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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103039380

商品编码：29867218845

丛书名： 车尔尼钢琴快速练习曲

出版时间：2010-05-01

价格 ￥81.00 套餐价 67.50元 弹琴三大宝：哈农拜厄599

产品参数： 出版社: 人民音乐出版社; 第1版 (2010年5月1日) 平装: 102页 语种： 简体中文 开本: 16 ISBN: 9787103039380 条形码: 9787103039380 商品尺寸: 30.2 x 22 x 0.8 cm 商品重量: 322 g 品牌: 人民音乐出版社

 

 

 

 

 

车尔尼299钢琴教材 车尔尼钢琴快速练习曲钢琴书籍基础教程

《车尔尼钢琴快速练习曲（作品299·声像版）》紧密结合教材的变化和考试的新特点，在编写中以突出重点、把握难点、结合热点为宗旨推出了一问一答式的“重点、难点、热点问题答疑”。对教材中不容易理解和容易混淆的内容进行了归纳和整理，从考生的视角出发，有针对性、有重点地进行了阐述，通俗易懂，变抽象问题为具体方法，突出问题所在，提供一种更加明确的理解问题的方法以及思路，旨在帮助考生学习、思考两结合，提高应试技巧和能力。

 

 

内容介绍：

《车尔尼钢琴快速练习曲(作品299·声像版)》紧密结合教材的变化和考试的新特点，在编写中以突出重点、把握难点、结合热点为宗旨推出了一问一答式的“重点、难点、热点问题答疑”。对教材中不容易理解和容易混淆的内容进行了归纳和整理，从考生的视角出发，有针对性、有重点地进行了阐述，通俗易懂，变抽象问题为具体方法，突出问题所在，提供一种更加明确的理解问题的方法以及思路，旨在帮助考生学习、思考两结合，提高应试技巧和能力。

 

《巴斯蒂安钢琴教程：基础教程（第一级）》 作者： 简·麦吉尼斯 (Jane Magnesen)， 琼·麦吉尼斯 (Joan Myers)， 詹姆斯·巴斯蒂安 (James Bastien) 出版信息： 简体中文版，由人民音乐出版社引进发行。 --- 内容简介： 《巴斯蒂安钢琴教程：基础教程（第一级）》是享誉全球的巴斯蒂安钢琴教学体系中的核心入门教材。这套教程自问世以来，便以其科学的编排结构、生动的教学内容和循序渐进的难度设计，为全球数百万初学钢琴的琴童搭建了坚实而愉快的学习阶梯。本级教材尤其侧重于为零基础学习者构建起一个全面且平衡的音乐素养基础。 一、 教学理念与结构 巴斯蒂安教程秉持“全面发展”的教学理念，强调听觉训练、读谱能力、演奏技巧、音乐理论知识以及创造力培养的同步进行。在第一级中，这种理念得到了完美的体现，教材结构清晰，每一课时都围绕一个或几个明确的学习目标展开，确保学生不会感到信息过载，而是稳步向前。 1. 循序渐进的难度爬升： 本教材从最基础的认识五线谱和中央C位置开始，逐步引入音符时值（全音符、二分音符、四分音符、八分音符）、谱号（高音谱号为主）、基本节奏型以及常用演奏指法。所有的概念都是在具体、有趣的音乐情境中被教授，而非枯燥的理论灌输。 2. 五大核心要素的均衡发展： 巴斯蒂安教程的精妙之处在于其内容的交叉渗透性。本册书中，以下五大要素被紧密结合： 读谱与视奏： 课本中包含了大量的、专为本阶段学生设计的原创小曲，这些乐曲使用了有限的音域和节奏，极大地提高了学生的初步识谱能力和视奏信心。 技巧练习（手指训练）： 尽管是初级教材，但技巧训练从未缺席。教材中穿插了简洁的、针对手指独立性和稳定性的练习，这些练习通常以短小精悍的“手指游戏”形式出现，使枯燥的练习变得富有乐趣。 音乐理论： 基础的音高概念（高低、相邻音）、节奏概念、力度记号（p, f）以及表情术语（如慢速、快速的初步概念）都以图文并茂的方式呈现。每一课后或章节末尾都会有“理论小问答”环节，巩固所学知识。 听觉训练（Aural Skills）： 教材中配有辅助的听力练习引导，鼓励学生在学习演奏的同时，用心去辨别音程的宽窄、节奏的快慢以及强弱的变化，培养敏锐的音乐耳朵。 音乐欣赏与文化渗透： 课本中穿插了世界各地不同风格的民谣、改编的古典小品片段，帮助学生接触更广阔的音乐视野，理解音乐的美感和表达力。 二、 趣味性与视觉吸引力 对于初学钢琴的儿童而言，视觉的吸引力是保持学习兴趣的关键。《巴斯蒂安钢琴教程》在这方面表现卓越。 色彩与插图： 整本书充满了明快、友好的彩色插图。这些插图不仅仅是装饰，它们常常肩负着解释音乐概念的任务，例如用小动物或卡通形象来表示音符的长度或手指的位置。 故事性引入： 许多练习曲和乐曲都有一个简单的小故事背景，如“小熊散步”、“火车出发”等，这使得学生在演奏时更容易进入情境，赋予音乐生命力。 “角色扮演”式学习： 教材鼓励学生在学习中扮演不同的“音乐角色”，例如节奏侦探、音高探险家，极大地激发了他们的参与感和主动性。 三、 针对性内容详解 在《基础教程（第一级）》中，学生将系统掌握以下关键知识点： 1. 键盘定位： 准确找到中央C及其周围的音符，认识钢琴键盘的结构。 2. 五线谱基础： 学习高音谱号下的中央C、D、E、F、G五音的读写；低音谱号下的初步认识（C、B、A）。 3. 节奏与节拍： 理解2/4、3/4、4/4拍的基本概念；掌握全音符、二分音符、四分音符的时值及休止符。 4. 指法运用： 学习五指位置的正确手型，并开始进行交替和独立运指的初步练习。 5. 音乐表达： 了解并初步应用“强弱”（f, p）的变化，以及“连奏”（legato）的基础概念。 四、 辅助资源的重要性（非教材本身内容，但为配套体系） 虽然本简介仅针对“基础教程”主体部分，但巴斯蒂安体系的完整性依赖于其配套的辅助教材： 《基础乐理》： 深入巩固课本中的理论知识。 《技巧与技巧》： 专门强化手指的独立性和力度控制。 《演奏曲集》： 提供更多不同风格的曲目，供学生在掌握基础技能后进行拓展练习。 《巴斯蒂安钢琴教程：基础教程（第一级）》是开启钢琴学习旅程的理想起点。它不仅教授如何弹奏音符，更重要的是，它教会学生如何“聆听”音乐、如何“理解”音乐，为未来学习更复杂的古典或现代作品打下坚实、快乐且全面的基础。本教材的严谨设计和生动内容，确保了初学者在轻松愉快的氛围中，建立起对钢琴艺术持久的热爱。

评分☆☆☆☆☆

对于我们这些非科班出身，主要靠自学或者请家教的业余爱好者来说，市面上很多教材的配套资料真的是让人抓狂。要么就是只有谱子，你不知道这个速度到底应该是什么样的感觉，弹出来自己都觉得别扭；要么就是配套的讲解过于学术化，晦涩难懂。我购买的这个版本，附带的那个DVD视频教程，简直是救星般的存在。我记得有一次我被一个特定的颤音练习卡住了，手指总是打滑，怎么也保持不住均匀的力度。我反复看了视频里老师的示范，从手型到触键的角度，甚至是坐姿的微调，都给我提供了非常直观的参考。听着老师讲解时，她会特别强调“放松”，这一点太重要了，很多时候我们练得慢不是因为手指不够快，而是因为身体太紧张了。有了视觉和听觉的双重指导，那些抽象的文字描述瞬间就变得具体可操作了。这极大地减少了自学中走弯路的几率，让我少走了很多“冤枉路”，提高了练习效率。

评分☆☆☆☆☆

我发现，这本书最大的价值其实不在于让你炫技，而在于它对钢琴演奏者“肌肉记忆”的构建，这简直就是一本钢琴手指的“健身指南”。我认识一位学钢琴的邻居大姐，她已经好几年没碰琴了，最近想重拾旧好，买了一本其他品牌的教材，但弹起来总觉得别扭，力度控制不住，音色也发“空”。后来她借了我的这本《299》，重新从头开始练习，特别是那些需要跨越和声内外的练习曲，比如涉及到大量琶音和连续音型的部分，她感叹说，还是这套经典的东西管用，它不是在教你弹哪首曲子，而是在教你怎么“弹琴”本身。我个人对这本书的编排非常欣赏，它不是把所有难点一股脑堆给你，而是循序渐进，难度梯度设计得非常合理。比如，一开始的练习曲可能只有两三个音的交替，但到了中间部分，突然就开始考验你的双手协调性和跨度了，让你在不知不觉中就突破了之前的瓶颈。那种“啊，原来我能弹这个速度！”的瞬间感，是其他花哨的曲集给不了的，那是实打实的“功力”的提升。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我曾经一度非常抵触这套书，觉得它太老套了，市场上那么多炫酷的、改编自流行歌曲的技巧练习，为什么非得钻研这种“古董”？直到有一次我参加了一个业余的钢琴比赛，评委老师在听完我弹奏的一首肖邦练习曲之后，提出了一个中肯的建议，他说我的技巧基础非常扎实，但某些快速音群的处理上，缺乏一种内在的连贯性，建议我回归车尔尼，特别是那些对双手的独立性要求极高的部分重新“过一遍”。那一刻我才真正理解了“经典永不过时”的道理。这本《299》就像是武林中的基础内功心法，可能前期练起来枯燥乏味，看不到立竿见影的效果，但它决定了你未来的武学上限。现在我重新拾起它，对待它的态度已经完全不同了，不再是应付差事，而是带着一种敬畏感去探索手指在不同速度和力度下可以达到的极限。它教会我的，是如何科学、有效地提升自己的演奏能力，是一种经得起时间检验的真功夫。

评分☆☆☆☆☆

这套练习曲集在音乐性上的考量，也远超出了“机械练习”的范畴。很多人对车尔尼有误解，觉得那就是纯粹的手指体操，弹出来都是硬邦邦的“机器音”。但实际上，当你真正深入到后期的那些曲子时，你会发现，里面蕴含着非常丰富的音乐表现潜力。比如，有几首练习曲要求非常强烈的断奏和清晰的颗粒感，如果只是机械地击打琴键，听起来会非常刺耳。我尝试着在保证速度的前提下，加入不同的力度变化和触键深度，你会发现，原本枯燥的音符组合，突然之间就有了“歌唱性”。这要求我们在追求速度和精准度的同时，不能放弃对音乐的理解。我甚至会尝试把其中一些旋律感强的片段，当作巴赫赋格曲来处理，去思考声部之间的逻辑关系。这使得练习过程不再是单纯的“任务”，而更像是在雕琢一块璞玉，每一次练习都是在打磨它最终的光泽和线条感。

评分☆☆☆☆☆

这本《车尔尼299》的钢琴教材，说实话，拿到手的时候，心里是既期待又有点打鼓的。毕竟“车尔尼”这个名字在钢琴学习者心中，那绝对是绕不开的一座大山，而299首练习曲，听着就让人头皮发麻。我大概是初中时开始接触这套书的，那时候我的手指僵硬得像两根木头，别说快速跑动了，就是连音符准确地触键都成问题。一开始跟着我的启蒙老师练，进度慢得像蜗牛，每一条小小的练习曲都要花上好几天甚至一个星期才能勉强“过关”。书本本身的纸张质量还算可以，印刷清晰，至少在看谱子的时候不会费劲。我记得最清楚的是开篇那些“爬格子”一样的练习，简直是枯燥的代名词，但老师反复强调，这是基础中的基础，就像盖楼的地基，地基不稳，楼就盖不高。那段时间，我每天放学回家第一件事就是对着琴凳坐下，强迫自己把那些单音的快速音阶和和弦分解练习啃下来。现在回想起来，虽然过程痛苦，但确实为我后来的技巧打下了非常扎实的基础，至少在节奏的稳定性和手指的独立性上，有了一个质的飞跃。那段时光，就是和这本厚厚的练习曲较着劲，硬生生地把“听话”的手指练出来的。