满28包邮 初学者摄影指南 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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英国DK公司 著

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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787517900252

商品编码：29945228614

包装：平装-胶订

出版时间：2016-05-01

基本信息

书名：初学者摄影指南

定价：68.00元

作者：英国DK公司

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2016-05-01

ISBN：9787517900252

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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★简单易学的指导可以让你轻松控制相机创作出优美影像学会从简单的对焦到创作特殊影像效果，且每一项技巧都将辅以手把手的图文指导。

★专为用户设计的图标面板让你一眼就可以了解每项技巧所使用的相机设置，对比图则展示了轻微调整所带来的影像变化。

内容提要

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目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一份针对《满28包邮 初学者摄影指南》以外，另一本假想的摄影图书的详细简介。为了避免提及你提供的书名，我将专注于构建一个全新的、引人入胜的、面向特定摄影群体的书籍内容大纲和描述。 《光影雕塑大师：专业级布光与后期处理的深度实践》 献给渴望突破瓶颈，掌控光线艺术的进阶摄影师 你是否已经掌握了相机的基本操作，却总觉得自己的作品缺乏“灵气”？你是否在面对复杂场景或人像拍摄时，对如何布置光源感到无从下手？你是否对后期处理心有余而力不足，无法将脑海中的完美影像转化为屏幕上的现实？ 如果答案是肯定的，那么《光影雕塑大师》正是为你量身打造的下一部里程碑式的学习伙伴。 本书并非面向完全的新手，它假设你已经熟悉快门、光圈、ISO的三角关系，并且对基础的构图法则略知一二。我们的目标，是将你从“会拍照”的阶段，彻底推向“懂得控制光线，塑造视觉语言”的专业层次。我们深入探讨的，是摄影的灵魂——光线，以及赋予光线生命力的后期魔法。 --- 第一部分：光线的语言——从自然到人工的精妙控制（约 550 页） 本部分是全书的核心，我们彻底解构光线在摄影中的作用，不仅仅停留在“测光”层面，而是深入到“造型”层面。 第一章：光质的哲学：理解与选择（120 页） 1.1 硬光与软光的物理本质辨析： 详细拆解光线边缘的锐利度与过渡区域（过渡带）的形成机制。通过大量实拍案例，对比正午阳光、阴天散射光、窗口光、以及柔光箱内部扩散板的细微差异。 1.2 节奏与情绪：光温与色彩倾向： 探讨色温（开尔文值）如何影响观众的情绪感知。从日出日落的金色调到阴影中的冷蓝调，教授如何利用白平衡预设和自定义白平衡，精确捕捉并夸大环境光所带来的氛围感。 1.3 方向决定形态：光位的空间定位术： 详述主光、辅光、轮廓光、背景光在三维空间中的精确位置对物体体积感和立体感的塑造。侧光如何雕刻纹理，顶光如何制造戏剧性，逆光如何分离主体。 第二章：自然光的高级应用——“追逐”而非“等待”（180 页） 2.1 天空作为最大的柔光箱： 学习如何利用云层、建筑边缘、以及水面反射来“驯服”强烈的自然光。针对不同地理环境（城市峡谷、海岸线、森林内部）的最佳布光时间窗口分析。 2.2 黄金时段与蓝色时段的精准预判： 不仅是知道何时日出日落，而是教授如何通过天文App结合现场环境，预测太阳的精确轨迹和云层的遮挡情况，提前布局机位。 2.3 反射与补光：无源之光的设计： 深入讲解如何使用反光板、白色泡沫板、甚至是环境中的浅色墙壁，作为“无源”光源，实现对阴影区域的精细提亮，使画面整体曝光均匀且自然。 第三章：闪光灯与引闪的艺术——室内与棚拍的系统构建（250 页） 本章从入门级热靴闪光灯过渡到专业影棚系统，强调多灯协同作业。 3.1 单灯的无限可能： 详尽拆解使用单个闪光灯配合各种附件（雷达罩、蜂巢、束光筒、柔光伞）所产生的不同效果，并教授如何利用墙壁和天花板进行“跳闪”的精确角度计算。 3.2 双灯及多灯布光方案的几何学： 引入经典的“伦勃朗布光”、“蝴蝶光”、“环形光”等布光模式的结构图解。更进一步，教授如何使用无线引闪系统，实现对灯光功率的精确控制和同步，确保多灯的混合光线和谐统一。 3.3 影棚搭建与高性价比入门设备选购指南： 推荐适合家庭工作室的设备组合，从灯架的稳定性到灯头的散热性，提供详尽的购置建议，并附赠不同尺寸影棚的布局示意图。 --- 第二部分：后期处理的魔力——从 RAW 到艺术杰作（约 600 页） 本部分专注于图像的后期处理软件（Adobe Lightroom Classic/Photoshop 组合），目标是实现“光影控制的延伸”。 第四章：RAW 文件处理的基石——曝光与色彩的初始设定（150 页） 4.1 RAW 文件与 JPEG 的底层差异解析： 为什么必须使用 RAW？介绍相机内部的色彩空间信息和后期调整的“可塑性”区间。 4.2 曝光的“极限测试”： 教授如何通过曝光工具（直方图、高光警告、阴影裁剪）来最大化记录传感器信息，并确保亮部和暗部细节的完整提取。 4.3 核心色彩管理： 建立一致的工作流程。从校准显示器到设置工作空间（sRGB vs. Adobe RGB），确保你所见即所得。深入理解曲线工具，将其视为“数码暗房”中的密度控制。 第五章：精修的艺术——局部调整与纹理重塑（250 页） 5.1 蒙版技术的革命： 详细介绍并对比渐变滤镜、径向滤镜、以及最强大的“画笔工具”在局部提亮、压暗、或改变色彩方面的应用。教授如何利用AI遮罩辅助功能，快速选择天空、人物或特定物体进行精细化调整。 5.2 纹理的再现与克制： 探讨清晰度、去朦胧、降噪、锐化之间的微妙平衡。如何通过“纹理”滑块增加皮肤或建筑的质感，同时避免产生“数字噪点感”。 5.3 肤色处理的专业标准： 专为人像摄影设立的章节。教授如何使用HSL（色相、饱和度、明度）工具分离和调整特定的肤色色调，实现健康、自然且一致的皮肤光泽，避免过度磨皮带来的失真。 第六章：合成与高级特效——突破现实的界限（200 页） 6.1 Photoshop 的图层与混合模式的实战运用： 不再泛泛而谈，而是聚焦于“如何用它们来模拟更复杂的光效”。例如，使用“叠加”模式增加对比度，使用“柔光”模式进行微妙的色彩混合。 6.2 多次曝光的数字合并： 教授如何将多张不同曝光或不同焦点（焦平面合成）的图像在PS中无缝合并，实现超越单次快门所能捕捉的完美景深或动态范围。 6.3 艺术化处理：通道分离与分离色调： 引导读者探索更具视觉冲击力的后期风格，如通道分离带来的复古或迷幻效果，以及如何在阴影和高光中分别加入冷暖色调，创造出电影般的色彩分层。 --- 本书特色： 实战案例驱动： 全书包含超过 300 个详细的“Before & After”对比图，并配有完整的曝光参数、布光示意图（含相对角度）和后期处理步骤截图。 流程化教学： 每一个布光场景或后期处理流程，都以清晰的步骤清单呈现，确保读者可以即刻模仿并内化技能。 针对进阶痛点： 专注于解决“如何让光线更服从我的意志”、“如何让后期不再是灾难”等进阶摄影师普遍遇到的瓶颈问题。 《光影雕塑大师》不是一本介绍器材的图册，它是一本关于“如何看见光”和“如何驾驭光”的行动指南。读完本书，你将不再依赖相机自动模式，而是真正成为你作品的绝对掌控者。 立即开始你的光影修炼之旅，将每一次拍摄都变成一件精心雕琢的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

天哪，我最近淘到一本摄影入门书，简直太惊喜了！一直以来都对摄影充满好奇，但总是觉得门槛太高，器材复杂，技术难懂。这本《满28包邮 初学者摄影指南》真的是为我量身定做的。打开书的第一页，就被它清晰的排版和通俗易懂的语言吸引住了。它没有上来就讲什么晦涩的光圈、快门，而是从最基本的光线、构图讲起，用大量的实例图片来辅助说明，我这种零基础的小白也能很快理解。 最让我喜欢的是，它没有一股脑地灌输知识，而是循序渐进，每一章都像是在给我解答一个摄影上的小困惑。比如，它讲到如何利用自然光来拍摄人像，我以前总觉得室内光线不好拍，看了这本书才知道，原来巧妙地利用窗户的光线，就能拍出柔和又自然的人像照片。还有构图的部分，它讲了三分法、黄金分割等等，还附带了非常多对比鲜明的范例，让我瞬间明白，原来一张好看的照片，构图是如此重要。我甚至开始尝试用书里讲的方法去拍摄家里的宠物，效果比之前好太多了，就连我家那位平时对我的摄影爱好不怎么关心的人，都忍不住夸我拍得有进步了。这本书真的让我找回了当初拿起相机时的那份纯粹的快乐，让我觉得摄影不再是遥不可及的艺术，而是人人都能享受的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当初买这本书，主要是看中了“包邮”和“初学者”这两个关键词，并没有抱太大的期望。结果，打开之后，它给我的惊喜程度远超预期。我之前尝试过看一些摄影教程，但很多都过于专业，或者讲得太枯燥，看得我云里雾里，最后都是不了了之。这本《满28包邮 初学者摄影指南》完全不一样，它的语言风格非常亲切，就像一个经验丰富的摄影师在手把手地教你一样。 它没有回避任何初学者可能会遇到的问题，比如“为什么我的照片总是拍虚？”“怎么才能让照片看起来更有层次感？”等等，书里都给了非常实在的解答。我尤其喜欢它关于“景深”的讲解，以前我总觉得景深是高级摄影师才能玩转的东西，但这本书用非常形象的比喻，比如“虚化背景就像给你的拍摄对象加了一层光环”，让我一下子就懂了。我还跟着书里的步骤，练习了手机拍摄夜景，效果也出乎意料的好，噪点控制得比我之前自己摸索要好太多了。这本书真的让我觉得，摄影并没有那么难，只要掌握了正确的方法，并且勤加练习，每个人都能拍出令人满意的照片。它不仅仅是一本摄影技巧的书，更像是一个鼓励我不断尝试、不断进步的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对美学有追求的人，但摄影这块始终是我的短板。《满28包邮 初学者摄影指南》这本书，可以说是我摄影之路上的启蒙导师。它并没有上来就教你复杂的光圈、快门组合，而是从更宏观的角度，比如“观察光线”、“选择视角”等方面入手，帮助我建立起对摄影的基本认知。 书里最让我印象深刻的是关于“色彩搭配”的章节，它用很多不同风格的照片举例，讲解了冷暖色调如何影响照片的情绪，以及如何运用对比色来突出主体。这对我这种平时不太擅长色彩搭配的人来说，简直是醍醐灌顶。我开始留意生活中的色彩，尝试将学到的色彩理论运用到我的拍摄中，发现以前随手拍的照片，现在看起来都有了艺术感。另外，关于“故事性”的讲解也让我茅塞顿开，它让我明白，好的照片不仅仅是记录，更是要能够讲述一个故事，传递一种情感。我开始尝试去捕捉那些瞬间的表情和动作，让我的照片有了生命力。这本书让我重新审视了摄影的意义，它不再是单纯的记录，而是我表达内心世界的一种方式。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直想提升自己的拍摄技巧，但市面上很多摄影书籍都过于理论化，看得人头昏脑胀。《满28包邮 初学者摄影指南》这本书，完全打破了我对摄影书籍的刻板印象。它用非常生动有趣的语言，将复杂的摄影原理转化为易于理解的知识点。 书里讲到“曝光补偿”的时候，它用了“给照片加一点亮光或调暗一点”的比喻，让我一下子就明白了。以前我总是对曝光控制感到困惑，觉得怎么拍都会要么太亮要么太暗，但看了这本书之后，我开始主动去运用曝光补偿，即使是阴天，也能拍出明亮的照片。还有一个让我受益匪浅的部分是关于“对焦”的讲解，它详细阐述了不同对焦模式的适用场景，并且给出了非常多的练习方法，我照着练习之后，现在拍运动中的物体，成功率大大提高了。这本书不仅仅是传授技巧，更重要的是它激发了我继续学习摄影的热情，让我觉得每次拿起相机，都能有所收获。它是我书架上的一本常备手册，whenever I encounter a problem, I can always find an answer here.

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都觉得摄影是一门很高深的学问，需要很多专业的知识和昂贵的器材。直到我遇到了这本《满28包邮 初学者摄影指南》，我才发现，原来摄影也可以如此简单有趣。这本书的作者绝对是个懂我们这些摄影小白的人，他没有上来就抛出一堆术语，而是从最基础的“认识你的相机”开始，一步一步地引导我们进入摄影的世界。 它讲到“白平衡”的时候，用了“相机看到的颜色和我们看到的颜色有什么不同”来解释，让我恍然大悟，原来照片偏黄或者偏蓝，是因为白平衡没设置对。我迫不及待地在不同的光线下尝试了书里讲的方法，效果真的立竿见影，照片的颜色准确了很多。我还特别喜欢它关于“二次构图”的讲解，有时候我们拍完照片，会发现主体不够突出，书里提供了很多后期裁剪和调整的照片作为范例，让我明白了如何在后期让照片锦上添花。这本书让我觉得，即使没有专业的设备，也能拍出有质感的照片，它让我重新拾起了对摄影的热爱，并且更有信心去探索摄影的更多可能性。