影楼 化妆技巧与发型设计实战 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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东河著 著

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• 实战

店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115309389

商品编码：29906618314

包装：平装

出版时间：2013-04-01

基本信息

书名：影楼 化妆技巧与发型设计实战

定价：98.00元

作者：东河著

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2013-04-01

ISBN：9787115309389

字数：547000

页码：248

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.981kg

编辑推荐

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《职来职往》嘉宾、国家一级造型师尚涛倾力推荐：“他的书图文并茂，化妆的各个步骤栩栩如生，细节还原、步骤解构得都很好，很适合初学者使用，是一本很好的化妆入门指导书。本书不亚于市面上任何一本同类型的书籍，推荐大家阅读。”
本书囊括超级详细的化妆步骤，其中包括7种脸型的打底技巧、7种眼型的矫正方法、9种眼影的画法、7种腮红的打法、13种基本发型设计手法、66款影楼发型设计实例、11类时尚写真妆容造型解析，以及男士写真解析与创意妆容欣赏。

内容提要

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《影楼化妆技巧与发型设计实战》详细介绍了化妆与发型设计的基础知识，并包含了韩式新娘、时尚新娘、花嫁新娘等66个影楼经典发型实例教程，此外对时尚写真和男士写真进行了分析，并有创意妆容欣赏。书中案例选择精美，讲解细致，步骤清晰，内容全面，既能使读者从中学到化妆造型的方法和技巧，又可以为读者的创作提供灵感。

《影楼 化妆技巧与发型设计实战》适合影楼化妆造型师阅读，同时可作为造型培训机构的专业教材使用。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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现代摄影艺术：从单反到手机的全景创作指南 （全景，共计约 1500 字） 第一部分：认识你的工具——超越相机的界限 引言：视觉语言的进化与个体表达的崛起 在信息爆炸的时代，图像不再仅仅是记录的工具，它已成为一种强大的、即时的交流媒介。本书旨在带领读者，无论您是手持专业全画幅单反的资深爱好者，还是仅信赖掌中智能手机的日常记录者，系统性地掌握现代摄影的创作原理、技术应用和后期处理哲学。我们聚焦的“全景创作”概念，并非单纯指广角镜头的物理范畴，而是指在不同设备和环境下，如何构建一个完整、富有情感和信息量的视觉叙事空间。 第一章：光影的物理与感知 本章将深入探讨光线作为摄影之魂的本质。我们将剖析自然光在不同时间、天气下的特性——清晨的“魔术时刻”的柔和质感，正午的硬朗对比，以及黄昏时分的暖色调渲染。这不是枯燥的物理定律，而是如何“阅读”光线，并将其转化为画面语言的艺术。 曝光三角的高级应用： 深入讲解光圈（景深控制）、快门（动态捕捉与模糊的创造性使用）和ISO（感光度在低光环境下的取舍与降噪策略）。重点分析动态范围的理解与运用，如何在高光和阴影细节之间找到最佳平衡点，避免“死白”与“死黑”。 人工光源的塑形力量： 即使不涉及复杂影棚布光，也需理解闪光灯（热靴灯、引闪器）在户外环境下的补光艺术。学习如何使用反光板和柔光伞，模拟和引导自然光，以增强主体立体感和画面氛围。 第二章：镜头语言与透视的心理学 不同的焦段，赋予了世界截然不同的面貌。本章将彻底解构焦距对画面构图、空间感和被摄对象心理距离的影响。 标准、广角与长焦的叙事角色： 广角镜头如何夸大前景、引导视线，适用于宏大场景或亲密特写；长焦镜头如何压缩空间、分离主体，适用于人像隔离与远景捕捉。 畸变与校正的艺术： 探讨广角镜头边缘的几何畸变，以及如何有意识地利用它（如建筑摄影中的线条引导），同时学习在后期中进行精确的镜头校正，确保视觉的真实感或预期的夸张感。 第二部分：构图的法则与打破——构建视觉秩序 第三章：经典构图理论的现代化诠释 好的构图是视觉的骨架。我们不只是重复“三分法”，而是探究这些经典规则背后的视觉心理学原理。 黄金分割、引导线与框架构建： 讲解如何利用环境中的自然线条（道路、河流、建筑边缘）有效地将观众的目光导向焦点。探讨“框架内框架”技术，为画面增加层次感和深度。 负空间（留白）的张力： 负空间是画面中未被主体占据的部分，它对于平衡画面、突出主题至关重要。本章重点教授如何在极简主义和复杂场景中，策略性地运用留白来营造呼吸感和意境。 第四章：主题聚焦与叙事层次 摄影的最终目的是表达。本章侧重于如何让你的照片“说话”。 清晰度与视觉层级： 讨论如何利用景深（浅景深/深景深）明确主体与背景的关系，确立画面叙事的优先顺序。 运动、节奏与瞬间的定格： 深入研究快门速度在描绘动态场景中的双重作用——瞬间的冻结与动态的模糊（运动轨迹的艺术化处理）。 第三部分：数字时代的后期哲学与工作流 第五章：RAW文件的终极潜力挖掘 后期处理不再是“修图”，而是数字时代的“显影”。理解并掌握非破坏性编辑是现代摄影师的核心技能。 色彩科学与白平衡的精调： 讲解色温、色调、饱和度与HSL（色相、饱和度、明度）工具组的精准控制。重点在于建立一致的“视觉调性”，无论是高对比度的电影感，还是柔和的自然风格。 明暗层次的精细雕琢： 掌握局部调整工具（如径向滤镜、渐变滤镜、画笔工具），实现对画面特定区域（如人物面部、天空细节）的精确提亮或压暗，超越整体曝光的粗糙调整。 第六章：跨平台与设备的无缝创作 现代摄影师的工作流是流动的。本章将重点关注如何将高质量的创作流程延伸到移动设备上。 手机摄影的专业化设置： 探讨智能手机在专业模式下（Pro Mode）的参数控制，如何利用手机的计算摄影优势（如HDR合成）进行创意表达，而非仅依赖自动模式。 移动端修图工作流： 推荐并实操主流移动修图软件（如Snapseed, Lightroom Mobile）的高级功能，确保从现场快速预览到成品分享的效率与质量保持同步。 结语：超越技术，回归观察 本书的最终目标是让你放下对设备的过度依赖，专注于培养一双“会看”的眼睛。技术是工具，而你的视角、你的经历、你想要传达的情感，才是决定一张照片是否伟大的唯一标准。通过对光线、镜头和数字工具的深刻理解，读者将能够构建出属于自己的、富有张力和深度的全景视觉世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排，简直体现了作者对影楼工作流程的深刻洞察。它不是简单地把“新娘妆”、“时尚大片妆”、“日常通勤妆”等分类列出来，而是建立了一套完整的“顾客接待到造型完成”的工作流系统。比如，书中有一个章节专门讨论了在影楼高压环境下，如何快速进行补妆和补光，这绝对是教科书上看不到的实战内容。它甚至细致到了不同影楼的灯光设置对妆面色彩还原的影响，以及如何根据不同季节的光照角度调整妆容的饱和度。这种对细节的把控，让我意识到，成为一名专业的化妆师，需要的不仅仅是会画眼影，更重要的是对整个服务环境和客户预期的管理能力。我特别喜欢其中关于“客户沟通脚本”的部分，它提供的不仅仅是技术指导，更是软技能的训练，教会我们如何解读客户模糊的需求，并将之转化为具体可操作的造型方案。读完这一部分，我感觉自己仿佛已经通过了一次完整的影楼模拟考核。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对工具和产品有执念的人，所以买书时，我非常关注作者会不会推荐特定的品牌或者产品，这往往会让我对书籍的客观性产生疑虑。这本书在这方面做得非常成熟和平衡。它在介绍基础手法时，几乎完全避开了对特定品牌的推崇，而是专注于讲解工具本身的特性——比如不同软硬度的刷毛对手法精细度的影响，或者不同遮瑕膏的流动性如何决定其是否适合干性皮肤。当它确实需要提及产品类型时，也是以功能和质地为导向，比如“选用具有高延展性的乳霜质地粉底”而不是“请使用XX品牌的XX色号”。这种处理方式，极大地提升了这本书的普适性和长久的参考价值。这意味着，无论我未来使用的化妆品是平价开架还是高端沙龙线，书中所传授的核心技巧和原理都是完全适用的，我不需要担心因为产品停产或者更新换代，而让我的学习资料变成过时的摆设。这种“授人以渔”的教育理念，在美妆书籍中确实难能可贵。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我刚入手这本书时，最担心的就是内容会过于理论化，充斥着拗口的专业术语，让人望而却步。然而，这本书的叙述方式简直是教科书级别的“化繁为简”。它没有一上来就堆砌那些晦涩难懂的化学成分或者复杂的皮肤生理学，而是直接从实战场景入手，用非常生活化的语言去解释每一个操作步骤背后的逻辑。比如，它讲解如何根据不同顾客的骨骼结构来设计眼妆时，不是干巴巴地描述“高光打在A区，阴影扫在B区”，而是会用“如果顾客眼窝较深，可以想象我们是在为这双眼睛搭建一个微型的舞台，我们要做的是提升聚光灯的位置”这样的比喻。这种“场景代入式”的教学，让我一下子就明白了为什么要做这个动作，而不是简单地死记硬背手法。我感觉作者是一位经验极其丰富的一线化妆师，他深知新手最容易在哪里卡壳，并且总能提前给出最恰当的建议和注意事项，简直像是在我的身边手把手指导一样，学习效率比我以往看的任何视频课程都要高。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书之前，已经看过了不少网络上流传的所谓“秘籍”和“速成指南”，它们大多都过度强调了“快”和“爆款”效果，但往往忽略了基础的稳固性。这本《影楼 化妆技巧与发型设计实战》最大的魅力，就在于它对基础功的极致强调和耐心打磨。它用了相当大的篇幅来讲解如何正确清洁和保养化妆工具，如何区分不同皮肤类型的湿润度和附着力，这些看似“枯燥”的内容，却是构建一切高级技巧的基石。作者没有急于展示华丽的成品，而是花费大量的篇幅去纠正那些可能影响后续操作的细微错误，比如如何用正确的力度拉扯皮肤以达到最平整的上妆效果，或者如何通过控制手腕的旋转角度来决定发丝的走向。这种对“底层逻辑”的深度挖掘，让我对化妆和发型设计产生了更深层次的敬畏感。它让我明白，真正的实战能力，来自于对每一个微小步骤的精确掌握，而非盲目追求最新的潮流，这本书无疑为我的专业技能打下了一个异常坚实的地基。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直让人眼前一亮，那种低调的奢华感，配上精致的字体，一下子就抓住了我的注意力。我平时对这种专业书籍的审美要求比较高，很多市面上的教程设计得都比较平庸，但这本《影楼 化妆技巧与发型设计实战》的整体视觉效果，绝对是走在行业前沿的。光是翻开第一页，那种纸张的质感就让人心情愉悦，感觉这不仅仅是一本工具书，更像是一件艺术品。我尤其欣赏它在版式布局上的用心，色彩的运用非常克制和高级，不会像一些教程那样花里胡哨，而是用留白和线条的配合，把重点清晰地凸显出来。我本来只是想随便翻翻，没想到光是研究它的排版和配色，就让我沉浸了快半个小时。这种对细节的打磨，让我对书中内容的专业度也充满了信心。而且，它的开本设计也很方便携带，无论是放在化妆包里还是放在工作室的书架上，都显得非常得体。这本书的包装和设计，已经为接下来的学习体验定下了一个非常高标准的基调，让人忍不住想立刻翻开学习其中的奥秘。