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叶俏馨，陈丽红 著

图书标签:

• 婚纱礼服
• 晚装
• 新娘
• 时尚
• 摄影
• 礼仪
• 婚庆
• 服装设计
• 流行趋势
• 时尚穿搭

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787501942268

商品编码：29952436261

包装：平装

出版时间：2004-01-01

基本信息

书名：新娘物语:晚装

定价：28.00元

作者：叶俏馨,陈丽红

出版社：中国轻工业出版社

出版日期：2004-01-01

ISBN：9787501942268

字数：

页码：127

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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执子之手，与子偕老，这是普天下有情男女的大心愿。穿一袭迷人的嫁衣裳，拍一辑浪漫美丽的婚纱相，可能就是每个女孩子此生大的梦想了。在穿上嫁衣裳的一刻，在显露自己美丽的一面的时候，挑选嫁衣裳当然不可掉以轻心。时至今日，嫁衣裳不是白色的宫廷婚纱，婚纱的种类千变万化，而且在晚宴时也可以替换不同款式的晚装礼服，以配合新娘的形象和场合。

内容提要

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晚装的设计是千姿百态的，颜色与质料方面也有很大的选择空间，因而，晚装能通过自身的特点设计出属于自己的个性与风格。如层叠式的公主晚装，能塑造出高贵的气质贴身的设计，能衬托出女性婀娜多姿的体态；镶嵌珠片的晚装，能装点出雍容华贵的非凡气派……
现在，晚装已然成为新娘必选的服饰，因为它能更贴切地展现出现代女性的个性！让新世纪的新娘找到一份属于自己的美丽！

目录

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编辑手记
n兰心女人
n酒红色恋情
n浪漫威尼斯
n卢浮宫圣地
n梦想成真
n启动心扉
n钢琴别恋
n心中的玻璃珠
n花样年华
n今生的新娘
n老调新娘
n潇洒出阁
n人生的旅程
n附录
n挑选晚装须知的三个“VS”
n星星相关——晚装与星座
n水晶之夜——水晶巧配晚装
n晚装常识的10个有问必答

作者介绍

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文摘

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序言

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霓裳羽衣：现代婚纱礼服的流变与风格探索 第一章：婚纱的诞生与早期形态 本书将带领读者深入探究西方传统婚礼服饰——婚纱的起源与发展脉络。从古罗马时期新娘身着象征纯洁与富裕的白色长袍，到中世纪欧洲贵族婚礼中色彩斑斓、象征身份地位的服饰，婚纱的演变史是一部浓缩的社会风俗史。我们将详细剖析维多利亚女王的婚礼对现代婚纱设计产生的深远影响，探讨蕾丝、缎面、拖尾等经典元素的早期运用及其象征意义。 第二章：战后复苏与好莱坞的浪漫想象 二十世纪中叶，随着经济的复苏和电影工业的蓬勃发展，婚纱设计迎来了新的高峰。这一时期，好莱坞明星的婚礼成为了全球时尚的风向标。我们将重点分析五十年代“新风貌”（New Look）对婚纱轮廓的影响，如收腰、蓬松的大裙摆设计如何重新定义了女性的柔美形象。同时，本书也会对比战后不同地域的婚纱特色，例如美国定制的奢华与欧洲手工传统的坚守。 第三章：简约主义与波西米亚的回归 进入七十年代，社会思潮趋向自由与个性解放，婚纱设计也开始打破传统束缚。本章将聚焦于简约风格的兴起，探讨薄纱、雪纺等轻盈面料如何取代厚重的塔夫绸，以及更贴合身体线条的A字型和修身剪裁如何受到追捧。同时，我们将深入研究波西米亚风潮对婚纱的影响，解析流苏、花卉刺绣、以及大地色系在非传统婚礼中的运用。 第四章：八十年代的恢弘气势与九十年代的极简反思 八十年代，婚纱设计追求极致的戏剧效果，宽大的泡泡袖、繁复的褶皱、以及大量使用闪亮材质，共同构筑了一种“越大越好”的审美观。本章节将细致描摹这一时期标志性的设计元素，并分析其背后的文化心理。紧接着，我们将对比九十年代的极简主义浪潮，探讨设计师们如何回归对面料质感和完美剪裁的极致追求，强调低调的奢华感。 第五章：面料的革命与工艺的传承 婚纱的灵魂在于面料。本书将辟出专门章节，系统梳理用于制作婚纱的经典面料及其特性：从意大利进口的真丝缎（Duchesse Satin）的厚重光泽，到法国 Chantilly 蕾丝的精致脆弱，再到现代科技面料在保持塑形与舒适度方面的突破。我们将介绍传统手工珠绣、贴花以及立体花卉制作的复杂工艺流程，致敬那些代代相传的匠人技艺。 第六章：非传统色彩的探索——走向个性化婚纱 传统上，白色是纯洁的唯一象征，但当代新娘越来越倾向于表达自我。本章将考察非白色婚纱的崛起，包括香槟色、珍珠灰、淡金色乃至柔和的粉色系在高端定制中的应用。我们不仅分析色彩的时尚趋势，更探讨这些选择背后，新娘对传统仪式意义的重新解读与重构。 第七章：婚纱的全球化视野：亚洲风格的融合与创新 随着全球化的深入，不同文化背景下的婚纱设计开始相互借鉴与融合。本章将重点关注亚洲，特别是东亚地区，如何将传统礼服元素（如盘扣、祥云纹样）巧妙地融入西式婚纱设计中，创造出既有国际视野又不失文化底蕴的独特款式。同时，也将讨论新兴市场对婚纱设计风格的影响力。 第八章：新娘的身体叙事——尺寸、版型与修饰 婚纱并非一成不变的模板，它需要与穿着者的身体完美契合。本书将提供详尽的版型解析，从经典的鱼尾（Mermaid）到浪漫的A字、庄重的公主线（Ball Gown），分析每种版型如何通过剪裁和内衬设计，达到视觉上扬长避短的效果。特别关注大码婚纱（Plus-Size Bridal Wear）的设计突破，强调包容性与美学并重。 第九章：配饰的艺术：头纱、手套与珠宝的点睛之笔 一套完整的婚纱造型，离不开精妙的配饰搭配。我们将深入研究头纱（Veil）的长度、层次与边缘处理如何影响整体气场；长款手套与短款露肩礼服的搭配原则；以及不同切工的钻石与珍珠珠宝如何与婚纱面料的光泽相互映衬。配饰的选择是新娘个性的二次表达。 第十章：可持续性与未来趋势 面对日益增长的环保意识，婚纱行业也在探索可持续发展的道路。本章将讨论使用环保面料、古董婚纱的改造与再利用，以及租赁模式的兴起对婚纱消费观念的影响。展望未来，技术（如3D打印技术在婚纱装饰中的应用）和审美（更偏向于日常可穿性的设计）将如何继续推动婚纱设计的前沿发展。 本书旨在为婚纱爱好者、时尚研究者以及即将步入婚姻殿堂的新娘，提供一本全面、深入且具有历史厚重感的礼服美学指南。它关注的不仅是“穿什么”，更是“为什么这么穿”的文化、历史与艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是，这本书在“个性化定制”这一块的内容非常实用和接地气。很多晚装书籍都会展示天价的高级定制款，让人望而却步，但这本书却花了不少笔墨介绍如何利用现有基础款进行巧妙改造，甚至是如何与裁缝沟通，将脑海中的模糊概念转化为实体礼服的实战技巧。它收录了几个不同年龄段女性的“量身定制”案例分析，从面料的选择、到剪裁的调整，每一步都有详细的图解和文字说明，真正做到了授人以渔。我个人对那种带有中式元素的改良晚装情有独钟，书中恰好有关于如何将盘扣、刺绣等传统元素融入现代剪裁的讨论，这对我启发很大。它强调的是“你的故事比裙子本身更重要”，鼓励读者在选择晚装时，融入自己的经历和品味，而不是盲目追随潮流。这种对个人叙事权的尊重，让这本书读起来充满了温度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真是绝妙，那种典雅的米白色调配上精致的烫金花纹，一看就知道里面收录的内容绝非凡品。我刚拿到手的时候，光是翻阅目录就已经让人心潮澎湃。它不像那些流水账式的穿搭指南，更像是一本精心策展的艺术画册。那些关于如何挑选适合自己身材比例的晚礼服的章节，简直是化繁为简的教科书。我尤其欣赏作者在面料选择上的独到见解，比如丝绸的垂坠感如何衬托出优雅的颈部线条，或者欧根纱的蓬松感如何营造出梦幻的公主裙效果。书中还花了大量的篇幅去解析不同文化背景下的晚装礼仪，比如在欧洲宫廷晚宴上，不同场合对裙摆长度和配饰的严格要求，这对于我这种对细节有执念的人来说，简直是宝藏。它不只是教你“穿什么”，更教你“如何思考”你所穿的这件衣服背后的文化含义和场合适宜性。我之前总觉得晚装的选择是一件令人头疼的事情，但这本书提供了一套系统性的思考框架，让我现在面对任何正式场合都能游刃有余，自信满满。那种“一切尽在掌握”的感觉，是这本书带给我最宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是它对“预算管理”的坦诚态度。它深知不是所有人都需要或能够负担得起奢侈品牌的晚装，因此书中提供了大量关于如何在高街品牌中淘到“潜力股”的秘诀。它教导读者如何识别那些虽然价格不高但剪裁精良、面料看起来高级的单品，以及如何通过后期处理（比如更换拉链、增加内衬）来提升其质感。这种实用的“精明消费”理念，在充斥着奢靡想象的时尚书籍中显得尤为珍贵。此外，书中还详细列举了不同地区（比如欧洲、亚洲）购买婚纱或晚装的注意事项和价格差异，这对于计划出国采购的人来说，简直是必备的参考资料。这本书的视角非常全球化，不偏不倚，致力于为所有追求美的女性提供切实可行的解决方案，而非仅仅是遥不可及的梦想清单。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和摄影简直达到了时尚杂志的顶尖水准，每一张实景照片都像是电影截图，质感细腻到能感受到布料的纹理。我最喜欢的是它对“光影与色彩”在晚装上的运用分析。作者深入浅出地讲解了在不同灯光下（比如烛光、水晶吊灯下的暖光、户外自然光）不同颜色的礼服会产生何种视觉效果。举个例子，书中有一组对比图，展示了同一件深宝石蓝的礼服在暖光下呈现出近乎黑色的沉稳，而在冷白光下则瞬间迸发出宝蓝色的光泽感。这对我日后参加晚宴时选择妆容和配饰有了革命性的指导意义。它不仅仅停留在“哪个颜色适合你”的肤浅层面，而是深入到“哪个颜色最能发挥你的优势”的科学层面。我甚至发现，书中对配饰的选择也极为考究，比如如何用一枚复古胸针来打破单色礼服的沉闷，或者如何通过腰带的材质来提升整体造型的精致度。这本书的深度和广度，远远超出了我对于一本“指南”的预期。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格非常具有引导性，读起来丝毫没有枯燥感，更像是与一位经验丰富、品味高雅的造型师进行私密对谈。作者在描述每一种款式时，都会不自觉地流露出一种对服装历史和美学的热爱。比如，在介绍A字裙的历史演变时，她会穿插一些上世纪好莱坞黄金时代的轶事，将晚装的历史背景巧妙地融入到实用建议中。这种文学性和实用性的完美结合，让阅读过程成为一种享受。我发现自己不仅学会了如何挑礼服，还顺带了解了许多关于时尚史的冷知识。而且，书中对“仪态”的强调也令人印象深刻。它用了整整一章的篇幅来讨论“如何穿着晚装优雅地行走、坐下和鞠躬”，这才是真正区分业余和专业的关键。这本书的格局，是将服装、礼仪、历史融为一体的立体化教学。