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武志 著

图书标签:

• 绘画
• 儿童画
• 艺术启蒙
• 亲子教育
• 创意培养
• 绘画技巧
• 儿童发展
• 兴趣培养
• 早教
• 艺术教育

店铺： 易宝易砚图书专营店

出版社： 中国妇女出版社

ISBN：9787512715851

商品编码：29703771053

包装：平装-胶订

出版时间：2018-04-01

图书基本信息
图书名称	每个孩子都是艺术家——成就孩子从画画开始
作者	武志
定价	49.80元
出版社	中国妇女出版社
ISBN	9787512715851
出版日期	2018-04-01
字数
页码
版次	1
装帧	平装-胶订
开本	16开
商品重量	0.4Kg

内容简介

作者简介

武志，斯玛特教育集团创始人，毕业于中国人民大学艺术学院，师从画家黄华三先生。国家二级心理咨询师，中国美术学院社会化美术考级监考官，斯玛特创意思维课程研发人之一，中国教育学会教育学刊学术研究员，中国教育学会重点课题组子课题组长。 结合中国家庭教育的实情，提出“用父亲的心做教育”的陪伴式艺术教育理念，以孩子为主体，鼓励孩子通过艺术来表达自己真实的内在情感和想法，同时呼吁更多父母参与到孩子的教育中来，给孩子更多情感与理智上的陪伴。

目录

编辑推荐

画出想象力和创造力! 保护孩子的天性，尊重孩子的个性发展! 用艺术表达自我，成就多彩未来!

文摘

序言

《每个孩子都是艺术家：解锁内在创造力，点亮童年梦想》 一、 缘起：看见孩子眼中闪烁的艺术之光 每个孩子，自降临人间那一刻起，便自带一份未经雕琢的纯粹与灵动。他们的眼睛好奇地打量着这个世界，指尖渴望触碰，思维不受拘束地奔跑。在他们眼中，色彩是跳跃的音符，线条是生命的脉络，每一个平凡的物体都可能幻化出奇妙的故事。这种与生俱来的创造力，如同埋藏在地下的宝藏，等待着被发掘、被唤醒、被珍视。 《每个孩子都是艺术家》正是源于这份对孩子内在潜能的深切洞察与无限期许。我们相信，艺术并非少数天才的专属，而是蕴藏在每一个孩子心灵深处的普适性力量。绘画，作为最直观、最易于表达情感与想象的艺术形式，更是成为连接孩子内心世界与外部世界的绝佳桥梁。它不仅仅是技艺的学习，更是观察力的训练，是情感的抒发，是思维的拓展，是自信的建立。 本书并非一本枯燥的绘画教程，也不是一套死板的应试指南。它是一场邀请，邀请您与孩子一同踏上一段充满惊喜与发现的艺术探索之旅。我们将一同揭开孩子内心深处那片广阔的艺术天地，看见他们眼中闪烁的、独一无二的艺术之光。 二、 核心理念：艺术，是看见世界的另一种方式 在现代教育的洪流中，我们常常过于关注知识的灌输与技能的训练，却可能忽略了培养孩子“看见”世界的能力。而艺术，恰恰是培养这种能力的最佳途径。 观察力的唤醒： 绘画首先是一次细致入微的观察。当孩子拿起画笔，他们会被引导去留意事物的细节，去分辨不同的形状、色彩、纹理。一棵树不再只是绿色的，它可以是深浅不一的墨绿，可以是带着金色的嫩绿，可以是秋日里火红的，也可以是冬日里枯黄的。一片云可以被描绘成各种奇妙的形状，承载着孩子天马行空的想象。这种对细节的敏感，将潜移默化地迁移到孩子学习和生活的方方面面，让他们能够更深刻地理解事物。 情感的抒发与理解： 孩子的心灵是丰富而敏感的，却常常难以用语言完全表达。绘画为他们提供了一个安全而自由的出口，让他们可以将内心的喜悦、好奇、甚至是不安，都倾注于画纸之上。通过色彩的浓淡、线条的粗细、笔触的轻重，他们可以无声地诉说自己的情感。而当父母或老师能够理解画面背后的含义，这不仅是对孩子艺术创作的肯定，更是对孩子内心世界的尊重与关怀，有助于建立更加深厚的亲子关系。 想象力的飞翔： 艺术是想象力的温床。《每个孩子都是艺术家》鼓励孩子打破现实的束缚，让他们的想象力自由驰骋。画一只长着翅膀的猫，一座飘在空中的房子，一片会唱歌的花园……在绘画的世界里，一切皆有可能。我们鼓励孩子大胆地去“无中生有”，去创造属于自己的独特世界，这对于培养他们的创新思维和解决问题的能力至关重要。 自信的构建： 每一个完成的作品，无论在外人看来是否“完美”，都是孩子付出努力和智慧的结晶。当我们给予真诚的赞赏和鼓励，而不是一味地纠正“错误”，就是在肯定孩子的价值，帮助他们建立积极的自我认知。每一次的创作，都是一次小小的成功，这种成功的体验会累积起来，成为孩子自信心最坚实的基石。 解决问题的能力： 绘画创作本身就是一个不断尝试和解决问题的过程。当颜料不够满意时，孩子会尝试混合；当线条不顺畅时，会思考如何修正；当画面构图不平衡时，会调整元素。这些在创作中遇到的“小麻烦”，都在潜移默化中锻炼着孩子的逻辑思维和解决问题的能力，让他们学会灵活应对挑战。 三、 内容亮点：在玩乐中学习，在探索中成长 本书的设计，力求贴合孩子的天性，将学习过程变成一场充满趣味的游戏。我们不强求孩子复制，而是引导他们去体验，去创造。 从“点”到“线”的奇妙旅程： 绘画的起点，常常是从一个简单的“点”开始。我们会引导孩子探索点与点之间的联系，如何形成不同的线条——直线、曲线、波浪线、螺旋线……这些基础的线条，在孩子的眼中，可以是奔跑的小兔子，可以是流淌的河流，可以是蜿蜒的小路。我们还会引导孩子用不同的工具（手指、棉签、画笔、海绵等）来创造出不同质感的线条，感受线条的生命力。 色彩的魔力盒： 色彩是绘画的灵魂。本书将带领孩子走进一个神奇的色彩世界。从认识三原色，到探索它们之间的混合与变化，了解冷暖色调带来的不同情绪感受。我们将引导孩子尝试用色彩来表达情感，比如用明亮的黄色画出快乐的心情，用深邃的蓝色描绘安静的夜晚。我们还会鼓励孩子观察自然界的色彩，学习从中汲取灵感，大胆地进行色彩搭配。 形状的变奏曲： 圆形、方形、三角形……这些基本的几何图形，是构成万事万物的基石。我们将引导孩子在生活中发现这些形状，并尝试用它们来组合创作。一个圆可以变成太阳、脸庞、轮子；一个方形可以变成窗户、盒子、书本。通过对形状的拆解与重组，孩子可以学会观察事物的结构，并从中获得无限的创作可能性。 主题的无限延展： 本书提供了一系列富有启发性的主题，但绝非限制。从“我最喜欢的玩具”到“梦中的动物园”，从“我的家人”到“外太空的奇遇”，每一个主题都为孩子提供了广阔的想象空间。我们鼓励孩子将自己的生活经历、奇思妙想融入画作，让每一幅画都承载着他们独特的故事。 技法的融入与创新： 在强调自由创作的同时，本书也会适时地、巧妙地融入一些基础的绘画技法，比如叠色、刮画、拓印、剪贴等。但这些技法的使用，并非为了让孩子学会“标准”的画法，而是为了拓展他们的创作工具箱，让他们在尝试中发现更多表达的可能性。例如，用海绵蘸上颜料轻轻拍打，可以模仿出树叶的纹理；用牙签在湿润的颜料上刮出痕迹，可以创造出水波荡漾的效果。 跨界艺术的启迪： 绘画可以与许多其他艺术形式相结合，产生奇妙的火花。本书也会适当地引导孩子接触一些跨界艺术的创作，例如用废旧材料制作拼贴画，用不同颜色的沙子创作沙画，或者将自己的画作与故事结合，变成一本迷你绘本。这有助于拓宽孩子的艺术视野，让他们理解艺术的多样性与包容性。 四、 实践指导：给家长和老师的温暖陪伴 《每个孩子都是艺术家》不仅是为孩子而写，更是为那些希望引导孩子走上艺术之路的家长和教育者提供支持。 理解与欣赏： 我们将提供关于如何理解孩子画作的建议。理解孩子的画，并非要从专业角度去评判技法是否精湛，而是要看见画面背后孩子的情感、想法和视角。学会“倾听”孩子的画，是建立有效沟通的关键。 鼓励与引导： 如何在鼓励孩子的同时，又不过度干预，是许多家长和老师面临的挑战。本书将提供具体的引导方法，例如提出开放性的问题，鼓励孩子讲述画面的故事，或者与孩子一同参与创作。 创造适宜的环境： 绘画需要一个宽松、安全、自由的环境。本书会提供关于如何在家中或教室里布置一个激发孩子创作灵感的空间，准备必要的材料，以及如何建立一个积极的创作氛围。 拥抱不完美： 我们将强调“过程”比“结果”更重要。孩子在创作过程中所经历的思考、尝试、以及克服困难，才是他们真正的收获。理解并接纳孩子作品中的“不完美”，是培养他们艺术自信的关键。 游戏化学习： 本书倡导将绘画学习融入到日常生活中，让它成为一种有趣的“玩耍”。例如，在逛公园时，可以鼓励孩子画下他们看到的有趣的树叶；在吃水果时，可以邀请孩子画出水果的形状和颜色。让艺术渗透到生活的每一个角落。 尊重个体差异： 每一个孩子都是独一无二的，他们的艺术表达方式也会各有不同。本书将强调尊重每个孩子的个性和节奏，不进行攀比，不设定统一的标准，而是让每个孩子都能按照自己的方式自由地成长。 五、 结语：让艺术成为孩子一生的宝藏 《每个孩子都是艺术家——成就孩子从画画开始》并非要将每个孩子都培养成专业的画家，而是希望通过绘画这扇窗，帮助孩子看见世界的美好，认识内心的丰富，表达真实的自我，并在这个过程中，建立起自信、独立、富有创造力的品格。 艺术，将成为孩子一生中最宝贵的财富。它会陪伴他们穿越童年的无忧无虑，融入青少年的探索与思考，并最终滋养他们成年后面对生活挑战的智慧与勇气。 愿本书能点燃您与孩子心中艺术的火种，让每一幅画，都成为一次成长的足迹，一次梦想的启航。让我们一同看见，每一个孩子，都是一位独一无二的、闪耀着艺术光芒的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个非常注重逻辑思维训练的家长，一直认为艺术教育往往是“锦上添花”，而不是“雪中送炭”。但是，这本书彻底扭转了我的偏见。它巧妙地将艺术创作过程与解决问题的思维模式结合了起来。例如，书中提到一个项目是“用线条搭建一座看不见的桥梁”，这不仅锻炼了孩子的空间想象力，还让他去思考如何用二维的线条来表达三维的结构和承重感。我观察到，自从我们开始做书里的一些结构性小手工后，孩子在搭积木或者规划路线时，思路明显变得更开阔了。这本书的语言风格非常活泼，充满了鼓励，它不会用“你错了”来否定孩子的尝试，而是用“我们换个材料试试？”或者“这个颜色组合真大胆，我们看看它想说什么”来引导。这种积极的反馈机制，对于建立孩子的自信心是极其重要的，让我看到了一个更自信、更敢于探索的孩子。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏这本书的一点是它对“材料的尊重”和“过程的记录”。现在市面上的很多儿童画册，给人的感觉就是——买完颜料，涂满，结束。但这本书不一样，它花了大量的篇幅去讨论不同纸张的纹理对水彩渗透效果的影响，或者如何利用废旧的报纸和胶带创造出雕塑般的立体效果。它鼓励孩子去“感受”材料的脾气，而不是强迫材料服从指令。我们家那个调皮鬼，以前画完画就扔着，现在他会主动收集家里吃完的鸡蛋壳、树叶，问我能不能用来“做点什么”。这种对身边环境的敏感度提升，是我花再多钱上兴趣班也学不来的“软技能”。而且，书中还提供了一些非常棒的“观察日志”模板，引导家长记录下孩子创作时的状态、说的话，这对于我们日后回顾孩子的成长轨迹，是非常珍贵的资料。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我们家那个小家伙量身定制的！我平时总觉得，孩子们的想象力就像刚挖出来的金子，闪闪发光，但常常不知道该怎么引导。看了这本书，我茅塞顿开。它没有那种高高在上的理论说教，而是非常接地气地介绍了如何把日常生活中随处可见的东西变成艺术创作的工具。比如，书中有一章详细讲解了如何利用厨房里的面粉、水和食用色素调出安全的、富有质感的“颜料”，这比我原先买的那些昂贵又化学成分复杂的套装实用多了。更让我惊喜的是，它强调的不是“画得像不像”，而是“表达的独特性”。我的孩子过去画太阳总是画成一个标准的黄圆圈，现在，他用刮擦、点画等手法，创造出了“爆炸的红色太阳”和“在夜晚唱歌的蓝色月亮”。这本书的步骤分解得非常细致，即便是像我这样完全没有艺术细胞的家长，也能轻松地跟上节奏，和孩子一起享受那种创造的乐趣。它真的改变了我对“艺术启蒙”的看法，让它从一个有点沉重的任务，变成了一段充满欢笑的亲子时光。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排设计简直是教科书级别的典范。我翻开它的时候，第一印象是“色彩的盛宴”，但又绝不凌乱。每一页的布局都经过深思熟虑，清晰地划分了“所需材料”、“步骤解析”和“灵感启发”三个区域。尤其值得称赞的是，它针对不同年龄段（从学步期到小学阶段）的需求，给出了非常明确的难度分级建议，这避免了家长盲目地给孩子安排超出能力范围的任务而产生挫败感。比如，对于三岁以下的孩子，它推荐使用手指颜料和身体拓印；而对于八岁的孩子，则推荐尝试抽象表现主义的构图练习。这种细致入微的考量，让这本书的适用周期非常长，绝对不是那种“用完即弃”的工具书，更像是一本可以陪伴孩子成长的“艺术伙伴”。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己仿佛获得了一把开启孩子内心世界的钥匙，而且这把钥匙还带着一点点“魔力”。它教会我的，是如何在看似随意的涂鸦中，捕捉到孩子深层次的情感流露。书中有一个章节讨论了“情绪的颜色映射”，比如，孩子画出大量断裂的、带有棱角的黑色线条时，我们应该如何温和地引导他去谈论那份“不连贯”或“受阻碍”的感觉，而不是简单地批评“为什么总画黑色”。这让我深刻理解到，艺术创作不仅仅是手部精细动作的训练，更是孩子进行自我对话和情绪调节的有效途径。它提供了一套完整的、非语言的沟通工具。我不再仅仅是孩子的“监工”，而是成了他创造过程中的“忠实观众”和“倾听者”，这种身份的转变，对我家庭关系的和睦都有着难以估量的积极影响。