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李一帆 著

圖書標籤:

• 手繪
• 插畫
• 繪畫
• 教程
• 設計
• 藝術
• 黑白
• 素描
• 漫畫
• 攻略

店鋪： 建湖新華書店圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115338570

商品編碼：25556894396

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2014-10-01

內容介紹
基本信息

書名：	黑白畫意-專業手繪插畫攻略
作者：	VIKI LEE、李一帆等	開本：
YJ：	69	頁數：
現價：	見1；CY=CY部	齣版時間	2015-03-24
書號：	9787115338570	印刷時間：
齣版社：	人民郵電齣版社	版次：
商品類型：	正版圖書	印次：

內容提要 作者簡介 　　李一帆，筆名：VIKI_LEE
　　畢業於四川大學藝術學院，緻力於純手繪黑白創作
　　作品發錶於各大主流設計網站，人氣破百萬
　　站酷網推薦設計師，
　　騰訊原創館設計師“作妖”
　　2012年舉辦個人插畫作品展“囈”
　　“超綫拾”青年綫體藝術傢聯盟成員之一
　　D九屆OACC金龍奬ZJ插畫提名
　　作品入選《中國百位插畫師黑白作品精選》
　　曾參加中韓交流展、“生存綫狀”中國青年藝術傢聯盟展、中國美院“溯流而上”全國高校插畫年展等多次大型插畫/藝術展覽 精彩導讀 目錄

D1章　鋼筆手繪概述
1.1　什麼是鋼筆手繪　
1.1.1　鋼筆繪畫的寫實性　
1.1.2　鋼筆繪畫的抽象性　
1.2　工具介紹　
1.2.1　選擇適閤的工具筆的選擇　
1.2.2　不同紙張的效果　

D2章　技法分層練習
2.1　鋼筆的排綫技法　
2.1.1　常用的握筆方式　
2.1.2　排綫的幾種方法　
2.1.3　畫麵的基礎多種排綫方式結閤　
2.2　鋼筆的構圖技法　
2.2.1　幾種常見構圖　
2.2.2　構圖方式運用的好壞對比　
2.2.3　讓畫麵活起來新穎的構圖方式　
2.3　點綫麵在構圖中的運用　
2.3.1　點的組閤方式　
2.3.2　綫的運用　
2.3.3　麵在畫麵中的衝擊力　
2.3.4　點綫麵三者的有機結閤　
2.4　綫的穿插練習　
“你來我往”的穿插方式　
2.5　留白　
“疏可跑馬”很重要　
2.6　水墨暈染效果演示　
2.6.1　墨在不同紙張上所呈現的效果　
2.6.2　控製水分是暈染的關鍵　
2.6.3　毛筆暈染的幾種基本方式　
2.6.4　如何處理暈染過後的紙張　

D3章　單體造型練習
3.1　花卉篇　
3.1.1　國色天香牡丹　
1. 擬定草圖　
2. 外形的勾勒和陰影的初步添加　
3. 體積感的深入塑造　
4. 染墨　
3.1.2　馥鬱宜人山茶　
1. 擬定草圖　
2. 深入造型　
3. 陰影的添加　
4. 染墨　
3.1.3　寜靜誌遠荷花　
1. 構圖與草圖擬定　
2. 外形的刻畫　
3. 花蕊的刻畫　
4. 陰影與層次　
5. 染墨　
3.1.4　花是烘托環境氛圍的重要元素之一　
3.2　異獸篇　
3.2.1　古老傳說風生獸　
1. 造型設定　
2. 主體設定　
3. 調整局部動態　
4. 形態細節刻畫　
3.2.2　雲中仙子鸞鳥　
1. 草圖擬定　
2. 勾勒的外形　
3. 陰影與層次的添加　
4. 染墨　
3.2.3　遊戲人間妖狐　
1. 動態與草圖的擬定　
2. 外形刻畫　
3. 染墨　
4. 緞帶的刻畫及整體調整　
3.3　器物與裝飾　
3.3.1　皇傢氛圍的典範宮燈　
1. 草圖擬定　
2. 外形刻畫　
3. 燈罩的刻畫　
4. 染墨及整體的陰影刻畫　
3.3.2　淑子始嫁鳳冠　
1. 草圖擬定　
2. 由內到外，由細節到整體　
3. 底部鳳釵及珠簾的刻畫　
3.3.3　畫麵中的“硬綫”樹枝　
1. 草圖擬定　
2. 外形的勾勒與體積的刻畫　
3.4　人物動態　
3.4.1　人物肢體速寫　
3.4.2　人物身上的光影與虛實　
3.5　頭發與衣服　
3.5.1　頭發的疏密關係與穿插　
3.5.2　衣服褶皺的深入瞭解　

D4章　綜閤實例練習
簡單難度1：燕銜青衣　
1. 草圖擬定　
2. 人物勾勒　
3. 燕群的刻畫　
4. 畫麵中“長綫”的刻畫　
5. 染墨　
簡單難度2：緣生　
1. 草圖擬定　
2. 綫條的穿插刻畫　
3. 主體物的外形勾勒　
4. 樹乾的刻畫　
5. 染墨　
簡單難度3：庇　
1. 草圖擬定　
2. 人物主體的外形勾勒　
3. 主體的裝飾刻畫　
4. 樹乾的刻畫　
5. 人物的陰影刻畫　
6. 環境氛圍與主體層次的深入刻畫　
簡單難度4：風仙　
1. 草圖擬定　
2. 外形勾勒　
3. 頭發的刻畫　
4. 塑造主體周圍的氛圍　
5. 發團的刻畫　
6. 染墨　
中等難度1：飛天　
1. 動態設定　
2. 局部調整　
3. 手部刻畫　
4. 頭發及周圍綫條的刻畫　
5. 絨毛緞帶的刻畫　
6. 人物軀體的陰影刻畫　
7. 部分緞帶的羽化　
8. 流雲的刻畫　
9. 散落漫天的光圈　
10. 人物周圍的氛圍刻畫　
11. 流雲周圍的氛圍染墨　
12. 光圈內部的染墨　
中等難度2：宛若遊龍　
1. 構圖與動態擬定　
2. 草圖擬定　
3. 頭部的刻畫　
4. 肢體的刻畫　
5. 蛟龍的軀體刻畫　
6. 需要注意的兩點　
7. 主體周圍元素的添加　
8. 染墨　
9. 氛圍染墨　
10. 蛟龍軀體染墨　
11. 細節的補充　
中等難度3：風入鬆　
1. 草圖擬定　
2. 頭部的刻畫　
3. 手部及軀體的刻畫　
4. 主體周圍的裝飾與構成　
5. 錦緞的畫法　
6. “網”的編織　
7. 羽毛的刻畫　
8. 周邊羽毛、流雲以及裝飾的刻畫　
9. 仙鶴的刻畫　
10. 填色與留白　
11. 染墨與細節處理　
Z高難度1：羽不歸　
1. 草圖擬定　
2. 人物軀體的刻畫　
3. 對翅膀進行造型　
4. 網狀結構的穿插　
5. 羽毛的明暗刻畫　
6. 人物的陰影刻畫　
7. 氛圍染墨及填色　
Z高難度2：夜叉　
1. 草圖擬定　
2. 主體外形的勾畫　
3. 人物身體的外形塑造　
4. 腹部的組成與刻畫　
5. 畫麵次主體的刻畫　
6. 人物的陰影刻畫　
7. 填色與染墨　
8. 染墨　
Z高難度3：阿修羅　
1. 草圖擬定　
2. 頭部及手部的刻畫　
3. 人物軀體的刻畫　
4. 氛圍塑造和周圍元素的細節刻畫　
5. “D三麵”和畫麵下部的細節刻畫　
6. 人物主體的陰影刻畫　
7. 染墨和氛圍補充

暫時沒有目錄，請見諒！

黑白畫意：以綫條勾勒的無限可能 在這個色彩斑斕的世界裏，我們常常被五彩的顔料所吸引，忽略瞭黑白兩色所蘊含的深刻力量。然而，在藝術的殿堂裏，黑白卻以其獨特的魅力，穿越時空，成為永恒的錶達方式。本書《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》正是以此為起點，引領讀者深入探索黑白手繪插畫的藝術世界，發掘綫條與灰度交織所能創造齣的無限可能。 插畫，作為一種視覺敘事和情感傳遞的媒介，在藝術領域占據著舉足輕重的地位。它既是畫傢內心世界的抒發，也是對外界觀察的解讀。而在眾多插畫錶現形式中，黑白手繪插畫以其簡約而不失深邃的特質，贏得瞭無數藝術愛好者的青睞。它沒有色彩的乾擾，讓筆觸的力度、綫條的粗細、明暗的對比成為錶現的主角，直接觸動觀者的靈魂。 本書並非簡單地羅列技巧，而是旨在構建一個係統性的學習框架，幫助讀者從零開始，逐步掌握黑白手繪插畫的核心要領，並最終能夠獨立創作齣具有個人風格的優秀作品。我們將從最基礎的綫條開始，循序漸進地引導讀者認識綫條的語言——粗細、虛實、流暢、頓挫，以及它們如何共同構建齣對象的輪廓、質感和動態。理解瞭綫條的本質，就如同掌握瞭繪畫的骨骼，一切的形體與錶達都將建立在堅實的基礎上。 接著，我們將深入探討光影的魅力。在黑白世界裏，光影不再是色彩的附屬，而是構成畫麵的靈魂。本書將詳細解析不同光源下的陰影投射原理，講解如何通過灰度的變化來塑造體積感，營造空間深度，甚至錶達人物的情緒和場景的氛圍。我們會學習如何運用不同深淺的墨色，通過細膩的排綫、擦拭、點畫等技法，將光滑的金屬、粗糙的岩石、柔軟的布料等不同材質的質感栩栩如生地呈現在紙上。這些對光影和灰度的精準把握，將是黑白插畫能夠擺脫平麵感，呈現齣豐富層次的關鍵。 造型是插畫的核心，而黑白插畫尤其考驗造型能力。本書將係統性地介紹各種造型的基本原理，包括透視、比例、解剖等。我們將從簡單的幾何體開始，逐步過渡到復雜的人物、動物、場景的繪製。通過大量的實例分析和步驟講解，讀者將學會如何觀察和提煉對象的特徵，如何用簡潔而準確的綫條勾勒齣其神韻，如何在黑白的世界裏賦予對象生命。尤其是在人物造型方麵，我們將重點關注麵部錶情、肢體語言的刻畫，以及如何通過綫條的張弛有度來錶現人物的性格與情感。 除瞭對造型和光影的深入研究，本書還將引導讀者探索構圖的藝術。一幅好的插畫，離不開精心設計的構圖。我們將學習黃金分割、三分法、對稱構圖、對角綫構圖等經典的構圖原則，並探討如何在黑白插畫中運用這些原則來引導觀者的視綫，突齣主體，營造視覺焦點，並使畫麵整體和諧統一，富有衝擊力。我們會分析不同題材的插畫作品，學習如何根據內容和想要錶達的主題，選擇最恰當的構圖方式。 本書的另一大亮點在於對不同錶現技法的詳細剖析。從最經典的墨筆勾綫、交叉排綫，到更加靈活多樣的噴槍、颳刀、甚至結閤數字繪畫的技巧，我們將一一進行講解和示範。讀者將有機會接觸到多種工具和媒介的使用方法，並瞭解它們各自的特點和適用範圍。例如，對於喜歡細膩錶現的讀者，我們將介紹如何通過精細的排綫和豐富的灰度層次來刻畫寫實風格的插畫；而對於偏愛簡潔明快的風格，則會重點講解如何運用概括性的綫條和大膽的黑白對比來營造強烈的視覺效果。 情感的錶達是插畫的靈魂所在。黑白插畫並非隻有冷靜與理性，它同樣能夠傳遞深沉的情感。本書將特彆關注如何通過綫條的力度、墨色的變化、以及畫麵的節奏感來抒發情感。例如，舒緩流暢的綫條可以傳達寜靜與溫柔，而粗獷有力的綫條則能錶現力量與激情。我們將引導讀者思考，如何將自己的情感注入到筆觸之中，讓每一根綫條都帶有溫度，讓每一塊墨色都飽含情緒。 為瞭讓讀者更好地將所學知識付諸實踐，本書提供瞭大量豐富的案例分析。這些案例涵蓋瞭不同風格、不同題材的黑白插畫作品，從古典寫實到現代抽象，從奇幻場景到生活寫意，應有盡有。我們將對這些作品的創作思路、技法運用、構圖處理等方麵進行深入解讀，幫助讀者從中汲取靈感，學習大師們的智慧。同時，本書還將提供一係列的練習範例，涵蓋從基礎造型到主題創作的各個環節，讓讀者在實踐中鞏固所學，不斷提升自己的繪畫能力。 本書更注重培養讀者的獨立思考和創新能力。我們鼓勵讀者在掌握基本技巧之後，勇於嘗試，大膽突破，形成自己獨特的藝術風格。我們將提供一些關於如何尋找靈感、如何進行主題構思、如何發展個人風格的建議。我們相信，每一個熱愛繪畫的人，都擁有獨特的視角和錶達方式，而黑白畫意，正是為這些獨特視角提供瞭一個廣闊的舞颱。 《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》不僅僅是一本繪畫教程，它更是一次與黑白藝術的深度對話，一場關於綫條與光影的奇妙旅程。無論您是初學者，渴望邁入插畫的大門；還是有一定基礎，希望進一步提升技藝；亦或是對黑白藝術充滿好奇，想要探索其獨特魅力，本書都將是您最可靠的夥伴。讓我們一起，用手中的畫筆，在黑白的世界裏，點亮屬於您的無限創意與無限可能。

評分☆☆☆☆☆

對於想要係統學習插畫，但又不知道從何開始的讀者來說，“黑白畫意-專業手繪插畫攻略”絕對是一本值得推薦的寶藏。它不像市麵上很多插畫書那樣，隻專注於某一種風格或者某個特定的技巧，而是提供瞭一個相對全麵的學習框架。從基礎的綫條、構圖，到光影、材質的錶現，再到如何融入情感和敘事，這本書幾乎覆蓋瞭成為一名優秀插畫師所需要掌握的方方麵麵。而且，它非常有針對性地強調瞭“黑白畫意”這一主題，讓讀者能夠在一個相對集中的領域內進行深入的鑽研。我特彆欣賞書中對於“意”的闡述，它不僅僅是技巧的堆砌，更是對藝術感受力的培養。讀完這本書，我感覺自己對黑白插畫的理解上升到瞭一個新的高度，也更加明確瞭自己未來的學習方嚮。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個動手能力比較弱的人，尤其是涉及到繪畫這種需要精細操作的技能，總是容易卡殼。所以，當我看到“黑白畫意-專業手繪插畫攻略”這本書的時候，其實是抱著一種試試看的心態。我原本以為會看到很多抽象的概念和高深的理論，但齣乎意料的是，這本書的內容非常接地氣。它詳細地講解瞭各種繪畫工具的特性，以及如何根據不同的錶現需求來選擇和運用。更重要的是，它提供瞭大量的實操練習和案例分析，每一個步驟都講解得非常清楚，甚至連一些小細節都毫不保留地分享齣來。我跟著書中的指導，嘗試畫瞭一些簡單的物體，雖然還不能跟書中的範例相比，但我能明顯感覺到自己的進步，綫條變得更加流暢，對光影的理解也更深刻瞭。這本書讓我覺得，原來專業插畫並沒有我想象的那麼遙不可及，隻要方法得當，堅持練習，每個人都能畫齣令人驚艷的作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一名美術生，平時也接觸過一些繪畫技法，但總覺得自己在黑白插畫這一塊的功力還有待提升。“黑白畫意-專業手繪插畫攻略”這本書，對我來說，就像是打開瞭一扇新的大門。它沒有從最基礎的素描講起，而是直接切入到黑白插畫的精髓。書中對於各種筆觸的運用、墨色的濃淡變化、以及如何通過點、綫、麵的組閤來塑造形體和空間感，都做瞭非常深入的解析。我尤其喜歡書中關於“畫麵節奏”的探討，如何利用疏密關係、虛實對比來引導觀者的視綫，讓畫麵動靜結閤，充滿生命力。這本書的內容非常紮實，邏輯清晰，讓我受益匪淺。它不僅僅是一本學習技巧的書，更是一本能夠激發創作靈感、提升藝術品位的書籍。我一定會將書中的內容融會貫通，運用到我今後的創作中。

評分☆☆☆☆☆

老實說，在接觸“黑白畫意-專業手繪插畫攻略”之前，我對黑白插畫的理解僅停留在簡單的綫稿和素描階段，覺得它比較單一，可能發揮的空間有限。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它不僅僅是關於綫條和陰影的運用，更是一種對光影、情感和故事的解讀。我特彆喜歡書中探討的“意境”的營造，如何通過留白、構圖和綫條的粗細變化，來傳達齣豐富的情感和氛圍。這本書並沒有直接給你答案，而是引導你去思考，去觀察生活中的細節，去捕捉那些轉瞬即逝的情緒。我感覺它像一位經驗豐富的老師，在你麵前徐徐展開一幅幅精妙絕倫的黑白畫作，然後耐心地分析其中的奧秘，讓你在欣賞的同時，也能學到如何去模仿，去創新。這種循序漸進、由淺入深的學習方式，讓我覺得一點都不枯燥，反而充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

“黑白畫意-專業手繪插畫攻略”這本書，我拿到手的時候，簡直是眼前一亮！封麵設計就非常有質感，黑白灰的色調搭配，簡潔卻不失格調，立刻就吸引瞭我。我一直對插畫有著濃厚的興趣，但總覺得自己的作品缺少一些靈魂，總是徘徊在“畫得像”和“畫得有感覺”之間。這本書的書名就直擊我的痛點，“畫意”兩個字，讓我覺得它不隻是一本教你技巧的工具書，更是一本能引領我探索插畫深層魅力的指南。翻開書頁，紙張的觸感也非常舒服，不是那種光滑得有些刺眼的印刷紙，而是帶著一點點磨砂感，非常適閤長時間閱讀和臨摹。我迫不及待地想深入瞭解，究竟是什麼樣的“攻略”，能夠幫助我從零基礎到專業，在黑白的世界裏揮灑齣屬於自己的“畫意”。這本書的厚度也剛剛好，不會讓人覺得過於壓迫，又足夠承載豐富的知識內容，我感覺它會在我繪畫的道路上，成為我一個非常得力的夥伴。