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杰希嘉 著

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• 潮流

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中信出版社

ISBN：9787508609331

商品编码：30183525423

包装：平装

出版时间：2007-08-01

基本信息

书名：打开巴黎女人的衣橱

定价：36.00元

作者：杰希嘉

出版社：中信出版社

出版日期：2007-08-01

ISBN：9787508609331

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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法国巴黎现场即时通讯，揭开巴黎女人的品位与时尚魅力，图文并茂的时尚写真，感受时尚之都的女性的真实生活，作者旅居法国多年，深谙法国女性的装扮之道。
法国巴黎现场即时通讯，揭开巴黎女人的品位与时尚魅力，图文并茂的时尚写真，感受时尚之都的女性的真实生活，作者旅居法国多年，深谙法国女性的装扮之道。要带你一起打开巴黎女人的衣柜，看看她们巧手随意梳整的发型、平价的上衣、便宜的裙子、历久不衰的鞋款、裹着一件挡风的外套、再背着不知名品牌的皮包，或者色调一致，或者绚丽缤纷，属于巴黎女人的迷人韵味自然流露而出。

内容提要

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不在巴黎，也可以像真正的法国女人那样优雅！
来自法国的现场即时通讯，揭开巴黎女人品位与时尚的魅力之谜！
巴黎女人可能不是挺漂亮，但是很耐看；决非特立独行，却深具原创性；随意漫步巴黎，不管是露天咖啡座、公园、河畔、每一处街边的长椅上，你会发现每个巴黎女人都是天生的造型师，不管是轻披风衣坐在一起开心谈笑，还是踩着芭蕾伶娜便鞋在街头独行，不刻意去追求时尚的她们，却能在永远保持优雅的前提下，穿出自己不同的风格。
屏息啜饮花都芬芳浪漫的每一瞬间，轻轻开启巴黎女人的衣橱……
旅居法国多年的杰希嘉，要带你一起打开巴黎女人的衣柜，看看她们巧手随意梳整的发型、平价的上衣、便宜的裙子、历久不衰的鞋款、裹着一件挡风的外套、再背着不知名品牌的皮包，或者色调一致，或者绚丽缤纷，属于巴黎女人的迷人韵味自然流露而出。

目录

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作者介绍

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杰希嘉，我长得一点儿也不高，160cm都不到。浑身肉肉的，距离肥胖还有一段努力空间，却*不瘦。肚子饿了就吃东西，很饿就多吃一些，不很饿就少吃一点，吃完却要散步。喜欢喝水，也喜欢喝可口可乐，但是只喝经典口味。对于运动没有很大的兴趣，讨厌健身房，却热爱走路，

文摘

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序言

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《城市脉动：现代都市的呼吸与律动》 探索隐秘的角落，解码都市的灵魂 《城市脉动：现代都市的呼吸与律动》是一部深入剖析当代大都市复杂生态的非虚构力作。它超越了传统意义上的城市指南或历史回顾，致力于捕捉城市作为生命体的独特呼吸节奏、内在张力及其对个体命运的深刻影响。本书将带领读者穿梭于摩天大楼的玻璃幕墙与深藏不露的后巷之间，探寻现代都市如何在其钢铁与混凝土的骨架下，孕育出丰富多彩、充满矛盾的社会景观。 第一部分：钢铁森林下的生存哲学 本章聚焦于城市化进程中，个体如何在庞大而高效的机器中定位自我。我们不再审视宏大的规划蓝图，而是深入到城市生活的微观层面——通勤的洪流、共享空间的心理学、以及“距离感”在拥挤环境中的重塑。 时间压缩与速度崇拜： 现代都市生活被无形的“时间契约”所驱动。本书细致描摹了“效率至上”的文化如何渗透到工作、社交乃至休闲的每一个角落。通过对跨国企业中层管理人员、自由职业者以及城市服务人员的深度访谈，我们揭示了人们为了适应这种高速节奏所付出的情感和生理代价。这不仅仅是关于如何管理日程表，更是关于在“随时待命”状态下，人类对“慢下来”的集体焦虑。 空间异化与“去中心化”的社区： 随着城市不断向外扩张和向上延伸，传统的邻里关系正在瓦解。本章探讨了虚拟社区如何填补物理空间的真空，以及新型的“兴趣驱动型”社群（如垂直农场爱好者、小众艺术团体）在巨大城市中如何找到彼此的锚点。我们考察了城市规划对社交互动的影响，例如公共广场的设计如何无意中鼓励了疏离，而非聚集。 噪音、光污染与感官疲劳： 城市是一个永不停歇的感官轰炸场。本书以环境心理学的视角，分析了持续的交通噪音、霓虹灯光对人类睡眠模式和情绪稳定的长期影响。我们记录了那些试图在噪音中寻找宁静的“都市隐士”，他们采取的各种策略，从隔音材料到特定的冥想实践，反映了现代人在寻求“心流”状态时所面临的巨大阻力。 第二部分：资本流动的看不见的河流 城市是全球资本最集中的熔炉，其经济结构决定了社会阶层的分化和流动性。本章致力于解构驱动这座巨型机器运转的金融和商业逻辑，并关注那些身处边缘的人群。 资产泡沫与“可负担性危机”： 深入分析了全球热钱如何推高特定城市的房地产价格，并探讨了“城市工作者”如何被排挤出他们服务的核心区域。我们通过追踪一笔虚拟的跨国投资，展示了资本如何在瞬息之间改变一个街区的命运，以及这些决策对本地小商贩和长期居民造成的不可逆转的冲击。 零工经济的城市适应性： 外卖骑手、网约车司机、共享办公室的“临时工”——他们构成了城市经济的柔性支撑。本章细致描述了零工经济对劳动者保障、职业认同感以及城市基础设施（如充电桩、休息站）提出的新挑战。我们不渲染悲情，而是客观呈现这种新型工作模式下的风险管理与自我赋权尝试。 “体验经济”的制造与消费： 体验，而非产品，成为新的稀缺资源。本书揭示了城市如何系统性地将历史遗迹、文化符号乃至日常生活片段，包装成可供快速消费的“城市体验”。对几家现象级文创园区和主题餐厅的考察，揭示了文化符号商业化的双刃剑效应——既保护了部分历史，也可能导致文化表层的过度饱和与精神内涵的稀释。 第三部分：城市身份的多元构建 在一个日益融合的全球化背景下，城市成为了无数文化、族裔和生活方式交汇的剧场。本章探讨了身份认同如何在城市语境中被协商、被展示，以及被重新定义。 迁徙的轨迹与“他乡变故乡”： 聚焦于近二十年来涌入特大城市的移民群体（包括技术人才、创业者和蓝领工人）。本书通过口述史的方式，记录了他们在语言适应、文化冲突以及建立新的社会支持网络方面的历程。特别关注了“文化混合区”的形成，这些区域如何成为新身份的孵化地。 数字足迹与公共形象的重塑： 现代城市居民的身份构建不再只依赖于物理互动。本章探讨了社交媒体如何成为一个“第二张身份证”，人们在精心策划的线上形象与不可控的线下现实之间进行微妙的平衡。我们分析了网红经济对城市商业街区、审美标准乃至公共话语权的渗透。 抵抗与再创造的空间： 城市总是充满着对主流叙事的抵抗。从街头艺术（Graffiti Art）的短暂存在与快速清除，到地下音乐场景对主流娱乐工业的疏离，本章搜寻那些非官方、非商业化的“反向空间”。这些空间虽然脆弱，却是城市生命力与批判精神的试金石。 结语：面向未来的城市呼吸 《城市脉动》最终旨在提供一种看待现代都市的全新透镜——一种将其视为一个复杂、有机且永恒变化系统的视角。它不是对城市美好的颂歌，也不是无休止的批判，而是一份细致入微的现场记录，邀请每一位身处其中的观察者，去聆听这座巨型生命体的每一次心跳、每一次喘息，理解其内在的张力与无限的可能性。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一开始是冲着“打开”这个词买的，希望能看到一些劲爆的“秘密”，但这本书提供的内容远比我预期的要扎实和严谨。它不是一本八卦书，而是一本充满档案感的“时尚人类学”报告。作者花费了大量的篇幅去追溯一些经典法式单品的起源，比如经典的斜纹软呢外套是如何从男装领域被女性精英阶层巧妙地“借用”并改造的，这种历史的深度让每一件衣服都拥有了重量。书中的逻辑链条非常清晰，它从“基础廓形”讲起，逐步过渡到“面料选择”，最后才谈及“搭配哲学”，层层递进，构建了一个非常完整的知识体系。我特别喜欢它关于“剪裁”的论述，它强调了版型对人体线条的修饰作用，甚至配有非常详细的图解，让我明白了为什么同样是M码的裙子，穿在不同人身上效果天差地别。对于希望从根本上提升穿衣硬实力而非仅仅追逐潮流的读者来说，这本书的知识密度和实用价值是无可替代的，值得反复研读，每次都会有新的领悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，简直是一场精致的文学冒险。作者的叙事节奏把握得非常好，既有对巴黎生活慢节奏的诗意描绘，又不乏对现代女性在职场和家庭中如何保持风格独立性的犀利洞察。我最喜欢的一点是，它毫不避讳地谈论了“金钱”在时尚中的角色，但它并非鼓励奢靡，而是引导读者进行“明智的投资”，告诉你如何区分哪些单品值得为工艺和设计付出高价，而哪些则是可以节省开支的“消耗品”。书中有一段描述了一个艺术家如何用极简的黑白灰，通过光影和材质的变化来创造无限可能，这段描述极具画面感，让我意识到时尚的本质是光影与几何的艺术。此外，书中还穿插了一些对巴黎女性“拒绝取悦”态度的剖析，这种由内而外散发出的自信和对他人目光的疏离感，是这本书带给我最宝贵的一课。它教你如何为你自己穿衣，而不是为任何评判你的人。整本书读下来，感觉像是上了一堂为期数周的私人定制美学课程，收获巨大。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是巴黎时尚的“通关秘籍”！我花了整整一个周末沉浸其中，感觉自己仿佛真的置身于巴黎那些隐秘的、充满历史感的精品店和古着市场里。作者的笔触细腻入微，不仅仅停留在介绍“哪些品牌值得买”，更深入地挖掘了法式风格的哲学——那种看似毫不费力、实则充满智慧的穿搭态度。书中对经典款式的解读非常独到，比如如何将一条简单的白衬衫穿出不同的层次感和故事感，而不是简单地罗列单品清单。特别是有一章节专门讨论了“衣橱胶囊”的概念，它不是让你扔掉所有衣服，而是教你如何用有限的、高品质的单品构建一个永不过时的衣橱系统，这对我这个过去经常冲动购物的人来说，简直是醍醐灌顶。阅读过程中，我时不时会停下来，对照镜子里的自己，反思自己衣橱中那些“凑数”的衣服，并开始思考“一件衣服的价值”到底在哪里。这本书的排版和摄影也极其精美，那些光影斑驳的街景和模特松弛自然的姿态，都在无声地传达着那种“生活即时尚”的理念，让人读完后立刻想整理衣柜，并用一种全新的、更自信的方式面对明天的自己。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为这会是一本浮于表面的时尚杂志合集，毕竟书名听起来颇有几分“猎奇”的意味，但事实给了我一个巨大的惊喜。这本书更像是一本关于生活美学的散文集，夹杂着对欧洲文化、艺术史乃至女性自我认知的深刻探讨。它没有咄咄逼人地推销任何潮流，反而像一位年长的巴黎导师，在你耳边轻声细语地分享她的人生智慧。书中穿插了一些颇具年代感的访谈录，那些老一辈的巴黎女性谈论她们的衣着选择时，那种从容和对自我的接纳，远比T台上的华服更令人动容。我尤其欣赏作者对“配饰”的论述，她将耳环、丝巾甚至是一枚戒指，都看作是讲述个人历史的“符号”，而不是单纯的装饰品。读到关于“时间在衣物上留下的痕迹”那一段时，我甚至有些热泪盈眶，它让我重新审视那些带有磨损和回忆的旧物，理解了“完美”与“真实”之间的微妙平衡。这本书，绝对是那种适合在冬日的午后，手捧一杯浓郁的黑咖啡，慢慢品味的深度读物。

评分☆☆☆☆☆

对于一个常年混迹于快时尚和社交媒体“爆款”信息流中的人来说，这本书的出现，犹如一股清新的冷空气，瞬间将我从浮躁中抽离出来。它的视角非常独特，不像市面上很多书籍那样专注于“如何穿得像明星”，而是着重于“如何穿得像你自己，但更好”。作者似乎对巴黎的每一个街角都了如指掌，她会带你“走”过那些非游客路线的古董店，告诉你如何辨识一件真丝围巾的年代和工艺，甚至连挑选二手皮具时需要注意的鞣制方法都有详细的描述，这专业度简直可以媲医专业鉴定师了。我最欣赏的是书中关于“色彩心理学”的章节，它解释了为什么某些颜色能瞬间改变一个人的气场，以及如何根据自己的肤色和心情来调制衣橱的“色彩配方”。读完后，我立刻清理掉了一批与我“气质不符”的亮色单品，转而投资了几件低饱和度的羊绒衫，效果立竿见影，感觉整个人都沉静了下来。这本书带来的改变是内在的，它影响的不是你买了什么，而是你“如何看待自己”。