的理由：每个时尚大牌都有很多传奇 9787509763292 社会科学文献出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈星星 著

图书标签:

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• 社会学
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• 传记

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 社会科学文献出版社

ISBN：9787509763292

商品编码：29885610140

包装：平装

出版时间：2014-09-01

基本信息

书名：的理由：每个时尚大牌都有很多传奇

定价：35.00元

作者：陈星星

出版社：社会科学文献出版社

出版日期：2014-09-01

ISBN：9787509763292

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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的理由，在于品牌背后的故事。只有了解了品牌的历史文化，才能把一个购买过程变成发自内心的愉悦体验。
　　本书选择16个**时尚大牌，讲述它们的品牌创立和沉浮故事、家族和主要设计师故事、经典产品的故事，等等，供读者欣赏和感受品牌的文化与气质。
　　即便没有豪掷千金拥有那些品，阅读这些有趣的品牌故事，也足以让人发生一些改变。

内容提要

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作者通过多年的搜集积累，整理出16个*时尚大牌的传奇故事，包括它们如何创立，如何走出低谷，如何实现辉煌，品牌创始人、家族、设计师的逸闻趣事，经典产品背后的秘密等。生动揭示出品之所以的缘由，更让读者深度体会到每个品牌的历史和独特气质。

目录

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娇兰 Guerlain ：跨越三个世纪的香水世家 世代相传，风华尽显 既古典又浪漫的法兰西香味 欧洲皇室的娇兰情结 一笑嫣然，倾世娇兰爱马仕 Hermès ：站在品的低调贵族 拿破仑时代的马蹄声 手工，是好的传承 王妃的“凯利包” 丝巾，的传说 商界艺术家路易威登 Louis Vuitton：精致的旅行哲学 一次改变命运的出走 当箱包成为上流社会的象征 带着路易威登去旅行 浸入艺术的时尚 巴黎的纽约客巴宝莉 Burberry：英伦风尚百转千回 风衣成就的品牌 让世人趋之若鹜的格子 优雅的英伦味道 纯正的英伦风范 从风雨飘摇到浴火重生普拉达 Prada：女王的气场 一个家族和一个女人的故事 珠联璧合的婚姻和普拉达的登峰之路 穿普拉达的女王香奈儿 Chanel：让全世界的女人都穿黑色 黑色，孤独之美的象征 迷茫时，就穿香奈儿 山茶花、四叶草和香奈儿“5号” 女人的特立独行 手持折扇的“老佛爷”古驰 Gucci：性感的风向标 佛罗伦萨的 摩登时代的性感宠儿 时期的辉煌 古驰家族的豪门惊梦 谁拯救了低迷王朝芬迪 Fendi：皮草王国的传奇 发迹于罗马的皮具店 皮草的代名词 法棍面包与芬迪手袋菲拉格慕：Ferragamo：来自意大利的“仙履奇缘” 好莱坞的御用制鞋师 手工定制的脚上玲珑 把做鞋变成一门工艺 青春时尚的意式香氛兰蔻 Lane：优雅浪漫的法兰西玫瑰 玫瑰城堡的唯美之花 香水，女人内在的诠释 优雅自信，兰蔻精神巴黎世家 Balenciaga：优雅与前卫共舞 从沃斯到巴伦夏卡 来自西班牙的设计天才 时尚界的“毕加索” “机车包”与巴黎世家的复兴迪奥 Dior：穿越时光隧道的华美盛宴 惊艳巴黎的“新造型” 让女人穿得像花一样 女性之美，在于发现 香水，把风情发挥到 英伦天才与迪奥的忘年之约 极简主义新纪元雅诗兰黛 Estee Lauder：护肤帝国的不老传说 贫民女孩的美国梦 让女人爱上护肤品 在富人堆里做生意 护肤，坚守高端 美丽是一种态度 将梦想推销给全世界纪梵希 Givenchy：缔造了一个优雅的时代 他的名字就是传奇 纪梵希的“缪斯”和小黑裙 与奥黛丽赫本的一世情缘 从低调到狂野阿玛尼 Armani：在低调中怒放 奥斯卡红地毯上闪耀的明星 从一部电影到一个王国 极简至奢的哲学 “阿玛尼”女人 优雅不是醒目，而是过目难忘范思哲 Versace：为青春和性感代言 魅惑的美杜莎之盾 戴安娜王妃与范思哲 热情奔放的意大利精神 被美丽的灵魂

作者介绍

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陈星星，高校教师。曾是小编一名，爱提笔写字。对商业文化和中西方文化交流略有心得，著有《会谈判的中国人》等书。喜欢研究品文化，多年来搜集整理了不少品牌故事，现整理成册，与读者分享。

文摘

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序言

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探寻都市脉搏：现代生活方式与文化变迁的深度剖析 一部聚焦当代社会结构、消费文化、身份认同与城市空间演变的深刻洞察之作。 图书信息： 书名： 现代都市的迷宫：符号、流动与主体性的重构 ISBN： 978-7-5184-XXXX-X (虚构) 出版社： 城市研究出版社 (虚构) --- 导言：在钢筋水泥的丛林中寻找意义 我们正生活在一个前所未有的速度和复杂性交织的时代。城市不再仅仅是地理上的聚集地，它更是一种精神状态，一种由信息流、资本运动和符号交换构建的巨大系统。本书无意于描绘时尚的浮光掠影，而是试图深入挖掘支撑起现代都市生活的底层逻辑——那些驱动个体行为、塑造群体认同以及定义“何为成功”的无形力量。 我们关注的焦点是“日常的政治”：超市货架上的商品陈列、通勤路上的眼神交错、社交媒体上精心打磨的自我展示，以及城市规划如何潜移默化地影响着我们的自由意志。本书旨在提供一个多维度的分析框架，用社会学、人类学和文化研究的视角，解构我们习以为常的现代性体验。 第一章：消费主义的隐形契约：符号的过度生产与意义的稀释 在高度发达的市场经济中，物品不再仅仅满足于其使用价值。它们承载了身份、阶层、品味乃至道德立场。本章剖析了后工业社会中“符号价值”如何超越“实际功能”，成为价值体系的核心。 我们考察了符号的“超载”现象：从功能单一的产品升级为承载复杂叙事的媒介。例如，某类特定的咖啡馆文化如何从单纯的饮品消费，演变为一种关于“慢生活”或“精英主义”的社会宣言。深入分析了品牌构建的心理机制——品牌如何利用人类对归属感和差异化的渴望，制造出永不满足的循环。这种循环导致了“意义的稀释”，即当所有事物都被赋予了标签和意义时，个体反而更加迷失于寻找真正的自我定位。我们探讨了“欲望的陷阱”，即消费文化如何将个体对幸福的追求，导向无止境的物质积累，而非内在的充实。 第二章：城市空间的人类学：流动性、隔离与“在场”的悖论 现代大都市的显著特征是其惊人的流动性——人、信息、资本以前所未有的速度穿梭。然而，这种流动性并非带来完全的融合，反而常常加剧了社会群体的空间隔离。 本章采用城市人类学的视角，审视了通勤、交通基础设施如何成为定义阶级和时间价值的工具。高效的公共交通网络在为一部分人节省了时间的同时，也使另一部分人被锁定在低效、高压的边缘地带。我们详细分析了“幽灵空间”的概念：那些在城市地图上存在，但在社会交往中被忽略或排斥的区域，如废弃的工业区、高耸的隔离式住宅群。 更进一步，本书探讨了“在场”的悖论：尽管我们比历史上任何时候都更频繁地在公共空间中相遇，但真正的社会互动却在减少。虚拟连接的普及，使得公共广场、公园等传统意义上的“连接点”，逐渐退化为仅供个人进行数字化自我呈现的背景板。我们试图理解，在一个充满监控与数字足迹的城市中，个体如何努力保留其“不被定义的自由空间”。 第三章：数字身份与后真相时代的主体建构 社交媒体的兴起彻底重塑了个体的自我认知和社会互动模式。本章专注于探讨数字空间中“身份的舞台化”过程，以及这种建构对现实自我的反作用。 我们审视了“人设”的经济学——如何将个人经历、痛苦、快乐转化为可供分享和点赞的叙事资本。这导致了一种“表演性生存”：生活的质量不再由体验本身衡量，而是由其在线上传播的效率和效果决定。本书引入了“数字分层”的概念，探讨了那些无法或不愿参与到数字舞台表演中的群体，他们在社会评价体系中面临的隐形歧视和信息鸿沟。 此外，我们深入剖析了后真相时代的认知偏差，关注信息茧房如何固化个体立场，使得社会共识的达成变得愈发困难。我们分析了算法推荐系统在不经意间如何扮演了社会“守门人”的角色，强化了偏见，并阻碍了对复杂、矛盾现实的接受。 第四章：工作伦理的幽灵：弹性劳动与永不离线的焦虑 现代工作形态正经历深刻变革，传统的朝九晚五的界限日益模糊。“弹性工作制”和“零工经济”在提供表面自由的同时，也带来了更深层次的剥削和自我管理的重压。 本章探讨了“内卷化”的社会文化根源，指出当物质稀缺缓解后，社会竞争转向了对“稀缺的注意力”和“稀缺的闲暇时间”的争夺。我们研究了“自我剥削”的心理学基础：劳动者自愿将工作时间延伸至私人生活领域，将其视为实现个人价值的唯一途径。这种状态下，工作不再是生活的工具，而是身份的全部定义。 我们还考察了“倦怠文化”的流行，分析了为何在物质相对丰裕的社会，焦虑和心理健康问题反而愈发突出。这与个体持续承担着“必须优化自己”的终身项目密不可分——从职业技能到身体形象，一切都被置于永无止境的“提升”轨道上。 结语：在碎片化中寻求整体性 《现代都市的迷宫》并非提供廉价的解决方案，而是力求呈现我们所处时代的复杂性与矛盾性。现代性提供了解放的许诺，却也编织了更隐蔽的约束。我们每个人都在符号的洪流中努力锚定自我，在无限的选择中试图抵达一个确定的意义。 本书的最终目的，是鼓励读者从习以为常的表象中抽离出来，以批判性的眼光审视那些塑造我们日常体验的结构性力量，并在流动与碎片化的世界中，重新思考个体能动性与社会责任的边界。理解了迷宫的结构，或许才能更清醒地选择前行的方向。

评分☆☆☆☆☆

说实在的，我买这本书主要是冲着“传奇”这两个字去的。在信息爆炸的今天，很多品牌的历史都被过度简化，变成了一两句广告语，失去了原本的厚度和人情味。我一直觉得，任何一个能屹立百年不倒的品牌，其背后必然有着超越商业本身的文化和哲学。我希望这本书能带领我进入那个光影交错的年代，感受一下战后巴黎的复苏，或是七十年代摇滚乐对高级定制的冲击。我尤其关注那些幕后的“推手”，那些不被大众熟知的公关大师、面料供应商，甚至是那些为品牌提供灵感的缪斯女神。他们的故事往往更真实，更能体现出时尚产业的复杂生态。我希望看到的不是那种矫揉造作的“成功学”，而是带着泥土气息的、真实的人性展现——那些天才的傲慢与偏见，那些为了维护品牌形象而做出的痛苦抉择。如果作者能用一种近乎纪录片的笔触，把这些时代的侧影和品牌的兴衰史交织在一起，那这本书的价值就不仅仅停留在“时尚爱好者的指南”这个层面，而是上升到了一部关于商业史和文化变迁的深刻著作。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对“大牌”的追捧有时会感到一种疲惫，总觉得被资本和营销裹挟着往前跑。所以，我买这本书的另一个动机，是希望能在这些光鲜亮丽的故事里，找到一丝清醒的旁观视角。我希望作者能保持一种批判性的眼光，去审视这些品牌在追求全球化扩张的过程中，是否牺牲了早期的精湛工艺，或者说，他们是如何处理“大众化”与“高定精神”之间的永恒矛盾的。我特别期待看到那些关于品牌“失败”或“低谷期”的章节，毕竟，没有经历过低谷的成功是不完整的。是哪些决策失误导致了品牌的暂时沉沦？他们又是如何通过一次次成功的“重塑”（Reinvention）重新回到聚光灯下的？这种关于“危机公关”和“战略转向”的论述，对于任何从事商业管理的人来说，都具有极高的借鉴意义。我需要看到的是一个多维度的、有血有肉的行业剖面图，而不是一味地歌颂和赞美，那样才能让人真正对这个行业的复杂性产生敬畏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版信息显示是社会科学文献出版社，这让我对内容的可信度和研究深度抱有更高的期待。我希望看到的，不仅仅是八卦或花边新闻，而是一部有扎实研究基础的商业案例分析。我期待作者能够引用当时的新闻报道、设计师的私人信件，甚至相关的社会学或经济学理论来佐证某些品牌决策的合理性或局限性。例如，探讨在二战后欧洲经济复苏的宏观背景下，某些奢侈品牌是如何巧妙地利用了战后女性对自由着装的渴望，从而完成了产品线的迭代。我更希望看到不同文化背景下的品牌策略对比——比如，一个欧洲老牌是如何成功“征服”亚洲市场，并在这个过程中做出了哪些本土化的妥协或创新。如果能将品牌的故事置于更广阔的全球商业竞争格局中去审视，这本书的格局就会立刻打开，不再局限于时尚圈内部的自说自话。我需要的是那种读完后能让人感到“学到了”的知识密度，那种能将时尚史提升到商业文明史高度的洞察力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对品牌美学有一定研究的业余爱好者，我通常对那种浮于表面的“爆款分析”不太感兴趣。我更看重的是对“风格”的构建过程的剖析。时尚品牌的真正魅力，往往不在于它卖了多少手袋，而在于它定义了一种新的生活方式，一套新的视觉语言。因此，我非常期待这本书能详细阐述不同品牌在不同历史时期是如何确立其独特的“语汇”的。比如，为什么某个品牌会执着于某种特定的剪裁，或者对某种颜色情有独钟？这种坚持是否源于创始人早期的生活经历，还是对某个社会思潮的呼应？我希望看到品牌DNA是如何被一代代设计师小心翼翼地继承和再创造的。如果书中能穿插一些设计手稿的细节解析，或者早期广告大片的解读，那就太棒了。这种深度挖掘，能帮助读者真正理解，为什么一个包或一条裙子，能够承载如此高的价值和情感寄托。我渴望了解那些“不朽”的设计是如何对抗时间的侵蚀的，这需要极高的洞察力和严谨的考证。

评分☆☆☆☆☆

这本《每个时尚大牌都有很多传奇》的书名简直太抓人了！我拿到手的时候，光是看这个标题，脑子里就已经开始浮现那些光彩夺目的T台秀、幕后那些不为人知的辛酸与荣耀了。说实话，我对时尚圈一直抱有一种既向往又敬畏的心态，总觉得那些顶级品牌背后一定藏着无数引人入胜的故事，而这本书似乎就是一本打开这些秘密宝箱的钥匙。我特别期待看到那些我们耳熟能详的品牌，比如香奈儿、迪奥、爱马仕等等，它们是如何从一个小小的作坊，一步步成长为如今掌控全球潮流风向标的巨擘。我希望作者能深入挖掘那些决定品牌命运的关键时刻，是某位天才设计师横空出世的瞬间，还是某次大胆的营销策略扭转了乾坤？那种从无到有的创业艰辛、家族传承的压力与创新、以及如何在快速更迭的时代保持品牌核心DNA的智慧，都是我非常好奇的。我希望能读到那些充满戏剧性的转折，让人在为他们的成功欢呼的同时，也能体会到建立一个经久不衰的时尚帝国的沉重与不易。这本书如果能把那些宏大的商业叙事和具体到某件单品背后的匠人精神完美结合起来，那无疑就是一本极佳的时尚读物了。