山乡印迹 潘泉摄影作品集 9787203067634 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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潘泉 著

图书标签:

• 摄影
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• 潘泉
• 艺术
• 黑白摄影
• 地方文化

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 山西人民出版社发行部

ISBN：9787203067634

商品编码：30111334043

包装：平装

出版时间：2010-04-01

基本信息

书名：山乡印迹 潘泉摄影作品集

定价：160.00元

作者：潘泉

出版社：山西人民出版社发行部

出版日期：2010-04-01

ISBN：9787203067634

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：12开

商品重量：0.840kg

编辑推荐

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内容提要

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四十年来，作者从部队到地方拍摄了大量军事、政治、经济建设、文化教育等多方面的新闻专题、单幅摄影作品和艺术摄影作品。一种强烈的责任感、使命感和创作欲望促使作者一次次举起手中的相机。用镜头记录下他们不同时期、不同地点、不同百姓家庭的精彩瞬间。记录下他们的喜怒哀乐，记录下百姓的经历、黎民的故事。作者对农村、对农民，特别是对贫困地区的山里人，怀有特殊的情感，故而，多日伏案，从自己几十年来积累的图片资料中，挑选出百十余幅记录和表现山西部分贫困地区改革开放30年来变迁历程的作品，于是就有了这本《山乡印迹》。是啊，30年风雨兼程，30年天翻地覆，30年岁月如歌。就让作者的这百余幅摄影作品成为黄土地30年乐章的一个个音符吧。

目录

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作者介绍

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潘泉 高级记者 中国摄影家协会会员 中国新闻摄影学会会员 山西省名人协会会员 时任太原日报摄影部主任 山西省摄影家协会副主席 太原市摄影家协会主席 1945年3月出生于山西省山阴县，1964年2月应征入伍，历任文化干事、

文摘

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序言

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《蜀道拾遗：川西秘境人文影像志》 作者： 张望 出版社： 时代文艺出版社 ISBN： 9787538762115 --- 卷首语：行走在时间的褶皱里 人类文明的进程，往往在其最偏远、最难以触及的角落留下最深刻的印记。川西，这片被雪山、冰川和高原气候雕刻出的土地，不仅是地理上的奇险之地，更是时间停驻的博物馆。摄影师张望，以其对土地深沉的敬意和对光影近乎苛刻的追求，用镜头捕捉的并非仅仅是壮丽的风景，而是隐藏在那些嶙峋山石和古老寺院背后，一代代人与自然抗争、依存、共生的生命史诗。 本书《蜀道拾遗：川西秘境人文影像志》，是作者历时十年，深入阿坝、甘孜、凉山等地腹地，以人文关怀为核心，对川西高原独特社会生态和文化景观进行系统性记录的摄影结集。它不是一本传统意义上的风光画册，而是一部用影像语言写就的民族志、人类学观察笔记。 第一章：雪域之畔的信仰之光——宗教与日常 川西高原，是藏传佛教文化最深沉的底色。本书的开篇，聚焦于信徒们生命中不可或缺的精神支柱。 1.1 磕长头的轨迹与虔诚： 收录了多组关于转经道上磕长头者的系列特写。这些影像捕捉了大地与人体接触时产生的细微摩擦痕迹——皮肤的粗粝、衣物的磨损，以及那种近乎机械化的、永不停歇的重复动作中蕴含的巨大精神力量。光影的对比被刻意加强，突显出高原强烈的紫外线下，面部被岁月和信仰雕刻出的深邃皱纹。特别一组照片，记录了一位老阿妈，她手中的转经筒因常年转动而泛着油润的光泽，与她布满高原红的脸颊形成了强烈的对照，象征着世俗的磨砺与精神的澄净。 1.2 寺院的壁画与木刻的秘密： 深入拉卜楞寺、色达佛学院等地的辩经场和闭关房。照片侧重于展现寺院建筑内部的细节：斑驳的唐卡上释迦摩尼淡去的色彩，空气中弥漫的酥油灯烟雾，以及僧侣们在昏暗灯光下抄写的经文。这些画面拒绝使用现代高清晰度的“清晰感”，而是倾向于用中长焦镜头，营造出一种历史的“虚化”感，仿佛观众正透过一层薄薄的时光雾霭来窥视。特别是一组关于“坛城沙画”的记录，从铺沙的初始阶段到最后被拂去的那一刻，完整记录了“无常”这一佛教核心理念的具象化过程。 第二章：牧歌的挽歌——游牧生活的变迁与坚守 川西牧区，是本书探讨社会变迁最为集中的部分。作者深入到远离县城的牧民定居点和传统的转场路上，记录了现代文明渗透下，游牧生活面临的挑战与依然坚守的仪式感。 2.1 牦牛与人的共生： 重点拍摄了牧民如何与赖以生存的牦牛群互动。不同于旅游摄影中常见的“人与牛群在广阔草甸上的全景”，张望的镜头聚焦于微观：挤奶时双手与牛毛的接触，牧民用嘴唇吹灭油灯后夜幕下的剪影，以及小牧童学习骑马时，人与动物之间那种笨拙而又默契的平衡感。色彩处理上，偏向于冷色调，突显高原冬季的肃穆与艰辛。 2.2 帐篷里的现代生活： 一组纪实照片展示了牧民新旧生活方式的并置。例如，在一顶传统的黑氆氇帐篷内，一台老旧的卫星电视机发出幽蓝的光，照亮了正在缝补皮靴的牧民的侧脸；又或是，孩子们穿着鲜艳的冲锋衣，却依然在泥泞的草地上用羊骨块玩着古老的棋戏。这种“不协调”的并置，是理解当代川西文化张力的关键。 第三章：群山深处的物语——古老技艺与物质遗存 本章聚焦于那些在工业化浪潮中几近失传的手工艺，它们是当地文化基因的载体。 3.1 藏刀的锻造与火光： 记录了青海、四川交界处少数几位仍在用传统鼓风炉和手工锤打制作藏刀的匠人。摄影师没有着重表现藏刀的锋利，而是关注“火”本身——炉火的温度、金属在敲击下的变形、汗水蒸发出的白气。这些照片运用了长时间曝光结合闪光，使得画面中既有运动的模糊感，又不失关键细节的锐利。 3.2 建筑的榫卯与泥土的记忆： 对传统碉房和木结构的保护性拍摄。重点在于捕捉建筑构件的纹理：风化后粗糙的木梁、被反复涂抹的红泥墙、以及支撑屋顶的复杂榫卯结构。通过仰视或俯拍，强调这些建筑如何以一种对抗自然的姿态，傲然矗立在峡谷之中。画面强调建筑的几何感与环境的有机性之间的对话。 第四章：峡谷的低语——与世隔绝的族群肖像 最后一章，是作者对川西腹地那些因地理隔绝而保留了独特习俗和语言的族群进行的人像摄影。 4.1 靛青色的印记： 着重记录了尚未被大规模旅游开发的村寨中，老人们身上天然的“服饰”。这些服装的颜色主要来自于植物染料，呈现出深沉、内敛的靛青色、褐色或暗红。肖像拍摄极其克制，多采用中景或特写，背景被虚化或简化为单色调，使观众的注意力完全集中在人物的眼神和面部表情上。这里的每个人物，都像是一部活着的、尚未被翻译的史书。 4.2 节庆中的面具与仪式： 记录了某些特定祭祀节庆中使用的面具和扮演者。与许多其他摄影集不同，本书收录的节庆照片，着重表现的是“准备”和“退场”的瞬间，而非高潮时刻的喧嚣。在后台的角落，戴着怪诞面具的人们默默吸烟、喝茶，这种强烈的“去神秘化”处理，揭示了仪式背后，也是普通人生活的一部分。 --- 结语：时间的留痕与影像的责任 《蜀道拾遗》是一部关于“留存”的影像文献。张望的镜头语言是沉静而充满敬意的，他选择了一种冷静的观察者姿态，不煽情，不猎奇，而是将镜头聚焦于那些在现代高速列车呼啸而过时，依然坚守在时间褶皱中的生命形态。全书的装帧设计采用高克重哑光铜版纸，力求还原胶片时代那种颗粒感和厚重的质感，让读者在翻阅时，能真切感受到那片高原特有的，既寒冷又炽热的生命气息。

评分☆☆☆☆☆

我不得不承认，《山乡印迹》是一本极具感染力的摄影集。潘泉先生的镜头语言，饱含深情，直击人心。他捕捉到的，不仅仅是山乡的外在风貌，更是其中蕴含的生命力和精神气质。我看到了古老的村落，在岁月的长河中静静伫立，它们承载着厚重的历史，诉说着往昔的故事。那些辛勤耕耘的农民，他们的身影在田野间穿梭，他们的双手，创造着生命的奇迹。我尤其被书中对光线的处理所吸引，柔和的光线，将画面渲染得温暖而充满诗意，仿佛能听到泥土的芬芳，感受到微风的轻拂。这本书，让我远离了城市的喧嚣，沉浸在一种宁静而祥和的氛围中。它不仅仅是一本摄影作品集，更像是一次心灵的洗礼，让我重新找回了内心的平静与力量。

评分☆☆☆☆☆

初翻开这本《山乡印迹》，我几乎是被一种久违的宁静所捕获。潘泉先生的镜头，如同穿越了时光的清风，拂过那些被岁月雕刻的山峦、田野和村落。我仿佛能听到溪水潺潺的低语，闻到泥土混合着野花的芬芳，感受到阳光透过稀疏的枝叶洒下的斑驳光影。书中描绘的，不是那种精心修饰过的风景，而是最真实、最质朴的生命力。那些古老的农家院落，爬满青苔的石墙，以及劳作的身影，都带着一种浓厚的历史气息，讲述着一代又一代人的故事。我尤其被那些特写镜头所打动，比如一位老人脸上深深的皱纹，仿佛蕴藏着山乡几十年风雨的沧桑；又或者是一双布满老茧的手，在辛勤地耕耘着这片土地。这些细节，是如此的动人，让我看到了生命的坚韧与顽强，也让我想起了自己童年时在家乡度过的那些简单而快乐的时光。这本书不仅仅是一本摄影作品集，更像是一封写给故乡的情书，充满了深沉的眷恋和敬意。

评分☆☆☆☆☆

我以一种近乎朝圣的心态，投入到了《山乡印迹》的阅读之中。潘泉先生的摄影艺术，与其说是捕捉画面，不如说是在唤醒记忆。那些影像，超越了简单的视觉呈现，触及到了我内心深处对于“根”的渴望。我看到了山乡的四季变迁，春天的嫩芽破土而出，夏天绿树成荫，秋天层林尽染，冬天白雪皑皑。每一个季节都有其独特的韵味，潘泉先生都以其敏锐的观察力和精湛的技艺，将这些瞬间定格，赋予了它们永恒的生命。我特别欣赏他对光影的运用，那种柔和而富有层次的光线，让画面充满了故事感。比如，傍晚时分，夕阳的余晖洒在村庄上，炊烟袅袅升起，构成了一幅幅温暖而宁静的画卷。这种画面，让我体会到了“归园田居”的宁静与美好，也让我反思了现代社会中我们失去的那些宝贵的东西。这本书，是送给所有漂泊在外、心怀故土的人们的一份珍贵礼物。

评分☆☆☆☆☆

这本《山乡印迹》，如同一部无声的史诗，在我的眼前徐徐展开。潘泉先生的摄影作品，以一种返璞归真的姿态，展现了山乡的独特魅力。我看到了那些被遗忘在时光角落里的风景，古朴的村庄，蜿蜒的山路，以及在田间劳作的人们。这些画面，没有丝毫的矫揉造作，充满了自然的野性和生命力。我被那些细节所打动，比如雨后湿漉漉的石板路，被阳光晒得发黄的蓑衣，以及孩子们纯真的笑脸。它们都散发着一种浓郁的生活气息，让我仿佛置身其中，感受着山乡的宁静与美好。潘泉先生的镜头，不仅仅是在记录，更是在表达，他用影像诉说着对这片土地的热爱和对生命的敬畏。这本书，是一份珍贵的礼物，它让我们有机会重新审视自己的根源，感受那份来自土地的温暖与力量。

评分☆☆☆☆☆

《山乡印迹》所呈现的，是一种未经雕琢的自然之美，一种与土地紧密相连的生活方式。潘泉先生的镜头，仿佛拥有魔力，能将那些寻常的景物变得非凡。我被那些充满生命力的特写所震撼，比如一朵迎着风雨怒放的山野小花，一颗饱经风霜的老树，以及那些在田间辛勤劳作的人们。他们的脸上，刻满了岁月的痕迹，眼神中却闪烁着淳朴的光芒。这些影像，不仅仅是对自然景色的记录，更是对人生智慧的凝练。我仿佛能感受到土地的呼吸，听到风的声音，闻到草木的清香。这本书，让我重新审视了“美”的定义，它不只存在于繁华都市的霓虹灯下，更沉淀在山乡的一草一木、一颦一笑之中。潘泉先生以其独特的视角，为我们打开了一扇通往纯净世界的窗户，让我们得以窥见那份难能可贵的质朴与真诚。