满28包邮 中国人应该知道的穿着误区 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

成应翠，祖融 著

图书标签:

• 穿搭
• 服装
• 时尚
• 购物
• 包邮
• 实用
• 生活
• 技巧
• 避坑
• 中国人

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国书籍出版社

ISBN：9787506816465

商品编码：29944694331

包装：平装

出版时间：2008-01-01

基本信息

书名：中国人应该知道的穿着误区

定价：28.00元

作者：成应翠,祖融

出版社：中国书籍出版社

出版日期：2008-01-01

ISBN：9787506816465

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.400kg

编辑推荐

---

对中国人生活中的穿着搭配进行评点，“穿”出品味。

内容提要

---

在这里，我们从上至下，从里到外，从小到大，关注每一个细节，却不放过整体的和谐理念。每个季节的穿着都有我们贴心的建议。春天里你新鲜出炉，夏季里你活力四射，秋季里你沉稳干练，冬季里你温馨暧暖；运动场上你出类拔萃，晚宴舞会上你闪亮动人，约会剧场中你温柔娇滴，职场竞赛时你沉着冷静。
往往在熙熙攘攘的街道和穿梭的天桥上，我们会看见很多不该出现的缺憾。本身静若处子的神仙姐姐把自己装扮成一棵五颜六色的圣诞树，朝气蓬勃的运动女孩却在紧身的长裙下忸怩不安，成熟稳重的电子新贵硬要装扮成粉饰过分的玉哥形象，本应在阳光下展露黑亮肌肉的灿烂男孩却被沉重的灰色正装压得无法喘息……
的确，如果外貌的赐予要归功于我们的父母，那么气质的流露就要依靠我们后天的培养。你真的没有必要在银行卡里连连出现赤字，衣柜里堆满令你懊悔的选择之后才恍然大悟自己的风格。本书就是你贴身的顾问，想怎么穿就怎么穿，想怎么风光就怎么风光。你是否因此会笑逐颜开，成为朋友圈里争宠的时尚着装师呢？答案是肯定的！ 那还犹豫什么呢？怦然心动不如巧手翻开下一页。赶快行动吧，青春不等人！
在本书里，你将会看到我们细心周到地为你列出四季里日常生活中必不可少的搭配单品，并层层解剖，先剖析那些容易步人的误区，作为警示，然后教你如何扮靓。此外，我们还在各个季节里为经常被忽略的男士的着装出谋划策，让男士也享受一下被呵护的幸福。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

华服背后的秘密：现代服饰的科学与美学 图书简介 本书并非一本单纯的服饰指南，也无意纠正任何特定的“误区”，而是深入探讨现代服饰文化、设计原理、材料科学以及个体风格构建的综合性论著。我们旨在提供一个广阔的视角，帮助读者理解衣着如何与身体、环境乃至社会心理发生复杂而微妙的互动。全书分为五大部分，层层递进，旨在构建一套系统的服饰认知框架。 第一部分：织物之思——材料科学与舒适度的边界 本部分着重于服装构成最基础的元素：面料。我们摒弃了对特定纤维的褒贬，转而探讨不同材料的内在属性如何影响穿着体验与功能性。 纤维的物理化学特性解析： 深入研究天然纤维（如棉、麻、丝、羊毛）与合成纤维（如聚酯、尼龙、氨纶）在吸湿性、透气性、保暖性、耐磨性及形态保持力方面的差异。例如，我们将详细分析超细纤维的结构如何影响其对汗液的导湿效率，以及蛋白质纤维在不同pH值环境下的稳定性。 功能性面料的工程学： 探讨现代纺织技术如何赋予面料“智能”属性。这包括防水透湿膜层（如PTFE的应用原理）、抗紫外线处理、抗菌除臭技术，以及热感应材料的温控机制。我们不会简单罗列这些技术，而是追溯其背后的热力学和流体力学基础。 织法与手感的哲学： 讲解从平纹、斜纹到缎纹等基本组织结构，以及复杂的提花和肌理织法，如何共同塑造出织物的悬垂性、光泽度和触感。我们会用图解说明经纬密度与织物密度的关系，以及它们如何影响服装的耐用度和透气平衡。 第二部分：人体工程学与服装的结构设计 服装是人类身体的第二层皮肤，其设计必须遵循人体运动的规律。本部分聚焦于版型、剪裁与立体结构之间的关系。 人体测量学的演进： 回顾历史上的服装测量标准是如何确立的，并讨论现代“数据驱动”的服装尺寸体系是如何建立的。重点探讨不同人种和体型在基础尺寸（如肩宽、袖长、腰围）上的差异性，以及标准尺寸在适应非标准体型时的局限性。 运动自由度与服装的松量设计： 详细阐述“松量”（Ease）的概念，区分基础松量、功能松量与设计松量。通过分析人体在不同姿态下（如举手、弯腰）关节活动所需的空间，来解析外套、裤装和衬衫在关键部位（如腋下、肘部、裆部）的结构性冗余是如何被精确计算的。 立体剪裁的数学基础： 探讨达克龙（Draping）和平面裁剪（Flat Pattern Making）两种主要制版方法的原理差异。我们会引入简单的几何学概念，解释如何将二维的布料转化为适应三维身体曲线的结构，特别是关于省道（Darts）和省褶（Gathers）如何引导面料的流动。 第三部分：色彩心理学与视觉平衡的艺术 本章从感官科学的角度剖析色彩在服饰中的作用，强调色彩选择并非主观臆断，而是存在可观察的心理效应和视觉规律。 光、色与感知： 解释光线的反射、吸收与散射如何决定我们看到的颜色。介绍色轮理论（互补色、邻近色、三元色）在服装搭配中的基础应用，以及不同饱和度与明度对穿着者视觉重量的影响。 非语言的色彩代码： 探讨在不同文化背景和特定社会场景下，特定颜色所承载的符号意义。例如，在正式商务场合，中性色调如何传递专业性和可靠性；而在休闲场合，高对比度色彩组合所激发的情绪反应。 视觉错觉与体型修饰： 分析色彩块（Color Blocking）、条纹（Stripes）和图案（Prints）如何影响观察者对穿着者身体轮廓的判断。深入讲解利用深浅对比来创造收缩感或扩张感的视觉技巧，这是一种基于光学原理的造型方法。 第四部分：风格的建构——从模仿到表达 风格不是被动接受的潮流，而是主动选择与自我表达的结果。本部分引导读者思考如何建立个人化的穿衣哲学。 服装的叙事功能： 探讨服装如何作为一种“社会语言”。分析不同历史时期（如战后实用主义、70年代的叛逆、90年代的极简主义）的标志性服饰如何反映了当时的社会思潮和价值观。 个体化搭配的原则： 提出“核心单品”与“变化元素”的搭配框架。强调配饰、质感对比（如皮革与羊绒的混搭）以及层次堆叠（Layering）在定义个人风格深度中的关键作用，而非简单追逐流行元素。 服装的生命周期管理： 探讨可持续性与负责任的消费习惯。这不是关于“买多少”，而是关于“如何维护”。深入介绍基础的衣物护理技术，如污渍的专业处理、针线修补和季节性储存的最佳实践，以延长衣物的使用寿命和维持其原有质感。 第五部分：特定场景的服饰功能与规范 服装的使用是高度情境化的。本部分提供针对特定活动场景下，功能性与礼仪规范的平衡指南。 功能性着装的性能优化： 侧重于运动、户外活动和极端天气下的服装需求。分析分层穿衣系统（Base, Mid, Outer Layers）在热量管理和湿气排散方面的精确科学，并讨论如何为特定运动（如登山、跑步）选择具有针对性结构设计的装备。 职场着装的演变与界限： 探讨“商务休闲”（Business Casual）等模糊地带的着装规范。分析不同行业（金融、创意、技术）对正式度的隐性要求，以及如何通过面料选择和剪裁精细度来提升着装的职业感。 礼仪性着装的结构与意义： 辨析如“Black Tie”或“Cocktail Attire”等西方礼仪着装的起源和现代适用范围。解析这些规范背后的社会逻辑，强调在遵守核心规则的前提下，个体可以通过细节实现差异化表达。 本书以严谨的分析、丰富的案例和对材料科学的尊重，致力于为每一位重视穿着的读者，提供一套科学、理性且富有美感的服饰认知工具。它教导我们如何“阅读”一件衣服的内在构造，并基于此构建出真正属于自己的、经久耐看的个人形象。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的文字功底实在是扎实得令人惊叹。作者的遣词造句非常考究，用词精准到位，很少出现那种为了凑字数而堆砌的空洞词汇。很多地方的描述，比如对于不同面料垂坠感的细微差别，或者不同色调之间微妙的冷暖对比，都被描绘得栩栩如生，让人读了之后脑海中立刻就能浮现出相应的画面感。这种文字的画面感极强，使得阅读体验非常沉浸。我发现自己甚至会不由自主地放慢语速，细细品味那些精妙的句子结构，就像欣赏一篇优美的散文一样。而且，作者在穿插讲述理论知识的同时，总能巧妙地引用一些历史典故或者名人轶事来佐证观点，让整个论述过程既有理论深度，又不失趣味性，避免了传统“教科书式”的乏味。这种知识的密度和信息呈现的优雅性，使得这本书的价值远远超出了普通时尚指南的范畴，更像是一部结合了文化修养和生活美学的著作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一个亮点在于其包容性和开放性的视角。它没有将审美局限于某一种固定的、僵化的标准，而是鼓励读者去探索和接纳自己的独特性。在谈到“扬长避短”时，作者并没有用消极的语言去强调“缺陷”，而是用积极正面的方式去引导读者如何利用服装的优势来凸显自身的特点和个性魅力。这种积极的心理暗示非常重要，它让阅读者在学习穿搭技巧的同时，也获得了自信心和自我认同感。我特别欣赏书中对“舒适度”的重视，作者明确指出，任何不以穿着者感受为前提的“美丽”都是一种束缚。这种将个体的舒适和自在放在首位的设计理念，让这本书读起来感觉非常“人性化”，打破了时尚界有时过于苛刻的完美主义倾向。它教会我的不仅是如何穿得好看，更是如何穿得舒服、穿得自在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性超出了我最初的预期。我原本以为，市面上关于穿着的书籍大多是教你追逐潮流，但这本书给我的感觉却是，它在引导我建立一种可持续的、适合自己的风格。它并没有强行灌输所谓的“爆款”，而是着重强调了经典款式的价值以及如何通过巧妙的配饰来提升整体造型的质感。书中介绍的很多搭配技巧，都是基于对人体的结构学和视觉心理学的深刻理解，非常科学合理。比如，关于如何通过腰线和比例的调整来优化视觉效果的章节，我反复阅读了好几遍，并且立刻在日常穿搭中进行了实践，效果立竿见影，让我对自己的身材有了更积极的认识。此外，书中对不同场合的着装要求划分得极其细致，从商务会议到休闲聚会，甚至是一些比较少见的社交活动，都有详尽的指导，真正做到了“一书在手，无惧场合”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常吸引人，封面色彩搭配和谐，让人一拿到手就有一种想要翻阅的冲动。内页纸张的质感也相当不错，文字排版疏密有致，阅读起来眼睛一点都不觉得累，即便是长时间阅读，也能保持一个比较舒适的状态。尤其是其中一些关键概念的阐述部分，作者巧妙地使用了图文并茂的方式，使得原本可能比较枯燥的理论知识变得生动形象起来，这一点对于我们这些非专业人士来说，简直是太友好了。我尤其欣赏作者在叙述中流露出的那种严谨又不失亲切的态度，仿佛一位经验丰富的时尚导师，耐心地在你耳边细细道来，而不是高高在上地进行说教。全书的逻辑结构安排得很有层次感，从基础的色彩搭配原则，到不同场合的着装礼仪，再到如何根据个人身材特点进行扬长避短的技巧，循序渐进，让读者能够步步为营地建立起自己的穿搭认知体系。初读时，我只是抱着了解一些穿衣小窍门的心态，没想到读完后，对“美”和“得体”有了更深层次的理解，这不仅仅是一本关于“怎么穿”的书，更像是一本关于“如何展现自我”的心灵指南。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，像是一次对自我形象管理的系统性梳理和升级。作者的叙述逻辑非常清晰，仿佛提供了一套完整的思维导图，指导读者从基础概念出发，逐步构建起完善的着装知识体系。我尤其喜欢作者在章节末尾设置的“自检清单”或“思考题”，这迫使读者不能仅仅停留在被动接受信息，而是要主动将书中的理论与自身衣橱进行对接和反思。这种互动式的学习设计，极大地增强了学习效果和知识的留存率。它不仅仅是一本静态的读物，更像是一个持续互动的学习伙伴。通过这本书，我明白了，真正的穿着品味，源于对自身特点的深刻理解和对生活细节的尊重，而非盲目跟风。它提供的是一套长期的、可自我优化的方法论，而不是一时的流行指南，这对我的生活方式产生了积极而深远的影响。