驻颜革命 9787807244561 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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罗光乾 著

图书标签:

• 抗衰老
• 美容养颜
• 健康饮食
• 生活方式
• 女性健康
• 营养学
• 延缓衰老
• 肌肤护理
• 健康生活
• 自我提升

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 京华出版社

ISBN：9787807244561

商品编码：30146286889

包装：平装

出版时间：2009-01-01

基本信息

书名：驻颜革命

定价：29.80元

作者：罗光乾

出版社：京华出版社

出版日期：2009-01-01

ISBN：9787807244561

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.359kg

编辑推荐

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你是爱美的，因为你是花样的女人，你不希望自己的美好容颜，转瞬即逝；你是幸运的，因为你是我们的读者，如果你不拒绝我们真诚的友善，请和我们一起走进驻颜革命，做个魅力女人！

内容提要

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衰老，是女人害怕、关注的主要问题之一。与衰老的抗争，也是女人一生中持久、惨烈的一场战争。
自有史以来，人类就一直在孜孜以求地探索人体衰老的奥秘，寻求延年益寿的方法，对青春长驻、红颜不老充满了热切的向往。然而千百年过去了，虽然直到今天人类依然没能揭开衰老之谜，无法将衰老从我们的生命中剥离，但是，我们却可以凭借人类的智慧推迟衰老的进程。
《驻颜革命》独步天下，为女性朋友的驻颜抗衰开启了一扇崭新的大门……

目录

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章 驻颜革命——让衰老的脚步慢下来
　节　神秘的衰老
　　和衰老密切相关的因素
　　人体衰老的十大原因
　第二节　女人与衰老
　　人体衰老的十大信号
　　女人衰老的五个征兆
　　女人易衰老的四个部位
　　加速女性衰老的八大因素
　　让女人未老先衰的九大恶习
第二章　肌肤养护——让肌肤柔嫩丝滑的N个秘密
　节 女人不可不知的皮肤细节
　　认识皮肤
　　易被皮肤吸收的护肤品
　　干性皮肤
　　油性皮肤
　　中性皮肤
　　混合性皮肤
　　敏感性皮肤
　　皮肤也会衰老
　　加速皮肤衰老的因素
　第二节 美白肌肤，驻颜有方
　　肌肤的颜色
　　如何抑制黑色素
　　美白不可千人一面
　　美白问答
　　皮肤白嫩小方法
　　穴位按摩美白
　　天然美白面膜
　……
第三章　脏腑调理——养颜必须从内到外
第四章　魅力来自细节——让女人容光焕发的N个细节

作者介绍

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文摘

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序言

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《光影流转：西方现代艺术的百年探索》 书籍简介： 本书以宏大的时间跨度，系统梳理了自十九世纪下半叶发轫，直至二十世纪末的西方艺术发展脉络。它不仅仅是一部艺术史的编年体记录，更是一次深入解析艺术思潮、技术变革与社会文化互动影响的深度考察。我们将跟随艺术家的脚步，穿梭于巴黎的咖啡馆、柏林的画室、纽约的画廊，见证一场场关于“何为艺术”的颠覆性革命。 第一部分：告别古典的黎明——印象派与后印象派的视觉革命 (约300字) 十九世纪中叶，在工业化与城市化浪潮的冲击下，僵化的学院派审美开始松动。本书从对光线的执着捕捉入手，详细剖析了莫奈、雷诺阿等印象派大师如何将瞬间的视觉感受转化为永恒的画布奇迹。我们考察了他们如何走入户外，打破传统工作室的束缚，用松散的笔触和明亮的色彩，记录下现代生活的喧嚣与日常的美。 紧接着，我们将聚焦于印象派之后涌现的几股关键力量：塞尚对结构和几何形体的重塑，梵高对色彩情感的极致宣泄，以及高更对原始与象征的追寻。后印象派的艺术家们不仅继承了印象派对光色的探索，更注入了强烈的个体精神和内在逻辑，为二十世纪的现代主义艺术铺平了道路，尤其是塞尚，被誉为“现代艺术之父”，他的结构分析直接启发了后来的立体主义。 第二部分：形式的解构与精神的探索——现代主义的核心阶段 (约450字) 二十世纪初，艺术的“爆炸期”到来。本书将重点阐述野兽派（如马蒂斯）如何释放色彩的独立性，使其脱离对客观事物的模仿，成为表达主体情感的纯粹媒介。随后，我们深入立体主义的“发明”——毕加索与布拉克如何通过多视点、碎面重构的方式，彻底瓦解了文艺复兴以来西方绘画对三维空间的单一理解，将二维平面提升到前所未有的思维高度。 紧接着，现代主义的另一条重要线索——情感与潜意识的探索被细致展现。表现主义（如蒙克、德国的“桥社”与“蓝骑士”）将内心的焦虑、恐惧与原始冲动，以扭曲的线条和非自然的色彩倾泻而出，反映了两次世界大战前夕欧洲社会的精神危机。 同步进行的达达主义，则以其彻底的非理性、反艺术姿态，挑战着既有的审美标准。杜尚的小便池（《泉》）不再仅仅是一件雕塑，而是一个哲学命题，探讨了艺术的“在场性”与“选择权”。这是对“艺术是什么”这一核心问题的最彻底的质疑。 第三部分：超越现实的边界——抽象艺术的兴起与发展 (约400字) 随着对传统再现手法的彻底扬弃，艺术的焦点转向了纯粹的线条、形状和色彩本身。康定斯基被视为抽象艺术的先驱，他试图为视觉元素建立一种等同于音乐的“精神性”语言。本书详细分析了构成主义和至上主义（马列维奇的“黑方块”）如何将艺术推向最纯粹的几何形式，试图建立一种适用于全人类的普世美学秩序。 在抽象艺术的谱系中，荷兰的风格派（De Stijl，以蒙德里安为代表）展现了另一种理性之美——垂直线与水平线的交织，红黄蓝三原色的运用，旨在通过和谐的比例展现宇宙的根本秩序。我们对比了欧洲的几何抽象与美国早期对抽象表现主义的酝酿，为战后艺术的转移埋下伏笔。 第四部分：战后的转型与全球化的视野——从抽象表现到波普的回归 (约350字) 二战结束后，艺术的中心转移至纽约。抽象表现主义的兴起，标志着美国艺术力量的崛起。本书深入剖析了“行动绘画”（以波洛克为代表）中身体的介入、滴洒与行动本身如何成为作品的意义所在，强调了创作过程的即时性和能量释放。而“色域绘画”（如罗斯科）则以巨大的色块营造出近乎宗教体验的沉浸感。 然而，消费主义的蓬勃发展催生了对精英化抽象艺术的反动——波普艺术（Pop Art）。安迪·沃霍尔和李奇登斯坦对大众文化符号、广告图像的挪用与复制，模糊了“高雅艺术”与“低俗文化”的界限。这种对日常的戏仿与赞美，开启了后现代的思潮，即艺术可以来源于任何地方，并且拒绝宏大叙事。 本书旨在为读者提供一个清晰的框架，理解从光影捕捉到符号挪用的百年艺术历程中，艺术家们如何不断地打破既有规则，以创新的媒介、形式和思想，回应他们所处的时代，并最终形塑了我们今天理解“美”与“观念”的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构处理得极其精妙，简直可以当作写作教材来研究。它采用了一种“螺旋上升”的论述方式，一个核心概念被反复提及，但每一次都从不同的角度被深化和拓宽，让你感觉到思维的立体感。我记得在讨论“时间感”的那一章，作者用了一个非常形象的比喻，将人生的不同阶段比作一首交响乐的不同乐章。青年是急促的快板，充满了未完成的和弦；中年是悠扬的慢板，开始注重和声的层次感；而老年，则是充满回响和沉思的尾声。这本书的语言风格是极其注重节奏感的，长短句交错，句式富于变化，读起来有一种韵律美。很多段落我都会忍不住停下来，反复咀嚼里面的措辞，简直是文学和学术的完美结合体。它没有提供任何速成的秘密，因为它本身就反对“速成”这种概念。它教会我的，是如何像品尝陈年佳酿一样，去欣赏生命中那些缓慢、复杂、且无法复制的独特时刻。读完后，我感觉自己的心境都被这本书的节奏所重塑了，变得更加从容和有耐心去迎接生活中的每一次变化。

评分☆☆☆☆☆

天哪，最近读完一本让人耳目一新的书，简直是打开了新世界的大门！这本书的书名虽然我记不太清了，但它探讨的主题却深深地印在了我的脑海里。它没有给我那种枯燥的理论说教，而是用非常贴近生活、甚至有点像是闲聊的语气，把一些深奥的概念讲得清清楚楚。我记得书里提到过一个观点，就是我们对“美丽”的定义，其实很大程度上是被社会环境和历史潮流塑造成的，而不是一个永恒不变的真理。作者似乎花了大量的篇幅去解构那些我们习以为常的审美标准，用各种有趣的例子来佐证，比如古代不同朝代对女性身材的偏好差异巨大，还有不同文化圈对肤色的看法天差地别。读完之后，我竟然开始反思自己每天照镜子时，那些挑剔和焦虑感到底是从哪里来的。这本书最大的魅力就在于，它不是教你怎么“变美”，而是让你学会怎么“放下评判”，接受自己本来的样子，这比任何美容秘籍都有用得多。那种感觉，就像是心里一直紧绷的弦突然松弛了下来，整个人都轻松了许多。强烈推荐给所有被外貌焦虑困扰的朋友们，它提供的是一种精神上的解脱，比任何昂贵的护肤品都有效。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的最大感受是“颠覆性”，它彻底粉碎了我过去对某些既有概念的固有认知。我原本以为这是一本关于保养和技巧的书籍，结果它完全不是！它更像是一部社会人类学的田野调查报告，只不过研究对象是我们自己——人类对“生命长度”和“外观维持”的执念。作者的笔力老辣，他擅长通过对比和反差来制造震撼效果。比如，书中有一段对比了现代社会对“快”的追求（比如快速美容、即时满足）与生命本身固有的“慢节奏”之间的矛盾，指出这种不协调才是导致我们焦虑的根本原因。他的论证过程非常严谨，每一步都有数据支撑或者历史佐证，但行文却丝毫没有学究气。我甚至能想象作者在咖啡馆里，一边品尝着浓缩咖啡，一边快速地记录下脑中那些灵光乍现的想法。读完这本书，我最大的收获是学会了“慢下来”观察事物，不再急于给任何现象下一个简单的定论。它让我意识到，很多我们以为是“科学进步”的东西，背后可能隐藏着更深层次的社会心理动机。

评分☆☆☆☆☆

这是一本读起来让人感到非常温暖的书，尽管它探讨的主题可能有些沉重——比如衰老和生命的有限性。这本书的魅力在于，它提供了一种极其人性化的视角来审视这些宏大的议题。它没有用冰冷的科学术语来描述细胞的衰变，而是将焦点放在了“体验”上。作者似乎在告诉我们，与其费尽心思去对抗不可避免的自然规律，不如把精力放在如何充实和深化我们正在经历的每一个当下。我特别喜欢作者在探讨“智慧”与“容貌”关系时的那段论述，他非常巧妙地指出，真正的魅力和影响力，往往是随着时间的沉淀而愈发醇厚的，而那种外在的保鲜期却是短暂且脆弱的。这本书读完后，我并没有立刻冲去买新的保养品，而是清理了我的书架，整理了我的旧照片，开始更认真地聆听年长亲属的过往。这本书引导的不是“向外求索”，而是“向内回归”，它让我对自己的生命轨迹有了一种前所未有的接纳感和敬畏心。它的文字带着一种温柔的力量，像一位智者在耳边低语，指引着迷途的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事方式简直太独特了，我感觉自己像是在跟随一位经验丰富的导游，穿梭于各个不同的时空和领域之中。它不是那种线性叙事的作品，更像是一系列精心设计的思想碎片，每一个章节都像是一个小小的火花，点亮你思维中的某个角落。我记得有一个章节特别抓人眼球，作者没有直接讨论“永葆青春”这个话题，而是深入挖掘了人类对“时间流逝”的恐惧，以及这种恐惧是如何催生出各种形而上的追求和物质上的消费行为。他引用了大量的哲学思辨和生物学的最新发现，但关键是，他总能用一种非常诗意和画面感极强的语言来组织这些信息，让那些原本可能让人望而生畏的学术内容变得赏心悦目。我尤其欣赏作者处理复杂议题时的那种克制和平衡感，他不会过度渲染恐慌，也不会给出虚假的承诺，而是冷静地展示可能性，让我们自己去选择相信和行动的方向。这本书的厚度让人一开始有点犹豫，但一旦翻开，那种沉浸式的阅读体验会让你完全忘记时间的流逝，只想一口气读完，去探索作者精心铺设的每一个知识迷宫。