马克笔手绘表现技法入门:视频教学版:建筑表现 9787115464446 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李国涛 著

图书标签:

• 马克笔
• 手绘
• 建筑
• 表现技法
• 入门
• 视频教学
• 绘画
• 设计
• 艺术
• 建筑设计

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115464446

商品编码：29907268646

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

图书基本信息
图书名称	马克笔手绘表现技法入门:视频教学版:建筑表现	作者	李国涛
定价	69.80元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115464446	出版日期	2017-10-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

内容提要 在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里，都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的，而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。 本书以案例讲解的方式，从实用的角度循序渐进地讲解了马克笔手绘建筑表现的相关知识，图文详实，语言精练。本书共6章内容：章讲解了建筑表现基础知识；第2章介绍了建筑手绘常用工具和用法；第3章介绍了建筑配景表现技法；第4章介绍了建筑材质与建筑局部表现技法，包含了玻璃表现技法、木材表现技法、石材表现技法、建筑雨篷表现技法、建筑入口表现技法、建筑窗户表现技法、建筑飘窗表现技法、建筑阳台表现技法、建筑楼梯表现技法、建筑栏杆表现技法、建筑连廊表现技法等内容；第5章介绍了建筑效果图表现技法和延伸教学案例。尾章是作品欣赏。本书半数以上的大图配以线稿图，方便读者临摹学习。 本书适合初学者自学教材，也适合专业美术培训机构和高校相关专业作为教材；如果配合《马克笔手绘表现技法入门（视频教学版》《马克笔手绘表现技法入门：室内表现（视频教学版）》，学习效果会更好。

作者简介

李国涛 任江西服装学院讲师，主持多项室内、景观设计项目。 2008荣获年“利豪”杯手绘设计大赛专业组 三等奖； 2009荣获江西教师手绘设计大赛 金奖。年年都有参加省级手绘表现技法大奖并获大奖。在各大刊物上发表了手绘系列论文5篇，专门阐述手绘表现技法中的技巧等论文十余篇。在多家手绘培训机构担任景观手绘、建筑手绘表现技法主讲

目录

目 录 章建筑表现基础 6 1.1 素描与色彩基础 7 1.1.1 素描基础 7 1.1.2 素描作品欣赏 7 1.1.3 色彩基础 9 1.1.4 色彩作品欣赏10 1.2 透视基础15 1.2.1 一点透视 16 1.2.2 两点透视 18 1.2.3 俯视透视（鸟瞰图） 21 1.2.4 圆弧透视简易画法 23 1.3 投影分析与体块表现27 1.3.1 简单体块投影关系 27 1.3.2 复杂体块投影关系 29 第2章绘图工具介绍 33 2.1 铅笔表现技法 34 2.1.1 铅笔表现基础 34 2.1.2 铅笔表现范例 36 范例1：图书馆1 36 范例2：图书馆2 37 2.1.3 范画欣赏 38 2.2 色铅笔表现技法 39 2.2.1 色铅笔表现基础 39 2.2.2 色铅笔表现范例 40 范例1：教学楼40 范例2：办公楼42 2.2.3 范画欣赏 44 2.3 马克笔表现技法 44 2.3.1 马克笔表现基础 44 2.3.2 马克笔表现范例 48 范例1：单色表现建筑48 范例2：办公楼49 2.3.3 范画欣赏50 第3章建筑配景表现技法 51 3.1 植物表现技法 52 3.1.1 植物平面图、立面图表现 52 3.1.2 乔木表现技法 55 3.1.3 灌木、灌木丛表现技法 64 3.1.4 草本植物表现技法 71 3.2 水景表现技法 75 3.2.1 静态水表现技法 75 3.2.2 动态水表现技法 76 3.3 人物与汽车表现技法 79 3.3.1 单人表现技法 79 3.3.2 多人表现技法 81 3.3.3 平视汽车表现技法 82 3.3.4 俯视（鸟瞰）汽车表现技法 85 第4章建筑材质与建筑局部表现技法 88 4.1 玻璃表现技法 89 4.1.1 平面玻璃表现技法 89 4.1.2 弧面玻璃表现技法 92 4.2 木材与石材表现技法 93 4.2.1 木材表现技法 93 4.2.2 石材表现技法 94 范例1：大理石94 范例2：砖墙96 范例3：文化石97 4.3 建筑局部表现技法 98 4.3.1 建筑雨篷表现技法 98 范例1：金属雨篷98 范例2：玻璃雨篷99 4.3.2 建筑入口表现技法 100 范例1：侧门100 范例2：图书馆正门101 范例3：逃生门102 范例4：人防出口103 范例5：临时入口104 范例6：别墅正门105 范例7：教学楼侧门106 范例8：公寓正门107 范例9：别墅门门柱108 4.3.3 建筑窗户表现技法 109 范例1：带遮阳窗扇的窗户110 范例2：现代简洁建筑组窗111 范例3：日式建筑组窗112 范例4：有角度变化的组窗113 范例5：有玻璃墙体的组窗114 范例6：欧式阁楼组窗115 范例7：教学楼侧面组窗116 范例8：玻璃幕墙117 4.3.4 建筑飘窗表现技法 118 范例1：民用住宅飘窗118 范例2：别墅飘窗119 范例3：创意别墅飘窗120 4.3.5 建筑阳台表现技法 121 范例1：民用住宅阳台 121 范例2：别墅阳台122 4.3.6 建筑楼梯表现技法 123 范例1：玻璃楼梯123 范例2：铁制楼梯124 范例3：铁制旋转楼梯125 范例4：木制旋转楼梯126 4.3.7 建筑栏杆表现技法 127 范例：玻璃栏杆127 4.3.8 建筑连廊表现技法 128 范例：现代风格连廊128 4.3.9 范画赏析 129 第5章建筑空间效果图表现技法 137 5.1 草图表达 138 5.1.1 速写草图对建筑形态的积累 138 范例：别墅速写140 5.1.2 体块穿插与快速表达 141 5.2 建筑立面表现技法 144 5.2.1 立面分析与表现 144 5.2.2 建筑平面 148 5.3 建筑空间图表现 149 5.3.1 校园建筑表现 149 范例1：图书馆149 范例2：艺术馆152 5.3.2 办公建筑表现 153 范例1：工作室153 范例2：高层写字楼155 范例3：综合商用大厦157 范例4：会议中心159 5.3.3 别墅表现技法 161 范例1：双拼别墅161 范例2：独栋别墅1162 范例3：独栋别墅2164 5.3.4 商业建筑表现 166 范例1：购物中心166 范例2：百货天地167 5.4 建筑内部空间 168 建筑大厅表现技法 168 范例1：中庭168 范例2：折行楼梯170 5.5 建筑鸟瞰图表现 172 商业建筑鸟瞰图表现技法 172 范例1：大型综合购物广场172 范例2：五星酒店建筑群176 第6章作品赏析 178

编辑推荐

1.实用性。本书是《马克笔手绘表现技法入门》的延续，是基于“马克笔手绘”这一热点主线 结合教学实际 实际工作的一本教程书。 2.前瞻性超高。作者在实际教学中（高校教学经验 社会培训）积累了大量经验，并落实到本书的写作中，从章节的设置到图例的选择再到步骤文字的书写，完全是从行业的前端应用上考虑。 3.充实 瓷实 清晰。一贯上一本《马克笔手绘表现技法入门》的“实在”风格，技法实用而充实、图文比例饱满而丰富、图片颜色亮丽而饱满。

文摘

序言

好的，这是一本关于建筑表现手绘技法的图书简介，聚焦于马克笔的应用，但内容完全独立于您提供的书目。 --- 《匠心绘景：现代建筑速写与马克笔渲染精通指南》 ——从图纸到立体的视觉转化大师之路 【书籍定位与核心价值】 在当今快速发展的建筑设计领域，精准、高效且富有表现力的可视化能力是设计师不可或缺的核心竞争力。《匠心绘景：现代建筑速写与马克笔渲染精通指南》并非简单介绍工具的入门手册，而是深度剖析如何利用马克笔这一强有力的表现媒介，将抽象的建筑概念转化为具有强烈视觉冲击力和丰富空间氛围的专业作品。 本书旨在为具有一定基础绘画功底，渴望在建筑表现领域实现质的飞跃的绘图师、设计专业学生及年轻建筑师提供一套系统化、实战化的进阶学习路径。我们跳出了单纯的“技法罗列”，转而关注“设计思维”与“表现策略”的结合。 【内容结构与深度解析】 本书共分为六大部分，层层递进，确保读者能够全面掌握从基础光影处理到复杂场景氛围营造的全套流程。 第一部分：表现语言的重构——理解“为什么”用马克笔 本章首先探讨了马克笔作为建筑表现核心工具的独特优势：其色彩的渗透性、笔触的即时反馈以及对材质的模拟能力。我们将详细分析不同品牌和类型的马克笔（如酒精性、水性、油性）在建筑表现中的适用性差异。重点不在于品牌推荐，而在于理解每种媒介如何影响最终的“视觉质感”——例如，酒精马克笔如何快速铺设大面积色块，以及如何利用其干燥速度控制过渡的锐利度。此外，本章深入探讨了“草图”与“精细表现”的界限，教导读者如何在有限时间内，通过选择性地使用高光、阴影和纹理，高效地传达设计意图。 第二部分：光影的建筑学——立体感的精准雕刻 立体感是建筑表现的生命线。本章将视角聚焦于光线对形体的塑造。我们不满足于“哪里亮、哪里暗”的简单判断，而是深入解析了“光线的属性”对材质的影响。 硬光与漫射光： 如何通过边缘锐利度（硬边）和阴影的晕染范围，区分清晨的强烈阳光与多云天气下的柔和光照。 材质的反射特性： 玻璃、混凝土、金属、木材——每种材质对光源的反应截然不同。我们将通过对比实验，演示如何利用高光点的形状和背景色的渗透，精确捕捉玻璃幕墙的反射层次，或粗粝混凝土表面的颗粒感。 体积感的建立： 侧重于阴影的“冷暖倾向”控制，理解环境色如何微妙地影响暗部色彩，从而避免画面扁平化。 第三部分：结构驱动的线条艺术——骨架与肌理的协同 线条是建筑速写的骨架，而肌理则是赋予其生命力的皮肤。本章强调“功能性线条”的应用。 透视的弹性控制： 在快速手绘中，保持准确的透视关系至关重要。本章教授了如何运用“辅助线网格”的快速建立法，以及在局部细节处理中如何灵活修正透视偏差，以服务于整体的视觉效果。 纹理的符号化表达： 砖石的交错、木材的年轮、水面的波纹，这些元素往往需要极高的效率来表现。我们将系统化地建立一套“纹理符号库”，学习如何用最少的笔触，暗示最丰富的材质信息。例如，对于大面积铺设的瓦片，如何通过边缘的深色线条和内部的色彩变化来模拟堆叠的厚度。 第四部分：色彩的叙事诗——氛围与情感的渲染 色彩是烘托建筑氛围的无形力量。本章指导读者如何运用色彩来“讲述故事”。 环境色的融入： 建筑不应是孤立的色块。本章着重于如何将周围环境（天空、植被、相邻建筑）的色彩“借用”到主体建筑上，实现色彩的和谐统一。 冷暖对比的张力： 如何利用暖色调（如夕阳下的暖黄）烘托温馨感，或使用冷色调（如阴雨天的冷灰蓝）营造现代的疏离感。这部分深入讲解了如何进行“色彩的逐步叠加”，避免一次性上色导致的色彩混浊。 高光与提亮的策略： 掌握“留白”和“后期覆盖”两种提亮方式，以及在马克笔渲染中，如何运用白色修正液或特殊色笔进行最终的点睛之笔，以增强画面的亮度和焦点。 第五部分：场景的构建——从单体到环境的融合 优秀的建筑表现是将建筑置于其环境之中。本章专注于场景的综合处理。 人与尺度的锚定： 人物、车辆和绿植是确定建筑尺度的关键元素。我们将分析不同姿态的人体和植被的绘制要点，强调它们在画面中的“信息密度”和“简化程度”应如何配合主体建筑。 天气与时间的设定： 学习如何通过天空的色相、地面的投影长度和植被的色彩饱和度，精确传达清晨的宁静、正午的喧嚣或是傍晚的沉思。 复杂项目（如城市肌理）的处理技巧： 面对多栋建筑的复杂关系，如何通过“前景清晰、中景适度、背景模糊/虚化”的策略，引导观者的视线，突出设计重点。 第六部分：效率革命——专业工作流与数字化整合 本章面向追求专业效率的实践者。 线稿的优化与扫描： 讲解如何使用特定工具（如非蓝色的铅笔或无酸针管笔）进行高质量的线稿准备，以及扫描后的色彩校正流程。 数字化后期的协同： 虽然本书侧重于手绘，但理解后期软件（如Photoshop）在色彩微调、纹理叠加和最终输出中的作用同样重要。本章提供了一套“手绘优先，数字增强”的工作流程建议，帮助读者将手绘的温度与数字的精确性完美结合。 项目案例分析： 选取三个不同风格（如现代主义、参数化、历史保护）的建筑案例，进行完整的“草图-着色-细节完善”全流程拆解，展示不同设计语言下马克笔表现策略的灵活变通。 【本书的特色与承诺】 《匠心绘景》摒弃了晦涩的理论，直击表现痛点。通过大量的“对比图例”、“错误示范解析”和“关键笔触放大图”，确保每一项技法都能被清晰地理解和模仿。它不是一个简单的“复制粘贴”指南，而是一套培养“用眼睛观察，用笔触思考”的系统训练。掌握本书内容，您将能自信地驾驭马克笔，使您的建筑设计方案在视觉呈现上脱颖而出，真正实现从“画出”到“说服”的跨越。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来了一种前所未有的学习体验，让我彻底颠覆了对传统手绘书籍的认知。我一直认为手绘建筑是一门高深的艺术，需要长年累月的练习和天赋才能掌握，但这本书却以一种非常亲民和易懂的方式，将复杂的技法分解开来，呈现在我的面前。它的结构设计非常合理，从基础的马克笔工具介绍，到色彩理论的讲解，再到各种表现技巧的示范，每一个环节都衔接得天衣无缝，循序渐进。我尤其喜欢书中那些精美的案例分析，每一个作品都仿佛在诉说着一个故事，让我从中汲取灵感，学习到如何运用不同的笔触和色彩来表现不同的建筑风格和氛围。更让我惊喜的是，它并没有局限于枯燥的理论知识，而是充满了大量的实践指导，让我能够一边学习一边动手尝试，及时检验学习成果。我感觉这本书就像一位循循善诱的良师益友，它不仅教会我“怎么画”，更引导我思考“为什么这样画”，让我逐渐理解到手绘的内在逻辑和艺术价值。我迫不及待地想运用书中学到的知识，去创作属于我自己的建筑手绘作品，让我的创意和想法得以自由翱翔。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我充满惊喜和感动的书，它不仅仅是一本关于马克笔手绘技法的教程，更像是一次心灵的洗礼和艺术的启迪。我一直对建筑的世界充满向往，总觉得它们是凝固的艺术，但如何将这份艺术通过自己的双手再现，却一直是我心中的一个难题。这本书的出现，如同一道曙光，照亮了我前进的道路。我尤其欣赏书中那种对细节的极致追求，每一个线条的勾勒，每一次色彩的晕染，都充满了匠心独运。它让我明白，手绘不仅仅是技术的堆砌，更是情感的表达，是设计师对建筑的理解和热爱。我曾尝试过阅读一些其他的教程，但总觉得有些过于理论化，难以落地。而这本书，则以一种非常生动形象的方式，将抽象的理论转化为具体的实践，让我能够轻松地掌握那些看似复杂的技巧。我感觉我不再是被动地学习，而是主动地去探索，去感受，去创造。这本书所带来的不仅仅是绘画技巧的提升，更是我对于建筑艺术理解的深化，我仿佛能够透过那些笔触，看到建筑背后的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

这本书为我打开了一扇通往建筑表现艺术的大门，让我看到了一个充满无限可能的世界。我一直以来都对用马克笔绘制建筑的效果图心生向往，但苦于没有系统的方法和指导，总觉得望而却步。这本书的出现，彻底改变了我的想法。它以一种非常系统化和条理化的方式，将马克笔手绘建筑表现的整个过程进行了详尽的解析。从基础的马克笔选择和使用，到不同材质的肌理表现，再到光影的运用和色彩的搭配，每一个环节都讲解得非常透彻。我尤其喜欢书中那些大量的实战案例，它们不仅提供了丰富的视觉参考，更教会了我如何将所学的技法融会贯通，如何创造出具有视觉冲击力和艺术感染力的作品。这本书不仅仅是一本技法教程，更是一种艺术的启迪，它让我明白了，手绘不仅仅是机械的模仿，更是情感的注入，是创造力的释放。我感觉我不再是那个对建筑表现束手无策的初学者，而是正在踏上了一条充满激情和创造力的艺术之路。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的不仅仅是绘画技巧的提升，更是一次关于艺术与设计的深刻思考。我一直对建筑充满着好奇，喜欢观察它们在城市中的形态，也渴望能用自己的方式去描绘它们。这本书恰好满足了我这个愿望。它用一种非常直观和易懂的方式，将马克笔手绘的奥秘展现在我面前。我特别欣赏书中对色彩运用和光影表现的讲解，这让我明白了如何通过色彩的冷暖、明暗来塑造建筑的体量感和空间感，如何通过光影的变化来增强画面的戏剧性和表现力。这本书让我不再拘泥于表面的模仿，而是开始思考如何通过手绘来传达我对建筑的情感和理解。我感觉自己仿佛置身于一个充满创意的空间，与书中那些精美的作品一起呼吸，一起成长。这本书不仅教会了我如何运用马克笔去描绘建筑，更重要的是，它引导我去发现建筑的美，去感受建筑的灵魂。我迫不及待地想将书中学到的知识运用到我的实践中，去创作出属于我自己的、充满个性的建筑手绘作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一个色彩斑斓的梦境，我迫不及待地想把自己沉浸其中。当我翻开这本书的那一刻，我就被它所营造出的氛围深深吸引了。封面设计简洁而充满艺术感，立刻勾起了我对那些充满活力的马克笔手绘作品的无限遐想。我一直以来都对建筑的魅力深深着迷，尤其喜欢那些用马克笔描绘出的、充满生命力和表现力的建筑图。我常常在想，如何才能将脑海中的建筑形象，通过简单的线条和色彩，生动地呈现在纸面上？这本书似乎就是我一直在寻找的答案。我看到目录里列出的那些章节，每一个标题都充满了诱惑力，仿佛预示着一次充满惊喜的探索之旅。我期待着能够学习到如何运用马克笔来捕捉建筑的形态、质感以及光影的变化，如何通过色彩的搭配来赋予建筑生命，如何让画面更具视觉冲击力和感染力。我尤其对视频教学版这个标签充满了期待，因为我知道，光靠文字的描述往往难以完全掌握一门技法，而生动的视频教学能够让我更直观地理解每一个步骤，更清晰地看到每一个技巧的运用，这对我这样的初学者来说，无疑是莫大的福音。我希望这本书能够带领我走出模仿的泥沼，真正领略到马克笔手绘的精髓，学会如何用自己的视角去解读和表现建筑的美。