2014-中国艺术新视界-美术书法摄影青年创作人才作品集 9787558013041 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

江苏凤凰美术出版社 著

图书标签:

• 美术
• 书法
• 摄影
• 艺术作品集
• 青年艺术家
• 中国艺术
• 当代艺术
• 艺术设计
• 文化艺术
• 作品集

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 江苏凤凰美术出版社

ISBN：9787558013041

商品编码：30142945164

包装：精装

出版时间：2016-10-01

图书基本信息
图书名称	2014-中国艺术新视界-美术书法摄影青年创作人才作品集	作者	江苏凤凰美术出版社
定价	280.00元	出版社	江苏凤凰美术出版社
ISBN	9787558013041	出版日期	2016-10-01
字数		页码	203
版次	1	装帧	精装
开本	12开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《中国艺术新视界 美术书法摄影青年创作人才作品集（2014）》收录了艺术基金正式运行的一年，即2014年立项资助的93位美术、书法、摄影青年创作人才的103幅（件）作品，其中包括了中国画、书法、漆画、工艺美术、油画、水（画）粉画、版画和摄影等8个艺术品种，图文并茂，反映了国家艺术基金在青年艺术人才培养方面的贡献。

作者简介

目录

中国画 吕印《明代丽江木氏土司像复制及白沙壁画经典复制》 刘同顺《甲午战争120周年祭》 李德惠《红楼梦》组画 杨军《寄梦丹霞》 杨柳《都市系列》 张博《再不封闭的山村》 陈健《大运河·我的家》 秦晖《广西少数民族村寨风情山水画创作》 彭震中《汉口租界历史建筑之当代水墨》 褚晓莉《丝路使者——细君公主》 翟书同《特战神兵》 籍洪达《心印寄静一花鸟画组图创作》 书法 纪松《李白诗歌》 李明桓《传统文化名句组印》 张晓东《中国梦——56个民族共同的梦（57方篆刻组印）》 胡朝霞《楹联书法创作》 袁文甲《古人书论选》 唐朝轶《小楷书道德经长卷》 漆画 简锦斯《中国漆-本生故事》 工艺美术 李明谦《青韵系列》 李素芳《山之意》 宋海峰《长白山地域文化下的纤维编织艺术创作》 周震《茶则与勺子》 韩纳黎《家居生活艺术的再创作》 楚艳《觉色——中国传统天然染缬艺术服饰》 熊开波《华夏器韵》 油画 王裕亮《陈宝琛》 孔庆雄《布里亚特的冬日——思》 边小强《佤族文化》系列创作 刘玉龙《中国梦——造船》 刘刚《云南文山》系列创作 刘悦《手机围城》 周亭《记忆的味道》系列创作 孟新宇《四季太行》 郭仁海《傣家》 程建利《寂静的纳吾错》 蒯连会《春水东流》 水彩（粉）画 吴洁《城》 焦立强《工业备忘录》 版画 尹小勇《回顾与展望》 刘益春《幼学杂字》 吴娅妮《红军东征》 彭伟《盛世益州》 傅洁《时空事迹》 摄影 范南丹《边地行走——探索失落的南方丝绸古道》 胡群山《血色——史迪威公路》 郭月霞《河南传统手工技艺》

编辑推荐

文摘

序言

艺术之光：当代中国青年艺术探索与实践文集 第一章：变革中的中国当代艺术图景 本卷汇集了2015年至2022年间，中国当代艺术领域涌现出的重要思潮、创作实践与青年声音。在全球化语境与本土文化转型的交织影响下，中国艺术界正经历着深刻的结构性变化。本章聚焦于这一时期艺术生态的宏观脉络，探讨青年艺术家如何在传统与现代、东方与西方、商业化与纯粹艺术表达之间寻求平衡与突破。 1. 媒介的拓宽与边界的消融： 在信息技术飞速发展的背景下，传统架上绘画、雕塑等领域并未式微，反而与新媒体艺术、数字影像、交互装置等前沿技术深度融合。我们收录了多篇关于“后媒介时代”绘画语言重塑的批评文章，分析了青年画家如何利用虚拟现实技术（VR）增强绘画的空间感和沉浸性。例如，探讨了以“代码艺术”为载体的视觉表达，以及在生成艺术（Generative Art）浪潮中，艺术家如何重新定义“作者性”。 2. “在地性”与“全球性”的对话： 本阶段的中国艺术不再满足于单纯模仿西方现代主义的既有范式。青年一代艺术家更加注重从本土文化记忆、地域性经验和集体无意识中汲取养分。本章选取了多组关于乡村改造、城市记忆的田野调查式艺术项目，这些项目往往以纪录片、行为艺术或社区参与的形式展开，试图在艺术介入社会的过程中，重建人与环境、人与历史的真实连接。同时，我们也考察了中国艺术家如何通过威尼斯双年展、卡塞尔文献展等国际平台，以独特的视角参与到全球艺术对话中。 3. 艺术教育的革新与挑战： 艺术院校的教学体系也在随之调整。本部分收录了数篇资深教育者和青年教师对当前艺术教育模式的反思。核心议题包括：如何平衡技法训练与观念创新？如何培养具有全球视野和独立批判精神的创作者？我们特别关注了跨学科合作（如艺术与科学、艺术与社会学）在学院内部的实践案例，这些探索预示着未来艺术人才培养的新方向。 第二章：视觉语言的重塑——绘画与影像的深度探索 本章集中展示了在特定视觉媒介上进行实验和创新的青年艺术家群体。 1. 当代绘画的“新具象”与“新抽象”： 尽管抽象表现主义早已成为历史语境，但对“笔触”和“物质性”的关注在青年一代中并未消失，而是以一种更为内省和碎片化的方式回归。我们呈现了大量关注身体经验、心理投射的具象绘画作品，这些作品往往在传统写实的基础上，加入超现实的扭曲和符号学意义的叠加。同时，抽象绘画领域也出现了对色彩理论和几何结构的再挖掘，尤其是在利用非传统材料（如工业颜料、复合树脂）进行创作的尝试中，展现出对画布表面物理属性的强烈兴趣。 2. 影像艺术的叙事革命： 录像艺术和电影实验是本时期最活跃的领域之一。艺术家们不再单纯依赖线性叙事，而是倾向于构建碎片化、多声部、非线性的影像空间。本章精选了关注“历史的间隙”、“记忆的断裂”的单屏录像作品分析。这些作品常利用低保真（Lo-Fi）美学或复杂的后期处理技术，挑战观众对“真实影像”的既有认知。 三章：雕塑、装置与空间叙事 本章关注三维艺术形态如何处理物质性、时间性和场所精神。 1. 材料的哲学：从传统到工业： 青年雕塑家对材料的选择体现了强烈的时代特征。除了对青铜、大理石等传统材料的当代性转译外，对塑料、废弃电子元件、工业复合材料的运用达到了新的高度。这些“非艺术”材料的介入，往往带有对消费主义和全球供应链的隐晦批判。我们收录了对“可降解材料在艺术装置中的应用潜力”的专题研究。 2. 场域特定性（Site-Specificity）的回归： 装置艺术强调与特定空间的互动。本章展示了一系列成功的“场域特定”作品，它们深入到废弃工厂、历史建筑乃至自然景观中，通过艺术介入来揭示或激活场所被遗忘的历史或功能。这些作品挑战了传统画廊作为标准展示空间的权威性，模糊了艺术与环境的界限。 第四章：书法、摄影与跨界实践 本卷对传统艺术门类的继承与创新进行了深入探讨，特别是对摄影的观念性强化。 1. 书法：从符号到抽象表现： 当代书法创作已远超“写字”的范畴。青年书法家们将毛笔的运动视为一种纯粹的能量释放和身体记录。本章收录的作品显示出对碑学与魏晋风度的重新阐释，同时，许多作品开始突破宣纸的物理限制，尝试将书法融入大型装置或数字媒体中，强调其动态性和时间维度。 2. 摄影的后真相时代： 在数字图像泛滥的背景下，纪实摄影的伦理和观念摄影的深度成为焦点。本章展示了青年摄影师如何通过“摆拍重构”、“档案挖掘”和“混合媒介拼贴”来解构“眼见为实”的信念。许多摄影项目不再追求单一画面的完美，而是通过系列化的、调查性的展示方式，构建一个关于特定社会议题的复杂图景。 结语：未来的艺术生态 本卷通过对多个维度的观察与收录，旨在呈现一个充满活力、批判性强且富有实验精神的中国青年艺术群体形象。他们正以独特的方式，记录并塑造着当下中国社会的复杂性与诗意。他们的作品不仅是对现有艺术史的回应，更是对未来文化形态的积极探索。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《2014-中国艺术新视界-美术书法摄影青年创作人才作品集》，我首先联想到的是“百花齐放、百家争鸣”的艺术繁荣景象。2014年，是一个相对稳定但又充满变革潜力的时代，中国的青年艺术家们正是在这样的背景下成长起来的。我特别关注的是“青年创作人才”这个标签，这意味着我将要看到的是充满朝气、敢于挑战、拥有无限可能性的艺术作品。在美术方面，我期待看到一些能够突破传统审美藩篱的作品，或许是对于中国山水画的全新解读，或许是对抽象艺术的大胆尝试，亦或是对现实题材的深刻描绘。书法部分，我希望看到一些不仅仅是笔墨功夫的展示，更能体现创作者的性情与思想，或许是更加自由的行书、草书，甚至是将书法与装置艺术相结合的创新。至于摄影，在信息爆炸的时代，我期待看到那些能够直击人心、引发思考的作品，它们或许记录了时代发展的缩影，或许捕捉了平凡生活中的不平凡瞬间，亦或是对人与自然、人与社会关系的深度反思。总而言之，我希望这本书能让我感受到中国当代艺术的蓬勃生命力，看到青年艺术家们对艺术的不懈追求和对未来的大胆设想。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《2014-中国艺术新视界-美术书法摄影青年创作人才作品集》，我首先被其装帧所吸引，一种沉静而有力量的美感扑面而来。封面设计简洁大方，点缀着2014这个年份，仿佛在宣告着一个时代的艺术印记。我迫不及待地想看到中国青年艺术家们是如何在这片沃土上播撒灵感的种子，又如何用他们的画笔、墨痕和快门，勾勒出属于这个时代的独特风景。特别是“新视界”这个词，让我对书中可能呈现的创新、突破以及对传统艺术的新诠释充满了期待。我很好奇，在2014年，这些年轻的创作者们，他们眼中看到的中国艺术是什么样子的？是延续了过往的辉煌，还是在悄然发生着颠覆性的变革？美术、书法、摄影这三个看似独立又相互关联的艺术门类，它们在这本作品集中将如何碰撞出火花，又会展现出怎样令人耳目一新的融合与创新？我期待着能够在这本书中，遇见那些尚未被大众熟知，却又拥有惊人潜力和独特风格的青年艺术家们，感受他们蓬勃的生命力，以及他们对艺术的赤诚与执着。这本书不仅仅是一本作品集，更像是一扇窗，让我得以窥探一个国家当代艺术发展的脉络，感受中国青年一代艺术家的思索与表达。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够反映时代精神和青年思考的艺术作品情有独钟，所以《2014-中国艺术新视界-美术书法摄影青年创作人才作品集》这个书名立刻吸引了我。2014年，对于中国艺术来说，无疑是一个充满变革与机遇的年份。“新视界”三个字更是让我对书中呈现的内容充满了无限遐想。我特别想知道，在美术领域，这些青年艺术家们是如何理解和表达中国传统文化的，他们又是否在其中加入了当代的语汇和思考？在书法方面，我好奇他们是否在继承传统的基础上，尝试了更加个性化、实验性的书写方式，比如融入抽象元素，或是与其他艺术形式进行跨界融合？而在摄影这一媒介上，在技术不断进步的今天，这些青年摄影师们是否抓住了时代的脉搏，用镜头记录下了这个社会变迁中的珍贵瞬间，或是对人类情感和生存状态进行了深刻的探讨？我期待在这本书中，看到那些充满锐气、富有激情、勇于突破的艺术作品，它们能够展现出中国青年一代独特的艺术视野和创造力，为我们呈现一个更加多元、更加鲜活的中国艺术图景。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当我拿到这本《2014-中国艺术新视界-美术书法摄影青年创作人才作品集》时，我并没有抱着过高的期待，毕竟“作品集”这类书籍良莠不齐。然而，当我随意翻阅几页后，我被其中一些作品的独特风格和精湛技艺深深吸引。尤其是美术部分，我看到了很多充满想象力、色彩鲜艳且构图新颖的作品，它们不像教科书里那些程式化的范例，而是充满了年轻人的个性和对生活的热情。在书法部分，我原本以为会看到很多工整但缺乏生气的临摹，但令我惊喜的是，其中一些作品展现出了非常自由奔放的线条和独特的章法，甚至融合了一些现代设计的理念，这让我耳目一新。摄影作品也同样出乎我的意料，有的作品画面构图巧妙，光影运用恰到好处，捕捉到了生活中那些转瞬即逝的美好瞬间，有的则以一种更加纪实甚至有些批判性的视角，展现了时代的某些侧面。这本书让我切实感受到，中国青年艺术家们并没有停滞不前，而是在不断探索和创新，他们用自己的方式，为中国艺术注入了新的活力。这不仅仅是一本作品的集合，更是一次对中国青年艺术人才成长轨迹的观察，值得细细品味。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期关注中国当代艺术动态的爱好者，手捧这本《2014-中国艺术新视界-美术书法摄影青年创作人才作品集》，我有一种强烈的预感，它将为我带来一场视觉与思想的双重盛宴。我特别好奇的是，在“青年创作人才”这个定位下，书中收录的作品会有怎样的共性与差异。是他们对社会现实的敏锐洞察，还是对内心世界的深度挖掘？亦或是对艺术语言的大胆实验？“美术”的范畴极其广泛，究竟是具象还是抽象？是写实还是写意？“书法”又将如何在新时代焕发生机，摆脱临摹的束缚，展现出更具个性的生命力？而“摄影”，在数字时代技术飞速发展的背景下，这些青年摄影师是否会挑战传统摄影的边界，探索新的叙事方式和视觉语言？书名中的“新视界”更是点燃了我内心的好奇火焰，我相信其中一定蕴含着许多颠覆性的视角和前瞻性的思考。我期待看到那些能够引发思考、触动心灵、甚至带来一丝惊艳的作品，它们或许是对当下中国社会转型期的记录，或许是对人生哲学和情感世界的深刻解读。这本书，在我看来，是一次对中国青年艺术力量的集中展示，也可能是一个未来艺术风潮的萌芽。