跟着大师学翻糖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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周毅 著

图书标签:

• 翻糖
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• 甜点
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• 手作
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• 大师
• 装饰

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518025039

商品编码：30008031458

包装：平装-胶订

出版时间：2017-04-01

基本信息

书名：跟着大师学翻糖

定价：98.00元

作者：周毅

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2017-04-01

ISBN：9787518025039

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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跟着大师学翻糖★ 76 种精美的翻糖造型，★ 4000多张步骤图，★ 还有翻糖皮调制的秘密，★ 糖霜的制作与调色诀窍，★ 即使零基础也能学会！

内容提要

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跟着大师学翻糖，
这里有全面细致的翻糖基础知识：
蛋糕胚制作、翻糖皮调制、熬糖工艺、拉糖窍门等。
这里有有步骤图巨多、造型多变的翻糖作品：
饼干、卡通、花卉、人物、鸟兽……
关于翻糖，您不了解的、打算学习的、需要深度探究的，
在书中都能找到所需的知识和技艺。
下面，就跟着周毅和各位大师，一起步入翻糖的艺术殿堂吧。

目录

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翻糖基础知识糖霜调制玻璃纸折叠圣诞雪人桃心饼干兔子饼干桃心雪花饼干调皮小女孩饼干雪花心形饼干雪花饼干长颈鹿字母baby绿色爱心花束饼干裙子饼干彩绘蓝发小女孩圣诞铃铛圣诞树饼干蝴蝶结饼干蛋糕胚制作蔓越莓重油蛋糕翻糖皮调制干佩斯硬糖皮包面馥郁芬芳静谧的午后保持平衡佳人嫁给我吧荷官盛大婚礼采菊东篱下雨润流香典雅简约中国印象海盗王子小黄人友谊时光化蝶梦蝶纷华小马我要去加州愤怒的小鸟小公主软萌甜精灵熬糖工艺奥斯丁玫瑰 香水百合国色盛大的婚礼花开浪漫时

作者介绍

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周毅，毕业于四川旅游学院（之前学校名字为四川省烹饪高等专科学院），早年师从于工艺美术大师王龙先生，系统研究并掌握各大流派雕塑面塑精华，并形成自己的独特风格。 创办了自己的食雕学校，在教学上细心钻研形成了一套自己的“学得会'教学理念。在果蔬雕刻、面塑、巧克力雕刻、糖艺、翻糖等方面都有很深的造诣和功力，当属水平。 出版过《周毅食品雕刻——花鸟篇》等12本书，由于其毫不保留的把技艺和盘托出，非常受学员的欢迎。

文摘

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序言

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深入古籍的奥秘：一部关于宋代文人生活与艺术的深度探究 图书名称： 墨痕里的宋风雅韵 图书简介： 《墨痕里的宋风雅韵》并非一本描绘轻松甜蜜的技艺指南，而是一部沉潜于历史长河，细致入微地剖析北宋至南宋时期文人士大夫阶层日常生活、精神世界及其艺术实践的学术性著作。全书以扎实的史料考证为基石，辅以对传世文献、出土文物以及现存艺术品的精深解读，力图重构一个立体、鲜活的宋代文人图景。 本书的叙事视角避开了宏大叙事的战争与政治风云，而是将聚光灯投向了文人士大夫群体在日常生活中所展现出的审美情趣、交往模式、内省哲学以及他们对“雅”的独特理解与追求。我们深信，理解宋代文化的精髓，必须从他们的笔墨之间、器物之侧、园林之隅去寻找线索。 全书结构宏大而严谨，共分为“形塑：士人的养成与入世”、“居：雅趣的日常与器物”、“心：哲思的沉潜与交游”、“艺：笔墨的探索与境界”四大核心板块，层层递进，构建起一个多维度的宋代文人生活体系。 第一板块：形塑——士人的养成与入世 此部分深入探讨了宋代士人阶层从童年教育到最终步入仕途或退隐山林的整个“养成”过程。我们重点考察了宋代理学对士人精神世界的塑造，特别是朱熹、二程等大家所倡导的“格物致知”与“修身齐家”如何内化为文人的行为准则与审美倾向。 书中详细梳理了宋代科举制度的演变如何影响了文人的知识结构与价值取向。不同于唐代的尚武与华丽，宋代的文人更重“学问文章”，这使得他们的作品往往带着一种克制、内敛的学者气质。我们通过分析当时的教科书、私塾家训，揭示了这种精英教育如何培养出既具备经世致用能力，又心怀高远志趣的群体。 特别值得一提的是，本章对宋代士人“出仕”与“归隐”之间的复杂心态进行了剖析。他们并非简单地在庙堂与江湖间二选一，而是在儒家兼济天下的理想与道家超脱避世的愿望之间，进行终生的精神拉锯。这种两难的处境，恰恰是宋代文人艺术悲悯情怀的深刻源头。 第二板块：居——雅趣的日常与器物 宋代文人将生活本身视为一种艺术实践。“居”的境界，是他们审美哲学的具体体现。本板块聚焦于文人在书斋、宅邸、园林中的具体生活细节，及其对器物的选择与偏好。 我们不仅关注米芾对“雅”的推崇，更深入到当时普通士人的日常器用。从建盏的釉色变化，到定窑的刻花工艺；从文房四宝的材质考究，到香炉、插花瓶的形制演变，每一件器物都被视为承载着文人精神的载体。书中详细比对了当时文人士大夫的“清玩”谱系，指出他们对“古物”的迷恋，实际上是对历史沉淀与自身文化身份的确认。 园林艺术是这一板块的重头戏。我们不再仅仅停留在苏州园林的美学描述，而是通过分析如司马光《独乐园记》等文献，探究文人如何在有限的空间内，通过叠山理水、植被配置，营造出符合其内心秩序的“小宇宙”。园林中的每一块石头、每一株植物，都具有象征意义，是士人哲学观的具象化表达。 第三板块：心——哲思的沉潜与交游 宋代文人的交往，并非简单的官场应酬，而是一种基于共同的精神追求和艺术品味的“知音之交”。本章探讨了文人圈层内部的交流方式、道德规范以及知识的共享机制。 通过对笔记、尺牍（私人信件）的细致梳理，我们得以窥见他们私下交流的内容：对诗词的切磋、对新发现文物的讨论、对彼此道德操守的相互期许与规劝。这些私密记录揭示了宋代文人社群内部，存在着一种高度自觉的文化共同体意识。 此外，本书对宋代“禅思”对文人精神的影响进行了深入分析。佛教禅宗的“空”与“悟”，恰好契合了士人对世事虚妄的感叹。禅宗的机锋与顿悟，潜移默化地影响了他们的诗歌意境和绘画构图，使得作品中常常流露出一种“不着一字，尽得风流”的空灵感。我们对比了不同时期文人的禅宗思想吸收程度，分析了其对个体创作带来的差异化影响。 第四板块：艺——笔墨的探索与境界 这是全书最具实践指导意义（而非技法指导）的部分，聚焦于宋代文人艺术的核心——笔墨语言的创新与审美境界的提升。 在书法方面，本书避开了对颜柳欧赵的程式化描述，转而关注苏轼、黄庭坚等人如何打破晋唐以来的法度，以“意”为主导，将个人情感与学问融于笔端，开创了尚意书风。我们详细分析了宋人对“拙”的追求，认为“拙”是去雕饰、返本真的表现，是文人自我完善的标志。 绘画领域，本书着重论述了“文人画”理论的初步确立。我们强调，宋代画家如范宽、李唐、马远、夏圭等，他们作画并非为了迎合市场或炫耀技巧，而是“为抒胸中逸气”。对“卧游山水”的推崇，使得山水画的重心从对客观景物的精准描摹，转向了对画家心境的投射。本书详尽考证了“可游、可居、可观、可赏”的四种山水观，揭示了宋人如何通过绘画达到精神上的自由。 结语： 《墨痕里的宋风雅韵》旨在为读者提供一个深入的、多层次的视角，去理解宋代文人的精神内核。他们留下的不仅是流传百世的艺术精品，更是一种对待生活、对待学问、对待自我的独特态度。阅读本书，如同穿越千年，与那些在翰墨纸砚间构建自己精神世界的士人进行一场深刻的对话。 本书适合历史学、艺术史、文学研究者，以及对宋代文化有浓厚兴趣的深度阅读爱好者。全书配有大量精选文物、文献图像，并附有详尽的注释和参考书目，以支持其论点的严谨性。

评分☆☆☆☆☆

天哪，这本书简直是烘焙爱好者的救星！我一直对那些造型精致、色彩斑斓的翻糖蛋糕心生向往，但总觉得那是专业人士才能玩转的“高难度项目”。拿到这本《跟着大师学翻糖》后，我的想法彻底改观了。它不是那种堆砌着晦涩术语和遥不可及技巧的“炫技”指南，而是真正从零开始，手把手教你如何驾驭翻糖这门艺术。作者的讲解方式极其细腻，即便是初学者也能迅速抓住要领。比如，书中对翻糖膏的揉捏、调色、甚至是保存环境的描述，都详尽到了令人发指的地步。我特别喜欢它对基础造型的分解步骤，比如如何制作一个完美的蝴蝶结，或者如何让一个小小的翻糖小人站得稳稳当当，每一个动作都有配图佐证，清晰直观。我照着书上的步骤尝试做了几个简单的花朵造型，那些原本看起来高高在上的“大师级”作品，居然在我家简陋的厨房里初具雏形了。那种成就感，比吃下整块蛋糕还要美妙！这本书最宝贵的一点是，它教会的不是死板的模仿，而是理解材料的“脾气”，让读者能够举一反三，自由发挥。对于想把烘焙变成一种生活美学的人来说，这绝对是案头必备的“武功秘籍”。

评分☆☆☆☆☆

如果说烘焙是一场味觉的冒险，那么翻糖就是一场视觉的盛宴，而这本书无疑是这场盛宴的“最佳导游”。我注意到，这本书的编排逻辑非常注重“流程优化”。很多繁琐的翻糖步骤，因为需要等待材料干燥或定型，往往会打乱整个制作节奏。但《跟着大师学翻糖》巧妙地设计了“多线程操作建议”。它会清晰地标明哪些步骤可以同时进行，哪些部件可以提前制作并妥善保存。例如，它建议在为蛋糕胚抹面时，可以同步进行小摆件的塑形工作，极大地提高了效率。我按照这种建议来规划我的周末烘焙时间，原本需要两天才能完成一个复杂主题蛋糕，现在可以高效地在一天半内收工，而且成品质量丝毫没有打折扣。这种对时间管理和工作流程的指导，是那种只关注“如何做”的书籍所不具备的“大师级”视野，它真正站在了忙碌的制作者的角度，提供了可执行的、科学的解决方案。

评分☆☆☆☆☆

翻糖蛋糕的魅力在于它的无限可能性，而这种可能性恰恰建立在对基础材料的深刻理解之上。我最欣赏《跟着大师学翻糖》的地方，在于它花了相当大的篇幅去解析“原料背后的秘密”。它不是简单地告诉你“买A牌子的翻糖膏”，而是深入剖析了不同配方翻糖膏的延展性、干燥速度以及在不同温度和湿度下的表现差异。作者甚至自己动手做了一些实验性的对比展示，让我这种对原料有洁癖的烘焙师感到非常受用。比如，书中对翻糖制作中用到的一些添加剂，如增筋剂和稳定剂的作用机制，解释得通俗易懂，让读者不再是盲目地根据配方操作，而是真正理解了“为什么”要这么做。这种知识的灌输，使我在后续的创作中，可以根据手头现有的材料和季节变化，灵活调整配方，达到了“随心所欲不逾矩”的境界。这种对底层逻辑的剖析，远比一堆漂亮的照片来得更有价值。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买过不少烘焙书，很多都是图样图森破，花里胡哨的成品图看着赏心悦目，等你真的动手了，才发现里面讲的步骤云里雾里，或者直接跳过了最关键的“填坑”环节。但这一本《跟着大师学翻糖》完全是反其道而行之，它简直就是一本为“手残党”量身定做的“保姆级教程”。我尤其赞赏它对“翻糖危机处理”那一章节的重视。之前我做糖花，经常遇到边缘干裂、或者造型塌陷的问题，搞得我一肚子火。这本书里，它把所有可能遇到的“翻车现场”都列举出来了，并且给出了专业的补救措施。比如，如果翻糖膏因为湿度问题变得太湿软，应该如何通过加入CMC粉或者泰勒粉进行挽救，它甚至详细说明了不同粉末的特性和用量比例，这种实用性太强了。读完这一部分，我感觉自己不再是那个对翻糖束手无策的小白，而像是一个掌握了应对之道的“老江湖”。它不仅教你做成功，更教你如何在失败中快速爬起来，这才是真正有价值的经验传授啊。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的甜点设计师，我一直在寻找那种能提升作品“质感”的秘籍。市面上很多翻糖教程停留在“新手入门”阶段，教你做基础的圆顶蛋糕和简单的玫瑰，但要真正达到商业展示的水准，需要的细节处理功力是完全不一样的。这本书在高级技巧的讲解上，展现了极高的专业水准和艺术造诣。它深入探讨了诸如空气动力学在翻糖雕塑中的应用——听起来很玄乎，但实际上就是告诉你如何平衡一个复杂结构件的重心，让它能安稳地立在蛋糕上而不会倾斜或断裂。此外，对于翻糖上色的渐变效果，书中介绍的干粉扫色和湿色混合的技法，层次感处理得非常到位，完全避免了那种“板着脸”的死板颜色。我用它教授的技巧重新制作了一个立体小动物造型，朋友们都惊叹于它的立体感和光影效果，一致认为这次的作品“提升了不止一个档次”。这不仅仅是一本制作指南，更是一本关于提升审美和工程力学在甜点应用上的进阶读物。