数码单反摄影从新手到高手(第二版) 9787113124687 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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光合摄影网著 著

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• 数码摄影
• 相机技巧

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113124687

商品编码：30142780884

包装：平装

出版时间：2011-05-01

基本信息

书名：数码单反摄影从新手到高手(第二版)

定价：69.00元

作者：光合摄影网著

出版社：中国铁道出版社

出版日期：2011-05-01

ISBN：9787113124687

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.840kg

编辑推荐

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内容提要

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《数码单反摄影从新手到高手(第二版)》是《数码单反摄影从新手到高手》一书的升级版，是一本介绍数码单反相机摄影技巧的书，其中对数码单反相机的基本知识做了简要的介绍，并结合作者的实际拍摄经验，从实用的角度出发，介绍了数码相机选购和使用、相机的基本操作，以及摄影的基础知识(包括光线、色彩、构图、光圈快门和曝光、白平衡)等，这些都是新手提高技术必学的知识，并与风光、人像、花卉等题材相结合，将数码单反相机的使用技巧及拍摄技巧融会贯通到每一个实例之中，使本书更具可读性，令读者在阅读过程中跃跃欲试。
　　《数码单反摄影从新手到高手(第二版)》图文并茂，语言通俗，适合初学数码摄影的用户，拥有数码相机的朋友可以将此书作为学习数码摄影技巧、提高技艺的参考书籍。

目录

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章　数码单反相机介绍
第2章　安装数码相机基础操作　
第3章　数码单反相机镜头　
第4章　好照片产生的条件
第5章　光线的魔力　
第6章　认识色彩　
第7章　构图的技巧
第8章　快门与光圈　
第9章　曝光的技巧　
0章　白平衡与感光度　
1章　人像的拍摄　
2章　漂亮的风景　
3章　各具特色的建筑　
4章　植物与动物的拍摄
5章　夜景与微距摄影
6章　特殊技法的应用　
7章　附件与保养　

作者介绍

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文摘

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序言

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摄影艺术的殿堂：光影、构图与创意的精进之旅 一部深入探索经典摄影理论、器材驾驭与后期处理的权威指南 本书并非聚焦于某一特定领域的数码相机操作手册，而是一本全面涵盖摄影艺术精髓与实用技艺的深度教程。它旨在引导所有对图像创作抱有热忱的探索者，从基础的光学原理出发，逐步迈向成熟的视觉表达。我们将带领读者领略光线如何塑造世界，构图如何引导视线，以及色彩和影调如何讲述故事。 第一部分：光与影的哲学——理解视觉的基石 摄影的本质在于捕捉光线。本书首先将细致剖析光线的物理特性及其在摄影中的应用。我们将深入讲解自然光与人工光的区别，如何根据不同光源的色温和方向来营造特定的氛围。例如，清晨的“魔幻时刻”与正午的硬光，它们分别适合表达何种情感和质感。读者将学习如何通过调整曝光（快门速度、光圈和ISO）来精确控制影像的明暗层次，理解“曝光三角”不仅仅是技术参数的平衡，更是对创作意图的物质化体现。 我们不会停留在基础的曝光计算，而是将重点放在“曝光的创意性使用”上。例如，如何利用慢速快门凝固流水或展现动感模糊，如何利用高速快门瞬间定格难以察觉的细节。景深控制作为另一核心要素，将被详尽阐述：从浅景深突出主体，到大景深保持全景锐利，每一种选择都承载着摄影师对画面空间关系的独特理解。 第二部分：构图的诗篇——秩序与张力的编排 优秀的摄影作品必然拥有令人信服的内在结构。本书的第二部分致力于构建读者的“视觉语言库”，核心在于构图法则的掌握与超越。我们将从基础的“三分法”、“黄金分割”等经典布局原理入手，解析它们在稳定画面、引导观众视线方面的作用。 更进一步，我们将探讨更高级的构图技巧，例如对角线的使用以增加动态感、框架构图对空间层次的构建、以及负空间（留白）在营造意境和平衡画面上的重要性。每一条规则的讨论都将配以大量的案例分析，展示如何在实践中灵活运用这些工具，而非僵硬地套用模板。我们鼓励读者去观察和提炼生活中的线条、形状和纹理，将它们转化为强有力的视觉元素。色彩理论也将在此部分得到深入探讨，从互补色、邻近色到单色调的运用，帮助读者掌握如何运用色彩情绪来强化主题表达。 第三部分：器材的驾驭——超越硬件的限制 虽然本书不局限于特定品牌或型号的设备，但我们提供了关于镜头语言的深入解读。广角镜头如何夸张透视、长焦镜头如何压缩空间，以及标准镜头如何模拟人眼视角，这些特性将如何服务于不同的拍摄题材——风景、人像还是纪实。 我们将详细讨论镜头选择与视角对最终图像效果的决定性影响。此外，对焦点的选择不仅仅是确保清晰度，更是对观众注意力的主动引导。本书将解析不同对焦模式（如单次、连续、区域对焦）的最佳应用场景，以及如何在高难度光照条件下实现精准合焦。我们还将涉及对附件的合理运用，如偏振镜（CPL）如何消除反光、中灰密度镜（ND）如何实现长曝光创作，强调附件是拓展相机潜能的工具，而非装饰。 第四部分：题材的探索与风格的塑造 本书将广泛涉猎多种重要的摄影门类，为读者提供跨领域的实践指导。 在人像摄影方面，我们将关注如何与被摄者建立连接，捕捉真实的情感瞬间，以及如何利用布光技术（如伦勃朗光、蝴蝶光）雕塑面部轮廓，展现人物的内在特质。 对于风景摄影，重点在于如何处理广阔场景中的细节层次、动态范围的平衡，以及如何通过前景、中景和背景的有效组织来展现景深和尺度感。 纪实与街头摄影则要求摄影师具备快速反应能力和敏锐的观察力。本书将分享如何在不打扰被摄对象的前提下，捕捉“决定性瞬间”的技巧，以及如何在复杂的城市环境中快速确立视觉焦点。 最终，本书的核心目标是帮助读者建立自己的摄影语汇。我们鼓励读者在技术熟练的基础上，反思拍摄的目的性。通过对一系列优秀作品的解构，分析其背后的意图和情绪传递，引导读者开始定义和发展自己独特的视觉风格，将每一次快门按动都视为一次有意识的、充满个性的创作行为。这是一段从掌握工具到驾驭艺术的全面提升之旅。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 这本书的价值，在我看来，不仅仅在于它教给我的摄影技巧，更在于它培养了我对摄影的“感觉”。在阅读过程中，我发现作者非常注重引导读者去“思考”。比如，在讲解镜头选择的时候，他不是简单地告诉你哪个焦段适合拍什么，而是会分析不同焦段在视角、透视感、景深控制等方面带来的不同效果，让你明白为什么在某些场景下需要选择某个焦段。同样，在讲解景深控制时，他会深入剖析光圈、焦距、拍摄距离三者之间的关系，让你不仅仅是按部就班地设置参数，而是能根据你想要表达的画面效果来主动调整。我特别喜欢书中关于“决定性瞬间”的解读，作者通过大量的例子，教会我如何在纷繁的场景中捕捉到那个最能传达情感和故事的瞬间。这不仅仅是技术问题，更是一种观察力和判断力的锻炼。这本书还强调了“阅读”照片的重要性，作者会引导你分析优秀作品的优点，比如它的色彩搭配、光影运用、画面节奏等，让你不仅能欣赏美，更能理解美是如何被创造出来的。这种潜移默化的引导，让我逐渐养成了用“摄影师的眼睛”去看待世界的习惯。即使不看书，我走在街上，也会下意识地去思考：这里的光线如何？构图如何安排？如何才能拍出更有意思的照片？这本书，已经成为了我摄影路上不可或缺的“精神导师”。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 要说一本摄影书能对一个人的学习产生多大的影响，这本书绝对是典范。我是一名已经开始尝试自己拍摄和后期的小小摄影师，虽然也有一些拍摄经验，但总觉得技术上不够扎实，特别是后期处理这一块，一直是个短板。这本书在后期处理部分的讲解，让我耳目一新。作者没有直接丢给我复杂的软件操作流程，而是从最基础的思路讲起：什么是好的后期？我们为什么要进行后期？他花了相当大的篇幅来讲解曝光、白平衡、色彩校正这些最核心的概念，并且非常有耐心地解释了它们在照片呈现上的不同效果。我之前一直对直方图了解不深，看完书里的详细讲解，我才明白直方图原来是这么重要的工具，它能帮助我更准确地判断照片的曝光情况，并且为后续的调整提供依据。更让我惊喜的是，书中还介绍了一些常用的后期软件的强大功能，并且通过案例演示，让我看到了如何运用这些工具来提升照片的质感和表现力，比如如何调整对比度来突出画面层次，如何进行局部色彩调整来增强照片的氛围感，甚至是如何利用修饰工具来处理一些小的瑕疵。虽然我还没有完全掌握所有技巧，但至少，这本书为我指明了后期优化的方向，让我不再对后期感到恐惧，而是充满期待。这本《数码单反摄影从新手到高手(第二版)》让我明白了，好的摄影作品，是前期拍摄和后期制作的完美结合，而这本书，正是连接这两者的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 说实话，我之前对摄影的热情是断断续续的，总觉得门槛太高，学习成本太大。很多摄影书籍不是过于理论化，就是充斥着各种专业术语，看完之后脑袋里一团浆糊，更别提实际操作了。但这本书，特别是第二版，给我带来了全新的体验。它在内容的深度和广度上都做得非常出色，不仅仅停留在基础知识的讲解，更是深入到了一些更高级的技巧和后期处理。我尤其赞赏它在构图和用光方面的讲解。作者不仅仅教你“怎么拍”，更教你“为什么这么拍”。他通过大量的优秀作品分析，揭示了构图的黄金法则、三分法、引导线等概念在实际应用中的强大力量，让我学会了如何更有意识地去观察和捕捉画面。而关于用光的部分，更是让我醍醐灌顶。从自然光到人造光，从顺光到逆光，每一个环节都被拆解得非常细致，并且提供了大量不同场景下的实操案例，让我明白了光影在塑造画面氛围和突出主体方面的重要性。甚至在后期处理这块，这本书也给出了非常实用的入门指南，虽然我还没有深入研究，但至少让我看到了后期并非遥不可及，而是可以为我的照片增添更多色彩和表现力的重要环节。这本书让我看到了摄影的无限可能，也让我重拾了继续钻研下去的信心。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 这本书简直是我摄影旅程中的一座灯塔！作为一名彻头彻尾的新手，刚开始接触数码单反，面对那些复杂的按钮和参数，我感觉像在迷宫里打转。从包装拆开的那一刻起，我就被它厚实的分量和清晰的排版吸引住了。第一眼看过去，那些密密麻麻的文字并没有让我望而却步，反而因为其逻辑清晰的编排，让我觉得可以循序渐进。翻开第一页，作者就以非常亲切的口吻，解释了单反相机最基本的一些概念，比如光圈、快门速度、ISO，这些在很多教程里被说得云里雾里、让人抓不住重点的东西，在这里变得生动易懂。他甚至用了很多形象的比喻，让我一下子就理解了它们之间的微妙关系，仿佛那些参数不再是冰冷的数字，而是可以操控的艺术工具。书中大量的实拍图例更是锦上添花，每一张图片都配有详细的参数设置和创作思路，让我能直观地看到理论如何转化为实践，极大地激发了我动手尝试的欲望。我特别喜欢作者讲解白平衡的部分，他不是简单地罗列各种模式，而是深入浅出地解释了不同光源下白平衡的重要性，并且提供了实用的调整技巧，让我终于摆脱了照片偏色的困扰。总而言之，这本书为我打下了坚实的摄影基础，让我从一个完全不懂的门外汉，变成了能够自信按下快门，并且开始思考如何拍出好照片的“准”摄影师。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 我本身算是个有点追求的摄影爱好者，已经用单反好几年了，但总感觉自己的作品离“专业”还有很大距离，尤其是在处理一些特殊题材和场景时，总是显得力不从心。朋友推荐我看了这本《数码单反摄影从新手到高手(第二版)》，原本以为会比较基础，但没想到它的内容质量和实用性远超我的预期。书中关于人像摄影的章节，简直是我的救星！我之前拍人像总是觉得人物表情不自然，背景杂乱，光线也不够柔和。但这本书提供的解决方案，从如何与模特沟通，到如何运用眼神光和环境光，再到如何巧妙地虚化背景，都非常具体且易于操作。我尝试了书中提到的一些眼神捕捉技巧，效果立竿见影，人物的眼神一下就灵动起来了。而且，它还深入讲解了如何根据不同的人物特点和场景来调整白平衡和曝光补偿，让我拍出来的照片更加符合预期。另外，我对书中关于夜景和风光摄影的章节也印象深刻。作者不仅仅教你如何设置参数来获得清晰的夜景，更重要的是，他分享了如何利用长曝光来捕捉光轨、如何通过多重曝光来创造梦幻般的风光效果。这些内容都是我在其他地方很少看到的，而且讲得非常透彻，让我对曾经觉得棘手的夜景和风光拍摄有了全新的认识和方法。这本书为我打开了新的创作思路，让我能够挑战更多类型的摄影题材。