想搬到家居买手店一样的房子 9787551417549 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 韵读图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551417549

商品编码：29833213146

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

图书基本信息
图书名称	想搬到家居买手店一样的房子	作者	泰德·肯尼迪·沃森；姜帆
定价	58.00元	出版社	浙江摄影出版社
ISBN	9787551417549	出版日期	2017-10-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《想搬到家居买手店一样的房子》按英文字母A到Z的顺序，罗列了日常生活中美好的细节和轻奢物件，譬如古董银器、餐盘、手写便条、票据、花艺装饰、新鲜香草、花瓶、餐桌布置和复古冰桶等的使用体验。相信这本书会激发你的灵感并提升你的品味，让你成为自己的家居买手，去发现和搜集那些点缀家居生活的美好事物。

作者简介

泰德·肯尼迪·沃森，曾参与策划比尔·盖茨与妻子梅琳达的婚礼，从此进入没计与零售行业。彼时，他只是一个穿着白色网球衫的年轻人。在接下去的职业生涯中，他成功地为设计师和小型生产商打造了一间商品陈列室。

目录

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文摘

序言

窗台上的花与远方的海：一个关于自我发现与生活重塑的叙事 ISBN：9787551417556 引言：在熟悉的风景中寻找陌生的自己 我们一生都在行走，但真正的远行，往往始于内心深处对现状的微小不满。这本书并非讲述如何购买昂贵的家具，或是追逐某种流行的室内设计风格。它是一本关于“空间如何塑造人，人如何定义空间”的深度探索。 《窗台上的花与远方的海》围绕着主角林溪展开。林溪，一位在都市高压生活中浸淫多年的平面设计师，过着一种“被规划好”的生活：体面的工作、精致的公寓、周全的社交圈。然而，在日复一日的重复中，她开始感到一种被抽空的虚无感。她的公寓，与其说是家，不如说是一个高效运转的、符合审美的“样板间”。一切完美，却唯独缺少了“呼吸”。 故事的开端，是一次偶然的契机——林溪收到了一封来自多年前一位已故大学教授的遗嘱信。信中没有财产，只有一张手绘的简陋地图，指向了南方一个几乎被遗忘的海边小镇——潮汐镇。 第一部分：旧世界的瓦解与新世界的萌芽 林溪带着一种近乎逃离的心态，踏上了潮汐镇的土地。这里的一切都与她熟悉的都市格格不入：空气中弥漫着咸湿的海风味，建筑斑驳而充满生命力，时间仿佛慢了几拍。她没有选择镇上那些精致的民宿，而是租下了一栋需要自己动手修缮的老旧灯塔看守人的小屋。 小屋的存在本身，就是对林溪过去生活方式的彻底颠覆。它漏风，墙皮剥落，院子里长满了无人打理的野草。在这里，没有一键式的便捷，一切都需要亲力亲为。 关于“修缮”的哲学： 书中花费了大量笔墨描述林溪如何学习油漆、如何重新铺设木地板、如何与当地的木匠老陈学习如何用最原始的方式固定梁柱。这些过程并非为了追求“复古”或“工业风”，而是一种重新建立人与物之间连接的方式。林溪发现，当她亲手打磨一块粗糙的木料时，那种汗水浸润后的成就感，远胜过在屏幕上完成一个完美的设计稿。 她开始扔掉那些在城市里精挑细选却从未真正使用的物品：那些为了“展示”而存在的装饰品、那些被过度包装的“生活必需品”。小屋的每一个角落，都开始讲述林溪自己的故事，而不是向外界展示她“应该”是什么样的人。 第二部分：潮汐镇的人间烟火与人际的重构 潮汐镇的生活是扁平而真诚的。林溪的邻居们，是一群靠海吃海、性格直率的渔民和手艺人。她在这里遇到了李阿婆，一位沉默寡言却擅长用海玻璃制作精致小饰品的艺术家。 “不完美的集合”： 李阿婆的作坊是这本书中一个重要的场景。她的作品中充满了瑕疵——玻璃片不是完全对称的，颜色也略有偏差，但正是这些“不完美”，让每一个物件都独一无二，充满了自然的气息。李阿婆教给林溪的，是如何观察自然界中的随机性与秩序，以及如何接受生命中那些无法被“优化”的部分。 林溪开始尝试用当地的材料进行创作：用晒干的海藻编织地垫，用沙土和颜料在旧木板上作画。她的设计作品风格发生了巨大的转变，从过去那种棱角分明的几何美学，转向了流动、有机、充满光影变化的形态。这些变化，反映了她内在世界的松动和自由。 同时，书中细腻描绘了她与镇上人的交往。他们不关心她的职业头衔，只关心她今天是否吃饱了饭，是否需要帮忙修补渔网。这种基于“需求”和“互助”的关系，取代了都市中基于“利益交换”的社交模式，让林溪感受到了久违的归属感。 第三部分：记忆的潮涨与远方的呼唤 随着小屋的修缮逐渐接近尾声，林溪的内心也达到了一个平静的节点。她不再急于填满每一个空隙，而是学会了享受“留白”。 这时，教授的地图终于被完全解读出来——它指向的不是一个具体的地点，而是一份关于“生命时间轴”的提醒。教授希望林溪明白，生活不是一个需要被“装饰”的样板间，而是一个需要被“体验”的过程。 “家”的定义： 故事的高潮部分，林溪并没有选择继续留在潮汐镇，也没有立刻回到都市。她意识到，她需要的不是一个固定的物理空间，而是一种对生活的“态度”。她将小屋暂时托付给李阿婆照顾，收拾好自己的行囊。她的行囊里，装的不再是昂贵的衣物或工具，而是几块被她打磨光滑的鹅卵石、一本记录了潮汐镇日出日落的速写本，以及一颗不再焦虑的心。 她明白了，真正的“家居”感，来自于内心的安宁和对周围环境的掌控感，而非表面的奢华或潮流。她可以带着这种“定制”了自己生活的经验，去往任何一个地方。 结语：生活是持续的“在场” 《窗台上的花与远方的海》最终是一部关于“减法美学”和“精神回归”的作品。它鼓励读者审视自己所处的物理空间，思考我们究竟是为了取悦他人而布置房间，还是为了滋养自己的灵魂而构建居所。 林溪最终的选择，是继续探索。她将那栋小屋视作一次成功的“生命实验基地”。故事的结尾，她站在前往下一个目的地的渡口，海风吹拂着她并不整齐的发梢，但她的眼神坚定而舒展。她带着潮汐镇的阳光和泥土的气息，准备用自己学会的“修缮之道”，去面对人生的下一个篇章。 这本书提供了一种可能性：打破既有的生活框架，用双手和心灵去重新定义“舒适”与“美”。它无关风格，只关乎真实。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我最初是冲着那些精美的图片来的，但读完之后，我发现这本书真正打动我的，是它背后所蕴含的生活态度。它倡导的“家居买手”精神，核心在于“精挑细选”和“持久热爱”，而不是盲目追逐潮流或无休止的消费。作者花了很大篇幅去描述如何“等待”一件完美的物品进入你的生活，那种过程中的煎熬、期待与最终相遇的喜悦，被描绘得淋漓尽致。这让我反思了自己过去很多冲动购物的行为，明白了一件物品的价值，很多时候并不在于它的价格标签，而在于你为它付出的情感成本和时间成本。书中提到的一些关于收藏的观念，也让我受益匪浅，它教导我们去建立一个有生命力的、不断成长的个人化空间，而不是一个静态的、已经“完成”的样板房。这种动态的、充满生命力的生活哲学，非常符合当代人对个性化和精神满足的需求。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的排版和印刷质量达到了一个非常高的水准，这对于一本侧重视觉体验的书来说至关重要。纸张的质感、色彩的还原度，都体现了出版方的用心。但更重要的是，这种高质量的呈现，服务于其核心内容——如何将日常的居住空间，提升到具有“精品店”般质感和故事性的层面。书中对于细节的关注达到了近乎偏执的程度，比如墙面涂料的微小颗粒感、黄铜五金件经过时间打磨后的包浆效果，这些都是普通读物中常常被忽略的地方。作者似乎有一种魔力，能把最平凡的材料——一块木头、一寸石材——赋予强大的叙事张力。阅读过程中，我常常忍不住停下来，去触摸家里的墙壁和家具，试图去理解作者描述的那种“触感上的诚实”。这种鼓励读者回归感官体验的引导方式，使得这本书的实用价值远远超越了简单的装修指导。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏把握得非常到位，它不是那种上来就给你一堆硬核干货的说明书，而更像是一场精心策划的漫游。作者很擅长在不经意间抛出一些极富启发性的观点，这些观点往往不是直接的建议，而是通过对某个场景、某种材质的深入剖析，让你自己去领悟其中的深意。比如，书中对“留白”的理解，远超出了简单的装饰美学，它探讨了空间中“空”的部分如何承载精神的重量，如何为居住者提供呼吸的空间。我记得有一章专门讲了不同光线下，同一个空间如何呈现出截然不同的情绪，那种细腻的笔触，让我这个平时大大咧咧的人，也开始留意起傍晚时分窗帘边缘投下的那道斜长光影。这本书的文字功力也值得称赞，它用词考究，但绝不晦涩，流畅自然，读起来有一种被温柔包裹的感觉。每次读完一段，我都会停下来，试着在自己的脑海里构建出那个画面，那种沉浸式的阅读体验，是很多同类书籍难以企及的。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是，它成功地将一种看似高冷、遥不可及的“买手店美学”，巧妙地转化为一种可以付诸实践的、更具人情味的居家改造策略。它没有鼓吹用天价材料来堆砌空间，而是强调通过“精准的采购眼光”和“耐心的布置安排”，来实现效果的最大化。书中对空间动线的流畅性、不同区域之间的过渡处理，考虑得极其周全，读起来让人感觉非常舒服，没有丝毫的局促或突兀感。它教会我们如何像策展人一样打理自己的家，让每一个角落都服务于居住者的舒适和心情。读完之后，我立刻动手整理了我家那个堆满杂物的角落，不再想着大动干戈地去砸墙改建，而是尝试用几个精心挑选的灯具和一张有故事的椅子，去重新定义那个小空间的功能和氛围。这种由内而外的、注重精神体验的改造思路，才是这本书真正的宝藏所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉享受，那种宁静而富有质感的画面感，一下子就抓住了我的心。我当时就在想，这绝对不是一本普通的家居指南，它更像是一本关于“生活哲学”的艺术品。翻开内页，那种对光线、材质和空间层次的细腻捕捉，让人仿佛身临其境。作者对于“理想生活”的描绘，不是那种高高在上的样板间展示，而是充满了烟火气的、可以触摸的真实。每一张图片的布景和道具选择都极具巧思，仿佛每一个物件都在无声地诉说着主人的品味和故事。我尤其喜欢其中关于如何利用古董家具和现代设计进行混搭的部分，那种跨越时空的对话感，处理得非常自然，完全没有刻意的堆砌感。这本书不仅仅教你怎么“买”，更重要的是教你怎么“看”，让你学会用一种更审慎、更具情感的方式去对待你所拥有的和即将拥有的物品。读完后，我发现自己对日常生活的观察角度都发生了一些微妙的转变，比如路过一家老店时，会不由自主地去注意那扇木门的纹理和五金件的锈迹，那种发现美的能力，是任何教科书式的指导都给不了的。