记忆：京鲁明清古民居 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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桑新华 著

图书标签:

• 古民居
• 京鲁
• 明清
• 建筑
• 历史
• 文化
• 记忆
• 传统
• 民俗
• 摄影

店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802361881

商品编码：29907156763

包装：平装

出版时间：2008-02-01

基本信息

书名:记忆：京鲁明清古民居

定价：198.00元

售价：144.5元,便宜53.5元,折扣72

作者:桑新华

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2008-02-01

ISBN：9787802361881

字数：

页码：207

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：1.339kg

编辑推荐

内容提要

人塑造了民居，民居反过来又塑造了人。民居上的一石一木一字一图，都烙印着民族符号的人文意象，凝固着同时代人日常生活的情景，也镌刻了一方人特有的个性，成为历史的印证、文化的指引、心灵的寄托。历史和传统是一个民族、一个国家得以延续的血脉、进步的基石、蕴藏着照亮未来的精神之火、智慧之光。“没有记忆就没有思维”。如今加快了的历史进程，往往把带有旧时代人文温度的风情甩进时代的拐角处，使得许多要胎发要寄托的怀念情怀，一下子找不到寄托之处。于是，那些看似要退出历史舞台的老宅院、旧场所，也就需要以不同于过去的名义和功能，重新走进人们的生活连同记忆里。把故居民俗拍摄下来，就是想忠实的留住这些老风景、旧时光，使后来者面对这些客观存在，感受那种怀想和传承的温度和诗意。

目录

作者介绍

桑新华，笔名叶子青，山东泰安肥城人。
中国摄影家协会会员、中国作家协会会员、中国散文学会会员、中国第八次文代会、第七次作代会代表、山东省政协第十届委员会委员。长期从事宣传、教育、文化、科技、外事、侨务等社会工作，现任泰安市教育局局长。有人民出版社出版《天门听风》、《与泰山对视》、《发现旅行》、《华夏之魂》等多部散文或摄影专著，曾获得全国首届冰心散文奖、首届齐鲁文学奖。《京鲁民居古韵》专辑在美国纽约等城市举办的2008’“迎新春、献爱心”中国摄影家作品联展中展出，为我国南方冰雪灾区开展义捐活动。

文摘

序言

岁月沉淀下的光影：中国古建筑的匠心独运 内容提要 本书深入探讨了中国传统建筑艺术的精髓与变迁，聚焦于不同地域、不同历史时期的建筑风格、结构体系、营造技艺以及蕴含其中的文化哲学。全书以丰富的图文资料为基础，从建筑的形制布局、材料运用、装饰艺术等多个维度，系统梳理了中国古建筑从萌芽、发展到鼎盛的完整脉络。 我们将追溯先秦时期宫殿的宏大叙事，领略汉代雄浑大气的建筑气魄；细致剖析唐宋时期木构体系的成熟与规范，体悟其结构之严谨与比例之和谐；进而探究元明清时期地域性风格的勃发与装饰艺术的繁复精美。书中特别设置章节，详细阐述了传统木构架、台基、屋顶、斗拱等核心构件的科学原理与审美价值，揭示了古代工匠如何以巧夺天工的技艺，将工程力学与人文精神完美结合。 此外，本书对传统园林建筑的意境营造、宗教建筑（如佛塔、寺庙）的空间布局、以及防御性建筑（如城墙、关隘）的实用主义进行了深入研究，旨在构建一个多维度、全景式的中国古建筑知识体系。通过对现存实物的细致观察与历史文献的交叉印证，本书试图让读者超越对古建筑“古老”的表层认知，深入理解其背后所承载的宇宙观、伦理观和社会组织形式。 --- 第一章：天地交融的哲学基石——中国建筑的宇宙观与空间秩序 中国古建筑并非单纯的物质堆砌，而是特定文化哲学在空间中的物质化投射。本章旨在阐明影响中国建筑形态与布局的根本性思想。 1.1 礼制与等级的尺度表达 自周代确立的宗法制度和礼乐文明，为建筑的等级划分提供了最直接的准绳。从宫殿的开间数量、屋顶形式（如庑殿、歇山、悬山、硬山），到台基的高度、使用的色彩（如黄色琉璃瓦的专有性），无不体现着森严的社会等级秩序。《周礼·考工记》中的营建思想，奠定了城市规划和单体建筑朝向、中轴对称的基本原则。我们将分析都城（如长安、北京）的规划如何体现“前朝后市，左祖右社”的政治布局，以及大型府邸、祠堂内部空间流线如何服务于家族伦理的互动需求。 1.2 天人合一的构造理念 中国古建筑的核心在于“顺应自然”。建筑选址遵循风水理论，讲究“藏风聚气”，力求与山川地貌形成和谐统一的整体。屋顶的坡度、深远的出檐，不仅是为了防雨，更是为了在视觉上承接天空，形成人造环境与自然环境之间的过渡地带。斗拱作为木构架体系的关键节点，其多层次的叠加和向外探出的姿态，形象地体现了从坚实大地向上托举、向外舒展的动态平衡感。本章将结合易学思想，解读建筑的朝向选择与阴阳五行在空间中的微妙应用。 第二章：木构的生命力——结构体系的演变与技术革新 中国古建筑的灵魂在于其独特的木结构体系，这套体系不仅保证了建筑的持久性，更赋予了建筑极高的灵活性和抗震能力。 2.1 模数制的统一性与标准化 从汉代的简朴到唐代的成熟，木构架逐渐形成了以“材（柱子的断面尺寸）”为基础模数的标准化体系。本章将详细介绍“材分制”和宋代《营造法式》中确立的科学模块体系。这种预制化、标准化的做法，使得异地建造成为可能，确保了不同地域工匠在遵循规范的前提下，能够构建出比例协调的宏伟建筑。我们将对比分析唐代雄大、宋代精细、清代繁复的柱架和梁架结构差异。 2.2 斗拱：力学的诗篇与装饰的艺术 斗拱是木结构体系中最具标志性的构件。本节将剥离其表面的装饰性，深入解析其作为“减震器”和“荷载分散器”的工程学意义。通过对不同时期斗拱形式（如出跳、令栱、华拱的层数和角度）的分析，展示工匠如何通过精密的榫卯连接，将屋顶巨大的荷载安全地传递到柱子上，同时还能吸收地震带来的水平剪力。 2.3 榫卯的智慧：不钉自固的连接艺术 中国古建筑的精妙在于“不用一钉一铆”。本章将选取几种典型的榫卯结构（如燕尾榫、十字榫、穿带榫），结合线描图和实物解剖图，说明古代工匠如何利用木材的韧性、应力和摩擦力，实现构件之间紧密咬合、刚柔并济的连接。这种连接方式使得建筑在受力时可以产生微小位移而不至于断裂，是其历经千年仍能屹立不倒的关键。 第三章：地域的烙印——多元文化在建筑中的交融与分化 中国幅员辽阔，气候、物产、文化背景的差异，使得古建筑在宏观框架下呈现出显著的地域特色。 3.1 北方：厚重与规整的象征 以北京、山西等地为代表的北方建筑，受严寒气候和政治中心地位的影响，呈现出庄重、对称、体量宏大的特点。特点包括：厚实的台基以防潮湿，宽大的屋檐以遮蔽日晒，墙体多采用砖石以增加保温性，色彩运用上偏重红、黄的皇家色调。我们将重点分析北方四合院的内向封闭性布局，如何适应宗族社会的生活模式。 3.2 南方：灵动与写意的栖居 以徽州、江南地区为代表的南方建筑，则更注重与自然环境的渗透与融合。这些地区的建筑多采用轻巧的木构架，屋顶坡度较大以利于雨水排泄，墙体多用白墙黛瓦，形成“粉墙黛瓦”的清新风格。本章将深入探讨徽派建筑的马头墙（防火墙）兼具的装饰与实用功能，以及江南园林建筑如何通过叠山理水，在有限空间内创造出无限意境。 3.3 西部与西南：依山就势的奇巧 在四川、云南等山区，建筑形态需要适应陡峭的地形。我们将考察干栏式建筑（如贵州侗族吊脚楼）如何适应湿热多雨的环境，以及藏传佛教寺院建筑（如布达拉宫）如何利用岩石基础，将建筑群巧妙地整合于险峻山体之中，体现出惊人的工程适应性。 第四章：装饰的语言——雕刻、彩绘与文化的隐喻 古建筑的装饰并非简单的美化，而是社会价值、宗教信仰和工匠审美的集中体现。 4.1 梁枋上的史诗：木雕的题材与技法 本书将分类介绍木雕艺术在建筑中的应用，包括斗拱上的“象形雕”、额枋上的“故事组雕”以及雀替上的“花卉瑞兽”。分析不同题材（如龙凤、仙鹤、寿桃、八仙过海）在不同建筑类型（宫殿、寺庙、民居）中的文化指代意义，以及线刻、浮雕、透雕等不同技法的应用效果。 4.2 色彩的规范与象征 从朱红色的墙体、墨绿色的门窗到琉璃瓦的五彩斑斓，色彩在中国古建筑中承担着强烈的符号功能。本章将梳理彩绘中的“和玺彩画”、“旋子彩画”等定制体系，解析其构图规律和色彩搭配的象征意义——例如，蓝色象征苍天，绿色象征生机，红色象征喜庆与权威。 4.3 砖雕与石刻：凝固的民间叙事 在南方砖石结构盛行的地区，砖雕成为重要的装饰手段。我们将研究砖雕的层次感和细腻度，它们往往承载着宗族荣耀和民间故事的叙事功能，是研究地方文化和服饰风俗的重要图像史料。 第五章：超越居住——特殊功能建筑的形态演变 除了宫殿和民居，中国古代在特定功能的需求下，发展出了一系列独特的建筑类型。 5.1 祭祀与信仰的空间：寺庙与塔的构建 佛教、道教建筑的形制深受印度与本土文化的影响。本章将重点解析佛塔从印度“窣堵波”到中国楼阁式、密檐式、覆钵式塔的演变过程，分析塔的结构如何从纯粹的供奉载体，演变为融合了亭台楼阁审美特征的标志性建筑。同时，探讨寺庙中轴线布局、殿宇层叠、藻井等复杂空间的宗教功能划分。 5.2 永固的城防体系 从秦汉的夯土城墙到明清的砖石巨制，城市防御体系是中国古代工程技术的集中体现。我们将分析城墙的“藏而不露”的防御结构（如女墙、垛口、马面、瓮城）的设计思路，以及它们如何与地形紧密结合，形成难以攻克的防御工事。 5.3 意境的捕捉：古典园林的建筑哲学 园林建筑是“诗中有画，画中有诗”的集大成者。本章不再从景观角度，而是从建筑的介入点来分析园林：亭、轩、榭、廊如何作为观赏景物、休息对话的功能节点，引导游览者的视线，并在有限的山水布局中创造出“移步换景”的动态美感。 结语：传承与当代语境 本书最后将探讨在现代工业化进程中，传统建筑智慧面临的挑战与机遇。分析当代建筑师如何从古建筑的结构逻辑、空间哲学中汲取灵感，实现传统与现代的有效对话，确保这份宝贵的物质文化遗产在新的时代背景下继续焕发生机。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最直观的感受，就是它像一位老友，带着我穿越时空的隧道，去探访那些被岁月洗刷却依旧温润的古老建筑。翻开扉页，那些精美的插画和文字便如同缓缓展开的山水画卷，将我引入一片宁静致远的境地。京鲁地区，这两个地理名词在我脑海中勾勒出古老而厚重的历史轮廓。明清两朝，更是中国传统文化发展的重要时期，孕育了无数的精妙绝伦的建筑。想象着那些高墙黛瓦、飞檐翘角，那些雕梁画栋、庭院深深，每一个细节都仿佛在诉说着过去的故事。书中对每一个民居的介绍，不仅仅是冰冷的建筑数据，更像是对居住者的深情回望。作者似乎是一位极具耐心和洞察力的观察者，他不仅记录下了建筑的结构、材料、工艺，更试图去捕捉那些隐藏在砖瓦之间的人文气息。我仿佛能听到院落里的欢声笑语，闻到厨房飘出的饭菜香，感受到一家人围炉夜话的温馨。这种沉浸式的体验，让我觉得这本书不仅仅是关于建筑，更是关于生活，关于那些朴实而充满智慧的祖辈们的生活哲学。它让我重新审视我们与历史、与家园的关系，也激起了我对传承和保护传统文化的强烈认同感。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的收获是对于“家”这个概念有了更深刻的理解。它不再仅仅是一个物理空间，而是承载着家族记忆、文化传承和情感寄托的精神载体。京鲁地区明清古民居的独特魅力，在于它们不仅仅是精美的建筑艺术品，更是那个时代人们生活方式、价值观念的生动体现。书中对每一个民居的描绘都充满了细节，从建筑的朝向、布局，到室内装饰、陈设，都透露着主人家的生活智慧和审美情趣。我看到了“天人合一”的哲学思想如何在建筑中得以体现，看到了“礼”和“序”如何在家庭空间中得到尊重。那些精巧的木雕、石刻，那些寓意吉祥的图案，都在无声地诉说着对美好生活的向往和对子孙后代的期盼。书中还穿插了一些关于当地风俗、节日庆典的介绍，这些生动的场景让我感觉仿佛亲身经历了那个时代的生活。这种跨越时空的共鸣，让我对这些古老建筑的感情不再仅仅是欣赏，更增添了一份亲切和敬意。这本书，让我看到了一个时代的缩影，也让我看到了中华民族在建筑美学和生活艺术上的卓越成就。

评分☆☆☆☆☆

这本书带来的震撼，是一种润物细无声的力量。它没有大张旗鼓的叙事，也没有惊心动魄的情节，但却在不知不觉中触动了内心深处最柔软的地方。京鲁地区的明清古民居，这些看似平凡的建筑，在作者的笔下焕发出了勃勃生机。他没有仅仅停留在对建筑本身的描述，而是巧妙地将历史、文化、社会背景融入其中，使得每一处宅院都仿佛有了自己的生命和故事。我尤其喜欢书中那些关于家族变迁、人生际遇的片段，它们像是散落在古民居角落的珍珠，虽然微小，却闪烁着耀眼的光芒。一个家族的兴衰，一个时代的变迁，都在这些古老的建筑里留下了深深的烙印。作者以一种怀旧而深沉的笔调，带领我们去感受那些曾经的热闹与喧嚣，也去体会那些岁月的沉淀与宁静。它让我明白，建筑不仅仅是凝固的艺术，更是流动的历史，是承载着人类情感和记忆的载体。这本书，是对过去一次深情的告白，也是对未来一次有力的回望。

评分☆☆☆☆☆

总觉得，好的书就像一位循循善诱的老师，它不会直接告诉你答案，而是引导你去发现，去思考。这本书在这方面做得尤为出色。它没有预设读者的知识背景，而是以一种非常友好的姿态，邀请我们一同走进京鲁明清古民居的世界。让我印象深刻的是，书中对于建筑细节的描绘，往往都蕴含着作者对当时社会生活、经济状况、甚至人们精神追求的深刻洞察。例如，提到某个民居的门楼设计，作者会联想到当时的社会等级制度；谈到院落的格局，会分析其背后蕴含的家庭伦理观念。这种多层次的解读，极大地丰富了阅读的体验，也让我看到了建筑与生活、与文化的 Tiejia 。而且，书中还穿插了一些关于修复、保护古民居的思考，这让我觉得这本书不仅仅是在“看”古迹，更是在“想”未来。它让我们意识到，这些珍贵的文化遗产，需要我们每一个人的努力去守护。这本书，在我看来，是一堂生动而深刻的传统文化教育课。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书，我仿佛置身于一场穿越时空的盛宴。京鲁地区，这两个地域名词在脑海中交织，汇聚成一幅幅生动鲜活的明清古民居画卷。作者的文字功底深厚，语言流畅而富有感染力，他不仅仅在描绘建筑的物理形态，更在捕捉那些流淌在砖瓦之间的人文气息。读到书中对某一户人家庭院布置的细致描写，我仿佛能听到孩子们的嬉笑声，闻到院落里盛开的花香，感受到一家人其乐融融的氛围。这种代入感极强，让我觉得我不是一个旁观者，而是亲历者，与那些古老建筑中的人们一同呼吸，一同感受。书中对于建筑细节的挖掘，也让我大开眼界，那些精美的木雕、石刻，那些巧妙的通风采光设计，都体现了古人的智慧和对生活的热爱。它让我意识到，这些看似朴实的建筑，其实蕴含着丰富的文化内涵和艺术价值。这本书，更像是一份沉甸甸的家书，它连接着过去与现在，唤醒了我对家乡、对历史的深切眷恋。