数码照片巧拍108招 9787113082963 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

赵道强 著

图书标签:

• 摄影
• 数码摄影
• 照片技巧
• 摄影入门
• 构图
• 光线
• 后期处理
• 摄影教程
• 技巧108招
• 摄影指南

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113082963

商品编码：30100535544

包装：平装

出版时间：2007-11-01

基本信息

书名:数码照片巧拍108招

定价：39.00元

售价：23.4元,便宜15.6元,折扣60

作者:赵道强

出版社：中国铁道出版社

出版日期：2007-11-01

ISBN：9787113082963

字数：442000

页码：291

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.599kg

编辑推荐

---

市面上关于数码摄影的书籍多数是以介绍数码相机硬件的基本操作、数码照片的后期处理等作为主要内容的。而本书把摄影技巧归纳成“招”，以帮助读者能够在短时间内学会更多的摄影技巧，配合数码相机特有的技术优势，使摄影者能够迅速提升自己的摄影水平。
　　本书条理清楚，结构分明，内容深入浅出，为避免大段枯燥的文字说教，本书运用了大量精美的图片进行例证，使读者能够体会到拍摄出满意照片后的快感与喜悦。
　　内容详实：本书收录了有关数码照片拍摄的108种经验与技巧，为广大读者提供了从数码相机硬件常识到拍摄的相关知识。
　　特色鲜明：以拍摄基础、风光拍摄技巧、人物写真拍摄技巧和特别技巧等5个篇章的内容，诠释数码照片拍摄的关键技术。
　　读者对象：适用于数码摄影褖、中级爱好者，帮助读者在短时间内掌握*实用的摄影知识。

内容提要

---

本书从实用的角度出发，总结出数码相机用户在拍摄过程中容易遇到的问题，以简单易懂的语言讲解数码相机的使用与拍摄技巧。内容包括使用数码相机的拍摄基础、风光拍摄技巧、写真拍摄技巧、人像拍摄技巧和特别技巧篇，以及日常生活中会遇到的常见题材的拍摄问题，告诉读者在拍摄时应该注意些什么。使爱好摄影的朋友能够轻松掌握摄影技巧，拍摄出让人满意的照片。让读者从一个不懂数码相机的用户成为具有相当摄影知识与专业水平的摄影师。
　　本书图文并茂，语言通俗易懂，适合初学摄影与对摄影有基础的读者作为提高数码摄影技巧的参考书籍。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《光影艺术的奥秘：现代摄影构图与用光精粹》 内容简介 本书旨在为广大摄影爱好者提供一套系统而深入的现代摄影构图法则与光影运用技巧。我们相信，一张引人入胜的照片，绝非仅仅依赖昂贵的器材，而更多的是源于对光线本质的理解和对画面结构的精妙布局。本书将超越基础的“三分法”，带您探索更高级、更具艺术张力的视觉语言。 第一部分：重塑视觉：超越传统的构图哲学 本部分深入剖析了摄影构图的心理学基础，探讨人类视觉是如何被引导和吸引的。我们不再将构图视为僵硬的规则，而是将其视为一种与观众进行无声对话的工具。 动态平衡与视觉重量的分配： 详细讲解如何利用前景、中景和背景的元素来构建画面中的“视觉重量”。例如，如何通过色彩的饱和度、形状的复杂性以及对比度的差异，使画面在不对称中达到和谐的平衡。我们将用大量案例展示如何打破传统的中心对称，创造更具张力和引导性的构图。 引导线与叙事路径： 引导线是连接观众视线、讲述故事的关键。本章不仅罗列了常见的线条类型（如S形、Z形、对角线），更重要的是探讨了如何利用环境中的自然纹理、光影边缘乃至色彩渐变，来构建一条有目的、有节奏的视觉路径，确保观众的目光能顺畅地游走于画面的关键信息点之间。 负空间（留白）的哲学运用： 在强调主体重要性的同时，负空间——即画面中不含主体元素的区域——常被忽视。本书强调负空间并非“空着”，而是用来“呼吸”和“聚焦”的元素。我们将分析不同文化背景下对留白的偏好，并指导读者如何通过大面积的纯色或均匀纹理区域，来烘托主体的情绪，避免画面拥挤和信息过载。 框架构图的高级应用： 从简单的窗框、门洞到复杂的树枝、水面反射，框架构图是增强景深和提供观看视角的有力工具。我们深入探讨如何利用多层框架（前、中、后景的框架叠加）来创造空间感和纵深感，使二维照片呈现出三维的沉浸体验。 第二部分：驾驭光线：从自然光到人工布光的情感表达 光是摄影的灵魂。本部分将摄影师的关注点从“哪里有光”提升到“光在说什么”。我们将围绕光的质量、方向和颜色这三个维度展开细致的讲解。 光质的细腻分辨与选择： 硬光与柔光是摄影师工具箱中最基础的区别。本书将详细对比它们在不同天气和时间段的表现，并提供实用的场景选择指南。例如，在人像摄影中，如何利用清晨的“薄纱光”营造柔和唯美的氛围，而在表现建筑的坚固感时，则需要利用正午的“雕刻光”来强调纹理和轮廓。 光线的方向性对形态的影响： 侧光如何增强立体感和纹理细节？逆光如何创造剪影的戏剧性和轮廓光的神圣感？顶光如何塑造深邃的阴影和强烈的对比？本部分通过大量的光路图示，解析不同方向光线投射在物体表面时，如何改变我们对形状、体积和材质的感知。 白平衡与色彩情感学： 色温不仅仅是技术参数，更是情绪的载体。我们将探讨如何在后期处理中，有意识地调整色温，以强化画面的情绪基调——是温暖的怀旧感，还是冷峻的现代感。此外，还涵盖了互补色、邻近色在构图中的作用，指导读者如何利用色彩冲突或和谐来引导观众的情绪反应。 布光的高级技巧——“光线塑形”： 针对演播室和小型场景布光，本章介绍如何使用反光板、柔光箱和蜂巢等辅助工具，进行多点布光。重点在于“塑形”而非“照明”，即如何通过设置主光、辅光和轮廓光之间的强度和角度对比，精确地雕刻出主体的三维形态，使其从背景中分离出来，达到专业级的视觉效果。 第三部分：情境构建：纪实与风光中的叙事张力 摄影最终目的是传达信息或情感。本部分将结构和光影的知识应用于具体的摄影类型中，强调如何通过技术手段服务于最终的叙事目标。 风光摄影中的空间层级： 风光照片容易流于平淡，关键在于建立清晰的空间层次感。本书教授如何通过前景的纹理细节、中景的清晰度过渡以及后景的空气透视效果，构建出从近到远的视觉深度。同时，强调如何利用前景元素（如岩石、水流）作为“视觉锚点”，将观众的视线牢牢固定在画面中。 人像摄影中的互动与环境融合： 肖像摄影不仅仅是捕捉面部表情。我们探讨如何通过环境元素（背景虚化程度、环境光的色彩倾向）来烘托人物的身份和心境。讲解如何通过观察模特的眼神方向、肢体语言，结合光线对脸部阴影的雕塑作用，来展现人物的内心世界。 动体捕捉的速度与模糊： 运动模糊是表达速度和时间的独特方式。我们将深入解析快门速度与焦段的配合，指导读者如何精准地控制“凝固瞬间”和“动态残影”，以最有效的方式传达运动的主题，例如，在拍摄流水时实现丝绸般的效果，或在拍摄奔跑的动物时捕捉力量的爆发瞬间。 结语：建立你自己的视觉语法 本书的最终目标，是激发读者独立思考和创造。我们提供的是一套工具箱和一套哲学体系，而非一成不变的模板。通过对本书所学原理的不断实践、解构与反思，每一位摄影爱好者都将能建立起一套独属于自己的、富有个人风格的视觉语言。掌握光与形，你便掌握了摄影艺术的本质。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《数码照片巧拍108招》这本书时，第一感觉是它的封面设计非常简洁大气，给人一种专业而又亲和的感觉。我是一名上班族，平时用手机拍照比较多，但又觉得手机拍照总有些局限性，想要提升照片的质量，但又不想花费太多时间和精力去学习复杂的理论。这本书的标题“巧拍”正好击中了我的需求，我猜想它应该会教我一些简单易学但又非常实用的拍摄技巧，能够快速地改善我照片的观感。比如，我一直很困惑为什么别人拍出来的照片那么有层次感，而我的照片总是显得很平淡。这本书会不会教我如何利用景深来突出主体，或者如何通过前景的运用增加画面的纵深感？再者，我经常在光线不足的环境下拍照，效果往往不尽如人意。我期待这本书能给我一些关于如何处理弱光拍摄的建议，比如如何运用补光技巧，或者如何通过后期来弥补光线不足的问题。

评分☆☆☆☆☆

市面上的摄影书籍很多，但真正能让我觉得耳目一新的却不常有。《数码照片巧拍108招》这本书，光听名字就让我觉得它充满了实战性。我不是那种追求器材党，更在意的是如何运用现有的设备拍出好照片。我猜想这本书的重点应该会放在“创意”和“技巧”上，而不是大谈特谈相机参数。我特别希望书中能有一些关于如何利用日常生活中的道具、场景来创造出有趣的照片的章节，比如如何用简单的物品拍出“大片感”，或者如何捕捉生活中的趣味瞬间。我设想书中可能会有一些关于“快门速度的妙用”，比如如何利用慢快门拍出流动的光轨，或者如何利用高速快门凝固瞬间的动感。另外，我也很好奇书中是否会涉及一些“手机摄影”的技巧，毕竟现在手机摄影越来越普及，如果这本书能兼顾到手机和相机的拍摄，那就更完美了。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我最近对数码摄影的热情有点消退，感觉自己拍的照片总是千篇一律，缺乏灵气。朋友推荐了这本《数码照片巧拍108招》，我本来也没抱太大的希望，以为就是市面上那些老生常谈的内容。但是翻开之后，我发现我对这本书的固有印象被完全打破了。它的内容组织方式非常巧妙，不是按照器材来划分，也不是按照拍摄对象来分类，而是直接切入大家最关心的“拍什么”和“怎么拍”的问题。我看到了很多关于如何捕捉人物情感的技巧，比如眼神的交流、肢体语言的运用，还有一些关于如何拍出更有故事感的风景照的方法，比如如何利用天气和季节的变化来增加照片的意境。最让我惊喜的是，书中还讲到了如何利用后期软件来对照片进行恰当的优化，但不是那种大刀阔斧的修改，而是点到为止，让照片的优点更加突出，缺点被巧妙地掩盖。这本我完全是抱着试试看的心态入手的，结果却给了我意想不到的收获。

评分☆☆☆☆☆

我是一名摄影初学者，之前只知道大概的按快门，对构图、用光这些概念知之甚少，拍出来的照片总是感觉“差了点意思”。偶然间看到《数码照片巧拍108招》这本书，立刻被它吸引住了。我设想这本书的语言风格应该是非常通俗易懂的，不会充斥着晦涩难懂的专业术语，而是用大白话解释清楚每一个拍摄技巧。而且，我特别希望书中能够包含一些具体的“错误示范”和“正确示范”的对比图，这样我能更直观地理解为什么某种拍法是错的，而另一种拍法是好的。我期待书中能够详细讲解关于“黄金分割点”、“三分法”等经典的构图原则，并且教我如何在实际拍摄中灵活运用。同时，我也很想知道，如何才能拍出有“氛围感”的照片，比如如何利用光线的明暗对比、色彩的搭配来营造出特定的情绪和感觉。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字听起来就很有吸引力，"数码照片巧拍108招"。作为一名摄影爱好者，我一直渴望能拍出更具艺术感、更生动的照片，而不是简单的记录。这本书名中的"巧拍"二字，让我觉得它不是那种枯燥的技术理论堆砌，而是充满了实用的技巧和窍门。我设想，这本书的讲解会非常直观，可能会通过大量的实例照片来展示如何运用这些"招数"，比如如何构图、如何运用光线、如何捕捉决定性瞬间等等。我特别期待书中能有一些我之前从未想过的拍摄角度或者创意方法，让我能够突破自己原有的思维定势，看到生活中不一样的美。而且"108招"这个数字，听起来就很多，这说明内容一定非常丰富，可以让我花很长一段时间去学习和实践，慢慢消化吸收。我希望这本书能给我带来一些惊喜，让我能够轻松地提升自己的摄影水平，拍出让朋友们惊叹的照片。