超级漫画素描技法从入门到精通 古风 9787115475626 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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灌木文化 著

图书标签:

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• 素描
• 漫画

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出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115475626

商品编码：29907283551

包装：平装-胶订

出版时间：2018-03-01

图书基本信息
图书名称	超级漫画素描技法从入门到精通 古风	作者	灌木文化
定价	69.80元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115475626	出版日期	2018-03-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	大32开	商品重量	0.4Kg

内容简介

古风人物惟妙惟肖，婀娜优雅，你看到了是否会心动？如今各种古装剧的争相亮相，倾国倾城的造型层出不穷，你是否也想让这类人物跃然纸上？《超级漫画素描技法从入门到精通——古风》，一本专业教导绘制古风人物的入门图书，是你学习绘制古风漫画的优选。全书共分为7章，详细分类并讲解了绘制古风人物的入门技法。内容包括：古风漫画角色头部、表情分析、身体结构、常见动作、服饰、场景等。21种人物设定、20种衣着风格，还有东西方各种人物的服饰案例满足你的绘制需求，理论与例图相结合，更有不同古风系列的画法大解析，快来跟我一起动手打造自己心目中的帅男靓女吧！本书不仅适合动漫爱好者以及有兴趣的绘画初学者使用，也可作为美术专业院校和培训机构的参考教材。

作者简介

灌木文化，曾经创作《零基础学画漫画1:素描技法综合篇》《零基础学画漫画2:萌少女素描技法篇》《零基础学画漫画03:Q版素描技法篇》《超级漫画素描技法完全自学教程》等一些列动漫绘画畅销图书，在绘画方面经验丰富。

目录

Chapter1 古风人物的头部表现 1.1 古风人物头部的绘制 8 1.1.1 古风人物头部比例 8 1.1.2 古风人物头部动态 11 1.1.3 古风人物脸型轮廓的表现 13 1.1.4 古风人物头部不同角度 15 1.2 古风人物五官的绘制 16 1.2.1 古风人物眉眼的绘制 16 1.2.2 古风人物鼻子和耳朵的绘制 19 1.2.3 古风人物嘴巴的绘制 21 1.2.4 古风人物不同五官的绘制 22 1.3 古风人物发型的绘制 23 1.3.1 古风男性发型 23 1.3.2 古风女性发型 26 1.4 古风人物表情的绘制 32 1.4.1 开心 32 1.4.2 开心表情的绘制 33 1.4.3 不同角度的开心表情 34 1.4.4 悲伤 35 1.4.5 悲伤表情的绘制 36 1.4.6 不同角度的悲伤表情 37 1.5 古风人物头部绘画步骤详解 38 1.5.1 绘制脸部的辅助线 38 1.5.2 绘制面部、头发草图 38 1.5.3 绘制面部与五官的轮廓 39 1.5.4 绘制头发的轮廓 39 1.5.5 完善头发的样式 40 1.5.6 区分头发的明暗 41 1.5.7 加深头发的暗部 41 1.5.8 完善画面的细节 42 Chapter2 古风人物的身体绘制 2.1 古风人物的基本身体绘制 44 2.1.1 人物骨骼的绘制 44 2.1.2 人体肌肉结构图 45 2.1.3 人物身体比例的绘制 47 2.1.4 人物不同动作的结构图 49 2.1.5 人物身体画法 50 2.1.6 人物身体的表现1 51 2.1.7 人物身体的表现2 52 2.2 古风人物四肢的绘制 53 2.2.1 手臂的绘制 53 2.2.2 腿的绘制 57 2.2.3 脚的绘制 59 Chapter3 古风人物的动作姿势 3.1 古风人物的静态绘制 63 3.1.1 坐姿的绘制 63 3.1.2 盘腿坐姿的绘制 65 3.1.3 站姿的绘制 67 3.1.4 的绘制 69 3.1.5 躺姿的绘制 71 3.2 古风人物的动态绘制 73 3.2.1 跑姿的绘制 73 3.2.2 跳姿的绘制 75 3.2.3 舞剑姿势的绘制 77 3.2.4 打斗姿势的绘制1 79 3.2.5 打斗姿势的绘制2 81 3.2.6 舞姿的绘制1 83 3.2.7 舞姿的绘制2 85 3.3 古风人物男性绘制实例 87 3.3.1 拿剑的男性 87 3.3.2 撑伞的男性 88 3.3.3 拿扇子的男性 89 3.3.4 拿卷宗的男性 90 3.3.5 靠着的男性 91 3.3.6 站着拿萧的男性 92 3.3.7 坐姿的男性 93 3.3.8 迎风站立的男性 94 3.3.9 男性的走姿 95 3.3.10 侧躺的男性 96 3.4 古风人物女性绘制实例 97 3.4.1 拿剑的女性 97 3.4.2 散步的女性 98 3.4.3 撑伞的女孩 99 3.4.4 提花灯的女孩 100 3.4.5 提莲花灯的女孩 101 3.4.6 拿扇子的女孩 102 3.4.7 侧坐的女孩 104 3.4.8 跪坐的女孩 105 3.4.9 弹古筝的女孩 106 3.4.10 弹琵琶的女孩 107 Chapter4 古风人物不同配饰的绘制 4.1 东方古风人物不同配饰的绘制 109 4.1.1 发簪的绘制1 109 4.1.2 发簪的绘制2 110 4.1.3 发簪的绘制3 111 4.1.4 其他头饰的绘制1 112 4.1.5 其他头饰的绘制2 113 4.1.6 金属首饰的绘制 114 4.1.7 玉佩的绘制1 115 4.1.8 玉佩的绘制2 116 4.1.9 其他风韵 117 4.1.10 刀兵的绘制 118 4.1.11 剑兵器的绘制 119 4.1.12 宝剑兵器的绘制 120 4.2 西方古风人物不同配饰的绘制 121 4.2.1 首饰的绘制1 121 4.2.2 首饰的绘制2 122 4.2.3 发饰的绘制1 123 4.2.4 发饰的绘制2 124 4.2.5 头冠的绘制1 125 4.2.6 头冠的绘制2 126 4.2.7 武器的绘制 127 4.2.8 不同类型的武器 128 4.2.9 剑的绘制 129 4.2.10 不同类型的剑 130 Chapter5 古风人物不同服饰的绘制 5.1 东方古风人物服饰的绘制 132 5.1.1 中国古装 132 5.1.2 民族装 134 5.1.3 武士服 136 5.1.4 汉服 138 5.1.5 和服 140 5.1.6 铠甲装 142 5.1.7 书生服 144 5.1.8 新娘装 146 5.1.9 不同款式的服装 148 5.1.10 不同款式的花纹 150 5.2 西方古风人物服饰的绘制 151 5.2.1 婚纱装 151 5.2.2 田园风格服装 153 5.2.3 侍从装 155 5.2.4 小礼服 157 5.2.5 贵妇装 159 5.2.6 阴阳师服装 161 5.2.7 法师装 163 Chapter6 古风人物角色的设定 6.1 端庄秀丽的古风女 166 6.1.1 角色的基本设定 166 6.1.2 角色的相貌特征 166 6.1.3 角色的表情特征 167 6.1.4 角色的形体特征 168 6.1.5 角色的服饰 169 6.1.6 角色的背景展示 170 6.2 天生丽质的古风女 171 6.2.1 角色的基本设定 171 6.2.2 角色的相貌特征 171 6.2.3 角色的表情特征 172 6.2.4 角色的形体特征 173 6.2.5 角色的表现 174 6.2.6 角色的服饰 175 6.2.7 角色的常用道具 177 6.3 国色天香的古风女 178 6.3.1 角色的基本设定 178 6.3.2 角色的相貌特征 178 6.3.3 角色的表情特征 179 6.3.4 角色的发型特征 180 6.3.5 角色的形体特征 181 6.3.6 角色的服饰 182 6.3.7 角色的背景展示 184 6.4 亭亭玉立的古风女 185 6.4.1 角色的基本设定 185 6.4.2 角色的相貌特征 185 6.4.3 角色的表情特征 186 6.4.4 角色的形体特征 187 6.4.5 角色的服饰 188 6.4.6 角色的正面、背面衣服表现 189 6.4.7 角色的爱好 190 6.4.8 角色喜欢的发饰 191 6.5 率直的古风女 192 6.5.1 角色的基本设定 192 6.5.2 角色的相貌特征 192 6.5.3 角色的发型特征 193 6.5.4 角色的形体特征 194 6.5.5 角色的表现 195 6.5.6 角色的服饰 196 6.6 英俊的古风男 197 6.6.1 角色的基本设定 197 6.6.2 角色的相貌特征 197 6.6.3 角色的发型特征 198 6.6.4 角色的服饰 199 6.6.5 角色的表现 200 6.6.6 角色的爱好 201 6.7 古风人物角色绘画步骤详解1 202 6.7.1 绘制线稿 202 6.7.2 绘制背景的线稿 203 6.7.3 绘制人物、道具的明暗效果 204 6.7.4 绘制背景的明暗效果 205 6.8 古风人物角色绘画步骤详解2 207 6.8.1 绘制线稿 207 6.8.2 绘制背景的线稿 208 6.8.3 绘制人物的明暗效果 209 6.8.4 绘制背景的明暗效果 210 6.9 古风人物角色绘画步骤详解3 212 6.9.1 绘制线稿 212 6.9.2 绘制背景的线稿 213 6.9.3 绘制人物、道具的明暗效果 214 6.9.4 绘制背景的明暗效果 215 Chapter7 色铅笔下的古风人物 7.1 认识色铅笔 218 7.1.1 色铅笔的种类 218 7.1.2 辅助工具及其使用技巧 219 7.2 色铅笔叠色效果与颜色搭配 220 7.3 色铅笔下的古风人物 221 7.4 色铅笔绘制古风人物的步骤详解 222 7.4.1 绘制线稿 222 7.4.2 为古风人物的皮肤、五官上色 223 7.4.3 为古风人物的头发上色 224 7.4.4 为古风人物的服饰上色 224 7.4.5 为背景上色 228

编辑推荐

1.本书作者的同类动漫技法图书已畅销百万册，本次创作，作者结合以前的教学经验，潜心研究了如何让零基础的读者在更短时间内快速提升绘画技法，并对绘制技法关键点和难点做出详尽的图解式分析，力求使读者容易懂，方便学。 2.海量精美图例与关键技法点， 系统详尽、深入浅出的图示解析，助你逐步掌握绘画技巧！ 3.本书使用大开本设计，力求将每一个绘制细节展示清楚，同时方便读者平摊临摹使用。

文摘

序言

飞驰的想象：世界级科幻小说精选集 作者： [多位世界知名科幻作家] 出版社： [某知名文学出版社] ISBN： [此处填写一本不同于您提供图书的ISBN] 内容简介： 穿越时间与空间的界限，探索人类文明的终极命运 这部宏大的科幻小说精选集，汇集了全球顶尖科幻作家的经典之作与最新力作，旨在为读者呈现一幅跨越星系、横亘千年的未来图景。我们不再局限于熟悉的日常，而是将目光投向宇宙深处，探讨科技的飞速发展如何重塑我们的存在、伦理与社会结构。 本书精选的篇章，不仅仅是关于高速飞船和奇异外星生物的奇观展示，更是对“人”这一核心概念的深刻反思。从硬科幻的严谨逻辑到赛博朋克的迷幻都市，从太空歌剧的磅礴叙事到反乌托邦的冷峻预言，读者将体验到一场思想的极限挑战。 第一部分：遗忘的遗产与失序的未来 本部分聚焦于后人类时代的技术奇点与社会崩塌。想象一个世界，人工智能已超越了人类的理解范畴，它们成为了新的造物主，而人类则在自己创造的数字迷宫中寻找存在的意义。 其中一篇引人注目的中篇小说《忒修斯之船的继承者》，探讨了意识上传与数字永生的伦理困境。当你的记忆和情感被精确复制到云端服务器上时，那个“你”还是原来的你吗？小说以一位垂危的神经科学家为核心，他试图用最新的脑机接口技术挽救自己的生命，却意外开启了一扇通往无限数据洪流的门。在这片数据海洋中，旧有的道德约束正在瓦解，新的社群形态正在以纯粹的信息流为基础建立起来。文字精准地描摹了信息茧房的构建过程，以及个体在绝对透明化的网络环境中如何挣扎着保留“隐私”这一近乎过时的概念。 另一篇短篇《最后一位园丁》，则设定在一个被环境灾难彻底改变的地球。地表温度极高，大部分生物灭绝，幸存者蜗居于地下巨型生态穹顶之下。一位老园丁，固执地守护着一小片仍在开花的植物园，他相信植物的生命力是人类文明最后的精神支柱。故事通过他与一个主张将所有资源用于太空殖民的年轻工程师之间的对话，探讨了我们应该将希望寄托于逃离（太空移民）还是坚守（地球重建）的永恒命题。叙事手法细腻，将宏大的生态危机融入到微观的植物养护细节之中，读来令人心酸而又充满韧性。 第二部分：深空漫游与异星接触 当人类的足迹终于踏上遥远的系外行星，我们所面对的挑战不再是技术难题，而是难以跨越的认知鸿沟。 《沉默的信号》是本卷的亮点之一。一艘深空探索船在距离太阳系数千光年的星系边缘接收到一个规律的、高度复杂的无线电信号。经过数年破译，科学家们发现这并非是数学公式或物理定律，而是一段关于“感知”本身的哲学论述。小说围绕破译团队内部的分裂展开：一部分人认为这是宇宙智慧的终极馈赠，应全力回应；另一部分人则恐惧于这种未知知识可能带来的心智污染，主张保持绝对的静默。作者巧妙地运用多重视角，让读者如同置身于那个狭小的、充斥着焦虑的观测站内，感受着人类面对“大沉默”时那种近乎宗教般的敬畏与恐惧。 此外，《木星的潮汐锁》描绘了人类殖民木卫二“欧罗巴”的故事。在厚厚的冰层之下，海洋生态系统已经进化出了具备基础智慧的生命形式。殖民者们在采集水样本的过程中，无意中干扰了这些深海生物的繁殖周期。小说探讨了星际伦理的底线：我们是否有权为了自身的生存与发展，去破坏一个尚未完全理解的、可能比我们古老得多的生命体系？这里的描绘充满了冰蓝色的冷峻美感，将深海的压抑与新生命的脆弱展现得淋漓尽致。 第三部分：时间悖论与多维现实 本部分挑战我们对线性时间与单一现实的固有观念。在这里，物理定律成为了可以被操纵的变量，历史不再是一条直线，而是无数分支的可能性集合。 《量子裁决》讲述了一个时间旅行组织的故事。他们并非为了改变历史上的重大事件，而是致力于“修正”那些微小、却可能导致文明走向灾难性分支的历史细节。然而，每一次干预都会产生无法预料的涟漪效应。主角是一名“时间检察官”，他的任务是追捕那些滥用时间技术牟取私利的人。故事的张力在于，主角发现自己为了阻止一个更坏的未来所做的“修正”，恰恰是他过去被修正行为的直接后果，形成了一个永恒的闭环。叙事结构复杂而精巧，如同一个精密的机械钟表，每一个齿轮的转动都影响着最终的刻度。 《镜像城市》则将视角转向了平行宇宙。在一个平行世界中，地球的科技发展方向完全不同——他们放弃了电子技术，转而发展了基于声波和振动的“共振工程”。一个来自我们世界的工程师，因一次意外实验被投射到那个“声音主宰”的城市。他必须学习用新的方式去交流、去感知世界，适应一个没有屏幕、只有无形声波网络的社会。小说细腻地描述了感官体验的差异如何塑造文化和思维模式，揭示了人类认知边界的局限性。 结语：我们未竟的征途 这本精选集不仅仅是娱乐，它是一面映照我们当下焦虑与未来渴望的镜子。这些故事，无论是宏大叙事还是微观个体的心灵挣扎，都在提醒我们：科技是双刃剑，而真正的未来，永远掌握在那些敢于提出最深刻问题的人手中。翻开此书，就是踏上了一场注定无法回头的、关于人类可能性的伟大探索之旅。 推荐人群： 对硬科幻、赛博朋克、太空歌剧等流派有浓厚兴趣的读者。 喜爱探讨哲学、伦理学在未来科技背景下如何演变的思辨型读者。 寻求超越传统叙事模式，体验复杂时间结构和多维空间设定的文学爱好者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常有吸引力，淡雅的古风插画风格让人一眼就能感受到其内容的主题。拿到手后，厚实的纸张和精美的印刷质量也让人心情愉悦，这对于一本绘画教程来说是非常重要的。我之前也接触过一些古风绘画的资料，但总觉得不够系统，要么侧重于某个特定角色，要么就是零散的技巧分享，很难形成完整的学习路径。所以当我看到这本书的标题时，就充满了期待，希望它能填补我的学习空白。我尤其好奇它在人物比例、五官细节、服饰纹样以及场景构图等方面是如何讲解的，毕竟古风的韵味很大程度上就体现在这些方面。这本书的定价也比较合理，考虑到其内容量和制作精良，我觉得是物超所值。我迫不及待地想翻开它，跟随作者的步骤，一步步解锁古风人物的绘制奥秘，希望能通过这本书，让自己的古风绘画更上一层楼，创作出更具神韵和故事性的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古风绘画情有独钟，尤其喜欢那些飘逸的长发、古典的服饰和含蓄的神情，但自己尝试起来总是感觉不得要领。很多教程过于强调写实，反而失去了古风的那种写意和灵动感。我希望能找到一本真正能抓住古风精髓的书，它不仅教授绘画技巧，更能传达一种文化底蕴和艺术审美。我期待这本书能够深入浅出地讲解古风人物的绘制要点，比如不同朝代服饰的差异、不同身份角色的神态表现、以及如何用线条和色彩来营造出古朴典雅的氛围。如果能有关于古风场景的绘制技巧，比如亭台楼阁、山水花鸟的融入，那就更完美了。我希望能通过这本书，学会如何将历史的厚重感和艺术的想象力巧妙地结合起来，创造出既有历史韵味又不失时代感的作品，让笔下的人物栩栩如生，仿佛穿越时空而来。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《超级漫画素描技法从入门到精通 古风》后，我最先被它的排版和插图风格所吸引。书中的范例图色彩柔和，线条流畅，充满了东方古典美学的韵味，让人赏心悦目。我个人一直对古风人物的描绘很感兴趣，特别是那些眉眼含情、顾盼生姿的女子，以及英姿飒爽、侠骨柔情的男子。然而，我在这方面的绘画基础相对薄弱，经常在人物比例、面部表情的刻画以及服装细节的处理上感到困惑。我希望这本书能够为我提供系统性的指导，从最基础的人物结构讲解，到不同脸型、发型、眼神的绘制技巧，再到复杂多变的古风服饰的绘制要点，都能有详尽的步骤和分析。如果书中还能涉及一些古风道具、场景的绘制，以及如何运用色彩来烘托氛围，那就更好了。我期待通过学习这本书，能够掌握绘制各种古风人物的核心技法，能够自信地创作出属于自己的古风作品。

评分☆☆☆☆☆

对于热爱中国古典文化，又对手绘有着浓厚兴趣的我来说，一本能够系统学习古风人物绘制的书籍是梦寐以求的。市面上关于漫画教程的书籍很多，但专门深入讲解古风绘画的却相对较少，而且很多都流于表面，缺乏深度。我非常好奇这本《超级漫画素描技法从入门到精通 古风》是否能真正满足我的需求。我期望它能从最基础的人物骨骼、肌肉结构入手，逐步深入到面部五官的细腻刻画，特别是如何通过细微的表情变化来传递人物的情感。更重要的是，我希望它能详细讲解古风服饰的绘制，例如不同朝代的服装特点、面料的质感表现、以及如何通过服饰来衬托人物的身份和性格。另外，如果书中还能提供一些关于古风发型、配饰以及如何构建古风场景的技巧，那将大大提升这本书的价值。我希望通过这本书的学习，能够真正地理解古风绘画的精髓，创作出具有东方韵味和个人风格的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古风绘画有着一种莫名的情怀，总觉得笔下的线条能够承载着历史的厚重和文化的底蕴。然而，在实际创作过程中，我常常会遇到瓶颈，比如如何准确把握人物的体态比例，如何画出符合古风神韵的五官，以及如何将繁复的服饰描绘得既有细节又不失飘逸感。这本书的出现，无疑给我带来了新的希望。我特别希望它能深入浅出地讲解古风人物的绘制过程，从最基础的头部结构，到身体比例的调整，再到各种脸型、发型、眼神的细致描摹。我期待书中能够提供丰富的案例，展示不同类型古风人物的绘制方法，并且能够详细分析服装的绘制技巧，包括纹样、褶皱以及面料质感的表现。如果书中还能涉及一些古风场景的构图和表现手法，甚至是一些色彩搭配的建议，那这本书将成为我案头必备的珍藏。我希望通过这本书的学习，能够让我的古风绘画作品更具生命力，能够更好地传达出那些古老故事中的风情和韵味。