东京酷男发型 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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晓东 著

图书标签:

• 发型
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• 酷男
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• 发型设计
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• 美发
• 个性

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538138375

商品编码：30131316253

包装：平装

出版时间：2003-06-01

基本信息

书名：东京酷男发型

定价：48.00元

作者：晓东

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2003-06-01

ISBN：9787538138375

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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理想的发型马上就可以找到，选择更适合你的发型，变得更年轻，根据季节变化安排不同发型的方法，不同的发型会造成很大的年龄差异，为什么会这样呢？让我们详细介绍一下吧。本书向你推荐了多款酷男发型，迅速提升你的人气好感度。全书图文并茂、内容科学丰富、语言通俗易懂，知识性、实用性强，适于各年龄段的男性阅读参考。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《霓虹暗影：东京街头时尚的地下叙事》 都市的脉搏，时尚的迷宫，一次深入东京都心腹地的探索之旅。 本书并非关于发型设计或美发技巧的指导手册，而是一部深入剖析当代东京街头文化、时尚符号及其背后社会心理的深度田野调查报告。我们聚焦于那些游走于主流视野之外，却驱动着潮流更迭的无名群体——那些在涩谷的十字路口、原宿的竹下通、新宿的歌舞伎町乃至下北泽的二手店中，用服装、配饰和肢体语言讲述自己故事的“霓虹信徒”。 第一章：界限的消融——“边缘”定义的重构 本书开篇即挑战了对“东京时尚”的刻板印象。我们抛弃了对精致、高端定制的片面关注，转而将镜头对准那些被主流媒体忽略的次文化群落。 1.1 迷失的代名词：从“原宿系”到“数字游民” 探讨过去二十年间，以视觉系（Visual Kei）、哥特洛丽塔（Gothic Lolita）为代表的特定风格如何从地下走向半主流，以及随后如何迅速瓦解、分裂成无数更细微、更具流动性的标签。我们分析了社交媒体，特别是Instagram和TikTok，如何加速了这种风格的迭代速度，使得“风格身份”成为一种瞬时消费品。 1.2 亚文化的“去中心化” 聚焦于“古着（Vintage/Secondhand）”文化在东京的兴盛。这不仅仅是环保意识的体现，更是一种对批量生产和消费主义的反抗符号。我们采访了几位资深的古着店主和买手，他们如何通过淘选来自欧美乃至世界各地的旧衣，构建起一种带有“时间感”和“个人历史”的着装体系。这种体系与发型流派无关，而是关乎“故事性”与“稀缺性”。 第二章：面具与真实——街头着装背后的心理屏障 东京的着装文化中，有一种强烈的“角色扮演”倾向。然而，这种扮演并非肤浅的模仿，而是一种自我保护和身份确认的复杂机制。 2.1 “武装”的艺术：防御性着装 在极度注重人际和谐与群体归属感的日本社会中，服装成为一种“私人堡垒”。我们深入研究了那些选择夸张、鲜明，甚至带有攻击性（如朋克、机能风的极端应用）的着装者。他们的衣着并非为了“引人注目”，而是为了在拥挤的通勤列车和密集的城市空间中，划定一个不可侵犯的个人领地。这种“视觉上的隔离”远比物理上的距离更有效。 2.2 工作与生活：着装的双重身份 本书详细描绘了日本职场文化对个体表达的压抑，以及这种压抑如何催生出下班后“角色释放”的巨大需求。访谈对象包括了白天是西装革履的白领，夜晚则切换为地下俱乐部常客的个体。他们的着装转变是一种仪式，象征着从“社会角色”到“真实自我”的瞬间回归。 第三章：材质、噪音与空间——多感官的东京时尚体验 时尚不仅仅是视觉的艺术，它与城市的环境声、触感以及光影变化紧密相连。 3.1 触觉的政治学：面料的叙事 我们对比了传统材质（如重磅丹宁、粗花呢）与现代合成材料（如Gore-Tex、高科技尼龙）在东京街头的应用。尤其关注“机能性服装”（Techwear）的崛起，这不仅仅是受户外运动影响，更是对未来都市生存环境的预设和准备。衣服的防水性、耐磨性、多口袋设计，都在暗示着对不确定性的防御心态。 3.2 声音的景观：金属、皮革与步态 本书首次引入“着装声景”分析。厚重的马丁靴敲击在银座大理石地面上的回响，皮革夹克在拥挤人群中摩擦产生的沙沙声，这些听觉元素是如何被穿着者有意无意地纳入其整体形象的构建中。声音，在东京的拥挤中，成为一种非语言的声明。 3.3 霓虹灯下的光影游戏 东京的照明环境独一无二。我们探讨了服装的反光面料、荧光色调，以及如何利用LED灯饰（并非指发光头饰，而是服装细节上的反光条或特定材质）在夜晚的街头创造出一种与城市电子景观共振的效果。这种效果旨在打破白天制服般的统一感，强调个体在巨大系统中的存在感。 结语：永恒的变动与无名的美学 《霓虹暗影》的最终结论是，东京的街头时尚并非一个可以被固定定义的目录，而是一个持续进行中的“社会对话”。它关乎权力、抵抗、归属感和个体在巨大社会机器中的自我定位。它不需要被“学会”，只需要被“感受”和“经历”。我们所记录的，是这座城市皮肤上每一秒钟都在发生的、关于“我是谁”的无声宣言。读者将从中读到的是关于城市心理、社会结构对个体表达的塑造，而非任何造型指南的只言片语。 本书适合： 社会学研究者、城市文化爱好者、时尚人类学家、对当代都市个体表达感兴趣的读者。 全书未涉及任何关于特定发型、理发技术或美发潮流的详细描述。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我本不擅长打理头发，出门前常常手忙脚乱，但《东京酷男发型》的“极简维护”章节彻底改变了我的生活习惯。这本书的宗旨似乎是：最酷的发型，应该是最容易打理的。它没有推崇那些需要用十几样产品、耗费半小时才能完成的复杂造型，而是专注于“一步到位”的造型技术。比如，它详细演示了如何利用吹风机的“冷风定型”功能，以及如何选择具有“记忆性”的发蜡。我学到了一个非常实用的技巧：如何在头发半干的时候，只用手指梳理几次，就能达到一个看起来很自然、但又极具线条感的造型，整个过程不超过五分钟。这对我这种忙碌的上班族来说，简直是救命稻草。此外，书中还对比了不同类型发型在不同天气下的表现，比如“雨天防塌陷方案”和“空调房防毛躁策略”，这些生活化的细节处理，体现了作者对实际生活场景的深度理解。它不仅仅是展示发型，更是在教授一种“与发型和谐共处”的生活哲学。这本书的排版逻辑也很清爽，大量留白，使得复杂的发型步骤图看起来也井井有条，阅读体验非常舒适，让人愿意反复翻阅和实践。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买《东京酷男发型》的初衷很功利，就是想换个发型，让我在公司里看起来更精神一点，别总是一副没睡醒的样子。然而，这本书给我的感觉是，它在教你怎么“做人”，而不是怎么剪头发。最让我印象深刻的是它对“个性化定制”的强调，里面提到，真正的“酷”不是模仿，而是找到你自身气场和发质的那个最小公倍数。书中用大量篇幅讨论了不同面部表情下，发型对“情绪投射”的影响。比如，一个上扬的刘海可以传递自信和攻击性，而一个柔和的侧分则代表内敛和知性。我以前从来没想过，剪个头发还能涉及到心理学层面。书里设计了一套“自我风格测试矩阵”，我老老实实填完后，发现我一直以来喜欢的那些发型，其实都和我的性格底色是冲突的！随后，我尝试了书里推荐的，一个相对低调但注重层次感的“空气感纹理剪裁”，结果我妈都说我看起来更阳光了，这太神奇了。它的图片质量也是一流的，不是那种摆拍感很重的模特图，而是很多街拍和生活化的抓拍，能让你真实感受到这个发型在日常光线下会是什么样子。而且，它还配了一个很详细的DIY造型工具推荐清单，从发泥到发蜡，从吹风机的角度到热风的温度控制，简直是手把手教学，让我这个以前只会用梳子的糙汉子，也学会了如何用手“塑形”头发。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《东京酷男发型》时，我正在经历一个职业瓶颈期，感觉自己需要一个外在的“重启”信号。这本书给我的感觉，与其说是一本发型教程，不如说是一本“个人形象重塑手册”。它最与众不同的一点是，它强烈反对那种“一刀切”的审美，而是鼓励读者去拥抱自己的不完美。它花了好大篇幅去讨论如何处理尴尬的“发际线后移”或者“自然卷”等问题，但用的不是掩盖的思路，而是“融入设计”的思路。比如，它介绍了一种将发际线不规则感转化为一种“凌乱美学”的造型方法，这让我这种一直为发际线焦虑的人，一下子豁然开朗。书中还穿插了许多日本知名造型师的“心路历程”访谈，他们分享的不是技术秘诀，而是他们如何从失败中找到自我风格定位的过程，这种真实感极大地鼓舞了我。我按照书中“情绪造型法”的建议，选了一个与我目前工作状态形成“反差萌”的发型，结果同事们都说我变得更有活力和创意了。这本书的装帧设计也非常值得称赞，它的索引系统做得特别清晰，你可以根据“场合”、“维护难度”、“造型耗时”等多个维度快速定位到你需要的发型方案，而不是像其他书一样，只能翻目录找感觉。

评分☆☆☆☆☆

这本《东京酷男发型》真是让我大开眼界，我原以为它会是那种老掉牙的、只介绍几种基础短发的图册，结果完全出乎意料！我记得我拿到书的时候，还带着点怀疑，毕竟市面上的发型书大多雷同。但这本书的开篇就让我坐不住了，它没有急着展示发型，而是花了整整两章篇幅深入剖析了“东京街头文化对男性造型的潜移默化影响”。作者似乎是个人类学家，把涩谷的潮流变迁、原宿的视觉系美学，甚至是新宿歌舞伎町那种边缘文化的时尚符号，都拆解得清清楚楚。我尤其喜欢它关于“光影与线条在日系发型中的哲学意义”的探讨，简直像是艺术评论，而不是发型指南。书里有一章专门讲如何根据脸型骨骼结构来调整发量的黄金比例，而不是简单地套用模板。我照着书里一个叫“几何分解法”的步骤，让我的Tony老师帮我调整了一下侧面轮廓，效果简直是脱胎换骨，那种立体感和空间感，是我以前做任何发型都没体验过的。而且，它里面关于“抗氧化与头皮健康对发型持久度的影响”的章节，居然涉及到了一些非常专业的护肤知识，这绝对不是一般的发型书能做到的深度。整本书的视觉呈现也非常高级，不是那种廉价的闪光纸印刷，而是大量运用了哑光纸和特种油墨，那种低调的质感，本身就是一种风格的体现。这本书更像是一本关于当代日本男性美学和自我表达的深度报告，发型只是载体而已。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对细节有着偏执要求的发型爱好者，很多所谓的“专业”书籍我看了都觉得是在糊弄人，但《东京酷男发型》完全是另一回事。这本书的“硬核”技术分析部分，简直是教科书级别的存在。它不像市面上那些只告诉你“剪短一点，抓起来”的空洞指导，而是用大量精确的图示和剖面图，讲解了“发根提升技术”和“发梢打薄角度”对整体蓬松度的决定性作用。我记得有一张图，用三维坐标系展示了亚洲人扁平头型如何通过特定层次的堆叠，来营造出视觉上的颅顶高度，这个解释的严谨程度，我感觉都能拿去申请专利了。最让我佩服的是，它竟然还收录了不同地区（比如大阪的随性、福冈的精致）的发型流行趋势差异，并分析了这些差异背后的经济和社会动因。这说明作者绝对不是个普通的造型师，他是一个研究者。另外，书中关于“发色与肤色基调的适配性”的讨论非常细致，它不只是告诉你该染深色还是浅色，而是深入到暖色调和冷色调下的微妙变化，甚至给出了如何用光线来“欺骗”镜头，让肤色看起来更健康的小技巧。看完这本书，我发现我过去对发型的理解浅薄得可笑，它打开了一个全新的维度。