街色巷影:我的街拍之旅 9787121327087 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

陆文鹏 著

图书标签:

• 街拍
• 摄影
• 纪实
• 城市
• 人文
• 旅行
• 生活
• 影像
• 随手拍
• 摄影技巧

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121327087

商品编码：29905886202

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

图书基本信息
图书名称	街色巷影:我的街拍之旅	作者	陆文鹏
定价	108.00元	出版社	电子工业出版社
ISBN	9787121327087	出版日期	2017-10-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	128开	商品重量	0.4Kg

内容简介

本书结合作者在世界各地丰富的街拍经历，通过大量的摄影作品，介绍和讨论了摄影的基本元素— 色彩、光影、构图、视角等在街头摄影中的运用；街头摄影独特的摄影手法和画面语言；不同的人文习俗和城市环境对于街头摄影的影响；拍摄地点的选择和挖掘—利用拍摄场景营造理想的画面；单反、微单、旁轴与手机，变焦和定焦，以及不同器材对于街头摄影的影响；街头摄影后期调整和照片裁剪的理念和思路；市场、博物馆、地铁等不同场合的街头摄影经验。

作者简介

陆文鹏，旅居巴黎的多媒体和动态影像设计师。专注于街头摄影和旅行人文，一机一头，定焦拍摄。视觉中国签约摄影师，《影像视觉》2014年度摄影师。多幅作品发表于《National Geographic》《LFI》《PHOTO》《旅行摄影》《影像视觉》《摄影旅游》等杂志，并在SIPA、APOY、TPOTY等多项比赛中入选及获奖。

目录

是与不是 2 机子与片子 20 卡片机和手机 21 半幅与全副 24 单反与无反 24 变焦与定焦 30 28mm、35mm、50mm 31 色 42 彩色世界 43 以色留白 43 色块拼撞 44 光 62 直射与漫射 63 透射和反射 64 灯光 64 影 86 光影对比 87 影的形状 87 影的颜色和肌理 88 剪影 104 场景与加法 122 场景 123 加法 124 画面与构图 142 街拍，拍街，在街上拍 143 看 143 构图 144 结构点 145 瞬间 168 遇见瞬间169 预见瞬间171 连拍188 多人196 无人202 地铁站216 市集234 展与馆252 后期268 无后期？270 裁剪271 黑白272 杂谈280 图片标注284

编辑推荐

一幕幕没有预设的戏剧，一幅幅没有边框的图画，在街头巷尾上演。用敏锐的目光捕捉一闪即逝的瞬间，抽离出光影和色彩巧合的画面，是街头摄影师极大的乐趣。

文摘

序言

好的，这是一份关于一本名为《街色巷影：我的街拍之旅》的图书的简介，该简介将不包含该书的实际内容，并力求自然流畅、信息详尽，字数约1500字。 --- 《光影寻踪：都市脉搏与人文纪实摄影集》 作者： [此处留空，如作者为匿名或作者信息不详] 出版社： [此处留空，如出版社信息不详] ISBN： [此处留空，如ISBN信息不详] 推荐语： 本书是一部深入城市肌理、探索人文风景的摄影集。它不仅仅是对特定场景的简单记录，更是一场关于时间、空间、情感与个体命运的深度对话。通过一系列精心构思的视觉叙事，我们将跟随镜头，沉浸在一个由光影、线条和瞬间构筑的丰富世界中。这不是一本教你如何操作相机的技术指南，而是一次关于“如何观看”的哲学探讨，一次对日常生活中隐藏的诗意与戏剧性的捕捉。 --- 第一部分：城市的呼吸——结构与节奏的交响 《光影寻踪》的第一辑聚焦于现代都市的骨架与脉动。我们探索了那些由混凝土、玻璃和钢铁构建的宏大叙事。这里的照片试图捕捉城市在不同光线下的“表情”：清晨第一缕阳光穿透摩天大楼的缝隙，在冰冷的路面上投下长长的阴影；午后的喧嚣在玻璃幕墙上折射出扭曲的景象；而夜晚，霓虹灯与车流的光轨共同谱写出迷离的交响乐。 这一部分着重于建筑的几何美学与环境对人的塑形作用。摄影师敏锐地捕捉了城市设计中那些有意或无意形成的重复图案、强烈的对比以及令人不安的尺度感。例如，一条笔直延伸的街道，在透视效果下汇聚成一个消失点，象征着个体在巨大系统中的渺小与方向感。又如，老旧的砖墙与崭新的涂鸦并置，揭示了城市时间维度的叠加与冲突。照片中的行人往往是模糊的、被环境所吞噬的元素，他们的移动轨迹构成了视觉上的动态张力。 我们不满足于简单的地标展示，而是试图深入到基础设施的内部——那些被日常忽视的角落：高架桥下的阴影、地铁站台的候车人群、被时间侵蚀的电线杆。这些元素共同构成了支撑起现代生活的隐形系统，它们沉默地记录着城市的运转规律和无声的秩序。 第二部分：时间之河——瞬间的永恒与流逝的肖像 本书的第二辑转向了“人”——这个使冰冷城市拥有温度的核心元素。这一部分是对“瞬间”的执着捕捉，是对人与环境互动瞬间的深刻洞察。摄影师拒绝摆拍，转而成为一个耐心的观察者，等待那些无法预演的情感爆发或微妙的姿态显现。 这里的肖像并非传统意义上清晰对焦的面孔特写，而是环境人像。被摄者往往处于其最自然的状态，他们的表情、姿态和周遭的元素共同讲述了一个完整的故事。我们可以看到，一位年迈的园丁在修剪城市广场上最后一株晚开的花朵，他的专注与周围疾驰的人流形成鲜明对比；或者是一群孩子在被遗忘的巷子里进行着一场只有他们自己才懂的游戏，他们的笑声仿佛能穿透照片的平面。 “时间之河”强调了变迁的主题。一些照片通过对比手法，将新与旧、生与逝并置。比如，一幅照片捕捉到了一群年轻人在咖啡馆里低头使用电子设备的情景，而在同一场景的另一个角落，一扇旧木门上的铜锁却记录着几十年前的记忆。这些对比迫使观者思考，在飞速发展的现代社会中，何为永恒，何为必然消逝。 第三部分：未被定义的空间——巷陌中的微光与秘密 深入城市的表皮，我们进入了那些“未被定义”的空间——那些不在地图中心、不被主流叙事提及的巷弄、庭院和后街。这部分探索的是城市边缘地带所蕴含的生命力与复杂性。 摄影师用镜头揭示了这些空间中的“微光”。这里的生活节奏放缓，人与人之间的关系似乎更加直接和真实。也许是一扇半掩的窗户，透露出室内温暖的灯光和模糊的生活气息；也许是堆积在墙角的旧物，每一件都承载着一段被遗忘的故事。这些场景充满了偶然的美感和叙事上的留白，鼓励观者自行填补细节。 特别值得一提的是对“光影游戏”的运用。在狭窄的巷道中，阳光被建筑物的边缘切割，形成锐利的光束和深邃的阴影。这种高对比度的处理手法，不仅增强了画面的戏剧性，也象征着复杂生活中的清晰与模糊、希望与困境的并存。这里没有宏大的宣言，只有细微的观察和对生活细节的尊重。 结语：观看的权利与责任 《光影寻踪》最终试图传达的，是对我们日常生存环境的一种重新校准。它提醒我们，城市并非只有闪耀的中心，更在于其丰富的层次和角落。每一张照片都是一次邀请，邀请观者暂停脚步，重新审视那些被习惯性忽略的风景和人群。 这本书籍的价值不在于提供了标准答案，而在于它提出了一种观看的视角：一种既保持距离的客观审视，又饱含同理心的温柔关怀。它是一部关于当代都市生存状态的视觉文献，是献给所有在城市中寻找自己位置的旅人的沉思录。它鼓励我们，无论身处何种光影之下，都能发现属于自己的“街色巷影”。 ---

评分☆☆☆☆☆

我对那些以城市为背景的摄影作品情有独钟，总觉得它们承载着丰富的人文气息和时代印记。《街色巷影:我的街拍之旅》这个书名，恰好触及了我对街头摄影最深的兴趣点——那些在光影交错中流淌的城市故事。我希望这本书能够不仅仅是展示一些精美的街拍作品，更重要的是，它能够深入地剖析这些作品背后的思考过程。比如，作者是如何选择拍摄地点的？他会对一个街区进行怎样的前期观察和研究？在拍摄过程中，他又是如何运用光线、构图以及色彩来营造特定的氛围和情绪的？我特别想知道，书中是否会探讨一些关于“人文关怀”的街拍理念，如何用镜头去记录普通人的生活，去捕捉那些被忽视却又充满力量的瞬间。这本书的名字本身就有一种诗意，仿佛邀请读者一同漫步在城市的街头巷尾，用眼睛去感受它的脉搏，用镜头去定格它的灵魂。我期待它能为我打开一扇新的视角，让我更深刻地理解城市，也更热爱用摄影去记录生活。

评分☆☆☆☆☆

我一直对街头摄影充满好奇，总觉得它能捕捉到城市最真实、最鲜活的一面。这次偶然翻到《街色巷影:我的街拍之旅》，虽然还没来得及深入阅读，但光是书名就立刻吸引了我。它传递出一种亲切的、个人化的探索感，仿佛不是一本高高在上的摄影教程，而是分享一个摄影爱好者在街头巷尾的真实经历。我脑海里已经开始浮现出各种画面：清晨阳光洒在斑驳墙壁上的温暖、午后人群熙攘的动态、黄昏时分霓虹初上的迷离…… 我特别期待书中能够分享一些作者在街头遇到的有趣的人物和故事，摄影不仅仅是按下快门，更是与世界对话，而街头正是最直接的对话场所。我想知道，他是如何在嘈杂的环境中捕捉到那一瞬间的宁静，或者如何在平淡的场景中发现隐藏的美感。是运用了什么特别的技巧？还是仅仅依靠敏锐的观察力和一颗热爱生活的心？这本书的名字本身就像一扇门，邀请我走进一个充满未知和惊喜的视觉世界。我希望能从中学习到如何用眼睛去发现，用心去感受，用镜头去记录那些稍纵即逝却又意味深长的“街色巷影”。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，最能打动人心的摄影，往往是那些最贴近生活的瞬间。《街色巷影:我的街拍之旅》这个书名，就充满了这样一种亲切感和生活气息。我一直对街头摄影充满好奇，但又不知道从何入手。这本书的出现，让我觉得这是一个非常好的起点。我特别期待书中能够分享一些作者在街头遇到的有趣的故事，那些与拍摄对象之间的互动，那些偶然发现的惊喜，这些才是让街头摄影变得生动有趣的关键。我希望它能告诉我，如何在纷繁复杂的街头环境中，找到属于自己的拍摄主题，如何去捕捉那些转瞬即逝的情绪和表情。是利用光影的魔力？还是通过独特的视角？又或者，是与人心的连接？“巷影”这个词，也让我联想到那些藏匿在城市深处，不为人知的角落，我希望能从中学习到如何去发现和记录这些“隐秘的美”。这本书的名字本身就带着一种探索的意味，我迫不及待地想跟随作者的脚步，一起踏上这场“街色巷影”的旅程。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚开始尝试街头摄影的新手，对于如何下手，如何克服紧张感，一直感到困惑。这本书《街色巷影:我的街拍之旅》，光是听名字，就觉得非常接地气，它传递出一种“旅”的意味，让我感觉摄影不再是严肃的 studio 工作，而是可以充满探索和乐趣的旅程。我最想了解的是，作者是如何在瞬间捕捉到那些充满故事感的画面？街头瞬息万变，人来人往，如何才能在如此动态的环境中，找到那个“决定性瞬间”？这本书会不会提供一些实用的建议，比如如何观察环境，如何预判人物的行动，或者如何在不打扰他人的情况下进行拍摄？我非常期待书中能有关于“观察力”的培养方法，因为我总觉得街头摄影的核心在于“看见”，而不仅仅是“拍到”。另外，“巷影”这个词也很有意境，它让我联想到那些藏匿在城市角落里，不为人知的风景和故事，我希望能从中学习到如何去挖掘这些“隐秘的美”。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对摄影器材和专业理论并没有太深入的研究，所以一开始看到《街色巷影:我的街拍之旅》这个书名，我还有点犹豫，担心它会过于技术化。但细想一下，所谓的“街拍之旅”更侧重于“旅”和“拍”的过程本身，而非枯燥的参数讲解。我更想知道的是，在那些日常的街头巷尾，摄影师是如何“看见”并“记录”的。这本书会不会包含一些关于构图的巧妙运用，比如如何利用线条、光影、色彩来引导观者的视线？又或者，它会分享一些关于如何与拍摄对象建立联系的经验，毕竟，街头摄影常常需要一些勇气和技巧去获得那些自然的瞬间。我特别好奇，在作者眼中，什么样的场景最能代表一个城市的“街色”？是那些充满生活气息的小巷，还是车水马龙的繁华街道？这本书的另一个吸引我的地方是“我的”这个词，它预示着这是一段充满个人色彩的旅程，我期待看到一个独特的视角，而不是千篇一律的模版。希望它能激发我走出舒适区，去用一种全新的眼光审视我身边的世界。