创意摄影2：Lightroom+Photoshop拯救大片魔法书 978751532498 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孙晓岭 著

图书标签:

• 摄影
• Lightroom
• Photoshop
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• 数码摄影
• 图像处理

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515324982

商品编码：30100163532

包装：平装

出版时间：2014-08-01

基本信息

书名:创意摄影2：Lightroom+Photoshop拯救大片魔法书

定价：89.00元

售价：53.4元,便宜35.6元,折扣60

作者:孙晓岭

出版社：中国青年出版社

出版日期：2014-08-01

ISBN：9787515324982

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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因为拍摄条件等因素的限制，拥有再好的摄影技术也不能保证100%的拍摄成功率。随着技术的进步和拍摄成本的降低，拍摄中的废片率空前提高。面对硬盘中大量“无颜见江东父老”的废片，不要忘记后期创作的利器——Lightroom和 Photoshop。善用它们，加上清晰的创意，废片也能变大片！ 看完本书，你将学会使用相机和鼠标挽救照片的缺陷，更重要的是，你将可以独立发现这些缺陷，并在不断发现的过程中避免新的缺陷发生。如果说本系列**本书《创意摄影：Photoshop Lightroom双修魔法书》为你开启了创意摄影之门，你走向创造的境界，那么本书将让你学会另一种创造——让你的照片在错误的废墟上成为新生的火凤凰。同系列图书请点击：创意摄影：Photoshop Lightroom双修魔法书

内容提要

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以下几类缺陷阻碍了你的照片成为大片：亮度缺陷、构图缺陷、色彩缺陷、清晰度缺陷、拍摄对象缺陷、画质缺陷、创意缺陷。
针对以上每种缺陷，本书首先对案例照片进行“病症”分析，提出前期拍摄时的预防措施，随后给出“治疗”方案，充分利用Lightroom和Photoshop的各项照片后期处理功能挽救有缺陷的照片，使它们重新获得价值。

目录

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序言
引子
打开本书前要知道的十件事
01 高光区曝光错误修正——多白才算是真白
02 天空细节的回天法术——就爱坏天气
03 为图片进行后期降噪修复——给噪点找个好人家
04 彰显品位的暗调摄影——黑暗中的舞蹈
05 对付高反差的HDR手术——宽容，才有度!
06 逆光摄影的对比度——逆光而明
07 夜晚拍摄的作品处理——夜色难得撩人
08 色彩重建——我爱蓝天
09 选择性色彩的魔法——秋色正浓
10 我们看到的世界是感情投入的结果——美夕阳红？
11 白平衡会毁了吃货的三观——菜黄了吗？
12 色彩饱和度是有说法的——浓淡总相宜
13 处理好摄影元素主次的关系学——焦点只有一个
14 用裁切完成摄影意图——裁切有道
15 用构图表述元素之间的关系——构图关系学
16 对角线构图为画面添加动感——斜劲十足
17 靠开放式构图搞活画面——摆脱画框
18 看清楚不等于拍清楚——糊涂容易，清晰难得
19 高速运动物体的拍摄后期防抖——Hold住吗
20 镜头质量后期修复——狗头几宗罪
21 数字美白皮肤的技巧——冰肌玉骨
22 利用后期净化画面——数字净化
23 综合的亮度与画面色调——古堡阴云
24 综合的亮度控制HDR——落日熔金
25 综合的人像缺陷处理——向缺陷说不
后记

作者介绍

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孙晓岭（ Simon Sun）
13年视觉设计经验，7年摄影经验，6年独立纪录片制作，在中国、日本、美国、加拿大游学并工作。美国PPA摄影师协会会员，美国AlGA设计师联合会会员，加州摄影师学会会员，美国Getty画廊签约摄影师，《摄影之友》杂志签约摄影师，《大众摄影》杂志2012年十佳摄影师，作品曾在多家主流专业摄影媒体获奖并发表。

文摘

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序言

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创意摄影2：Lightroom+Photoshop 拯救大片魔法书 这不是一本关于“如何使用”软件的枯燥指南，而是一本带你进入数字暗房，解锁RAW文件深层潜能的实战手册。 在这本《创意摄影2：Lightroom+Photoshop 拯救大片魔法书》中，我们摒弃了基础工具的罗列讲解，将焦点完全集中在那些让你的照片从“不错”跃升至“震撼”的关键环节——创意性的后期处理流程与深度修饰技巧。本书旨在培养摄影师的“后期之眼”，让你不再局限于软件预设的白平衡和自动对比度，而是能够根据自己的艺术构想，对图像进行有目的、有方向的重塑。 第一部分：RAW文件的深度挖掘与色彩哲学 现代摄影的起点是RAW文件，但大多数人只利用了它潜力的不到一半。本章将深入探讨RAW文件的数据结构，教你如何“读取”一个文件的历史信息，并以此为基础，构建属于你自己的色彩基调。 1.1 从直方图到“隐形”细节的提取： 我们将详细拆解高光、阴影和中间调的动态范围分配。重点在于如何通过微调曝光、恢复过曝的云层细节以及“提拉”深邃的阴影，而不是简单地使用滑块，而是理解其背后的逻辑。我们将探索如何利用高光和阴影的“裁剪”点来定义画面的情绪张力。 1.2 白平衡的艺术性选择： 告别“自动白平衡”。本节将教授如何根据拍摄主体和氛围需求，进行情绪化色彩偏移。无论是模拟老式胶片的暖黄调、营造清冷现代感的青色倾向，还是处理复杂光源下的肤色还原，我们将提供一套系统性的色温和色调匹配方法论，确保色彩服务于主题表达。 1.3 曲线的“魔术”：不是工具，而是雕刻刀： 我们将从最基础的RGB曲线入手，继而进入通道曲线的精细控制。重点练习分离色调——如何利用曲线分离高光和阴影的色彩倾向，创造出胶片时代才有的丰富层次感。此外，还将讲解“S”型曲线在对比度控制上的细微差别，以及如何使用通道曲线来校正偏色和增强特定色彩的饱和度，而不引发画质下降。 第二部分：Lightroom——高效流程的引擎与模块化修饰 Lightroom是快速迭代和批量处理的核心。本章聚焦于建立一套高效、可重复的创意工作流程，并掌握其高级模块的应用。 2.1 镜头校正的“逆向工程”： 除了基础的几何畸变和暗角校正外，我们将探讨如何在后期故意引入适度的畸变来增强空间感，或利用色差来模拟特定老镜头的“德味”。了解如何利用“自定义配置文件”来统一不同设备间的色彩差异。 2.2 局部调整的“空间感”构建： 径向滤镜、渐变滤镜和画笔不再是简单的提亮或压暗工具。本节重点讲解如何利用这些工具来引导观众视线，构建画面的空间深度。例如，如何用精确的径向滤镜模拟自然光束的衰减，或使用画笔进行“选择性锐化”来强调纹理的真实感。 2.3 HSL/颜色混合的深度定制： 超越饱和度/明亮度/色相的基本调整。我们将深入研究“颜色混合”面板，学习如何通过微调特定色相的“明度”来分离主体与背景，或者通过改变某个色相的“饱和度”来降低其对整体画面的干扰。这种精细的色彩分层是专业级调色的基石。 2.4 预设的构建与“一键风格”的艺术化： 如何将自己的调色思路固化为实用的预设？本章提供了一套从基础参数到局部调整的预设创建指南，确保预设不仅“好看”，而且“适用性强”。 第三部分：Photoshop——超越界限的终极精修 当Lightroom完成基础定调后，Photoshop成为实现复杂创意和像素级控制的战场。本章专注于非破坏性工作流程与高级合成技巧。 3.1 非破坏性工作流程的基石： 图层、蒙版和智能对象是绝对的核心。我们将详细讲解如何设置一个高效的PS工作空间，确保每一步修改都可以随时回溯。重点演示如何利用智能滤镜对原始像素进行无损处理。 3.2 纹理、细节与微反差的重塑： 这是让照片“跳出来”的关键步骤。我们将学习如何利用高反差保留（High Pass） 结合柔光混合模式来锐化纹理，以及如何利用“中间调/阴影/高光”分离的方法来精细控制微观对比度，使皮肤、织物或岩石的质感更加逼真或更具戏剧性。 3.3 高级选区与蒙版技术的应用： 学习通道抠图的原理和实践，用于处理复杂的发丝、树木等边缘。重点演示如何使用黑白蒙版来控制局部调整（如加深/减淡）的作用范围，确保边缘过渡自然平滑，而非生硬的涂抹。 3.4 创意合成与视觉错觉： 本章将探讨如何将多张不同曝光的照片进行无缝融合（曝光合成），以及如何利用图层样式和变形工具进行简单的对象替换或环境重建，以实现最初的创意构想。 第四部分：影像风格化与输出标准 最终的呈现方式决定了照片的最终影响。本节关注于将照片推向特定的艺术风格，并为不同平台优化输出。 4.1 模拟经典胶片色彩与质感： 通过解析柯达、富士等主流胶片的色彩分离曲线、颗粒结构和高光溢出特性，教你如何在数字世界中重现经典胶片的灵魂。 4.2 颗粒感的艺术化控制： 颗粒不再是噪点，而是纹理。学习如何添加“真实”的胶片颗粒，并控制其大小和强度，使其与画面细节完美融合。 4.3 打印与屏幕显示的色彩匹配： 从色彩空间（sRGB vs. Adobe RGB vs. ProPhoto RGB）的选择，到打印前的色彩管理设置，确保你在屏幕上看到的“大片”效果，能在纸张上得到忠实的再现。 本书的承诺： 读完此书，你将不再迷信任何一键预设，而是掌握一套灵活且强大的数字暗房技术。你将能够诊断任何一张“失败”的照片，并清晰地知道，使用Lightroom和Photoshop的哪些工具，以何种顺序，去实现你心中那幅震撼人心的画面。这是一场从技术操作到艺术表达的全面升级。

评分☆☆☆☆☆

这本书我早就听说过，一直想入手一本，毕竟“拯救大片”这个名字听起来就很有吸引力。我平时拍照挺多的，但是后期处理的时候总是感觉差那么一点意思，拍出来的照片跟自己脑子里构思的画面总是有差距，达不到自己想要的效果。尤其是一些光线不太好的场景，或者是拍完之后发现有些细节可以再优化一下，这时候就需要强大的后期工具来帮忙了。我一直觉得，摄影不仅仅是按下快门的那一刻，后期的处理同样是创作的一部分，它能将照片的灵魂完全释放出来。我期待这本书能教我如何用Lightroom和Photoshop这两个强大的软件，去发掘照片中被隐藏的美，把那些原本看起来平平无奇的照片，变成让人眼前一亮的作品。我希望它能提供一些实用的技巧，比如如何调整曝光，如何改善色彩，如何处理噪点，以及如何通过局部调整来突出主体，让照片更具视觉冲击力。我尤其对“魔法书”这个词很感兴趣，它暗示着这本书可能会有一些意想不到的、能够瞬间提升照片质感的“秘籍”，让我感觉自己也能成为一名“魔法师”，用后期改变照片的命运。这本书的作者一定在这个领域有很深的造诣，我迫不及待地想看看他/她是如何将这些“魔法”传授给我们的。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在寻找能够提升我摄影后期水平的教程，终于找到了这本《创意摄影2：Lightroom+Photoshop拯救大片魔法书》。我之前也尝试过一些其他的后期书籍，但总觉得不够深入，要么讲得太基础，要么就过于理论化，不太容易在实际操作中应用。这本书的书名非常吸引人，尤其是“拯救大片”这几个字，让我觉得它能解决我一直以来在后期处理中遇到的难题。我经常遇到这样的情况：拍出来的照片构图还不错，主题也挺清晰，但是整体感觉不够“炸”，色彩不够鲜活，或者是在光影处理上显得有些生硬。我希望这本书能够系统地讲解如何在Lightroom中进行前期调色和曝光补偿，以及如何在Photoshop中进行更精细的修饰和创意合成。我特别关注那些能够快速提升照片质感的技巧，比如如何运用蒙版和笔刷进行局部调整，如何使用调整图层来实现非破坏性编辑，以及如何通过色彩平衡、曲线和色阶等工具来营造不同的氛围和情绪。我非常期待这本书能够提供一些来自专业摄影师的经验分享，让他们是如何通过后期来赋予照片生命力和故事感的。

评分☆☆☆☆☆

我之前就对摄影后期处理非常感兴趣，一直想通过学习Lightroom和Photoshop来提升自己的照片表现力。我经常在网上看到一些非常惊艳的照片，它们不仅仅是记录，更像是一件件艺术品，色彩、光影、构图都恰到好处，给人带来强烈的视觉冲击。我明白，这背后离不开强大的后期功力。而《创意摄影2：Lightroom+Photoshop拯救大片魔法书》这本书的名字，直接点出了我的需求——“拯救大片”，这不正是我希望达到的效果吗？我希望这本书能够提供一些系统性的学习路径，从基础的参数调整到进阶的创意技法，能够一步步地引导我。我尤其想学习如何运用Lightroom来快速处理RAW格式照片，比如批处理、预设应用等，提高效率。同时，我也期待在Photoshop中学习更具创造性的手法，比如如何进行高难度的抠图、图层混合模式的应用、以及如何通过各种滤镜和插件来实现独特的艺术风格。我希望这本书能够讲解一些具体的案例，让我能够跟着老师一步步操作，最终能够独立地创作出属于自己的“大片”。

评分☆☆☆☆☆

作为一个摄影爱好者，我深知后期处理对于一张照片的重要性，它能够让原本平淡无奇的照片脱胎换骨，甚至赋予它新的生命和故事。这本《创意摄影2：Lightroom+Photoshop拯救大片魔法书》的书名就深深地吸引了我，尤其是“拯救大片”这四个字，仿佛预示着它能解决我平时摄影中遇到的各种“疑难杂症”。我经常发现自己拍出的照片，虽然在现场感觉不错，但回到电脑上仔细看，总觉得光线不足、色彩不协调，或者是有一些不必要的干扰物影响了画面的美感。我非常渴望能够掌握Lightroom强大的RAW文件处理能力，通过它来调整曝光、白平衡、锐度以及基础的色彩。更重要的是，我期待这本书能在Photoshop的应用方面给予我更深入的指导，比如如何精细地修饰人像的皮肤，如何进行场景的拓展或修复，如何巧妙地运用图层和蒙版来叠加不同的效果，以及如何创造出更具艺术感染力的色彩和光影。我希望这本书能够像一本真正的“魔法书”，教会我一些不为人知的“秘籍”，让我的摄影作品能够从“普通”迈向“精彩”，真正成为人人称赞的“大片”。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影后期充满好奇，特别是看到那些经过精妙后期处理的照片，总觉得背后藏着一股神秘的力量。这本《创意摄影2：Lightroom+Photoshop拯救大片魔法书》的书名，一下子就抓住了我的眼球，它不仅仅是一个教程，更像是一个承诺，承诺能够“拯救”那些我们觉得拍得不太理想的照片。我之前也尝试过一些基础的修图软件，但总感觉效果有限，无法达到我心中所想的理想状态。我特别期待这本书能够深入浅出地讲解Lightroom在照片基础调整方面的强大功能，例如如何精准地控制曝光、对比度、高光和阴影，如何运用HSL工具来调整色彩的饱和度和明度，以及如何通过镜头校正和变形校正来优化画面。更让我兴奋的是Photoshop部分，我希望它能够教会我一些更具创造性的后期技巧，比如如何进行照片的局部精修，如何通过合成来创造出超现实的画面，以及如何利用不同的混合模式和滤镜来营造出独特的光影效果和艺术风格。我希望能在这本书的引导下，真正理解“拯救大片”的含义，并掌握用Lightroom和Photoshop这两个强大的工具，将普通的照片变成令人惊艳的艺术品。