简笔画大全10000例 9787115405784 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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涂涂猫著 著

图书标签:

• 绘画
• 简笔画
• 教程
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• 儿童
• 少儿
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• 艺术
• 入门
• 基础

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115405784

商品编码：29931449230

包装：平装

出版时间：2015-11-01

图书基本信息
图书名称	简笔画大全10000例	作者	涂涂猫著
定价	59.8元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115405784	出版日期	2015-11-01
字数	210	页码
版次	1	装帧	平装
开本	20开	商品重量	0.4Kg

内容简介

画简笔画是每个孩子学习绘画的基础。简单的线条，可爱的形状，总能释放你满满的爱心和未泯的童心。这本《简笔画大全10000 例》更是用风格超萌的简笔画激发你的绘画兴趣和丰富想象力，带领你步入绘画的殿堂。 《简笔画大全10000 例》中拥有作者精心绘制的万余例简笔画小图，种类繁多，包罗万象，各种人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑的萌系简笔画应有尽有，并通过简单易学的步骤讲解，让你在几分钟内，就能信手绘出超可爱的小画。 《简笔大全10000 例》适合初学绘画的读者以及父母辅导孩子使用，也可供幼教工作者作为案头资料集来收藏。当拿起这本书时，无论你年龄多大，相信你都可以在书中找到童年的踪迹，可爱、纯真，而又简单。

作者简介

1. 知名儿童插画师,手绘图书夫妻档. 2. 从业近十年,曾参与几百本图书和杂志的插画创作,发表作品近万幅. 3. 其“简笔画5000例”系列图书长期荣登同类图书畅销榜。 涂涂猫：我们憧憬充满童真和梦想的绘画世界，追求真实、自然、细腻、具有表现力、 能感动人心的作品。希望在我们的画笔下能创造出一个个新的世界，带给所有人美妙的感觉。

目录

编辑推荐

让孩子拥有的审美气质和幸福的人生，是每个家长和老师的殷切希望。简笔画绘制，则巧妙抓住了孩子涂鸦期的生理和心理特征，不仅能够锻炼孩子的动作协调能力、观察力、想象力和创造力，还能增进亲子间的互动交流，使孩子借助他所能掌握的绘画来表达自我，从而获得满足感和自豪感，不仅为孩子种下了一颗审美力的种子，还培养了他健康独立的性格品质。 本书是涂涂猫团队继《简笔画5000例，一本就够》后精心打造的又一力作，《简笔画5000例，一本就够》系列书上市后，得到了广大家长和老师的认可，成为了简笔画类图书的畅销经典。为了更好满足读者的需求，为大家准备了更加超值的《简笔画大全10000例》，本书所有案例均为全新绘制，图例数量是5000例的两倍，绘画风格则继续保持萌萌的，其新颖简单的造型，更加符合新时代的审美要求，与传统简笔画图书迥然不同。 同时本书中将每个类别的事物从不同视角进行举一反三的绘制，还可以作为幼儿认知小百科和宝宝涂色图书来使用，锻炼宝贝的认知力、想象力和色彩辨识能力。 为了使读者拥有更好的阅读体验，本书采用了环保纸张和环保油墨，保护宝宝免受污染侵害；同时采用特殊裸背装，完全平铺毫无压力，为您解决了书本“翘脚”的恼人难题。

文摘

序言

《国画山水技法精讲：从写意到工笔的全面探索》 图书简介 本书是为广大中国画爱好者、初学者以及有志于深入研究传统国画技法的艺术工作者精心打造的一本集理论指导、技法详解与范例赏析于一体的权威教材。它并非专注于基础的简笔勾勒，而是将读者的视野引向中国绘画艺术中最具哲学意蕴和审美深度的领域——山水画。 第一部分：山水画的哲学基石与美学源流 本部分深入剖析了中国山水画背后所蕴含的道家与儒家思想精髓。《易经》中的“天人合一”观念如何渗透到山水布局之中，以及“气韵生动”这一中国画的最高审美标准如何通过笔墨语言得以实现，都将得到详尽的阐释。我们将追溯山水画自魏晋萌芽至唐宋鼎盛，再到元明清乃至近现代的流变历程，重点剖析荆浩、关仝的北方雄浑气象，董源、巨然的江南温润烟霭，以及“元四家”的个性化笔墨探索。理解了历史脉络和哲学基础，方能避免技法上的浮于表面。 第二部分：笔墨基础与“十八描”的精微运用 与简笔画的概括性用线不同，山水画对线条的要求达到了极高的精确性和表现力。本章将系统讲解国画的“十八描”（或称“十八种皴法”的运用范畴），区分它们在表现不同山石质地、树木肌理上的差异。 皴法详解： 详细拆解披麻皴、斧劈皴、荷叶皴、解索皴等核心皴法的提按顿挫、干湿浓淡的控制。例如，如何运用渴笔的披麻皴来表现江南丘陵的浑厚感，与如何运用中锋的斧劈皴来勾勒北方山体的嶙峋坚硬。 点苔与界画： 对点苔技法的分类（如介字点、胡椒点、苔点）及其在营造画面生气中的作用进行深入指导。同时，对于需要精确几何结构的亭台楼阁、桥梁廊道，我们将引入界画的透视原理和工具使用方法，确保建筑在自然环境中的和谐统一。 第三部分：山石的立体构建与空间营造 山石是山水画的骨架。本书将引导读者掌握如何通过复杂的皴、擦、染技法，赋予二维平面以三维的体积感和质感。 1. “骨法用笔”的实践： 如何选笔、调墨，确立山石的“主脉”与“走向”，使山体结构符合自然逻辑而非随意堆砌。 2. 墨色的层次变化： 讲解“墨分五色”的实际操作。从淡墨的铺垫、中墨的刻画到浓墨和焦墨的点睛定型，如何运用水与墨的比例，在烘染过程中形成丰富的空间层次感，区分远山（淡、虚）与近山（浓、实）。 第四部分：树木的生命形态与“四段论” 树木（树法）是山水画中的血肉。本书将详细解析不同树种在四季变化中的形态特征，并强调“因枝赋形”的原则。 松、竹、梅的象征意义与画法： 针对国画中经常出现的“岁寒三友”，讲解其独特的枝干结构和叶片的点法。如松针的“分窠点”和“散点”，竹叶的“一笔写就”与“尖硬收尾”。 树干的S形与Z形结构： 探讨如何通过弯曲的树干表现生命力与风骨，避免树干僵直呆板。重点讲解“分杈”的自然规律，以及如何通过用笔的力度控制，表现树皮的苍老或嫩滑。 第五部分：水体与云雾的虚实处理 云雾和水体是营造“气”的关键，它们是虚实对比的精妙体现。 1. 水的表现技法： 区分静水（如湖泊、深潭）的平涂与反光处理，与动水（如瀑布、溪流）的层次分层与水花飞溅的描绘。瀑布的线条处理，尤其要体现出力量感和下坠感。 2. 云雾的“留白”艺术： 深入讲解传统水墨画中“留白”的哲学含义，即“计白当黑”。如何通过烘染云的边缘，使云雾既有实体感又不失飘渺之态，实现“可行、可望、可游、可居”的境界。 第六部分：名家经典作品的临摹与解析 本部分精选了不同流派的经典山水画作进行步骤分解。读者将跟随解析，从整体构图入手，拆解到局部皴法、点景的细节处理。每一幅解析都附带详尽的笔墨提示，例如： 范例一：仿古人巨碑式山水——分析如何通过多层次的墨色渲染，处理复杂的山体结构和密集的松树群。 范例二：清雅的文人小品——探讨如何用简练的笔墨，通过墨的浓淡变化，在一尺见方的空间内营造出深远意境。 本书旨在引导读者从描摹形象的阶段，跨越到理解笔墨背后的文化内涵与精神追求，是系统提升山水画造诣的必备参考书。 适用读者对象： 具备一定国画基础，希望系统学习山水画核心技法的学员。 致力于研究中国传统绘画理论与美学的艺术院校师生。 对中国传统文化及山水意境有浓厚兴趣的鉴赏家。

评分☆☆☆☆☆

收到！这是一份以读者口吻撰写的，不包含“简笔画大全10000例 9787115405784”具体内容的五段图书评价，每段都力求风格、内容、语句结构独特，且长度适中，以达到自然和多样的效果。 这本画册真是打开了我对绘画世界的新认知！我一直认为自己手残，画什么都像儿童涂鸦，但自从翻开这本书，那种“我也可以！”的念头就再也压不住了。它不是那种让你望而却步的复杂教程，而是真正地从最基础、最易懂的线条和形状入手，一步步引导你构建出令人惊喜的图像。我最喜欢的是它提供的那些“变化”的思路，同一个基本图形，通过添加几笔，就能变成完全不同的东西，比如一个简单的圆形，可以变成小动物的头，也可以变成一个水果，甚至是云彩。这种“举一反三”的学习方式，让我觉得学习过程充满了乐趣和成就感，而不是枯燥的模仿。而且，它的分类也很清晰，从生活中的常见物品到可爱的动物，再到一些简单的场景，应有尽有，感觉真的可以画出生活中的点点滴滴。我甚至开始尝试把书中学的技巧应用到我的手账里，每天记录一点小小的插画，让我的生活增添了不少色彩，感觉整个人都变得更加灵动有趣了。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本画册，纯粹是出于一种“收藏”的心态，因为我一直对具有系统性和大全性质的绘画参考书情有独钟。我喜欢那种能够随时翻阅，快速找到所需灵感和素材的感觉。这本书在这方面做得非常到位，其内容的广度和深度都超出了我的预期。我最看重的是它的“大全”概念，这意味着我几乎可以在其中找到我所需要的大部分基础图形和元素。这种完整性，对于我这样一个经常需要进行设计和插画工作的人来说，是极大的便利。我可以根据项目需求，快速从中提取元素，进行二次创作，或者作为我创作过程中的一个重要参考。更重要的是，这本书不仅提供了大量的图案，还暗含了许多关于造型和构图的规律，这对于提升我的整体绘画水平非常有帮助。它不仅仅是一本图册，更像是我案头必备的“灵感宝库”。

评分☆☆☆☆☆

我买这本书的初衷，其实是想给我的小外甥找点能激发他画画兴趣的东西。他现在正是对世界充满好奇的年纪，但又容易因为画不好而灰心。这本书的出现，简直是解决了我的大难题！它的风格非常活泼、可爱，图例都经过精心设计，看起来就让人心情愉悦。最重要的是，它没有那种高高在上的教学姿态，而是像一个友好的伙伴，手把手地教你。很多图案的绘制步骤都非常简明，甚至有些只需要寥寥几笔就能勾勒出一个生动的形象。我尝试着跟着画了一些，发现即使是零基础的人，也能很快上手，而且画出来的效果相当不错，这大大增强了学习者的信心。我甚至能想象到，当我的小外甥拿到这本书，跟着里面的小猫小狗、小汽车小房子一步步画出来时，他的脸上会露出多么惊喜的表情。这本书不仅仅是关于画画的技巧，更是一种鼓励，一种让孩子发现自己创造力的神奇工具。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对“简笔画”这个概念总觉得有些轻描淡写，认为它只是草草几笔的代名词。但翻开这本书，我才意识到，真正的简笔画，是以最简洁的线条，传达出最丰富的意境和信息。这本书在这方面做得非常出色。它展示的不仅仅是“画什么”，更是“怎么画得传神”。我被书中那些看似简单的线条所蕴含的巧思深深吸引，每一个小小的转折，每一个细微的曲线，都凝聚着作者的用心。我尤其喜欢它对各种表情和动态的刻画，即使只是寥寥几笔，也能栩栩如生地表现出人物或动物的情绪和状态，这种“以少胜多”的艺术魅力，让我肃然起敬。对于我这种希望能在短时间内，通过绘画表达情感和想法的人来说，这本书无疑是宝贵的财富，它教会了我如何用最少的笔墨，画出最动人的画面。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经接触绘画一段时间的爱好者，我一直在寻找能拓展我绘画思路和技巧的书籍。这本书以其海量且多样化的内容，给我带来了意想不到的收获。它不仅仅是简单地展示了成百上千个独立的图案，更重要的是，它在细节处理和构图上有独到的见解。很多看似简单的元素，在书中被赋予了生命力，通过细微的调整，就能呈现出不同的情感和风格。我特别欣赏它在讲解过程中，对于“为什么”的阐释，比如为什么这样一笔能让动物显得更活泼，为什么这个角度能让物体更有立体感。这种深入浅出的讲解，让我不再是机械地模仿，而是理解了背后的绘画逻辑。而且，这本书的排版也很舒服，视觉上不会显得拥挤，很容易让人沉浸其中，享受探索和学习的过程。我已经开始尝试将这些新的元素和技巧融入到我现有的创作中，感觉作品的丰富度和表现力都有了显著的提升。