《化妆高手》 9787531728122 北方文艺出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日尾花庆子，张三妮 著

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• 化妆教程

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 北方文艺出版社

ISBN：9787531728122

商品编码：29882930496

包装：平装-胶订

出版时间：2012-05-01

基本信息

书名：《化妆高手》

定价：29.80元

作者：(日)尾花庆子,张三妮

出版社：北方文艺出版社

出版日期：2012-05-01

ISBN：9787531728122

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.459kg

编辑推荐

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1．化妆零失败！
2. 给**次学化妆的人和之前化不好妆的人
3．3分钟解决毛孔粗大、黑眼圈、色斑、皮肤暗沉、眼周细纹、法令纹等皮肤问题

内容提要

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《化妆高手》是日本化妆师尾花庆子的彩妆代表作，汇集300张高清彩图，搭配简单易懂的文字说明，适合次学化妆的人或者之前化不好妆的人参考使用。书中介绍了基础的化妆技巧，从眉毛、眼影、眼线的基础画法到睫毛膏、腮红、唇膏、粉底的实用技巧，解决皮肤各种烦恼，比如毛孔粗大、黑眼圈、色斑、暗沉、细纹等问题，教你打造精致迷人的时尚妆容。书中介绍的各种妆容适合上班、逛街、约会、参加派对等各种场合，让你由内而外散发美丽和自信的光彩。

目录

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第1章 变美的步
梳理化妆基础
眉
眉毛的基础
基本的画法
基本的修整
进阶LESSON
用眉膏改变印象
求教！尾花老师 眉毛的烦恼
左右的眉毛高度不一致
眉毛较少，画出来看起来不自然
眉尾比较杂乱，眉尾的线条不知怎么画才好
眉毛间隔宽
眉毛拔得太多
眼影&眼线
眼影的基础
基本的涂法
进阶LESSON
挑战颜色鲜亮的眼影吧
掌握让眼部清爽的眼影画法吧
眼线的基础
基本的画法
进阶LESSON
用眼线液使眼睛乌黑有神
挑战一下珠光眼线吧
求教！尾花老师 眼影&眼线的烦恼
眼皮是内双，就是画了眼妆也看不出来
我是单眼皮，有什么办法让眼睛显得大些呢？
想让吊眼的严厉印象变得柔和些
外眼角下垂，能不能让眼睛看起来更有神些呢？
睫毛膏
睫毛膏的基础
基本的涂法
进阶lesson
分别刷涂不同的睫毛膏，营造浓密、纤长、卷翘的迷人睫毛
用烫睫毛器长时间保持睫毛卷翘
挑战一下假睫毛吧
求教！尾花老师 睫毛膏的烦恼
因为睫毛稀疏，刷了睫毛膏也不显得浓密
涂睫毛膏的时候，经常会沾到眼皮上
重复涂睫毛膏的时候，总容易结团涂不好
腮红
腮红的基础
基本的涂法
进阶LESSON
用腮红营造享受日光浴般的健康气色
掌握多色腮红的用法
唇膏
唇膏的基础
基本的涂法
进阶LESSON
掌握让双唇更饱满丰盈的用法吧
使用唇彩吧
求教！尾花老师 唇膏的烦恼
嘴角有些下垂，涂了唇膏却显得很落寞
嘴唇一直发干，涂唇膏总是涂不好
粉底
粉底的基础
基本的用法
基本的用法 粉饼
基本的用法 粉底液
进阶LESSON
试着用一下凝露状的粉底吧
掌握夏天也不容易脱妆的底妆技巧吧
求教！尾花老师 粉底的烦恼
用粉饼却总是涂得太厚
脖子晒黑了，涂了粉底之后只有脸变得很白
理论篇！ 美人教室
考虑整体的平衡，可以让妆容协调效果加倍
第2章 毛孔、黑眼圈、色斑、暗沉
可以解决皮肤
各种烦恼的完美底妆
只需熟练使用三件单品，
皮肤就会越来越完美
【毛孔】专用妆前乳打造平滑美肌
【暗沉】使用高光粉带来肌肤的透明感
【色斑】用遮瑕膏完美修饰ー
【黑眼圈】使用遮瑕液让眼部光彩照人
【大范围的斑痕】用遮瑕液和高光粉轻拭
【眼周的细纹】专用妆前乳和高光粉有效淡化细纹
【法令纹】遮瑕液让肌肤焕发年轻光彩
进阶LESSON
熟练使用高光粉打造立体妆感
使用遮瑕液即可完成简单底妆
实践篇！美人教室
改变化妆环境和整理化妆工具，提升化妆力
特别LESSON
外出时简易补妆（重点彩妆）
外出时简易补妆（底妆）

作者介绍

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尾花庆子，因简单易懂的理论和纤细唯美的化妆技术而拥有超高人气，活跃在杂志、广告和电视节目等多个领域。出版书籍有《化妆高手》、《职场美女化妆入门》、《尾花庆子的超自然化妆术》、《尾花庆子的化妆常识·非常识》、《尾花庆子受欢迎的自然化妆术》、《超自然职场化妆术》。

文摘

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序言

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历史的镜像与人性的探寻：从古籍善本到近现代文学的深度阅读 一、 汉唐风骨与魏晋遗韵：中古史学与文学的宏大叙事 本书旨在为广大的历史爱好者和文学研究者提供一个深度聚焦于中国中古时期（魏晋南北朝至隋唐）的知识体系构建。它并非简单的年代罗列，而是着力于挖掘这一转型期社会结构、思想变迁与艺术革新之间的内在关联。 第一部分：中古史学的核心议题与史料辨析 本部分将详尽梳理《晋书》、《宋书》、《南史》、《北史》等“二十四史”中关于魏晋南北朝的记载，并结合《世说新语》、《太平经》等非正史文献，构建一个多维度的历史图景。 1. 门阀制度的兴衰轨迹与权力结构重塑： 我们将深入分析“九品中正制”如何从人才选拔工具异化为士族固化的枷锁。通过对琅琊王氏、陈郡谢氏等核心家族的个案研究，探讨士族在政治、经济、文化领域的主导地位及其在历史转折点上的动摇与瓦解。重点剖析了西晋的“八王之乱”与东晋的“王与马共天下”的权力制衡艺术，揭示其对后世中央集权模式的影响。 2. 民族交融与疆域的动态演变： 探讨“五胡乱华”背后的深层社会动因，而非仅关注军事冲突。分析十六国时期各政权的制度承袭与创新，特别是北魏孝文帝改革的复杂性——其在汉化过程中的得与失。书中利用考古学和碑刻资料，佐证了游牧民族在农业技术、律法制定等方面对中原文化的吸收与改造，展现了中国历史上一次重要的“北向”文化整合。 3. 佛教的本土化进程与哲学思辨： 详细梳理佛教自东汉传入，历经玄奘西行、鸠摩罗什译经，最终在隋唐达到顶峰的过程。重点阐述了天台宗、华严宗、禅宗等本土化宗派的形成机理，分析了它们如何与儒家的“存天理，灭人欲”以及道家的自然无为思想进行对话与融合。特别是对《楞伽经》与《道德经》在精神层面的相互影响进行了细致的文本比对。 第二部分：魏晋风度与盛唐气象的文学精神 中古文学是魏晋风度的“清谈”哲学与盛唐气象的“盛世”情怀的集中体现。本书试图超越简单的流派划分，探究文学形式的突破如何映照时代精神的焦虑与自信。 1. 魏晋诗歌的“个体精神”觉醒： 集中分析曹植、嵇康、阮籍等“竹林七贤”的精神困境。他们的诗文（特别是阮籍的《咏怀诗》）以象征、隐晦的手法，表达了对权力的疏离和对生命本真的追寻。探讨了“山水诗”的兴起，如何将自然景观从单纯的背景提升为承载主体情感的“永恒空间”，为陶渊明的田园诗开辟了哲学空间。 2. 骈文的精致与散文的回归： 对比了“永明体”的声律美学（以永明萧子显为代表）与韩愈、柳宗元“古文运动”的内在逻辑。分析了骈文在宫廷文告中的规范作用，以及古文运动如何致力于恢复秦汉散文的质朴与说理性，以匹配变革时代的政治需求。 3. 盛唐诗歌的“浑厚”气象： 深入解析李白诗歌中浪漫主义的“酒神精神”与道家狂放的结合，以及杜甫诗歌中“史诗”品格的形成——其对民生疾苦的关怀如何使诗歌成为记录安史之乱前后社会剧变的“活档案”。书中也专题探讨了王维诗画合一的境界，分析其禅宗思想如何渗透入山水意境的塑造之中。 --- 二、 近现代文学的转型与现代性的本土实践 本书的后半部分将时间线推进至晚清至“五四”新文化运动的激荡年代，关注中国知识分子在面对西方文化冲击时，如何进行文学范式的重建和民族精神的再发现。 1. 晚清小说的革命性探索： 考察了早期谴责小说（如李宝嘉的《官场现形记》）在揭露社会弊病上的先锋作用，以及其叙事结构对章回体传统的突破。重点分析了《儒林外史》如何被置于这一脉络中进行重新解读，并非完全属于“现代”，而是为后世批判现实主义文学提供了方法论基础。 2. “五四”白话文运动的语言学与文化重构： 详细梳理了胡适、陈独秀提倡白话文的理论基础，即“为人生而艺术”的观念。这一部分侧重于分析白话文运动不仅是语言工具的革新，更是打破传统文人与大众之间壁垒的文化解放。同时，也批判性地审视了早期白话文学在模仿西方文体时所遭遇的文化不适感。 3. 现代文学大师的风格自证与精神探索： 鲁迅的“国民性”批判： 聚焦于《呐喊》和《彷徨》中的意象分析，如“铁屋子”、“阿Q精神”的构建，探讨其批判的深刻性在于对国民精神深层结构（而非表层行为）的解剖。 沈从文与湘西的“内在和谐”： 分析沈从文如何通过对湘西边陲淳朴人性的描摹，构建了一个对抗现代都市异化的“道德乌托邦”，这并非简单的怀旧，而是对现代性带来的人伦断裂的一种诗意回应。 老舍的都市剧场与语言的生命力： 考察老舍在语言上对北京市民口语的吸收与提炼，其作品中蕴含的幽默感与小人物的悲剧命运之间的张力，展示了城市平民在转型期的生存智慧与困境。 结论：历史的断裂与精神的连续性 全书最终旨在强调，无论是中古时期的士人对玄学的沉迷，还是近现代知识分子对“救亡图存”的呼喊，其背后都是中华文明在特定历史节点对“自我”定位的艰难探索。历史并非简单的线性发展，而是充满断裂、回响与重构的复杂过程。阅读这些经典文本，即是参与到这场跨越千年的、关于“如何做人，如何治国”的持续性对话之中。本书力求提供严谨的史料支撑与富有洞察力的文本解读，以期为读者打开一扇理解中国文化精神内核的深邃之门。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是艺术品，色彩搭配大胆又不失高级感，一下子就把我的注意力抓住了。那种流光溢彩的感觉，让我立刻联想到精致和专业。我本来对那种花里胡哨的美容书是有点免疫的，但这本书的整体视觉呈现非常克制，恰到好处地营造出一种“内行秘籍”的氛围。内页的纸张质感也出乎意料地好，摸上去滑滑的，而且印刷色彩还原度极高，无论是眼影的渐变还是唇色的饱和度，都看得清清楚楚，这对于需要精准参考的读者来说太重要了。我记得我翻到目录那一页时，就被其中几个章节的标题吸引住了，它们不是那种空泛的“打造完美底妆”，而是更具体，比如“微光下眼周的立体塑造”之类的，感觉作者真的深入研究了光线和妆容之间的微妙关系。整体来看，这本书在包装和视觉传达上，已经超越了我过去接触过的任何一本同类书籍，它不仅仅是一本教程，更像是一本可以摆在梳妆台上随时翻阅的时尚杂志。我甚至忍不住多花了好几分钟时间去研究封面的字体设计，那种衬线体的运用，让整本书看起来既有历史沉淀感，又不失现代摩登气息。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙述逻辑简直是教科书级别的流畅，从基础概念的梳理到复杂技巧的分解，每一步都衔接得天衣无缝。我发现作者在讲解手法时，特别注重“为什么”而不是仅仅停留在“怎么做”。比如说，她讲到如何选择粉底色号时，不仅仅是教我们去试色，而是深入分析了亚洲人肤色中潜藏的冷暖调和底色，这一点极大地帮助我理解了为什么有些粉底涂上脸会显得“脏”或“假白”。而且，作者在构建知识体系时，非常擅长类比和举例，她会用一些生活中常见的场景或物品来形容化妆的步骤，比如将晕染眼影比作水墨画的洇开效果，一下子就让抽象的技巧变得具象化、易于操作。对于我这种学过一些基础，但总觉得临门一脚踢不到位的“进阶小白”来说，这种深入浅出的讲解方式简直是救星。我感觉作者在创作这本书时，肯定经历了一个漫长而细致的知识提炼过程，绝不是那种速成的“网红心得”，它更像是一位经验丰富的大师，耐心地为你铺设通往精通的道路。

评分☆☆☆☆☆

我非常欣赏作者在书中对于工具使用的那一部分的深度剖析。很多书只是简单地罗列了你需要哪些刷子，但这本书不同，它花了大篇幅去解释不同刷毛材质对妆效的影响，以及每把刷子的“脾气秉性”。比如，天然毛和人造毛在抓粉力和释放度上的差异，以及它们分别适合处理膏状还是粉状产品。通过她的描述，我第一次意识到，原来我手里那把用了很久的平头粉底刷，之所以晕染不匀，是因为我一直用错了手法，没有顺应它毛峰的自然走向。更让我惊喜的是，她还提到了清洁工具的重要性，甚至详细说明了不同清洁剂对刷毛寿命的潜在影响。这种对细节的执着，体现了作者对整个化妆流程的尊重，她把工具提升到了和产品同等重要的地位。读完这一部分，我立刻回家审视了自己的化妆包，淘汰了几把用得不对劲的刷子，换上更适合自己习惯的，效果立竿见影，底妆的服帖度明显提升了一个档次。

评分☆☆☆☆☆

这本书最难能可贵的一点是，它并没有一味鼓吹潮流，而是将重点放在了如何发掘个体美。通篇贯穿着一种“适合你才是最好的”的核心理念。当讲到修容和高光的部分，作者反复强调，不要盲目追求那种雕塑般的强对比效果，而是要根据自己的脸型骨骼结构，去找到那个能让五官“自然而然”立体的最佳落点。她甚至提供了一些简单易行的自检方法，比如在自然光下观察面部阴影的分布，从而确定自己是适合内侧修容还是外侧加深。这让我豁然开朗，我以前总觉得自己的脸型不够上镜，尝试了网上那些流行的修容路线后效果都不理想。这本书的引导，让我开始关注自己的原生条件，学会与自己的面部结构“对话”，而不是强行“改造”它。这种尊重个性的态度，让阅读体验非常舒适和自信，它不是在告诉你“你应该长什么样”，而是在帮你发现“你本该多美”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实操性超乎我的想象，很多理论知识点，作者都配上了近乎微距拍摄的步骤图，清晰到连毛孔的纹理都能看清楚。特别是关于眼线的部分，我一直以来都是眼线“拉长”困难户，总是在眼尾处画出奇怪的锯齿。这本书里针对这个问题，提供了一个非常独特的“分段描画法”，它建议将眼线从内眼角到瞳孔，再从瞳孔到眼尾，分成三个独立的小区域来完成，每个区域只需用刷子轻轻“点”上去，而不是一笔带过。我照着试了一次，虽然第一次没有完美成功，但明显感觉到了阻力变小，线条的控制力增强了。而且，书中还贴心地加入了“应急处理”章节，比如眼影飞粉了怎么办，口红不小心涂出界了如何快速修正，这些都是在其他教程中经常被忽略的实战环节。正是这些充满烟火气的细节，让这本书从一本参考书，变成了一个随时待命的化妆急救箱。