Adobe Camera Raw摄影后期完全宝典(Photoshop CC 通用版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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乔枫伟 著

图书标签:

• Adobe Camera Raw
• 摄影后期
• Photoshop
• 图像处理
• RAW格式
• 色彩校正
• 修图技巧
• 摄影技巧
• 数码摄影
• 后期制作
• Photoshop CC

店铺： 百图书苑图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115464675

商品编码：30100568563

包装：平装-胶订

出版时间：2017-11-01

基本信息

书名：Adobe Camera Raw摄影后期完全宝典(Photoshop CC 通用版)

：69.00元

作者：乔枫伟

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-11-01

ISBN：9787115464675

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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近50堂超实用摄影后期课程完全解析Adobe Camera Raw为摄影后期初学者度身打造结合实例，配备素材真正零起步教学让照片晋级摄影作品

内容提要

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本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw 拼合照片、拼接全景图、合成HDR 的方式，之后则是本书综合应用的8 个实例。本书所讲解的内容几乎涵盖了Adobe Camera Raw 每一个细节的设置，不仅讲解功能的原理，并且配有实例和例图，让读者理解如何运用这些功能。本书是为摄影后期初学者度身打造的一本数码摄影后期处理图书，适合数码摄影后期初学者和摄影爱好者学习参考。

目录

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第1 章 处理前须知

1.1 Raw 格式文件

1.2 ACR 的版本和界面

1.3 处理照片有逻辑

1.4 掌控照片信息

1.5 读懂直方图

1.6 项

1.7 工作流程选项

1.8 存储照片

第2 章 基础操作

2.1 勤用放大镜

2.2 极速校正白平衡

2.3 颜色取样器

2.4 剪裁照片

2.5 找准水平

2.6 去除红眼

第3 章 明暗与色调

3.1 白平衡调节

3.2 曝光/ 对比度

3.3 高光/ 阴影

3.4 白色/ 黑色

3.5 清晰度

3.6 饱和度/ 自然饱和度

第4 章 让曲线飞扬

4.1 参数曲线

4.2 点曲线

4.3 通道曲线

第5 章 严谨的锐化与降噪

5.1 锐化

5.2 降噪处理

第6 章 用颜色划分区域

6.1 HSL 调整颜色

6.2 灰度转换黑白

6.3 目标调整工具

第7 章 分离色调效果

7.1 高光

7.2 阴影

7.3 平衡

第8 章 校正透视和镜头畸变

8.1 配置文件

8.2 用镜头矫正面板手动校正畸变

8.3 半自动校正畸变

8.4 用变换工具手动校正畸变

第9 章 创意效果

9.1 去除薄雾

9.2 颗粒

9.3 裁剪后晕影

第10 章 神秘的相机校准

10.1 初识相机校准

10.2 相机校准里的色彩调节

第11 章 精细的局部处理

11.1 修复照片瑕疵

11.2 高阶污点修复

11.3 局部处理利器——调整画笔

Part1 初识界面

Part2 绘制选区

Part3 参数调节

Part4 预设编辑

11.4 渐变滤镜

11.5 径向滤镜

第12 章 加快处理的脚步

12.1 用预设进行批处理

12.2 快照功能

第13 章 照片合成

13.1 合并到HDR

13.2 全景图合成

第14 章 Adobe Camera Raw综合应用实例

14.1 让曝光更完美

14.2 制作复古偏色效果

14.3 经典隽永的黑白风光

14.4 一张照片得到仿HDR 作品

14.5 细节调整造就精细画质

14.6 局部处理改变季节

14.7 人物皮肤精细处理

14.8 一张照片拥有多种处理效果

作者介绍

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乔枫伟摄影与后期讲师、《摄影之友·影像视觉》编辑部主任、创办“摄影修行”微信公众号。作品和文章发表于《大众摄影》《中国摄影家》《中国摄影报》《摄影之友》《摄影世界》以及中国摄影家协会网等媒体。作为责任编辑出版多本摄影类、后期类特刊。自2010年开始从事摄影教育，在“摄影笔记”平台进行数十期后期技法培训，为Datacolor、Adobe、适马等知名影像类厂家进行讲座，并受邀为复旦、同济等十余所知名大学进行摄影培训。以《摄影之友·影像视觉》为平台，在北京、上海、武汉、长沙等地进行摄影讲座。2016年作为中国唯1受邀的影像类媒体人，应Adobe官方邀请参加美国Adobe MAX大会。

文摘

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序言

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摄影后期制作与图像处理的深度探索 深入理解数字影像的本质与后期流程的艺术 本指南旨在为严肃的摄影师和图像爱好者提供一套全面、深入的数字图像后期处理与精修技术体系。本书的焦点在于构建一个扎实的理论基础，并辅以高阶的实践技巧，确保读者能够掌控从原始文件导入到最终输出的每一个环节，最大限度地释放数字底片的潜力。 第一部分：数字影像基础与工作流程的构建 本部分将深入探讨数字摄影的核心——图像传感器的原理、色彩科学的基础，以及RAW格式文件的内在结构。我们不会局限于软件的操作，而是侧重于理解数据是如何捕获和存储的。 1.1 图像传感器与色彩科学的基石 我们将详细解析不同类型传感器（如CMOS、CCD）的工作原理及其对最终图像质量的影响。重点讲解拜耳阵列、色彩采样率（Chroma Subsampling）以及色域（Gamut）的概念。深入剖析色彩空间（Color Spaces），如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB的特性、适用场景及相互转换的精确方法。理解白平衡的物理意义，而非仅仅是预设的选择。 1.2 RAW文件的深度解析与非破坏性编辑哲学 RAW文件并非简单的“未经处理的JPEG”，而是传感器捕获的线性光照数据。本书将详细解读不同相机厂商（如尼康NEF、佳能CR2/CR3、索尼ARW）的RAW格式差异，强调色彩深度（位深）的重要性。我们将确立非破坏性编辑的工作哲学，确保原始数据永远保持完整。探讨如何有效地管理元数据（EXIF/IPTC）以支持高效的项目归档。 1.3 高效工作流程的建立与管理 效率是专业创作的关键。本部分提供了一套系统化的数字资产管理（DAM）策略。内容涵盖从文件命名规范、文件夹结构设计，到使用目录系统（Cataloging System）进行快速检索和筛选的实践方法。我们将对比多种主流的库管理工具的功能侧重，指导读者根据自身需求选择最适合的组织结构，确保成千上万张照片能够有序地存在。 --- 第二部分：核心参数调整与精细化控制 本部分是图像校正的核心，专注于利用软件工具实现对光影、色彩和细节的精确控制。 2.1 曝光的艺术与动态范围的挑战 超越简单的曝光滑块，本章深入探讨直方图的“语言”。我们将解析曝光的三大要素——影调（Tonal Range）、高光（Highlights）和阴影（Shadows）——之间的复杂关系。教授如何使用色阶（Levels）和曲线（Curves）进行精密的曝光补偿与对比度塑造，特别是在处理极端光比场景（如日出日落）时，如何通过多次曝光合成或局部调整来挽救细节。 2.2 色彩的科学再现与情感表达 色彩调整远不止于饱和度。本章重点讲解色相（Hue）、饱和度（Saturation）与明度（Luminance）分离调整的强大能力（HSL/HSB工具）。我们将详细阐述色温和色调的科学依据，并教授如何利用分离色调（Split Toning）为照片注入特定的情绪氛围。更进一步，引入色彩分级（Color Grading）的概念，指导如何构建电影感或特定风格的色彩倾向。 2.3 锐化、降噪与细节的重建 数字降噪是一把双刃剑。本章将指导读者区分光度噪点（Luminance Noise）与色度噪点（Chroma Noise），并采用针对性的降噪策略。在锐化方面，我们将深入解析“输出锐化”与“捕获锐化”的区别，教授如何通过蒙版控制（Masking）仅对需要的区域进行锐化，以保持平滑区域的自然质感。探讨降噪和锐化在不同输出尺寸下的适应性调整。 --- 第三部分：局部调整与高级合成技术 真正的控制力体现在对画面特定区域的独立处理能力上。本部分专注于高阶的遮罩技术和图层混合。 3.1 精准的局部调整工具箱 我们将全面讲解如何利用渐变滤镜（Graduated Filters）、径向滤镜（Radial Filters）以及调整画笔（Adjustment Brushes）实现“哪里需要修哪里”的精确控制。重点案例分析包括：压暗天空、提亮前景、集中观众视线等实用技巧。探讨不同遮罩类型（如基于颜色或明度的遮罩）的创建与组合。 3.2 影调分离与对比度的多维度控制 本章超越传统的曲线工具，深入探究分离色调（Tone Curve）的专业应用，特别是在黑白照片处理中的应用。讲解如何使用明度（Luminosity）和颜色（Color）混合模式进行高级的影调分离处理，实现传统暗房工艺中的“加光与减光”效果。 3.3 黑白转换的艺术：从灰度到情感 黑白摄影是对光影和形态的最纯粹表达。本部分提供了一套系统化的黑白转换流程，指导读者如何利用彩色通道信息（Red, Green, Blue）来模拟传统滤镜的效果，从而精确控制不同灰阶的相对亮度，最终呈现出具有深度和纹理感的经典黑白图像。 --- 第四部分：输出、打印与跨平台一致性 图像的最终呈现是前期所有努力的检验。 4.1 屏幕校准与色彩管理 为了确保屏幕显示与最终输出的一致性，本章详述了显示器校准的必要性和步骤，推荐适合摄影师的校准目标（如D65白点和特定伽马值）。深入理解ICC Profile的作用，并指导读者如何在软件设置中正确加载和使用这些配置文件，确保色彩信息在工作流程中不丢失、不失真。 4.2 打印准备与输出优化 本部分专注于从数字到物理的转换。解析打印机墨水、纸张类型（如光面、哑光、艺术微喷纸）对最终色彩和细节的影响。教授如何根据打印机和纸张组合创建或使用打印配置文件（Printer Profiles），实现软打样（Soft Proofing），提前预估打印效果，避免不必要的浪费。 4.3 网络与社交媒体的优化输出 针对不同平台（网站、社交媒体）的需求，指导读者如何正确地调整图像尺寸、分辨率（DPI/PPI）和色彩空间（通常是sRGB）以确保在线显示的质量和速度。讲解如何设置合适的JPEG压缩级别以平衡文件大小与视觉质量。 本书以严谨的逻辑和实践导向的案例，致力于将读者从单纯的“按钮使用者”转变为图像的“绝对掌控者”，全面提升您在复杂数字环境下进行专业级图像精修的能力。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我一开始购买这本书，主要是因为我经常使用Photoshop，而ACR又是其中必不可少的部分。我希望能够更高效地利用ACR来处理我拍摄的大量RAW格式照片。这本书的学习曲线非常平缓，完全没有我之前担心的那种“高冷”感。它将ACR的各个功能模块进行了逻辑清晰的划分，我可以在需要的时候快速找到对应的章节。书中关于批量处理和预设应用的讲解，对我来说简直是救星！过去我需要花费大量时间去调整每一张照片，现在我可以通过创建和应用预设，极大地提高我的工作效率。而且，书中提供的许多高质量的预设案例，可以直接拿来使用，或者作为我学习和创作的灵感。我特别欣赏书中关于“工作流程优化”的建议，它教会我如何根据不同的拍摄题材，制定个性化的后期处理流程，从而节省宝贵的时间。这本书让我意识到，ACR的强大之处并不仅仅在于其丰富的调整功能，更在于它能够帮助我们构建一个高效、有序的后期工作流程。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我大开眼界！我一直对摄影后期很感兴趣，但总觉得Adobe Camera Raw（ACR）是个神秘的黑箱。这本书就像一位经验丰富的老友，循序渐进地为我揭开了ACR的面纱。从基础的曝光、对比度调整，到更复杂的色彩平衡、细节增强，书中都用非常清晰易懂的语言进行了阐述。最让我惊喜的是，它没有仅仅停留在理论层面，而是提供了大量的实操案例，我跟着书中的步骤一步步操作，看着照片从平淡无奇变得生动起来，那种成就感简直无与伦比。尤其是一些关于如何处理高光和阴影的技巧，让我彻底告别了“死黑”和“死白”的烦恼，照片的层次感瞬间提升了好几个档次。而且，书中强调的“非破坏性编辑”理念，也让我不再害怕对原片进行大胆尝试，因为我知道随时可以回退。对于想要系统学习ACR，并将其运用到实际摄影作品中的朋友来说，这本书绝对是你的不二之选。它不仅教会了我“怎么做”，更让我理解了“为什么这么做”，这才是真正的提升！

评分☆☆☆☆☆

在我的摄影学习旅途中，遇到过不少后期书籍，但《Adobe Camera Raw摄影后期完全宝典》无疑是其中最让我感到惊喜的一本。它不仅仅是一本工具书，更像是一本关于“如何用光影讲述故事”的哲学读物。书中对“画面语言”的解读，让我从全新的角度审视每一张照片。例如，它会引导你去思考如何通过调整曝光来营造画面的情绪，如何运用对比度来突出主体，如何通过色彩来传达氛围。这种宏观的思考方式，让我的后期不再是机械的参数调整，而是充满了艺术的创造力。书中对于“二次构图”和“视觉焦点”的讲解，也让我受益匪浅。我学会了如何在ACR中通过裁剪、拉伸等方式，重新组织画面元素，让照片的故事性更强，更具视觉冲击力。书中对于“情绪色彩”的运用，更是让我眼前一亮，它教会我如何通过特定的色彩搭配，来引发观者的情感共鸣。这本书让我明白，真正的后期不仅仅是修复瑕疵，更是对照片灵魂的升华。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚入门的摄影爱好者，手中设备不多，但我热衷于后期调整，希望让我的照片更具艺术感。在众多后期软件中，我选择了Photoshop，而ACR无疑是其重要的组成部分。这本书的内容对我来说，简直是及时雨！它没有用那些枯燥的术语吓唬我，而是从最基本的操作开始，比如如何导入照片、认识ACR界面，到如何使用基本的调整工具。书中对白平衡的讲解尤为到位，我之前一直对这个概念很模糊，但通过书中的对比案例，我终于明白了不同色温下照片的色彩变化，以及如何准确还原场景色彩。此外，书中对于锐化和降噪的介绍也让我受益匪浅，过去我总是担心锐化会让照片出现锯齿，降噪会损失细节，但这本书给了我全新的视角，让我学会了在两者之间找到完美的平衡点。我还会经常翻阅书中关于局部调整的章节，那些小范围的色彩和亮度修正，让我的照片细节更突出，重点更鲜明。强烈推荐给和我一样的初学者，这本书绝对能帮你少走弯路，快速掌握ACR的精髓。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对视觉效果有较高要求的数码摄影师，我一直在寻找一本能够深入讲解Adobe Camera Raw高级技巧的图书，这本书恰好满足了我的需求。书中对于色彩管理的阐述让我印象深刻，它详细介绍了色彩空间、ICC配置文件等概念，并结合ACR的工具，指导我们如何在不同设备上实现色彩的一致性。这对于我进行商业拍摄，保证客户的满意度至关重要。此外，书中关于HSL（色相、饱和度、明度）调整的章节，简直是打开了新世界的大门。我过去总是简单地调整整体的色彩，而这本书教我如何精准地针对特定颜色进行细致的雕琢，让画面色彩更具表现力。例如，如何让天空的蓝色更通透，如何让绿叶更鲜活，如何让肤色更自然，书中都提供了非常实用的方法。我对书中关于曲线工具的讲解也十分满意，它深入剖析了不同类型的曲线调整，以及它们对画面影调和质感的具体影响。这本书不只是教程，更像是一位经验丰富的导师，指引我不断探索ACR的潜能，提升我的后期技术。