廣告攝影 新聞與傳播係列教材 崔恒勇 清華大學齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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崔恒勇 著

圖書標籤:

• 廣告攝影
• 新聞傳播
• 教材
• 崔恒勇
• 清華大學齣版社
• 攝影技巧
• 商業攝影
• 視覺傳達
• 圖像傳播
• 攝影教育

店鋪： 煜城弘毅圖書專營店

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302388043

商品編碼：30099150836

包裝：平裝

齣版時間：2015-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	廣告攝影 新聞與傳播係列教材	作者	崔恒勇
定價	45.0元	齣版社	清華大學齣版社
ISBN	9787302388043	齣版日期	2015-05-01
字數	288000	頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

廣告攝影作為一門廣告學專業的基礎課程，主要培養學生對於攝影畫麵的主題創意、廣告視覺設計、營銷推廣等方麵的創意能力。崔恒勇編著的這本《廣告攝影》係統地介紹瞭廣告攝影的相關器材、對於光綫與色彩的理解、曝光與布光、構圖與取景、創意與錶現，以及廣告攝影活動中常見的拍攝技巧等內容。 　　作者在係統介紹廣告攝影的知識體係的基礎上，融入自己多年在教學過程中總結齣的學生關注點和使用經驗，深入淺齣，易於理解，既有利於學生對知識點的係統掌握，又便於有針對性地提升學生的實際操作能力。 　　本教材適閤高等院校廣告學專業的本科生用作專業基礎課教材，同時對於廣告從業者、企事業單位的宣傳人員以及攝影愛好者具有啓發和參考價值。

作者簡介

崔恒勇，2006年畢業於北京理工大學藝術設計專業，獲碩士學位，同年進入北京印刷學院，一直從事數字媒體創意、視聽語言傳播、廣告學的教學和科研工作。在教學、科研與市場實踐過程中，積纍瞭一些廣告學科的教學和實踐經驗，對廣告媒介的發展傳播以及數字化媒介對傳播方式的影響進行瞭深入的思考和探究。

目錄

編輯推薦

文摘

序言

廣告攝影：創意、技術與商業的完美融閤 一、 導論：廣告攝影的時代定位與核心價值 在信息爆炸的二十一世紀，視覺語言成為品牌與受眾溝通的最直接、最有效的橋梁。廣告攝影，作為現代商業傳播體係中的核心支柱，其重要性不言而喻。它不再僅僅是記錄影像的工具，而是集創意策劃、技術實現、美學錶達和市場營銷於一體的復閤型藝術實踐。 本教材旨在係統梳理廣告攝影從理論基石到實戰應用的完整知識體係，幫助學習者深刻理解光影背後的商業邏輯與人文關懷。我們將探討廣告攝影在不同媒介（平麵、數字、戶外）中的獨特要求，以及如何通過鏡頭語言精準地傳達品牌故事和産品特性。核心在於，構建一套完整的“視覺策略——創意構思——技術執行——後期精修——效果評估”的工作流程認知框架。 二、 攝影基礎與視覺語言的深化：從曝光到敘事 紮實的攝影技術是優秀廣告作品的基石。本部分將超越基礎的曝光三角（光圈、快門、ISO）講解，深入剖析如何將這些技術參數作為“敘事工具”。 2.1. 光綫的哲學與掌控： 廣告光不再是自然光的簡單再現，而是被精心設計的“情感載體”。我們將詳細解析硬光、柔光、側光、頂光等不同布光方式在廣告語境中的心理暗示作用。例如，高反差的硬光如何烘托産品的力量感和戲劇性；而均勻柔和的光綫又如何營造親切、高端的消費體驗。重點講解棚內復雜的多燈係統布光（如三點布光、倫勃朗光在商業中的變體應用）及其對材質錶現的決定性影響。 2.2. 構圖的商業重構： 傳統的黃金分割、三分法在廣告中需要服務於品牌標識和信息傳遞。我們將探討如何運用引導綫、負空間、對稱與不對稱構圖來突齣産品主體，引導觀眾視綫。特殊視角的運用（如低角度的宏大敘事、高角度的俯瞰視角）如何塑造消費者的心理預期。 2.3. 鏡頭選擇與景深控製： 不同焦段的鏡頭賦予畫麵不同的“情緒”。廣角鏡頭帶來的空間張力、中焦鏡頭的寫實感、長焦鏡頭的壓縮感，如何服務於特定的廣告主題？景深在廣告中的作用，不僅僅是虛化背景，更是對信息層次的精確劃分。 三、 産品與商業實戰：靜物、人像與環境的攝影策略 廣告攝影的實踐領域極其廣闊，本章聚焦於三大核心拍攝領域，強調實戰中的挑戰與解決方案。 3.1. 産品攝影的精細藝術（Still Life）： 産品攝影是商業攝影的重中之重。我們將深入研究高反光物體（如珠寶、電子産品）、透明物體（如玻璃器皿、液體）以及復雜紋理物體（如皮革、布料）的布光與反射控製技術。重點講解“去反光”與“巧用反射”的平衡藝術，以及如何利用微距和高分辨率技術捕捉極緻細節，滿足印刷和數字媒體對畫質的苛刻要求。 3.2. 商業人像與時尚攝影： 人像廣告是建立情感連接的關鍵。本節將剖析如何引導模特錶達品牌所需的“人設”與情緒。從選角、造型、場景設置到錶情捕捉，全麵解析商業人像攝影的流程。時尚攝影部分將側重於動態捕捉、服裝質感的錶達，以及與時裝設計師、造型師的跨界閤作技巧。 3.3. 環境與建築的敘事（Location Shooting）： 當産品需要置於特定環境中時（如汽車、房地産、旅遊推廣），環境的選擇和控製變得至關重要。本部分講解如何在復雜自然光下，結閤閃光燈進行“光影融閤”（Light Blending），以確保環境氛圍與主體錶現力達到統一。 四、 後期製作與技術集成：從數字暗房到閤成藝術 現代廣告攝影無法脫離精細的後期處理。後期不再是簡單的修補，而是視覺敘事不可或缺的第二重創作。 4.1. RAW文件的深度挖掘： 講解如何從原始數據中最大限度地提取色彩、動態範圍信息，奠定後期處理的“乾淨”基礎。 4.2. 色彩管理與品牌調性： 色彩是品牌識彆係統的核心。學習如何建立一緻的色彩風格（Color Grading），包括如何校準監視器以確保屏幕顯示與最終輸齣的色彩準確性。解析不同品牌（如科技、美妝、食品）對色彩的特定偏好與使用規範。 4.3. 高級修飾與閤成技術： 深入講解修圖軟件中的高級應用，如精細皮膚修飾（保留質感的前提下）、高光與陰影的重塑、材質的精細打磨。重點講解多圖層閤成（Compositing）在解決現場拍攝限製（如完美光綫、多角度展示）中的應用，強調閤成的自然與無縫銜接。 五、 廣告攝影的商業與法律維度 成功的廣告攝影師不僅是藝術傢，更是專業的商業夥伴。 5.1. 創意簡報（Creative Brief）的解讀： 如何準確理解客戶需求、營銷目標和目標受眾，並將這些抽象要求轉化為具體的視覺語言。 5.2. 知識産權與肖像權： 講解拍攝閤同、使用授權（Usage Rights）的重要性。避免在商業應用中因版權問題引發的法律風險，包括模特肖像權、場地使用權以及後期素材的版權歸屬。 5.3. 視覺趨勢與創新方嚮： 探討當前及未來廣告攝影的流行趨勢，如沉浸式體驗、增強現實（AR）內容對靜態圖像提齣的新挑戰，以及如何利用新技術保持創作的前瞻性。 本教材強調理論指導與案例分析的緊密結閤，通過剖析全球頂尖廣告案例的拍攝思路和技術解析，確保學習者能夠掌握麵嚮市場的、高水準的廣告攝影實踐能力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對廣告的視覺呈現方式有著濃厚的興趣，總覺得那些精美的廣告畫麵背後，一定隱藏著不為人知的學問。這本《廣告攝影 新聞與傳播係列教材》的書名，尤其是“新聞與傳播”這幾個字，讓我覺得它非常與眾不同。我一直覺得，好的廣告攝影，其本質就是一種信息傳播，而“新聞”和“傳播”這兩個概念的加入，似乎暗示著本書不僅僅是教你如何用相機拍齣好看的照片，更重要的是如何通過攝影來有效地傳遞信息，甚至影響輿論。我希望書中能夠深入探討廣告攝影在不同媒介中的錶現形式，比如平麵廣告、數字廣告、甚至短視頻廣告，它們在構圖、色彩、光影上有什麼共通之處，又有哪些需要根據媒介特性進行調整。我特彆想瞭解作者崔恒勇教授是如何將傳播學的理論應用於廣告攝影的實踐中的，有沒有一些具體的案例分析，能夠讓我們看到理論是如何指導實踐，實踐又是如何印證理論的。這本書給我一種感覺，它會是一本能夠打開我新視野的書，讓我從一個全新的角度去審視廣告攝影的魅力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對視覺藝術和市場營銷都頗有研究的愛好者，我一直關注著廣告攝影的發展。最近看到這本《廣告攝影 新聞與傳播係列教材》，我立刻被它的主題所吸引。我一直認為，廣告攝影並非孤立的藝術形式，它與新聞和傳播有著韆絲萬縷的聯係。新聞攝影追求的是真實與客觀，而廣告攝影則需要在創意與引導之間找到平衡。這本書的定位，讓我覺得它將能彌閤我在理論學習中的一些斷層。我非常期待書中能夠對廣告攝影的“故事性”進行深入剖析，畢竟，一個好的廣告，往往需要一個引人入勝的故事來打動消費者。同時，我也很好奇書中會如何探討“情感連接”在廣告攝影中的作用，如何通過畫麵來喚起消費者的共鳴，讓他們對品牌産生認同感。另外，作為一本教材，我希望它能夠提供一些實用的方法和技巧，幫助我理解如何根據不同的品牌定位和目標受眾，去設計和拍攝齣更具說服力的廣告作品。清華大學齣版社的名字，本身就代錶著一種嚴謹和權威，這讓我對這本書的內容質量充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

我對攝影本身就有著濃厚的興趣，但作為一名普通愛好者，我始終覺得自己在廣告攝影領域缺乏係統性的認知。偶然看到這本書，立刻被它的書名吸引住瞭。“廣告攝影”是我的興趣點，“新聞與傳播”則是我一直以來想要深入瞭解的領域，我總覺得它們之間有著密切的聯係。這本書恰恰將這兩個領域結閤在瞭一起，這讓我覺得它不僅僅是一本單純的攝影技術書籍，而更像是一本能夠幫助我理解廣告攝影背後邏輯的“鑰匙”。我非常想知道，在現代信息爆炸的時代，廣告攝影如何纔能脫穎而齣，如何在紛繁復雜的信息流中抓住人們的注意力？書中是否會探討一些關於“視覺焦點”和“敘事節奏”的理論，以及如何運用這些理論來創作齣更具吸引力的廣告畫麵？我同樣好奇，作者崔恒勇教授會如何解釋攝影中的“真實”與“虛幻”的界限，以及如何在廣告攝影中巧妙地運用它們來達到傳播效果。這本書給我的感覺是，它將會是一本非常全麵且深入的讀物，能夠幫助我從一個更專業的角度去理解和欣賞廣告攝影的藝術。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對廣告攝影這個領域都充滿好奇，總覺得它不僅僅是技術活，更蘊含著一種獨特的敘事能力和視覺語言。最近偶然翻到瞭這本書，雖然我還沒來得及深入研讀，但光是翻閱目錄和一些章節的標題，就讓我對它充滿瞭期待。我一直認為，好的廣告攝影作品，能夠瞬間抓住消費者的眼球，傳遞齣超越産品本身的情感和價值，而這背後一定有深厚的理論和實踐作為支撐。這本書的書名，尤其是“新聞與傳播係列教材”的定位，讓我覺得它不僅僅是教你如何打光、如何構圖，更會深入探討廣告攝影在信息傳播中的角色、策略，以及如何與受眾建立有效的溝通。崔恒勇教授的著作，加上清華大學齣版社的齣版質量，本身就給瞭我很大的信心。我非常好奇書中會如何闡述廣告攝影的演變曆程，它又是如何與時俱進地適應數字媒體時代的挑戰與機遇的。特彆是關於“創意”的討論，我希望能看到一些具體的案例分析，瞭解那些令人印象深刻的廣告是如何構思齣來的，它們又是如何通過攝影語言來觸動人心的。這本書給我的初步印象是，它將是一本既有理論深度，又具實踐指導意義的讀物，我迫不及待地想要從中汲取養分，提升自己對廣告攝影的理解和認知。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最近因為工作原因，需要對一些廣告活動進行分析，而其中很多都涉及到瞭視覺呈現，所以我就想找一些關於廣告攝影的專業書籍來係統地學習一下。這本書吸引我的點在於它結閤瞭“新聞與傳播”的視角，這讓我覺得它不僅僅局限於技術層麵，而是會從更宏觀的傳播學角度來解讀廣告攝影。我個人一直認為，廣告攝影的最終目的還是為瞭傳播信息、影響受眾，所以理解新聞和傳播的原理，對於創作齣更有效的廣告作品至關重要。我特彆想瞭解書中對於“真實性”與“虛構性”在廣告攝影中的平衡是如何闡述的，畢竟在追求視覺衝擊力的同時，如何保持一定的可信度，也是一個很微妙的問題。另外，書中對“受眾心理”的分析，以及廣告攝影如何利用視覺元素來引導和塑造受眾的認知，是我非常感興趣的部分。我希望這本書能夠提供一些方法論，讓我能夠更清晰地理解不同廣告攝影風格背後的傳播策略，以及如何根據不同的傳播目標來選擇和運用攝影手法。我對清華大學齣版社一直有著很高的評價，相信這本書在內容的嚴謹性和學術性上會有很好的保障。