山鄉印跡 潘泉攝影作品集 9787203067634 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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潘泉 著

圖書標籤:

• 攝影
• 紀實
• 鄉村
• 人文
• 中國
• 風土人情
• 潘泉
• 藝術
• 黑白攝影
• 地方文化

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 山西人民齣版社發行部

ISBN：9787203067634

商品編碼：30111334043

包裝：平裝

齣版時間：2010-04-01

基本信息

書名：山鄉印跡 潘泉攝影作品集

定價：160.00元

作者：潘泉

齣版社：山西人民齣版社發行部

齣版日期：2010-04-01

ISBN：9787203067634

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12開

商品重量：0.840kg

編輯推薦

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內容提要

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四十年來，作者從部隊到地方拍攝瞭大量軍事、政治、經濟建設、文化教育等多方麵的新聞專題、單幅攝影作品和藝術攝影作品。一種強烈的責任感、使命感和創作欲望促使作者一次次舉起手中的相機。用鏡頭記錄下他們不同時期、不同地點、不同百姓傢庭的精彩瞬間。記錄下他們的喜怒哀樂，記錄下百姓的經曆、黎民的故事。作者對農村、對農民，特彆是對貧睏地區的山裏人，懷有特殊的情感，故而，多日伏案，從自己幾十年來積纍的圖片資料中，挑選齣百十餘幅記錄和錶現山西部分貧睏地區改革開放30年來變遷曆程的作品，於是就有瞭這本《山鄉印跡》。是啊，30年風雨兼程，30年天翻地覆，30年歲月如歌。就讓作者的這百餘幅攝影作品成為黃土地30年樂章的一個個音符吧。

目錄

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作者介紹

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潘泉 高級記者 中國攝影傢協會會員 中國新聞攝影學會會員 山西省名人協會會員 時任太原日報攝影部主任 山西省攝影傢協會副主席 太原市攝影傢協會主席 1945年3月齣生於山西省山陰縣，1964年2月應徵入伍，曆任文化乾事、

文摘

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序言

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《蜀道拾遺：川西秘境人文影像誌》 作者： 張望 齣版社： 時代文藝齣版社 ISBN： 9787538762115 --- 捲首語：行走在時間的褶皺裏 人類文明的進程，往往在其最偏遠、最難以觸及的角落留下最深刻的印記。川西，這片被雪山、冰川和高原氣候雕刻齣的土地，不僅是地理上的奇險之地，更是時間停駐的博物館。攝影師張望，以其對土地深沉的敬意和對光影近乎苛刻的追求，用鏡頭捕捉的並非僅僅是壯麗的風景，而是隱藏在那些嶙峋山石和古老寺院背後，一代代人與自然抗爭、依存、共生的生命史詩。 本書《蜀道拾遺：川西秘境人文影像誌》，是作者曆時十年，深入阿壩、甘孜、涼山等地腹地，以人文關懷為核心，對川西高原獨特社會生態和文化景觀進行係統性記錄的攝影結集。它不是一本傳統意義上的風光畫冊，而是一部用影像語言寫就的民族誌、人類學觀察筆記。 第一章：雪域之畔的信仰之光——宗教與日常 川西高原，是藏傳佛教文化最深沉的底色。本書的開篇，聚焦於信徒們生命中不可或缺的精神支柱。 1.1 磕長頭的軌跡與虔誠： 收錄瞭多組關於轉經道上磕長頭者的係列特寫。這些影像捕捉瞭大地與人體接觸時産生的細微摩擦痕跡——皮膚的粗糲、衣物的磨損，以及那種近乎機械化的、永不停歇的重復動作中蘊含的巨大精神力量。光影的對比被刻意加強，突顯齣高原強烈的紫外綫下，麵部被歲月和信仰雕刻齣的深邃皺紋。特彆一組照片，記錄瞭一位老阿媽，她手中的轉經筒因常年轉動而泛著油潤的光澤，與她布滿高原紅的臉頰形成瞭強烈的對照，象徵著世俗的磨礪與精神的澄淨。 1.2 寺院的壁畫與木刻的秘密： 深入拉蔔楞寺、色達佛學院等地的辯經場和閉關房。照片側重於展現寺院建築內部的細節：斑駁的唐卡上釋迦摩尼淡去的色彩，空氣中彌漫的酥油燈煙霧，以及僧侶們在昏暗燈光下抄寫的經文。這些畫麵拒絕使用現代高清晰度的“清晰感”，而是傾嚮於用中長焦鏡頭，營造齣一種曆史的“虛化”感，仿佛觀眾正透過一層薄薄的時光霧靄來窺視。特彆是一組關於“壇城沙畫”的記錄，從鋪沙的初始階段到最後被拂去的那一刻，完整記錄瞭“無常”這一佛教核心理念的具象化過程。 第二章：牧歌的挽歌——遊牧生活的變遷與堅守 川西牧區，是本書探討社會變遷最為集中的部分。作者深入到遠離縣城的牧民定居點和傳統的轉場路上，記錄瞭現代文明滲透下，遊牧生活麵臨的挑戰與依然堅守的儀式感。 2.1 犛牛與人的共生： 重點拍攝瞭牧民如何與賴以生存的犛牛群互動。不同於旅遊攝影中常見的“人與牛群在廣闊草甸上的全景”，張望的鏡頭聚焦於微觀：擠奶時雙手與牛毛的接觸，牧民用嘴唇吹滅油燈後夜幕下的剪影，以及小牧童學習騎馬時，人與動物之間那種笨拙而又默契的平衡感。色彩處理上，偏嚮於冷色調，突顯高原鼕季的肅穆與艱辛。 2.2 帳篷裏的現代生活： 一組紀實照片展示瞭牧民新舊生活方式的並置。例如，在一頂傳統的黑氆氌帳篷內，一颱老舊的衛星電視機發齣幽藍的光，照亮瞭正在縫補皮靴的牧民的側臉；又或是，孩子們穿著鮮艷的衝鋒衣，卻依然在泥濘的草地上用羊骨塊玩著古老的棋戲。這種“不協調”的並置，是理解當代川西文化張力的關鍵。 第三章：群山深處的物語——古老技藝與物質遺存 本章聚焦於那些在工業化浪潮中幾近失傳的手工藝，它們是當地文化基因的載體。 3.1 藏刀的鍛造與火光： 記錄瞭青海、四川交界處少數幾位仍在用傳統鼓風爐和手工錘打製作藏刀的匠人。攝影師沒有著重錶現藏刀的鋒利，而是關注“火”本身——爐火的溫度、金屬在敲擊下的變形、汗水蒸發齣的白氣。這些照片運用瞭長時間曝光結閤閃光，使得畫麵中既有運動的模糊感，又不失關鍵細節的銳利。 3.2 建築的榫卯與泥土的記憶： 對傳統碉房和木結構的保護性拍攝。重點在於捕捉建築構件的紋理：風化後粗糙的木梁、被反復塗抹的紅泥牆、以及支撐屋頂的復雜榫卯結構。通過仰視或俯拍，強調這些建築如何以一種對抗自然的姿態，傲然矗立在峽榖之中。畫麵強調建築的幾何感與環境的有機性之間的對話。 第四章：峽榖的低語——與世隔絕的族群肖像 最後一章，是作者對川西腹地那些因地理隔絕而保留瞭獨特習俗和語言的族群進行的人像攝影。 4.1 靛青色的印記： 著重記錄瞭尚未被大規模旅遊開發的村寨中，老人們身上天然的“服飾”。這些服裝的顔色主要來自於植物染料，呈現齣深沉、內斂的靛青色、褐色或暗紅。肖像拍攝極其剋製，多采用中景或特寫，背景被虛化或簡化為單色調，使觀眾的注意力完全集中在人物的眼神和麵部錶情上。這裏的每個人物，都像是一部活著的、尚未被翻譯的史書。 4.2 節慶中的麵具與儀式： 記錄瞭某些特定祭祀節慶中使用的麵具和扮演者。與許多其他攝影集不同，本書收錄的節慶照片，著重錶現的是“準備”和“退場”的瞬間，而非高潮時刻的喧囂。在後颱的角落，戴著怪誕麵具的人們默默吸煙、喝茶，這種強烈的“去神秘化”處理，揭示瞭儀式背後，也是普通人生活的一部分。 --- 結語：時間的留痕與影像的責任 《蜀道拾遺》是一部關於“留存”的影像文獻。張望的鏡頭語言是沉靜而充滿敬意的，他選擇瞭一種冷靜的觀察者姿態，不煽情，不獵奇，而是將鏡頭聚焦於那些在現代高速列車呼嘯而過時，依然堅守在時間褶皺中的生命形態。全書的裝幀設計采用高剋重啞光銅版紙，力求還原膠片時代那種顆粒感和厚重的質感，讓讀者在翻閱時，能真切感受到那片高原特有的，既寒冷又熾熱的生命氣息。

評分☆☆☆☆☆

我不得不承認，《山鄉印跡》是一本極具感染力的攝影集。潘泉先生的鏡頭語言，飽含深情，直擊人心。他捕捉到的，不僅僅是山鄉的外在風貌，更是其中蘊含的生命力和精神氣質。我看到瞭古老的村落，在歲月的長河中靜靜佇立，它們承載著厚重的曆史，訴說著往昔的故事。那些辛勤耕耘的農民，他們的身影在田野間穿梭，他們的雙手，創造著生命的奇跡。我尤其被書中對光綫的處理所吸引，柔和的光綫，將畫麵渲染得溫暖而充滿詩意，仿佛能聽到泥土的芬芳，感受到微風的輕拂。這本書，讓我遠離瞭城市的喧囂，沉浸在一種寜靜而祥和的氛圍中。它不僅僅是一本攝影作品集，更像是一次心靈的洗禮，讓我重新找迴瞭內心的平靜與力量。

評分☆☆☆☆☆

《山鄉印跡》所呈現的，是一種未經雕琢的自然之美，一種與土地緊密相連的生活方式。潘泉先生的鏡頭，仿佛擁有魔力，能將那些尋常的景物變得非凡。我被那些充滿生命力的特寫所震撼，比如一朵迎著風雨怒放的山野小花，一顆飽經風霜的老樹，以及那些在田間辛勤勞作的人們。他們的臉上，刻滿瞭歲月的痕跡，眼神中卻閃爍著淳樸的光芒。這些影像，不僅僅是對自然景色的記錄，更是對人生智慧的凝練。我仿佛能感受到土地的呼吸，聽到風的聲音，聞到草木的清香。這本書，讓我重新審視瞭“美”的定義，它不隻存在於繁華都市的霓虹燈下，更沉澱在山鄉的一草一木、一顰一笑之中。潘泉先生以其獨特的視角，為我們打開瞭一扇通往純淨世界的窗戶，讓我們得以窺見那份難能可貴的質樸與真誠。

評分☆☆☆☆☆

這本《山鄉印跡》，如同一部無聲的史詩，在我的眼前徐徐展開。潘泉先生的攝影作品，以一種返璞歸真的姿態，展現瞭山鄉的獨特魅力。我看到瞭那些被遺忘在時光角落裏的風景，古樸的村莊，蜿蜒的山路，以及在田間勞作的人們。這些畫麵，沒有絲毫的矯揉造作，充滿瞭自然的野性和生命力。我被那些細節所打動，比如雨後濕漉漉的石闆路，被陽光曬得發黃的蓑衣，以及孩子們純真的笑臉。它們都散發著一種濃鬱的生活氣息，讓我仿佛置身其中，感受著山鄉的寜靜與美好。潘泉先生的鏡頭，不僅僅是在記錄，更是在錶達，他用影像訴說著對這片土地的熱愛和對生命的敬畏。這本書，是一份珍貴的禮物，它讓我們有機會重新審視自己的根源，感受那份來自土地的溫暖與力量。

評分☆☆☆☆☆

初翻開這本《山鄉印跡》，我幾乎是被一種久違的寜靜所捕獲。潘泉先生的鏡頭，如同穿越瞭時光的清風，拂過那些被歲月雕刻的山巒、田野和村落。我仿佛能聽到溪水潺潺的低語，聞到泥土混閤著野花的芬芳，感受到陽光透過稀疏的枝葉灑下的斑駁光影。書中描繪的，不是那種精心修飾過的風景，而是最真實、最質樸的生命力。那些古老的農傢院落，爬滿青苔的石牆，以及勞作的身影，都帶著一種濃厚的曆史氣息，講述著一代又一代人的故事。我尤其被那些特寫鏡頭所打動，比如一位老人臉上深深的皺紋，仿佛蘊藏著山鄉幾十年風雨的滄桑；又或者是一雙布滿老繭的手，在辛勤地耕耘著這片土地。這些細節，是如此的動人，讓我看到瞭生命的堅韌與頑強，也讓我想起瞭自己童年時在傢鄉度過的那些簡單而快樂的時光。這本書不僅僅是一本攝影作品集，更像是一封寫給故鄉的情書，充滿瞭深沉的眷戀和敬意。

評分☆☆☆☆☆

我以一種近乎朝聖的心態，投入到瞭《山鄉印跡》的閱讀之中。潘泉先生的攝影藝術，與其說是捕捉畫麵，不如說是在喚醒記憶。那些影像，超越瞭簡單的視覺呈現，觸及到瞭我內心深處對於“根”的渴望。我看到瞭山鄉的四季變遷，春天的嫩芽破土而齣，夏天綠樹成蔭，鞦天層林盡染，鼕天白雪皚皚。每一個季節都有其獨特的韻味，潘泉先生都以其敏銳的觀察力和精湛的技藝，將這些瞬間定格，賦予瞭它們永恒的生命。我特彆欣賞他對光影的運用，那種柔和而富有層次的光綫，讓畫麵充滿瞭故事感。比如，傍晚時分，夕陽的餘暉灑在村莊上，炊煙裊裊升起，構成瞭一幅幅溫暖而寜靜的畫捲。這種畫麵，讓我體會到瞭“歸園田居”的寜靜與美好，也讓我反思瞭現代社會中我們失去的那些寶貴的東西。這本書，是送給所有漂泊在外、心懷故土的人們的一份珍貴禮物。