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日浦上义昭 著

图书标签:

• 唯美
• 写意
• 花卉
• 秋季
• 绘画
• 艺术
• 插画
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• 自然
• 水彩

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515320106

商品编码：30117370045

包装：平装

出版时间：2014-02-01

基本信息

书名：唯美写意花之绘-秋之卷

定价：35.00元

作者：(日)浦上义昭

出版社：中国青年出版社

出版日期：2014-02-01

ISBN：9787515320106

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本书是《唯美写意花之绘》系列的《秋之卷》，介绍秋之花卉的水彩绘画技法。书中从基础的绘制工具开始，介绍了各种绘画工具及其用法，然后介绍基本的绘画方法及绘制步骤，接着收录秋季各色唯美花卉的详细绘制步骤案例，后附有明信片线稿练习图例供读者练习使用。书中穿插展示了装点生活的实物照片以及作品集等，读者将目光投入大自然中，用心感受一草一木，并用绘画的形式来丰富每一天的日常生活。

目录

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卷首语 有画的生活
用明信片装饰房间
◆秋之作品集
软枣猕猴桃/ 扶郎花/ 木通
花水木/ 野菊花
野漆树/ 非洲菊/ 吉祥草
水彩画工具
备齐工具
工具的摆放方式
基础中的基础
握笔方法
准备和扫尾整理
事先将要使用的颜色准备好！
颜色的调制方法
混色的方法
尝试进行练习
用笔方法
色调层次
色调层次的练习：通草
掌握颜色变化的法则
◎来，开始尝试绘制花朵！
◆适合初学者的技巧
◎画银杏
A. 使用卷末画稿
B. 使用水消复写纸
描摹出画作案例
◎画野漆树
◎画橡子
◎画斯菊
◎画菊花
◆秋之作品集
斯菊/ 乌头/ 香草
七度灶/ 无花果
丝棉木/ 狗尾草/ 柿子
◆ Q & A
◆乐享秋季！进阶技法
进阶技法①绘制落叶
★使用金色表现干枯的颜色
<湿涂衔接法>
★彩色秋叶的表现<以颜色变化为主题的色彩表现技法>
进阶技法②构图的技巧
进阶技法③印章的位置
◆秋之作品集
龙胆/ 芒草/ 石龙胆
曼珠沙华/ 卫矛
银杏/ 菊花/ 明开夜合
一串红/ 欧洲花楸
卷末画稿
结束语

作者介绍

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浦上义昭
1950年生于日本新泻县长冈市。武藏野美术大学毕业。
现获财团法人日本美术院特殊待遇。
担任上野之森美术馆“描绘日本大自然展”评审。
现代水墨作家展特别招待作家。
新泻县画展运营委员、新泻县美术家联盟副理事长。
美国德克萨斯州加尔维斯顿市荣誉市民。
上野之森美术馆专任讲师。
出版美术相关著作26册（截至2012年8月）。

文摘

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序言

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好的，以下是一份关于一本名为《唯美写意花之绘——秋之卷》的图书的详细简介，这份简介旨在描绘这本书的内容与风格，而不包含任何与您原书名相同或类似的书籍信息。 --- 图书简介： 穿越时空的诗意之旅——《山野秘境：林间光影与苔藓的低语》 《山野秘境：林间光影与苔藓的低语》并非一本简单的自然观察指南，而是一次深入探寻幽深林地、捕捉瞬息自然之美的视觉与心灵之旅。本书聚焦于森林深处那些往往被忽略的微观世界，特别是光线在林冠间的舞蹈、苔藓与地衣的微妙纹理，以及隐藏在腐殖质之下的生命律动。 本书的结构设计精妙，将视觉艺术、生态学知识与哲学思考融为一体，引导读者以一种全新的、更具敬畏感的视角去重新认识我们身边的自然环境。 第一部分：林隙流光——光与影的交响诗 本书的第一部分，着重描绘了光线在森林生态系统中扮演的核心角色。作者以极其细腻的笔触，记录了不同季节、不同时辰下，阳光穿透茂密枝叶后形成的独特光影效果。 光线的形态学探索： 我们首先探索“耶稣光”（Crepuscular Rays）在清晨薄雾中穿透的过程，这种光束如何在空气中的微尘或水汽中被捕捉，形成肉眼可见的柱状光线，如同舞台上的聚光灯。作者不仅用文字描绘了这种视觉震撼，更深入探讨了这种光线如何影响林下植被的光合作用效率。 光斑的生命哲学： 随后，本书转向对林地“光斑”（Sun Dapples）的观察。这些不规则、不断移动的光斑，是森林生命力最直接的体现。书中收录了大量的实地速写与摄影作品，展示了当光斑落在蕨类植物、落叶层或湿润岩石上时，色彩饱和度的瞬间变化。每一页都邀请读者思考：在瞬息万变的自然画布上，如何定义“永恒”？ 色彩光谱的变奏： 特别值得一提的是，本卷详尽描绘了秋季和初冬，当树叶褪去鲜绿，光线穿过稀疏的枝桠时，所折射出的暖色调——从琥珀黄到铁锈红，这些色彩如何与常绿的苔藓形成冷暖对比，营造出一种既萧瑟又温暖的复杂情感氛围。 第二部分：微观世界的巨人——苔藓的静默叙事 本书的第二部分，将焦点完全收缩到森林地表最不起眼的居民——苔藓（Mosses）和地衣（Lichens）。作者以近乎人类学家的严谨，结合艺术家的浪漫，揭示了这些古老生命体的复杂构造与顽强生命力。 苔藓的建筑美学： 书中通过高清的特写镜头和手绘图解，展示了不同种类的苔藓（如葫芦藓、羽藓、曲鞘藓）的微观形态。读者将看到它们如何像微缩的森林，拥有自己独立的“树干”、“枝叶”和“冠层”。作者细致描绘了苔藓在不同基质上的生长模式——附生于树皮、攀附于砾石、或铺满泥土，每一种姿态都诉说着其对生存环境的选择与适应。 地衣：共生的智慧： 地衣的章节，则深入探讨了真菌与藻类的共生关系。作者阐释了地衣如何作为生态系统的“先驱者”，在贫瘠的岩石上进行最初的风化作用。书中详细分类了片状地衣、枝状地衣和粉状地衣，并特别关注了它们在环境指示方面的作用，比如它们对空气纯净度的敏感性，是衡量山野健康状况的活体晴雨表。 水分的循环与生命之源： 苔藓和地衣对水汽的吸收能力是本书的重点之一。通过实地观察，作者记录了它们在干燥与湿润状态下的体积变化，以及它们在雨后迅速“苏醒”的过程。这部分内容极具启发性，它教会读者如何在最细微之处感知水分在生态系统中的流动与重要性。 第三部分：腐殖质的炼金术——凋零与新生的循环 第三部分将视角投向了森林的“底层”——枯枝、落叶层和腐殖土。作者试图打破人们对“腐烂”的负面印象，将其视为自然界中最伟大的“炼金术”过程。 落叶层的深层结构： 本书用分层剖面图展示了落叶层从最新鲜的落叶到完全分解为腐殖质的复杂过程。我们看到了真菌菌丝如何如同无形的网络，编织并分解着营养物质。书中描绘了这些分解过程中诞生的独特生物群落——微小的螨虫、弹尾虫和各类真菌，它们是维护森林健康循环的隐形工人。 真菌的无形王国： 虽然本书并非专注于蘑菇的形态学，但它细致地探讨了腐生真菌在分解木质素和纤维素中的关键作用。作者关注的不是它们开出的子实体，而是其地下庞大的菌丝网络如何连接着森林中的每一棵树木，实现养分的交换与信息的传递，揭示了森林作为一个整体的“地下互联网”。 时间的刻度： 通过对比不同阶段腐烂程度的木桩和落叶，作者引导读者体会“时间”在自然界中的不同尺度。一根倒下的古树，在苔藓覆盖下，经历数十年才能完全回归土壤，这个过程是对生命耐心和韧性的终极赞颂。 总结：一种沉静的观察哲学 《山野秘境：林间光影与苔藓的低语》最终汇集成一种沉静的观察哲学。它要求读者放慢脚步，摒弃对宏大叙事的追逐，转而关注那些在日常生活中被无视的细微之处。本书的每一页，都是对“存在即美”的深刻诠释，它鼓励我们以更具同理心和敬畏感的方式，去接触和理解我们脚下这片古老而富有生机的土地。本书适合所有对自然摄影、生态艺术、冥想式观察以及生命哲学感兴趣的读者。 ---

评分☆☆☆☆☆

很少有一本书能让我反复翻阅，却每次都能发现新的惊喜，《唯美写意花之绘-秋之卷》就是这样一本。它不仅仅是视觉上的享受，更是心灵的触动。我常常会觉得，画师仿佛是一位善解人意的知己，通过笔下的色彩和线条，与我进行着无声的交流。 那些写意的留白，并不是空洞，而是给我留下了想象的空间。我可以在那些空白处，填入我自己的故事，我自己的情感。也许是某个秋日午后，我曾漫步在落叶小径上的情景，也许是儿时记忆中，外婆家院子里的那几株金黄色的菊花。这种互动式的阅读体验，让我感到前所未有的亲切和满足。这本书，让我在忙碌的生活中，找到了一丝慰藉，一丝与自然连接的温暖。

评分☆☆☆☆☆

初翻开这本《唯美写意花之绘-秋之卷》，就被它那种淡雅脱俗的气息所吸引。封面上的几笔写意，寥寥数点，却勾勒出秋日最动人的几许姿态，仿佛有晚风轻拂，带着一丝凉意，也带着花儿特有的芬芳。我尤其喜欢它对光影的捕捉，虽然只是平面的画作，但通过色彩的深浅晕染，和笔触的虚实相间，竟能感受到阳光穿透疏影落在花瓣上的那种温暖，以及秋日午后斜阳洒下的朦胧美。 它不是那种事无巨细、力求写实的描摹，而是将画师内心深处对秋日花卉的情感与理解，通过写意的手法淋漓尽致地表达出来。这一点非常难得，因为写意之美，往往在于“意”，在于那份可遇不可求的灵动。我常常会停留在某一幅画前，久久凝视，试图去解读画师笔下的“意”是什么。是菊花不畏寒霜的傲骨？是枫叶红透时的热烈？还是草木在秋风中摇曳的自在？这其中蕴含的，是一种生活的情趣，一种对自然细微之处的观察与感悟，让我在喧嚣的世界里找到了一片宁静的栖息地。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对植物有着浓厚兴趣的爱好者，《唯美写意花之绘-秋之卷》简直是为我量身定做的。虽然书名是“花之绘”，但它所呈现的，远不止花本身。我看到了秋日里那些被忽略的细节，比如枯黄的草叶，带着露珠的蛛网，或是被秋风吹落的几片红叶。画师用写意的手法，将这些元素巧妙地融入到花卉的描绘中，使得整幅画作更富有层次感和生命力。 我特别喜欢它对不同花卉的独特表现方式。譬如，某些花卉的处理，色彩浓郁而饱满，仿佛能听到秋风吹过花瓣的沙沙声；而另一些，则笔触轻盈，如同晨露般晶莹剔透。这种多样化的表现手法，不仅展现了画师高超的艺术造诣，也让我对秋日的花卉有了更深层次的认识。它不仅仅是一本画册，更是一本关于秋日生命力的百科全书，让我看到了秋日并非只有萧瑟，更有其独特而动人的色彩。

评分☆☆☆☆☆

我购买《唯美写意花之绘-秋之卷》的初衷，是想给自己的生活空间增添一些艺术气息。没想到，它带给我的远不止于此。它让我重新审视了“写意”二字。在很多人的观念里，写意似乎是随意的，是马虎的。但这本书，用最直接的方式，告诉我写意背后的深厚功底和对事物灵魂的把握。 每一幅画，都像是一首无声的诗，诉说着秋天的故事。我喜欢画师对墨色的运用，那种浓淡干湿的变化，仿佛能营造出真实的空气感和肌理感。这种对于“气韵生动”的追求，在书中得到了完美的体现。它不仅是一本供人欣赏的画册，更是一本能够启发思考的书。它让我开始思考，如何在日常生活中，去发现和创造属于自己的“写意之美”，如何在平凡中，捕捉那些转瞬即逝的诗意。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个素来对绘画有些浅薄了解的人来说，《唯美写意花之绘-秋之卷》提供了一个全新的视角。它并没有用枯燥的理论去讲解绘画技法，而是用最直观、最美的画面说话。我能感受到画师在每一笔、每一色上的用心，那种对线条的把控，对墨色的运用，以及对色彩搭配的独到之处，都让我叹为观止。 尤其吸引我的是，这本书似乎在传递一种“慢下来”的生活哲学。每一幅画都像是一个独立的意境， invites you to pause, to breathe, to absorb the beauty. It’s not about speed or efficiency, but about savoring the moment, appreciating the subtle nuances of nature. It makes me want to pick up a brush myself, even if just to doodle some leaves or flowers, to try and capture some of that same effortless grace. It’s a gentle nudge towards a more mindful existence, a reminder that beauty is all around us, if only we take the time to see it.