9787115468444 108个训练让你成为手机摄影达人 人民邮电出版社 陈丹丹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈丹丹 著

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店铺： 聚雅图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115468444

商品编码：30111435913

包装：平装-胶订

出版时间：2017-12-01

基本信息

书名：108个训练让你成为手机摄影达人

定价：69.00元

作者：陈丹丹

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-12-01

ISBN：9787115468444

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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系统讲解手机摄影的基础知识：构图 曝光 用光 色彩分析总结常见题材的实战技巧：人像 风光 建筑 静物多角度解密手机摄影后期方案：Snapseed核心修图技巧

内容提要

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学习手机摄影技巧其实远没有大家想象中那么复杂、那么难，关键是要找到一个好的学习方法，并且勤学多练。本书将系统的摄影理论知识，分解为108个训练内容，每个训练配有大量的对比效果图，大家可以在对比中了解和掌握大量摄影专业术语，轻松完成摄影基础知识的学习。本书内容大致分为以下三个部分：*部分是手机摄影构图、用光、曝光和色彩的训练。这部分内容主要是帮助大家提升发现和捕捉美的能力，提高大家对现场环境中细微之处的观察能力。第二部分是针对花卉，静物美食，美女、儿童，风光建筑等常见摄影题材的实战训练。针对不同的拍摄题材可能会遇到的种种问题，给出了的解决方案。第三部分是手机摄影后期修图训练。在这里我们主要为大家讲解的是有“掌上PS”之称的Snapseed 软件，掌握了这个软件之后，基本可以应对日常的后期修图需求。 本书适合摄影初学者学习手机摄影技巧，也适合具有基础的摄影爱好者用于提高自己的手机摄影水平。

目录

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作者介绍

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陈丹丹，曾任《大众摄影》、《数码摄影》杂志编辑多年，任职期间，长期主持杂志的摄影月赛、摄影技法等栏目，对摄影图片的理解、摄影技法的总结、摄影拍摄实战有着丰富的经验积累。现为专业摄影图书工作室广角势力负责人， 策划编辑过多本专业摄影技法类畅销书，并常年在专业摄影刊物《大众摄影》、《数码摄影》、《中国摄影报》等开设个人专栏。

文摘

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序言

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图像处理与创意设计：从理论到实践的视觉进阶指南 图书名称： 图像处理与创意设计：从理论到实践的视觉进阶指南 作者： 视觉艺术研究组 出版社： 蓝天文化出版社 ISBN： 9787567512345 --- 内容简介 本书是一部全面深入的视觉艺术与数字图像处理技术的实践教程与理论探讨集，旨在帮助读者建立扎实的图形学基础，掌握前沿的图像编辑、合成、动态化处理技能，并将其有效地应用于平面设计、数字艺术创作以及多媒体制作等多个领域。我们摒弃了针对单一软件的机械式操作教学，而是侧重于底层原理的理解、设计思维的构建以及跨平台工作流程的整合。全书内容结构清晰，理论深度与实践广度并重，适合所有希望系统提升自身视觉表现能力的设计师、摄影师、艺术家及相关专业学生。 全书共分为五大部分，涵盖了从像素的本质到复杂视觉叙事的完整路径。 --- 第一部分：数字图像的基石与原理（Foundations of Digital Imaging） 本部分是理解后续所有高级技巧的理论基础。我们深入探讨了数字图像的构成要素，而非停留在表层的工具介绍。 1.1 像素的深度剖析与色彩科学： 详细解析了像素、分辨率、位深（Bit Depth）的概念及其对图像质量的决定性影响。重点讲解了颜色模型（RGB, CMYK, Lab, HSL/HSV）的数学原理、色彩空间管理（ICC Profile）的实际应用，以及如何通过精确的色彩校准来确保跨媒介的色彩一致性。内容包括量化误差、色彩渐变处理中的色带（Banding）现象的成因与规避策略。 1.2 图像采集与损失原理： 探讨了不同传感器技术（如CMOS, CCD）的工作原理，以及光线在成像过程中的物理特性。深入分析了有损压缩（如JPEG）与无损压缩（如TIFF, PNG）背后的编码算法和信息损失机制，帮助读者理解“为什么有些操作会导致不可逆的质量下降”。 1.3 图像的拓扑结构与空间域处理： 介绍了数字滤波器的基础概念，如卷积核（Kernel）的数学运算，以及如何通过空间域操作实现锐化、模糊、边缘检测等基础图像增强技术。这部分内容为后续的降噪、修复打下坚实的数学基础。 --- 第二部分：高级图像合成与非破坏性工作流程（Advanced Compositing and Non-Destructive Workflow） 现代图像处理的核心在于高效、灵活的合成与修改。本部分专注于建立一套严谨、可追溯的工作流程。 2.1 图层组、蒙版与通道的精妙运用： 区别于简单的图层堆叠，我们详尽阐述了图层蒙版、矢量蒙版以及Alpha通道在复杂场景抠图、局部调整中的核心作用。重点讲解了通道混合器在色彩分离与重构中的强大能力，以及如何利用通道信息创建精细的选区，例如处理半透明物体（如毛发、烟雾）。 2.2 混合模式的数学解析与创意应用： 并非简单罗列“正片叠底”等模式，而是从其背后的数学公式出发，分析不同混合模式如何影响底层和上层像素的数值关系。通过实际案例，展示如何利用“排除”、“叠加”等模式快速建立环境光照、纹理叠加或对比度增强效果，实现非破坏性的光影模拟。 2.3 智能对象与精确变形： 深入讲解了智能对象（Smart Objects）作为“容器”的优势，如何保证源文件质量并实现多次无损的变换操作。详述了透视扭曲、自由变换、网格变形等工具在校正镜头畸变、精确匹配三维模型纹理时的专业用法。 --- 第三部分：专业级的色彩校正与影调塑造（Professional Color Grading and Tonal Shaping） 色彩不仅仅是好看，更是情绪的载体和信息的传达。本部分聚焦于如何以科学和艺术相结合的方式控制图像的影调与色彩倾向。 3.1 直方图的深度解读与曝光精修： 突破对直方图“看有无”的初级理解，学习如何通过直方图的形态判断图像的动态范围分布，并利用曲线（Curves）工具实现精确的S型调整、局部提亮/压暗，以及如何通过分离的RGB通道曲线来控制特定色调的明暗关系。 3.2 层次化色彩管理——HSL、曲线与查找表（LUTs）： 详尽解析了HSL（色相、饱和度、亮度）工具在隔离特定颜色进行细微调整时的效率优势。重点介绍如何利用分段曲线（Targeted Adjustment Tool）进行精确的影调分离，并探讨了查找表（LUTs）的工作原理，指导读者如何创建、修改和应用自定义的色彩风格预设。 3.3 动态范围的重建与HDR处理基础： 探讨了曝光融合（Exposure Blending）的原理，以及如何利用高光/阴影恢复工具，在不引入明显光晕的前提下，最大限度地挖掘图像中暗部和亮部的细节信息。 --- 第四部分：图像的修复、重构与高级合成技术（Restoration, Reconstruction, and Advanced Compositing） 本部分侧重于处理复杂、高要求的视觉任务，涉及细节的精确恢复和场景的逻辑重建。 4.1 缺陷的精准去除与纹理修复： 详细对比了污点修复画笔、修复画笔、图章工具在不同场景下的适用性。重点讲解了内容识别填充的进阶应用，以及如何利用频率分离技术，在保持纹理细节的同时，对肤色或物体表面进行平滑处理，这是高端商业修图的必备技能。 4.2 复杂遮罩的创建与抠图的极限： 深入讲解了通道抠图（Channel Masking）法在处理复杂边缘（如玻璃、半透明材质）时的优势。介绍了使用路径工具（Pen Tool）创建精确矢量遮罩的重要性，以及如何将这些遮罩与图层混合、变换相结合，实现无缝的场景替换。 4.3 纹理映射与三维空间模拟： 探讨了如何利用“消失点”工具校正照片透视，并将其应用于纹理在倾斜表面上的真实映射。介绍使用3D图层功能进行基础的场景搭建和光照投射模拟，为平面设计作品增添空间感。 --- 第五部分：流程自动化与跨媒介输出优化（Automation and Cross-Media Output Optimization） 高效的工作流是专业人士与业余爱好者的分水岭。本部分关注效率的提升和最终交付的质量保障。 5.1 动作（Actions）的录制与批处理： 教授读者如何规划一套标准化的工作流程，并将其录制为动作。通过实例演示如何利用“动作批处理”功能，一次性处理数百张照片的尺寸调整、水印添加或色彩预设应用，极大地释放重复劳动时间。 5.2 脚本化编程思维与文件管理： 简要介绍了如何利用基础的脚本语言接口（如JavaScript for Design），实现更加复杂和动态的自动化任务，例如根据特定命名规则批量生成不同规格的导出文件。 5.3 印刷与网络输出的规范化： 详细对比了打印要求（DPI、出血位、套准线）和网络要求（RGB色彩、Web优化格式、响应式尺寸）。提供了一套标准的输出检查清单，确保图像在最终媒介上呈现出最佳的视觉效果和性能表现。 --- 本书特色： 理论先行，工具为辅： 始终强调“为什么”要这样做，而非仅仅“如何”点击鼠标。 模块化学习结构： 内容组织逻辑严密，读者可根据自身需求选择性深入学习特定模块。 面向生产力的设计： 案例均来源于实际的商业或艺术创作需求，具备极高的实战价值。 本书将引导读者从“会用软件”进阶到“驾驭图像”，真正成为一个具备深厚技术功底和独特视觉洞察力的数字图像专家。

评分☆☆☆☆☆

这本《9787115468444 108个训练让你成为手机摄影达人》的出现，简直是为我这样的手机摄影爱好者量身打造的。一直以来，我都觉得手机拍照的潜力远未被发掘，虽然手机越来越强大，但拍出来的照片总感觉少了点“灵魂”。拿到这本书，我像是找到了救星。它不像市面上很多摄影教程那样，上来就讲复杂的参数和器材，而是非常接地气，直接从手机这个我们最熟悉的工具出发，循序渐进地引导我们去发现和创造。我特别喜欢它那种“训练”的概念，108个训练，听起来就很有挑战性，也很有收获感。每一项训练都设计得非常巧妙，让我能立刻实践，而不是只停留在理论层面。比如，有个训练是关于“捕捉瞬间”，我平时拍照时总喜欢等一切都完美了再按快门，结果错过了好多生动的表情和场景。这本书教我如何预判，如何快速反应，通过几次练习，我明显感觉自己抓拍的能力提升了不少。还有关于“光影的运用”的训练，以前我只知道有白天有黑夜，现在才明白光线原来可以如此多变，不同的光线能赋予物体截然不同的质感和氛围。书中的案例也十分丰富，从人像到风光，再到静物，几乎涵盖了手机摄影的方方面面，而且都是用手机拍摄出来的，这让我在模仿和学习时感觉更加亲切和可行。这本书真的让我对手机摄影有了全新的认识，它不是简单的“拍一张”那么简单，而是包含了一整套思维方式和实践技巧。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，摄影的核心在于“观察”和“表达”，而《9787115468444 108个训练让你成为手机摄影达人》这本书，恰恰是从这两个方面入手，给了我极大的启发。它没有给我灌输复杂的摄影理论，而是通过108个精心设计的训练，教会我如何更敏锐地观察周围的世界，以及如何用手机这个最便捷的工具去表达自己的感受。我最喜欢书中关于“细节”的训练，它提醒我去关注那些被我们日常忽略的小角落，比如一片叶子的脉络、一滴露珠的光泽、或者是一段古老墙壁的纹理。通过这些训练，我的眼睛变得更加挑剔，也更容易发现生活中的美。同时，书中对“情感”的引导也非常到位，它鼓励我去思考照片背后想要传达的情绪，是喜悦、是宁静、还是某种淡淡的忧伤。这让我的摄影创作，从单纯的“记录”提升到了“情感的传递”。这本书的编排也很人性化，每个训练都配有清晰的文字说明和生动的实例照片，让我能够举一反三，灵活运用。陈丹丹老师的语言风格非常亲切，读起来就像和一位资深摄影师在交流，没有距离感。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我感觉“脱胎换骨”的手机摄影指南。在读《9787115468444 108个训练让你成为手机摄影达人》之前，我总觉得自己的手机照片“平平无奇”，即使拍得清晰，也缺乏那种吸引人的“视线焦点”。这本书通过108个具体的训练，彻底改变了我的看法。它不仅仅是技巧的堆砌，更是思维模式的引导。我特别欣赏书中关于“背景处理”的训练，以前我总是只关注主体，却忽略了背景的干扰，导致照片显得杂乱。这本书教我如何利用景深、如何寻找干净的背景，或者如何巧妙地利用背景来衬托主体，让画面顿时清爽起来。另外，关于“色彩搭配”的训练也让我受益匪浅，我学会了如何运用互补色、邻近色来营造不同的视觉效果，让我的照片在色彩上更加和谐或醒目。书中的案例展示非常丰富，而且都是用手机完成的，这给了我极大的信心，让我觉得这些技巧并非遥不可及。这本书让我明白，即使是小小的手机，也能拍出富有艺术感的作品。它真的让我的手机摄影水平迈上了一个新的台阶，我迫不及待地想用新学到的技巧去记录生活中的点点滴滴。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样平时只用手机随手拍拍，但又渴望拍出更具吸引力照片的人来说，《9787115468444 108个训练让你成为手机摄影达人》简直是一本“宝藏”。我之前尝试过一些手机摄影的APP和网络教程，但往往内容零散，难以形成系统的认知。这本书的结构非常清晰，108个训练循序渐进，从基础的曝光、对焦，到更高级的色彩运用、景深控制，再到如何运用光线和构图来增强视觉冲击力，都做了非常详尽的讲解。我最喜欢的是书中那些“实战型”的训练，它不是让你枯燥地背诵理论，而是通过一个个具体的场景和案例，让你去动手实践。比如，一个关于“捕捉动态瞬间”的训练，让我学会了如何设置手机的连拍功能，以及如何通过观察和预判来抓住人物最自然的表情和动作。另一个关于“利用环境光”的训练，让我意识到原来走廊里的侧光、窗边的散射光，甚至是夜晚的霓虹灯，都可以成为创作的素材。书中的图片案例非常精彩，都是用手机拍摄出来的，这让我觉得很有亲切感，也更容易理解作者想要表达的技巧。它让我明白，手机摄影并非“低端”摄影，只要掌握了方法，同样可以拍出令人惊艳的作品。

评分☆☆☆☆☆

读完《9787115468444 108个训练让你成为手机摄影达人》，我最大的感受是，原来手机摄影可以这么有“深度”。我之前对手机摄影的理解，停留在“方便”、“快捷”的层面，认为它只是取代了卡片机，在艺术性上终究有局限。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。它不仅仅是教你如何按快门，而是引导你去思考“为什么”要这样拍，以及“如何”让照片说话。书中的“训练”设计得非常有层次感，不是一次性的技巧传授，而是反复的练习和巩固。例如，关于“构图”的训练，书中细致地讲解了不同的构图法则，并提供了大量的手机实拍范例，让我能够直观地感受到黄金分割、对称构图、引导线等技巧在实际拍摄中的运用效果。更重要的是，它鼓励我去尝试不同的角度和视角，打破常规思维，去发现那些平时容易被忽略的美。我尤其欣赏书中对“故事感”的强调，它教我如何通过画面来传递情感，讲述一个故事，这让我的照片不再是简单的记录，而是有了更强的生命力。这本书的语言风格也非常平实易懂，没有过多专业的术语，即便是摄影新手也能轻松理解。陈丹丹老师的讲解，就像一个经验丰富的向导，一步一步地带领我探索手机摄影的奥秘。