现代成衣设计与实训 黄世明 辽宁美术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黄世明 著

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出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531444046

商品编码：29885497412

包装：平装

出版时间：2009-08-01

基本信息

书名：现代成衣设计与实训

定价：54.00元

作者：黄世明

出版社：辽宁美术出版社

出版日期：2009-08-01

ISBN：9787531444046

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.540kg

编辑推荐

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内容提要

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美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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现代服饰艺术与创新设计实践 作者：[此处可填入其他作者名或留空，此处不涉及您提供的书名] 出版社：[此处可填入其他出版社名或留空，此处不涉及您提供的书名] --- 图书概述 本书深入探讨了当代服饰设计的前沿理念、技术革新与市场趋势，旨在为服装设计专业学生、独立设计师以及行业从业者提供一个全面、系统的学习框架。我们聚焦于如何将艺术表达、功能需求与可持续发展理念融为一体，创造出既符合时代精神又具备商业价值的现代服装作品。全书内容结构清晰，理论阐述与实践指导并重，力求培养读者独立思考和创新实践的能力。 第一部分：现代服饰设计的理论基础与思潮演变 本部分追溯了近现代以来服饰美学观念的演变，解析了影响当代设计的关键哲学思想、社会文化现象及技术进步。 第一章：全球化背景下的时尚语境 全球时尚生态系统解析： 分析跨文化交流对设计语言的影响，探讨不同地域审美如何相互渗透与重构。 后现代主义与解构主义在服装中的体现： 考察设计中对传统规范的反思与颠覆，以及功能性与装饰性的辩证关系。 可持续性与伦理设计思潮： 深入研究“慢时尚”理念，探讨材料选择、生产过程的环境责任及社会公平性在设计决策中的权重。 第二章：人体、空间与形式的互动关系 人体形态的结构分析与再定义： 研究人体三维结构与二维平面转化中的核心问题，探索如何通过廓形设计来重塑或强调身体感知。 服装的结构性逻辑： 详细分析立体剪裁、平面剪裁在现代语境下的应用与拓展，包括参数化设计对传统版型结构的挑战。 动态美学与服装运动学： 关注服装在穿着者活动状态下的形态变化，探讨面料特性、接缝处理如何影响服装的流动性与张力表现。 第二部分：材料科学与创新工艺的融合 现代服装设计越来越依赖于对新材料的理解和对先进工艺的掌握。本部分致力于拓宽读者对服装“物质性”的认知。 第三章：前沿纺织材料的性能与应用 智能与功能性面料的开发前沿： 介绍具有温控、感应、自清洁等特性的新型纤维和复合材料，并讨论其在高级时装和专业服装中的应用潜力。 自然与再生材料的深度挖掘： 考察生物基材料（如蘑菇皮革、藻类纤维）的生产流程、手感特性及环保优势。 面料表面处理与后整理技术： 讲解数码印花、激光切割、三维织造等技术如何赋予传统面料全新的视觉和触觉效果。 第四章：数字化工具与制造革新 三维虚拟原型设计（3D Digital Prototyping）： 详细介绍CLO 3D、Browzwear等软件在款式开发、虚拟试穿和缩短开发周期中的作用。 增材制造（3D打印）在配饰与服装结构中的探索： 展示柔性材料3D打印在复杂结构、定制化组件中的应用案例。 数据驱动的设计流程： 探讨如何利用消费者数据、市场反馈来优化设计决策，实现更精准的需求匹配。 第三部分：系列设计与市场实践 本部分将理论和材料知识转化为可执行的设计项目，强调设计思维如何服务于品牌定位和商业目标。 第五章：主题概念的提炼与系列构建 设计研究方法的系统化： 从灵感收集、信息整合到核心概念确立的完整流程，强调研究报告的逻辑严谨性。 系列平衡与叙事性： 教授如何通过色彩、面料、廓形在不同单品间建立统一的视觉语言，并讲述一个完整的故事线。 商业化可行性评估： 介绍成本核算初步概念、目标客群分析，确保设计方案在美学价值之外具备市场转化潜力。 第六章：高级定制与成衣线的差异化策略 高级定制（Haute Couture）的技艺传承与创新： 分析复杂的立体造型、手工细节在当代语境下的传承，侧重于手工技艺与现代审美的结合。 快速反应与批量生产的工程化考量： 讨论成衣系列在版型标准化、易于规模化生产方面的结构优化和工艺简化策略。 胶囊系列（Capsule Collection）的策略规划： 探讨如何在有限的单品数量内，最大化搭配组合的可能性和市场吸引力。 第七章：设计展示与专业表达 技术图纸的规范化绘制： 详述平面制图、细节标注、工艺说明的国际标准，确保设计意图的精确传达。 动态展示与走秀表达： 分析T台走秀、Lookbook拍摄中的灯光、音乐和模特的动态选择如何共同构建服装的最终形象。 专业作品集的构建艺术： 指导读者如何策略性地组织和呈现个人设计成果，以应对就业面试或升学申请的需求。 结语 本书旨在鼓励读者跳出传统思维的束缚，以全球视野和跨学科的知识储备，迎接未来服装设计领域带来的挑战与机遇。创新并非空中楼阁，而是建立在对历史、材料和工艺深刻理解之上的理性建构。 --- 附录 全球主要面料供应商及创新材料数据库参考 服装设计常用术语英汉对照表 可持续时尚认证标准简析

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常直率且专业，作者的语气不像是在讲授，更像是在一位经验丰富的同行之间进行深入的技术交流。他对于行业内一些不成熟或存在争议的观点，敢于提出自己的批判性思考，这让阅读过程充满了启发性。我尤其喜欢其中穿插的一些“过来人的经验谈”，比如关于如何与面料供应商有效沟通、如何预估批量生产中的损耗率等等，这些内容是标准教材里绝对不会出现的“潜规则”。这种“内幕消息”式的分享，极大地提升了书籍的实用价值。不过，从整体排版来看，章节间的逻辑过渡有时显得有些生硬，感觉像是把不同时期的研究笔记和讲稿强行整合到了一本书里，缺乏一个平滑的叙事线索来引导读者。如果能在结构上做一次大刀阔斧的梳理，将理论、案例、实操模块进行更清晰的划分和连接，读起来的沉浸感和连贯性会大大增强，从而更好地发挥出其内容深度上的优势。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实训部分内容设置得相当贴合行业需求，它不是那种只会教你怎么画图的教科书，而是真的想让你动手去做点什么。我特别欣赏它对“版型调整”那一块的讲解，作者似乎深谙“一图胜千言”的道理，用大量的实物照片和解剖图，清晰展示了胸省转移、腰省收省等经典操作对服装最终形态的影响。但说实话，对于完全零基础的新手小白来说，某些步骤的衔接跳跃性还是有点大。比如，在介绍如何根据不同体型进行基础修正时，可能需要更细致的步骤分解，或者增加一些视频辅助材料的二维码链接，这样读者在操作遇到卡顿时，能有一个即时反馈的渠道。毕竟，成衣设计是非常依赖肌肉记忆和经验积累的，单纯依靠文字和静态图片，很难完全捕捉到面料张力和剪裁手感的微妙之处。总而言之，这本书为有一定基础的进阶学习者提供了极好的实战演练场，但对于初学者，可能还需要搭配一些更具互动性的学习资源才能融会贯通。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的深度和广度感到有些意外，原本以为它会比较偏向基础知识的罗列，没想到在某些特定主题上的探讨竟然挖掘得相当深入。比如，关于可持续性面料的应用以及循环设计理念的章节，作者没有停留在概念层面，而是提供了好几个非常具体的案例分析，甚至提到了不同面料在工业化处理过程中可能遇到的实际问题。这一点非常宝贵，因为在实际的生产线上，理论和现实往往存在巨大的鸿沟。书中对于国际成衣标准的解读也很有条理，它把那些晦涩难懂的行业术语，用非常清晰的流程图串联起来，让人一下子就能明白一个设计稿是如何一步步转化为可供销售的产品。唯一的遗憾是，对于一些最新的数字化设计工具，比如参数化设计在成衣中的应用，介绍得略显保守，似乎更侧重于传统制版技术，如果能加入更多前沿科技的视角，这本书的价值无疑会更上一层楼，成为真正连接过去与未来的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是没得说，封面那种哑光处理的质感拿在手里就让人感觉很专业，色彩搭配既现代又不失沉稳，一看就知道是下过功夫的。书脊的处理也很讲究，字体清晰易读，放在书架上绝对能吸引眼球。不过，我得说，虽然外表光鲜亮丽，但翻开内页后，那种印刷的细腻度稍微让我有点小小的失落。有时候在看那些复杂的结构图和面料纹理的细节时，感觉墨点的边缘处理有点模糊，要是能用更高克重的纸张和更精细的四色印刷，那体验感简直就完美了。毕竟涉及到设计和实训，每一个细节的呈现都至关重要，尤其是那些关于裁剪线的标注和廓形的变化，如果能更锐利一些，对初学者来说会更加友好。整体来说，这本书在视觉呈现上已经做到了同类书籍中的上乘水准，但细节上的打磨空间还是存在的，期待未来再版时能在这方面有所突破，让“现代感”不仅体现在设计理念上，更渗透到每一个物理的触感细节中。

评分☆☆☆☆☆

这本书在理论体系的构建上，展现出了扎实的学术功底，它并没有仅仅停留在对既有设计范式的模仿和重复上，而是试图建立一个属于自己的设计框架。书中对“功能美学”在现代成衣中的渗透做了深入探讨，探讨了运动服饰的结构设计如何反作用于人体工学，并分析了这种相互影响对未来时装设计的影响。这部分内容非常具有前瞻性，引人深思。然而，可能是篇幅所限，在对“文化符号”与“地域特色”融入现代设计的部分，探讨得略显单薄。当代设计越来越强调文化自信和在地性表达，一本优秀的现代设计书籍，理应更充分地展示如何将本民族或特定地域的传统元素，进行现代化、国际化的转译，而不是仅仅停留在通用模板的构建上。期待未来版本能够增加关于全球不同设计语境下的案例对比分析，让“现代”的定义更加多元和丰富，体现出更强的包容性和时代视野。