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店铺： 读品汇图书专营店

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787501964154

商品编码：30146312575

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	百变美眉衣 时尚/美妆 书籍
作者：	韩国尔文化社供稿，北京《瑞丽》杂志社译
定价：	29.8
出版社：	中国轻工业出版社
出版日期：	2008-05-01
ISBN：	9787501964154
印次：	1
版次：	1
装帧：	平装
开本：	16开

内容简介

设计适合自己的形象！服饰让你时刻出众！“人要衣装”没错！时尚的你怎能甘居人后？教你各种穿衣法则、色彩搭配，任何场合都让你衣着得体、美丽出众、魅力非凡！出色搭配，你的专属形象设计师！ 本书为“瑞丽BOOK”系列之一，教你如何穿衣变成美眉！

目录

Part 1 靓点搭配我有我个性 T恤搭配 短裤搭配 外衣搭配 白色搭配 黑色搭配 牛仔的轻盈搭配 牛仔的款式搭配 牛仔的色彩搭配 卫衣搭配 针织衣搭配 大衣搭配 Part 2 搭配日历天天扮美 一月精致搭配 三月叠穿搭配 四月户外搭配 六月短款搭配 九月个性搭配 十二月温暖搭配 Part 3 点睛配饰我的选择 鞋包配 带来温暖的配饰 眼镜扮靓 精巧胸花 魅惑颈饰 手部装饰

编辑

靓点搭配，我有我个性，搭配日历，天天扮美，点晴配鉓，我的选择。

霓裳羽衣的千年流转：一部探寻服饰变迁与文化交融的史诗 本书并非聚焦于当代流行趋势或即时美妆技巧，而是一部宏大而精微的服饰文化史，它带领读者穿越时空，从远古的懵懂到近代的革新，深入剖析了人类如何用“穿戴”来定义自我、表达社会结构，以及映照文明的兴衰与演进。 本书以时间为轴，以地域为纬，构建了一幅包罗万象的“衣之世界”全景图。我们不谈论如何搭配眼影或选择当季的连衣裙，而是追溯衣物本身的起源、材质的突破、剪裁的哲学，以及它们背后所承载的权力、信仰与审美变迁。 第一部分：衣的曙光——从遮蔽到符号的初阶 这一部分将目光投向人类文明的早期。我们探讨了史前时期，兽皮和树叶如何从单纯的物理保护，逐渐演化出原始的装饰性。重点分析了早期纺织技术的萌芽，比如麻、棉、丝的发现与应用，这些材料的稀有程度如何直接决定了穿着者的社会地位。 在美索不达米亚和平原上，羊毛制成的“坎尼斯”和“基尔特”不仅仅是简单的包裹，它们明确界定了祭司、贵族和平民的界限。古埃及的亚麻布，轻薄透气，其洁白与垂坠感象征着对秩序与纯净的追求。我们详细描绘了这些早期服饰的结构——它们往往是围绕身体进行的简单缠绕或缝合，但其颜色、配饰（如权杖、项圈）却率先承担了复杂的信息传递功能。 第二部分：古典的秩序与哲思——衣冠之下的世界观 进入古典时代，服饰开始承载更深层次的文化哲学。 在古希腊，我们研究了“襕衫”（Chiton）和“外套”（Himation）的垂坠美学。这种对自然人体曲线的尊重，体现了希腊人对和谐、比例与理性的追求。面料的流动性被视为模仿神性的体现。而罗马人严谨的“托加”（Toga）制度，则将政治参与、公民身份和道德规范熔铸于一块巨大的布料之中。托加的穿着方式、颜色（如紫色镶边代表的元老院权力）是那个时代最直观的法律文本。 与此同时，东方世界展现出截然不同的审美逻辑。本书详细考究了先秦至汉代中国服饰的“深衣”制度。深衣的交领右衽，上下连属，象征着“天圆地方”的宇宙观，以及“礼”的内在约束。我们分析了“冕服”的结构，每一条玉串、每一块玄色与朱色，都对应着五行学说和等级制度的精确计算。这不仅仅是穿衣，这是将宇宙模型穿在身上。 第三部分：信仰的织物——中世纪的禁锢与荣耀 中世纪的服饰被宗教信仰深刻地塑造。在拜占庭帝国，丝绸的垄断与皇帝对服饰的严格管制，使得服装成为世俗权力与神圣权力的交汇点。我们考察了教会对暴露身体的禁绝，以及由此催生的层层叠叠、高度封闭的造型。 在欧洲的封建社会，服饰的等级制度达到了前所未有的僵化。贵族的“长袍”象征着其无需劳作的地位，而平民则被限制在粗糙、短小的劳动服饰中。本书特别关注了“服饰法”（Sumptuary Laws）的制定，这些法律如何试图用布料的种类和颜色来巩固阶级壁垒，以及民间对此类压制的微妙反抗。 第四部分：文艺复兴的解放与巴洛克的张扬 文艺复兴时期，人文主义的觉醒首先在服饰上找到了出口。人们开始追求舒适、展示身体的美感。束胸衣开始出现，但其目的更多是为了塑造理想化的沙漏轮廓，而非单纯的压制。 进入巴洛克和洛可可时代，服饰成为一场盛大的戏剧表演。路易十四宫廷的华丽，其夸张的刺绣、大量的蕾丝和繁复的假发，是对绝对君主权力最直接的炫耀。我们探讨了男装如何从紧身的骑装向裙撑、马甲和精致刺绣的“男士盛装”转变，以及随后发生的对这种过度装饰的反思。 第五部分：工业革命的冲击与现代的开端 工业革命是服饰史上最剧烈的转折点。机械化纺织的出现，使得面料成本急剧下降，服装的普及性大大提高。本书详述了缝纫机的发明如何从根本上改变了家庭制衣和服装作坊的生态。 更重要的是，社会结构的变化催生了“实用主义”的需求。男装开始向更简洁、更深色的“职业装”演变，这与资本主义的效率原则相吻贴合。女性的服饰则在紧身胸衣的痛苦与日益高涨的“女权”运动之间摇摆。我们深入分析了19世纪末期，对束缚性服饰的第一次大规模“解放”尝试，以及对运动服饰（如自行车服）的初步探索。 结论：衣的永恒性与变异性 本书的总结部分回归到核心命题：服饰是流动的历史文献。它记录了对自然资源的开采程度、对外来文化的吸收程度、对社会权力的分配方式，以及对人类身体观念的理解深度。我们不提供穿搭秘籍，而是揭示了每一件衣物——无论是一块古老的皮革，还是一匹现代的提花面料——背后所蕴含的千年人类智慧与文明的冲突与和解。它是一部关于材质、剪裁、等级和哲学的百科全书式论述，其深度和广度，远超任何一季的时尚风向标。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对这类书籍通常抱持着怀疑态度，总觉得文字描述再精彩，也比不上实际操作。然而，这本《东方韵味：古典美学在新时代的演绎》彻底扭转了我的看法。它探讨的重点，完全不在于教你如何画一个标准的“柳叶眉”或者“丹凤眼”，而是挖掘中国传统美学符号的精髓，并将其融入现代的个人风格中。这本书花了很大篇幅去解析“留白”在妆容设计中的重要性，告诉我们如何通过克制来放大重点，而不是将所有区域都画满。我印象最深的是关于“色彩的哲学”一章，它讲解了中国传统色——比如黛青、藕荷、朱砂——在不同肤色上的表现力，以及它们所蕴含的情绪价值。通过书中的引导，我开始学会用一种更具故事性的眼光去看待自己的妆容，比如，今天想表达一种沉静的思绪，我会选择偏冷的、饱和度低的色彩组合，而非仅仅追求流行色。这本书的文字功底极其深厚，读起来像是在品味一篇散文，充满了东方特有的韵味和哲思，它让人学会的，是一种由内而外的、与文化联结的美感。

评分☆☆☆☆☆

最近入手了一本名为《极简主义生活与风格指南》的读物，它对我产生了巨大的冲击，但请注意，它讲的“极简”并非指“什么都不买”的苦行僧生活，而是一种高效率、高质量的“精选哲学”。在美妆和穿搭领域，它倡导的是“一物多用”和“永恒投资”。作者深入分析了市面上几百种产品，最终提炼出“必备的五种护肤品”和“衣橱里的十件核心单品”，强调的逻辑是：把预算和精力集中在那些真正能带来质变的产品上，而不是被海量的“新品”牵着鼻子走。书里甚至有一个专门的图表对比了不同价位、不同品牌的基础款白T恤，从领口松紧度、棉的支数、到洗涤后的缩水率，数据详实到让人心服口服。我立刻扔掉了那些一年穿不到一次的“心血来潮”款，转而投资了一条质感极佳的羊绒衫，现在每天早上穿衣服的时间大大缩短，但整体感觉却提升了一个档次。这本书的实用性是无与伦比的，它教会我的不是“买什么”，而是“如何停止购买不需要的东西”，这是一种更高级的消费智慧。

评分☆☆☆☆☆

天哪，最近翻完了《穿搭魔法书：从素人到时尚达人》，简直是我的衣橱救星！这本书的内容丰富到让人惊叹，它不是那种只会告诉你“黑白灰是永恒经典”的空洞说教，而是真正深入到了“如何根据自己的身形和气质来挑选最适合的单品”这个核心。作者似乎对不同面料的特性了如指掌，比如羊毛和羊绒在视觉上的膨胀感如何平衡，真丝的垂坠感如何最大化地修饰腰部线条，甚至连不同光线下色彩饱和度的微妙变化都做了详细的图解和分析。我特别喜欢里面关于“胶囊衣橱”的构建章节，它没有强求你购买昂贵的奢侈品，而是教你如何用有限的基础款，通过巧妙的配饰和叠穿技巧，创造出横跨四季、风格多变的造型。举个例子，书中提到了一条普通的卡其色风衣，可以搭配运动鞋走休闲风，换成尖头高跟靴立刻变身干练的都市丽人，再系上一条亮色丝巾，瞬间就有法式慵懒的味道。这本书的排版也十分精美，大量的实拍图和手绘插图，让复杂的搭配理论变得直观易懂。读完后，我明显感觉自己衣柜里的衣服“活”了起来，不再是单纯的布料堆砌，而是成了我表达个性的有力工具。强烈推荐给所有觉得自己衣柜里“什么都有，但就是没衣服穿”的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

我最近沉迷的这本书叫《面部轮廓的艺术：重塑你的黄金比例》，这本书完全颠覆了我过去对化妆的认知，它不再是教你如何遮盖瑕疵，而是上升到了“结构美学”的层面。作者是位资深的化妆师，她用一种近乎建筑学的方式来解析五官的布局，比如高光和阴影的应用，不再是简单的“打亮额头、修容颧骨”，而是深入到“如何利用光影来拉伸眼眶的视觉长度，从而优化整体脸型的纵横比”。书中有一章专门讲了“黄金分割点在眼距中的应用”，这真的太专业了！我试着根据书中的指示，微调了我平时画眉毛的位置和弧度，效果简直是立竿见影，感觉整个面部的焦点都向中心聚集，显得更加立体和精致。更棒的是，它还非常细致地讨论了不同光线环境（自然光、办公室冷光、晚餐暖光）下，妆容的饱和度和层次感的调整策略，这解决了我在不同场合化妆总是“翻车”的困扰。这本书的理论深度足够，但配图又非常清晰，不是那种晦涩难懂的学术论文，而是像一位经验丰富的大师在你身边手把手教学，让人感觉自己每翻一页都在向专业迈进。

评分☆☆☆☆☆

我最近读完的这本《微表情与眼神交流的心理学解读》真是太有趣了，它更像是一本关于“非语言沟通”的工具书，而这本书对于如何通过眼神和面部细微动作来优化个人形象，提供了非常科学的视角。它没有直接教你化妆技巧，而是从心理学角度分析了“自信”和“亲和力”在面部肌肉上的具体表现。例如，书中解释了为什么微微上扬的嘴角（而非大笑）更容易传递出真诚的友好感，以及如何通过调整眼睑的松弛度来控制别人对你的专注程度。我特别关注了其中关于“光线对瞳孔聚焦的影响”这一节，这让我明白了为什么在某些场合下，即使妆容精致，眼神看起来依然涣散——原来是环境光线造成的视觉错位。这本书让我开始有意识地去“训练”我的面部表情，它教会我，真正的魅力，源自于你与世界互动的每一个瞬间，而这些互动，很多时候是通过眼睛和嘴角的肌肉传达的，远比你涂了多贵的口红来得有效和持久。这是一本关于“如何用你的脸来讲故事”的绝佳读物。