全国长笛考级曲目辅导示范8级曲集(6VCD) 刘品视频讲解和声艺术发展史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 中央音乐学院出版社

ISBN：9787810966924

商品编码：29867464599

丛书名： 和声艺术发展史

 

目录：

练习曲部分

1．第6首（波姆op．26）

2．16首（波姆op．26）

3．17首（波姆op．26）

4．第2首（柯勒op．33之3）

5．13首（安德林op．21）

6．14首（安德林op．30）

第二片

乐曲部分

1-3．阳光灿烂照天山

4．圆舞曲

第三片

音乐会独奏典第六号

1．1乐章

2．第二乐章

3．第三乐章

4．野蜂飞舞

第四片

e小调奏鸣曲

1．1乐章

2．第二乐章

3．第三乐章

4．第四乐章

5．山羊之舞

第五片

1-3．匈牙利田园幻想曲

第六片

奏鸣曲

1．1乐章

2．第二乐章

3．第三乐章

 

 

刘品，上海音乐学院长笛教授。早年师从长笛前辈尹政修先生和捷克斯洛伐克长笛家鲍莱克。在苏联指挥家迪利季耶夫的指挥下，录制了巴赫的长笛组曲唱片一套。五十年代起担任上海音乐学院管弦系的领导工作，数十年来为我国培养了众多的长笛演奏和教学人才，他的学生多人、多次在各类长笛比赛中获大奖。 刘宁，自幼随父学习长笛。1979年以优异的成绩考入上海音乐学院管弦系，师从方定昊、尹政修。1983年任中国歌剧舞剧院乐队首席长笛。1988年考入美国加州大学洛杉矶分校音乐系，获高等艺术硕士学位。现任教于上海音乐学院管弦系。 

好的，这是一本名为《世界著名钢琴协奏曲精选与演奏技巧解析》的图书简介，重点突出其内容与您提供的曲集或课程的不同之处： 《世界著名钢琴协奏曲精选与演奏技巧解析》 图书简介 本书深入探讨了自巴洛克时期晚期至浪漫主义鼎盛时期，世界范围内最具代表性和艺术价值的钢琴协奏曲作品。内容聚焦于作品的创作背景、结构分析、和声语言特色，以及针对性的演奏技术难点攻克方法。全书旨在为高等音乐院校学生、专业钢琴演奏者及资深音乐爱好者提供一套系统、深入的协奏曲研究指南，弥补当前市场上针对特定曲目集或特定乐器学习资料的不足。 第一部分：协奏曲的演变与结构解析 本部分首先追溯了协奏曲体裁从早期的“奏鸣曲式”到成熟的“三乐章协奏曲”的发展历程。详细剖析了协奏曲作为一种“对话”体裁，如何在与管弦乐队的互动中逐步确立其主导地位。 巴洛克与古典主义的奠基： 重点解析了巴赫的键盘协奏曲（特别是双、三键盘协奏曲）中“大提琴式”的对位思维，以及莫扎特钢琴协奏曲中乐队与钢琴之间“平衡艺术”的精妙处理。对古典协奏曲的标准三乐章结构（快-慢-快）进行了细致的图解分析。 浪漫主义的巅峰与个性解放： 探讨了贝多芬如何通过增加乐队的戏剧性、拓宽奏鸣曲式结构，将钢琴协奏曲推向英雄主义的表达高峰。接着分析了肖邦、舒曼作品中，协奏曲如何转向对个人情感和国家情怀的抒发，以及技术展示与抒情表达的融合。 第二部分：核心曲目深度剖析（聚焦特定作品） 本部分精选了十部跨越不同风格时期的核心协奏曲进行逐一解析，这些解析完全围绕钢琴与乐队的相互关系及演奏难点展开，与特定乐器（如长笛）的练习曲或特定教学体系的曲目集保持严格区隔。 1. 贝多芬《c小调第一钢琴协奏曲，Op. 15》： 侧重分析其奏鸣曲呈示部复杂的乐队引子处理，以及第一乐章华彩乐段的结构逻辑。 2. 贝多芬《降E大调第五钢琴协奏曲“皇帝”》： 深入探讨其宏大叙事下的乐队织体密度，以及钢琴声部中大规模的琶音与八度连奏的技术要求。 3. 肖邦《e小调第一钢琴协奏曲，Op. 11》： 分析其波兰民间音乐的旋律特征，重点解析第二乐章的“夜曲”式处理，以及左右手交替出现的高难度装饰音群。 4. 舒曼《降a小调钢琴协奏曲，Op. 54》： 重点考察舒曼独特的“室内乐式”协奏手法，即钢琴与乐队对话的亲密性，以及第三乐章中复杂节奏型与速度变化的精确控制。 5. 李斯特《降E大调第一钢琴协奏曲》： 探讨李斯特如何将协奏曲变为“钢琴炫技的舞台”，研究其快速音阶跑动、三度与六度连续模进的指法布局。 6. 勃拉姆斯《降B大调第二钢琴协奏曲，Op. 88》： 侧重于其史诗般的结构和乐队的厚重感。分析其第二乐章（稍快板）中钢琴与大提琴的二重奏，以及需要高度控制的复调织体。 7. 柴可夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲，Op. 23》： 详细解析了其开篇雄伟的主题呈现，以及对俄罗斯民族色彩的运用，尤其关注第三乐章中复杂的三连音与切分节奏的协调性。 8. 拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲，Op. 18》： 分析其标志性的三度主题模进、宽广的抒情线条，以及钢琴声部中罕见的广域音域跨度处理。 9. 格里格《a小调钢琴协奏曲，Op. 16》： 关注其挪威民族风情的体现，以及第一乐章开场敲击和弦的音色控制。 10. 圣桑《g小调第五钢琴协奏曲》： 侧重于其独特的异域情调和快速的技巧段落，特别是终曲“埃及”主题的处理。 第三部分：演奏技术精进——从技术到音乐性 不同于侧重于基础技术训练的曲目集，本部分的技术解析服务于协奏曲的特定需求，即如何在大型乐队背景下保持清晰度和力度平衡。 力度控制与动态平衡： 讲解如何在不牺牲清晰度的前提下，奏出“弱于乐队”的音量，以及如何利用踏板在饱满的和声中保持颗粒感。 华彩段落的准备与呈现： 提供了华彩段落的分析框架，强调华彩乐段并非孤立的技术展示，而是对乐章核心思想的提炼与升华。包含针对不同作曲家（如贝多芬、李斯特）所采用的结构性华彩的不同练习策略。 节奏的灵活性与服从性： 协奏曲要求演奏者在个人表现力（Rubato）与乐队整体律动之间找到精确的平衡点。本章提供了具体练习方法，以确保演奏者能在自由表达的同时，与指挥和乐队的脉搏保持同步。 本书特色： 本书强调的是音乐作品的“结构艺术”与“演奏哲学”，旨在让学习者理解协奏曲作为一种宏大音乐体裁的内在逻辑，而非简单地掌握一系列固定练习曲的指法或音阶跑动。内容聚焦于钢琴与管弦乐队的互动关系、和声发展的历史脉络，以及如何通过技术手段实现这些复杂音乐思想的表达。全书结构严谨，引用了大量的乐理和音乐分析工具，为专业学习者提供了超越基础技能的深入研究视角。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经接触长笛有一段时间的学习者，我特别关注教材对于“高级技巧”的拓展性。这套书在这方面展现了极强的深度。它不仅覆盖了本级别必须掌握的技巧，还隐晦地在一些练习曲目中埋下了未来更高阶技巧的影子，比如对特定调性转换的预备训练，或者对复杂节奏型的提前适应。这使得学习过程并非一个阶段性的终点，而是一个不断向前的阶梯。翻阅过程中，我发现编者似乎非常了解学习者在不同阶段可能遇到的心理瓶颈，因此在提示语中总能找到那种恰到好处的鼓励和方法指导，让人在遇到挫折时，能够迅速调整心态，重新投入到练习中去，这种人文关怀式的编写风格，让人感觉非常贴心和受用。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚开始我对这种“考级曲集”的实用性是持保留态度的，总觉得这类书籍难免会为了应试而牺牲掉音乐的灵动性。然而，这套书完全颠覆了我的固有印象。它似乎有一种魔力，能将那些被视为“枯燥”的规定曲目，重新赋予生命力。其中对乐句划分的精妙处理，简直是教科书级别的示范。它不会直接告诉你“这里要强”，而是通过对弓弦（或者说，气息控制）强弱变化的细腻描述，引导你自然而然地达到所需的情感强度。特别是对于一些需要大量连音和装饰音的段落，它提供的练习方法非常具有针对性，不像市面上很多其他教材那样泛泛而谈，这里的每一条建议都像是经过多年舞台经验的演奏家亲口传授，直击要害，效率极高。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏这套书的地方在于它对传统与创新的平衡把握得恰到妙事。它并没有一味地沉溺于老一套的教学方法，而是巧妙地融入了现代音乐教育的一些新理念。比如，在一些技巧难点解析的部分，它没有简单地给出“多加练习”的建议，而是通过极其细致的图示来剖析气息的走向和口型的微调，这种“可视化”的教学方式对于像我这样更依赖视觉反馈的学习者来说，简直是醍醐灌顶。更难能可贵的是，它对每首曲目的背景介绍和风格把握也做到了位，让我不仅仅是在“弹奏音符”，更是在“理解音乐”。了解了巴洛克时期还是浪漫时期的作品，演奏时的情感铺陈自然会有质的区别，这种深层次的文化植入，让学习过程变得更加丰满和有意义，而不是机械的指法堆砌。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹收藏和鉴赏的角度来看，这套书的附加价值也相当可观。它不仅仅是一本学习材料，更是一份具有参考价值的音乐文献。书后附带的那些关于长笛历史演变和重要演奏家的简短介绍，虽然篇幅不长，但选材精准，为我打开了一扇了解长笛音乐世界的窗户。它提醒我，我们今天所演奏的一切，都建立在无数前辈大师的探索和奉献之上。这种对音乐史的尊重和对演奏传统的传承，让这套教材的价值远远超越了单纯的“技能培训”，更像是一份对长笛艺术的致敬。因此，即便是未来我的演奏水平提升了，我也会珍藏这套书，作为我学习生涯中一个重要里程碑的见证。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计着实让人眼前一亮，封面选用了沉稳的深蓝色调，搭配烫金的书名字体，一股古典而又不失现代感的韵味扑面而来。拿到手里，纸张的质感也相当考究，那种微微带有一点纹理的哑光纸张，握持感极佳，让人忍不住想立刻翻开。内页的排版布局更是体现了出版者的用心，字体的选择清晰易读，关键的乐谱符号和指法标记都用不同的颜色进行了区分，即便是初学者也能快速定位重点，避免在复杂的指法中迷失方向。尤其是考虑到这是一套针对特定级别考级的辅导资料，清晰度直接关系到学习效率，而这套书在这方面做得无可挑剔。装订处也十分牢固，即便是经常翻阅练习，也不用担心散页的问题，整体感觉就是一本精心制作的艺术品，而非简单的学习工具，光是看着它摆在书架上，都觉得心情舒畅，为接下来的学习增添了一份仪式感和动力。