色彩构成王卫军王靖云中国轻工业出版社正版考研大中专全新教材9787501992478 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王卫军，王靖云，林家阳 著

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• 色彩构成
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• 美术
• 中国轻工业出版社
• 9787501992478

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出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787501992478

商品编码：29689405246

页数：150

图书基本信息 书名：  色彩构成 丛书名：  全国高等院校艺术设计"十二五"规划教材 作者/主编：  王卫军，王靖云，林家阳 出版社：  中国轻工业出版社 ISBN号：  9787501992478 出版年份：  2013年9月1日     版次：   第1版 总页数：   150页 开本：   16 图书定价：   48元 实际重量：   499g 新旧程度：   正版全新

王卫军，男，1978年生，河北省保定市人，中国包装联合会设计委员会委员，河北省美术家协会会员，河北省作家画院特聘画家。现任职于河北大学艺术学院艺术设计系平面设计教研室主任。2000年毕业于河北大学艺术学院。2000年至2003年先后任职于北京多家广告、设计公司，担任设计师、美术指导等职务。2003年开始从事设计教学工作。独立参与完成大量社会实践活动，具有丰富的理论和设计经验。作品多次参加、省级各类艺术设计作品展，并多次获奖。在核心期刊、省级期刊发表学术论文十余篇。多幅招贴设计作品发表于《包装设计》《设计印象》《艺术界》《美术向导》等刊物。

　　王靖云，女，1981年生，河北省保定市人，河北省美术家协会会员，现任职于保定学院美术系，2003年毕业于河北师范大学美术系。对基础设计教学与设计理论有研究，重视理论与实践的联系，教学的同时参与完成大量社会实践活动，具有丰富的理论和设计实践经验。多幅设计作品发表于《艺术界》《美术向导》等刊物。多篇学术论文在核心期刊、省级期刊发表。

色彩世界的探索之旅：从理性认知到感性表达 色彩，是构成我们视觉世界的基本元素，也是艺术创作中不可或缺的语言。它不仅仅是物理的现象，更是情感的载体，能够瞬间触动我们的内心，引发各种情绪和联想。从自然界中绚烂的日落，到室内设计中温馨的灯光，再到艺术品中大胆的色彩碰撞，色彩无处不在，深刻地影响着我们的生活和审美体验。 本书将带领您踏上一场深度探索色彩奥秘的旅程。我们不仅仅满足于对色彩的表面观察，而是致力于揭示色彩背后的科学原理、构成规律以及其在不同领域中的实际应用。无论您是初次接触色彩理论的艺术爱好者，还是希望系统提升色彩运用能力的专业人士，抑或是对视觉传达充满好奇的学生，这本书都将成为您不可多得的助手。 第一章：色彩的科学基础——理解色彩的本质 在开始色彩的艺术之旅前，我们首先需要理解色彩的科学基础。本章将从物理和生理的角度，深入浅出地解析色彩的生成机制。 光的本质与色彩的产生： 我们将探讨光是如何与物体相互作用，从而产生我们所感知到的色彩。从光的波长、频谱到光的混合（加色混合与减色混合），您将清晰地了解色彩是如何在视觉系统中被创造出来的。我们会用直观的例子说明，例如屏幕上RGB的红绿蓝是如何通过叠加产生白色，而印刷品中的CMYK（青、品红、黄、黑）又是如何通过减色混合来呈现丰富色彩的。 人眼的生理构造与色彩感知： 您的眼睛是如何捕捉和解析色彩的？本章将介绍视网膜上的视锥细胞和视杆细胞的功能，以及它们如何协同工作，让我们能够区分不同的颜色。我们将探讨色彩适应、同时对比等视觉现象，解释为什么在不同的光照条件下，我们看到的颜色会有细微的差异，以及相邻色彩之间会如何相互影响。 色彩的心理学效应： 色彩不仅仅是物理的信号，更是能够引发心理反应的强大媒介。本章将深入研究不同色彩所带来的心理感受和象征意义。例如，红色常常与热情、活力、危险相关联；蓝色则常被视为宁静、深邃、忧郁的象征；黄色则代表着阳光、快乐和温暖。我们将通过大量的案例分析，揭示色彩在心理层面的普遍规律，以及如何在设计中巧妙地运用这些规律来传递特定的情感和信息。 三原色与三间色： 了解色彩的构成离不开对三原色和三间色的深入认识。本章将清晰地阐述加色三原色（红、绿、蓝）和减色三原色（青、品红、黄）的概念，以及它们如何相互混合形成三间色。我们将通过实例演示，帮助您理解不同色彩模型的应用场景，例如屏幕显示和印刷品制作的区别。 第二章：色彩的基本构成要素——色相、明度与饱和度 色彩的构成并非单一的属性，而是由多个关键要素相互作用的结果。本章将聚焦于构成色彩的三个基本要素，并深入探讨它们的相互关系。 色相（Hue）： 色相是色彩最基本的属性，它决定了我们感知到的颜色名称，如红、黄、蓝、绿等。我们将介绍色相环，它以系统化的方式展示了各种色相之间的关系，包括邻近色、互补色等。您将学会如何通过色相环来分析和选择色彩搭配，从而创造出和谐或对比强烈的视觉效果。 明度（Value/Brightness）： 明度描述的是色彩的明暗程度，即颜色是偏向白色还是偏向黑色。高明度的色彩通常感觉轻盈、明亮，而低明度的色彩则显得沉重、深邃。本章将通过明度等级的划分，让您理解色彩的深浅变化，以及明度在塑造空间感、层次感和强调重点中的作用。我们将举例说明，如何在绘画中运用明度来表现光影，或在平面设计中利用明度差异来引导观众的视线。 饱和度（Saturation/Chroma）： 饱和度是指色彩的鲜艳程度。高饱和度的色彩鲜亮、纯粹，充满活力；而低饱和度的色彩则显得柔和、灰暗，接近于灰色。本章将探讨不同饱和度色彩对视觉感知的影响，以及如何通过调整饱和度来控制色彩的强度和表现力。您将了解，如何在保持色相不变的情况下，通过改变饱和度来营造不同的氛围。 色彩三要素的相互作用： 色相、明度和饱和度并非孤立存在，而是相互关联、相互影响的。本章将详细分析这三个要素之间的动态关系。例如，同一色相，通过改变明度和饱和度，可以呈现出截然不同的视觉效果。我们将通过大量的实例，演示如何灵活运用这三个要素，达到预期的艺术和设计目标。 第三章：色彩的和谐与对比——构建视觉吸引力 色彩的魅力很大程度上体现在其组合与搭配所产生的视觉效果。本章将为您解析色彩和谐与对比的原理，以及如何巧妙运用它们来提升作品的吸引力。 色彩和谐的基本原则： 和谐的色彩搭配能给人带来愉悦、统一的视觉感受。本章将介绍几种经典的色彩和谐原则，例如： 同类色搭配： 选择色相环上相邻近的颜色，营造柔和、统一的氛围。 类似色搭配： 选择在色相环上距离较近，但又不完全相同的颜色，既保持和谐，又具有一定的变化。 中性色与色彩的结合： 如何巧妙运用黑、白、灰等中性色来衬托和平衡彩色，达到画龙点睛的效果。 色彩对比的策略与表现： 对比是激发视觉活力、突出重点的有效手段。本章将深入探讨各种色彩对比类型，并分析其在不同场景下的应用： 色相对比： 利用色相之间的差异，例如互补色搭配，产生强烈的视觉冲击力。 明度对比： 利用色彩明暗的差异，突出主体，营造层次感。 饱和度对比： 利用色彩鲜艳程度的差异，引导视线，增强表现力。 冷暖对比： 探讨冷色与暖色在视觉上的感知差异，以及如何运用冷暖对比来营造空间感和情感氛围。 色彩倾向与情感表达： 不同色彩组合会带来不同的情感体验。本章将引导您思考色彩搭配所蕴含的情感信息，以及如何通过色彩的和谐与对比来精准地传达您想要表达的情绪和意境。例如，温暖和谐的色彩搭配可以营造温馨舒适的氛围，而强烈的冷暖对比则可能传递出紧张、激烈的感受。 第四章：色彩的实际应用——艺术、设计与生活 色彩理论最终要落地到实际应用。本章将聚焦于色彩在各个领域的应用，为您提供丰富的实践指导。 绘画中的色彩运用： 从古典油画的细腻笔触到印象派的光影变幻，再到现代艺术的大胆色彩实验，本章将分析不同绘画流派中色彩的运用特点。您将学习如何运用色彩来塑造形体、表达情感、营造氛围，并提升画面的表现力。我们将探讨写实绘画中的色彩关系，以及表现主义绘画中色彩的象征意义。 平面设计中的色彩策略： 在广告、海报、Logo设计等领域，色彩是建立品牌形象、吸引目标受众的关键。本章将讲解如何在平面设计中制定有效的色彩策略，包括： 品牌色彩的确定与应用： 如何选择能够代表品牌核心价值的色彩，并在各种媒介中保持一致性。 信息传递中的色彩选择： 如何利用色彩来区分信息层级，引导用户的注意力，增强信息的易读性和记忆性。 色彩与用户体验： 探讨色彩如何影响用户的情绪和行为，以及如何通过色彩设计来优化用户体验。 室内设计与空间色彩： 色彩是影响室内空间氛围和功能的重要因素。本章将为您解析不同空间（如客厅、卧室、书房）的色彩选择原则，以及色彩如何影响人们的情绪、生理和活动。您将学习如何通过色彩来放大空间感、营造温馨感、提升专注度，并与家具、灯光等元素进行协调搭配。 服装设计与时尚色彩： 服装是表达个性和审美的载体，色彩在其中扮演着至关重要的角色。本章将探讨色彩在服装设计中的趋势、搭配技巧，以及不同色彩所传达的风格和气质。您将了解如何根据肤色、场合以及个人喜好来选择合适的服装色彩。 色彩的文化解读： 色彩在不同的文化中具有不同的象征意义。本章将带您了解一些国家和地区对色彩的特殊解读，例如在中国，红色象征着喜庆和吉祥，而在西方，白色则常与纯洁和婚礼相关联。理解这些文化差异，有助于我们更好地进行跨文化交流和设计。 第五章：色彩的进阶探索——色彩趋势与创新 世界在不断变化，色彩的潮流也在不断更新。本章将引导您关注色彩的最新发展趋势，并激发您的创新灵感。 年度色彩趋势的解读： 每年权威机构发布的年度色彩，往往能够预示着未来一段时间的流行趋势。我们将深入分析这些色彩趋势的形成原因，以及它们在各行各业中的应用前景。 色彩创新与实验： 艺术和设计的边界需要不断被挑战。本章将鼓励您进行色彩的创新性尝试，探索新的色彩组合、新的色彩表现形式，以及色彩与新技术的融合。 可持续色彩与环保理念： 随着社会对环保意识的提高，可持续色彩也日益受到关注。本章将探讨如何在设计中运用环保的色彩材料和技术，以及如何通过色彩来传达环保理念。 本书力求用清晰的语言、丰富的案例、系统的理论，为您构建一个全面而深入的色彩知识体系。我们相信，通过对色彩世界的深入探索，您不仅能够提升您的审美能力，更能在您的创作和生活中，赋予作品更丰富的内涵和更强大的生命力。愿本书成为您开启色彩精彩世界的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

这本书的质量真的出乎我的意料！作为考研党，我购买了大量的专业书籍，而这本书无疑是其中最让我感到满意的一本。首先，它的内容非常详实，覆盖了色彩构成考研所需要的所有知识点，而且讲解得深入浅出，逻辑清晰，让我能够快速掌握重点。其次，书中的图文并茂，各种色彩理论的图示都非常清晰明了，帮助我理解那些抽象的概念。我尤其喜欢书中关于色彩的测量、混合和对比等内容的讲解，这些都是考研重点，而这本书在这方面做得非常出色，提供了很多实用的方法和技巧。另外，书中的一些练习题和真题解析也非常有价值，帮助我检验学习成果，并且熟悉考试的题型和难度。这本书让我对色彩构成有了全新的认识，感觉自己的考研准备更加充分和有信心了。总而言之，这是一本非常值得推荐的考研专业书籍，性价比极高！

评分☆☆☆☆☆

我是一名大专院校的美术老师，在为学生选择色彩教材时，我非常谨慎。这本书在我浏览了市面上很多同类书籍后，最终被我选中。这本书最大的优点在于其系统性和前沿性。它不仅涵盖了色彩构成最核心的理论知识，还紧跟当前设计领域对色彩运用的新趋势。我特别欣赏书中对于数字时代色彩应用的讨论，比如在UI/UX设计、数字艺术等方面的色彩法则，这对于培养适应时代需求的学生非常有帮助。书中的案例也选择得非常具有代表性，涵盖了不同风格和领域，能够拓宽学生的视野。而且，这本书的学术严谨性也做得非常好，引用了很多相关的研究成果，为读者提供了更深层次的思考空间。我已经在我的课程中使用了这本书，学生们的反馈都非常好，他们普遍反映这本书既有深度又不失趣味性，能够激发他们对色彩学习的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是色彩入门的圣经！我之前对色彩理论一直是一知半解，看到各种色盘、配色方案就头疼，总觉得无从下手。拿到这本书后，我才真正体会到色彩的系统性和逻辑性。它从最基础的色相、明度、饱和度讲起，循序渐进，解释得非常透彻。书中的插图和案例都经过精心挑选，直观地展示了不同色彩组合的效果，让我能立刻理解抽象的理论。而且，书中还涉及到色彩在不同领域的应用，比如室内设计、服装搭配、平面设计等等，这些内容对我来说非常实用，让我看到了色彩的无限可能。特别是关于色彩的情感表达和心理影响的部分，让我大开眼界，原来不同的颜色真的能唤起不同的情绪和感受。这本书的排版也很舒服，纸质也很不错，阅读体验非常好。对于想要系统学习色彩构成，并且希望将其应用于实际工作或生活中的读者来说，这本书绝对是物超所值的选择。我强烈推荐给所有对色彩感兴趣的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

作为一个平面设计爱好者，我一直在寻找一本能够提升我色彩感知和运用能力的书籍。这本书给了我很大的惊喜。它不仅仅是理论的堆砌，更注重实际的训练和案例分析。书中提供了大量的练习题，涵盖了从基础的色彩搭配到复杂的色彩情绪表达，我通过这些练习，真的感觉自己的眼睛被“训练”了，能够更敏锐地捕捉到色彩之间的微妙关系。书中的分析也非常到位，对于一些经典设计作品的色彩运用进行了深入剖析，让我学习到大师们的思路和技巧。我特别喜欢书中关于色彩对比、色彩和谐以及色彩干扰等方面的讲解，这些都是在实际设计中非常重要的概念，但往往容易被忽视。通过这本书的学习，我发现自己的设计作品在色彩运用上有了显著的提升，整体的视觉冲击力和表现力都更强了。这本书的内容非常扎实，条理清晰，即便是一些复杂的概念，也能被讲解得通俗易懂。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对色彩有浓厚兴趣的业余爱好者，我一直在寻找一本能够系统引导我学习色彩的书。这本书简直是我寻觅已久的宝藏！它以一种非常友好的方式，把我从一个对色彩一无所知的小白，逐渐带入到色彩的奇妙世界。书中的文字生动有趣，一点也不枯燥，而且配图非常精美，让我能够直观地感受到色彩的魅力。我最喜欢的部分是关于色彩心理学的讲解，让我了解了不同颜色背后蕴含的情感和象征意义，这对我平时的人际交往和生活方式都有了新的启发。比如，我开始学会根据不同的场合和情绪来选择穿搭的颜色，让自己的心情更加愉悦。书中还提供了一些实用的配色技巧，让我不再害怕配色，而是能够自信地运用色彩来表达自己的想法。总而言之，这本书不仅仅是一本教材，更像是一位耐心的色彩导师，引领我探索色彩的无限可能。