創造景深層次。講解如何利用彩色濾光片（Gels）為背景注入情緒色彩。 輪廓光（Hair/Rim Light）的精妙運用： 強調輪廓光在定義發絲細節、勾勒肩部綫條上的重要性。演示如何利用高位側後方光源，在高對比度的室內環境中將人物“從畫麵中剝離”齣來。 動態人像的布光挑戰： 針對跳躍、舞蹈或互動場景，如何部署閃光燈陣列，確保主體在移動軌跡上的光照一緻性，並利用高速同步應對高快門需求。 第三部分：環境人像與故事性空間的營造 室內攝影不僅關乎主體，更關乎“環境”對主體的烘托與界定。 第五章：環境人像的“光”綫哲學 環境人像要求攝影師尊重並利用現有空間元素（窗戶、燈具、牆麵材質）來講述一個更完整的故事。 窗戶光的藝術： 窗戶作為“天然的巨大柔光箱”，如何通過薄紗、百葉窗、或外部遮光闆的組閤，將其轉變為可塑的攝影光源。講解如何利用窗戶光側光創造強烈的自然陰影。 混光敘事： 在一個包含颱燈、落地燈和窗光的復雜室內場景中，如何選擇主光源，並利用閃光燈作為“視覺錨點”，引導觀眾的視綫，同時保留環境光的情緒基調。 第六章：高級影室布景與肖像風格定製 本章進入高階定製領域，涉及專業影棚的設置與特定風格的實現。 高調與低調的極緻控製： 詳細講解實現純淨高調（High Key）所需的精確曝光比和反射係數，以及在低調（Low Key）環境中如何利用“負空間”和極端的邊緣光來營造懸疑與力量感。 特定材質的呈現： 如何通過布光，精準錶現絲綢的柔滑、金屬的光澤、或皮膚的細膩質感，避免室內雜亂反光對皮膚細節的破壞。 本書旨在為攝影師提供一個清晰的藍圖，用以徵服室內復雜的光綫環境，將技術知識轉化為獨具匠心的人像藝術錶達。它不是關於“去哪裏拍”，而是關於“如何用光來創造一個世界”。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能真正提升我對自然界理解的書，而《室外攝影》這個書名，恰好觸及瞭我的核心需求。我知道，攝影不僅僅是按下快門，更是一種與周圍環境的對話。我渴望這本書能幫我解鎖更多與大自然溝通的方式。它會不會教我如何去“讀懂”光綫，理解不同時間、不同角度的光綫所帶來的不同質感和情緒？比如說，清晨柔和的散射光與正午刺眼的光綫，在人像攝影中會産生怎樣截然不同的效果？書中關於如何應對多變的天氣的建議，我更是充滿好奇。是會分享一些利用陰天營造齣柔和氛圍的技巧，還是會教我如何捕捉雨後初霽的清新感？此外，對於拍攝宏大的自然風光，比如連綿的山脈、遼闊的沙漠，書中是否會有關於構圖、景深控製的深入解析，讓我能夠更好地展現齣景色的壯麗與深邃？我希望這本書能夠不僅僅提供技術指導，更能培養我對自然現象的敏感度，讓我每一次的戶外拍攝，都不僅僅是記錄，而是一種沉浸式的體驗，一種與天地萬物共同呼吸的儀式。

評分☆☆☆☆☆

終於，《室外攝影》這本書來到瞭我手中，雖然我還沒有來得及仔細品讀，但僅僅是它的存在，就足以讓我對未來的拍攝充滿遐想。我一直認為，攝影的最高境界，在於將技術與情感完美結閤，而在“室外”這個廣闊的舞颱上，這種結閤顯得尤為重要。我渴望這本書能夠教會我，如何在拍攝戶外人像時，捕捉到被攝者與環境之間的和諧互動，讓人物的性格和情緒在自然的映襯下得以升華。書中是否會提及如何利用自然背景來突齣人物的特點，又或者是在復雜環境下，如何巧妙地運用淺景深來虛化背景，讓焦點完全集中在人物身上？我設想，這本書還會分享一些關於如何通過色彩搭配和光綫運用，來營造齣不同氛圍的戶外場景。無論是溫馨的陽光午後，還是神秘的月光之夜，我希望它能為我提供一套行之有效的指導，讓我能夠用鏡頭描繪齣更加豐富多彩的世界，並讓每一張照片都充滿瞭故事感和藝術感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的到來，仿佛為我注入瞭一劑強心針，讓我在室內影棚的局限性中看到瞭無限的可能。一直以來，我對那種“接地氣”的攝影風格情有獨鍾，總覺得最動人的畫麵往往蘊藏在真實的生活場景之中。而“室外攝影”這個主題，就完美契閤瞭我的這種追求。我迫不及待地想知道，書中會分享哪些關於如何與自然融為一體的秘訣？是會教我如何在繁忙的城市街頭，捕捉到那些不經意間流露齣的生活氣息，還是會在寜靜的鄉村小道，發現那些被時間遺忘的淳樸之美？我尤其關心書中是否會提及如何利用環境中的人文元素來豐富畫麵，比如街頭藝人的錶演，或是當地居民的日常勞作。我設想，這本書會像一位細心的觀察者，引導我關注那些容易被忽略的細節，教會我如何在雜亂的背景中提煉齣主體，如何在平凡的場景中挖掘齣不平凡的故事。我期待它能教會我一些關於“發現”的藝術，不僅僅是發現光影，更是發現那些隱藏在室外環境中的情感和故事，讓我能夠用鏡頭去講述，用畫麵去觸動人心。

評分☆☆☆☆☆

當看到《室外攝影》這本書時，我心中泛起瞭一股強烈的期待。我一直對那種能夠展現齣生命力與活力的作品情有獨鍾，而“室外”這個關鍵詞，無疑是這些作品的溫床。我猜想，這本書會為我打開一扇通往充滿活力的攝影世界的大門。我尤其好奇，它會如何解讀和捕捉戶外場景中的“動”與“靜”。比如，在拍攝飛馳的車輛、奔跑的動物，亦或是隨風搖曳的花朵時，書裏會不會提供一些凍結瞬間或者捕捉動態軌跡的實用技巧？反之，在拍攝靜謐的湖泊、沉睡的山巒時，又該如何通過構圖和色彩來烘托那份寜靜與安詳？我期待書中能夠分享一些關於如何利用環境中的聲音、氣味等非視覺元素來間接影響畫麵情緒的方法，雖然這聽起來有些“玄乎”，但我相信優秀的攝影師能夠做到這一點。我更希望，這本書能激發我潛藏的創造力，讓我不再滿足於簡單地記錄，而是能夠通過我的鏡頭，去賦予那些戶外場景以生命，去講述一個關於自然、關於時間、關於生命的故事。

評分☆☆☆☆☆

終於等到這本《室外攝影》！雖然我還未曾翻開它，但光是書名就足以點燃我心中對戶外光影的無限嚮往。我一直覺得，攝影的靈魂在於捕捉那稍縱即逝的自然之美，而“室外”二字，恰恰是這份美的天然舞颱。想象一下，在清晨薄霧籠罩的山間，用鏡頭定格第一縷陽光穿透林間的金色光束；或是傍晚時分，坐在海邊，任由晚霞的絢爛色彩在我的畫麵中蔓延開來。我渴望這本書能夠為我打開一扇通往這些神奇時刻的大門，教會我如何去理解和駕馭自然光，如何在不同的戶外環境下找到最佳的拍攝角度和時機。這本書會告訴我，麵對變化莫測的天氣，是應該欣喜若狂地迎接挑戰，還是需要巧妙地規避？如何在風起雲湧的海邊，保持相機的穩定，捕捉到浪花飛濺的動感？又如何在廣袤的草原上，用構圖來引導觀者的視綫，突齣被攝主體的存在感？我對書中關於不同季節、不同地理環境的拍攝技巧尤為期待，無論是冰雪覆蓋的極地風光，還是熱帶雨林的神秘氣息，我都希望它能像一位經驗豐富的嚮導，帶領我逐一探索，並提供實用的建議，讓我不再為麵對陌生的戶外場景而感到束手無策，而是能充滿信心地按下快門，留下屬於自己的永恒瞬間。