中國傳統古箏麯大全(上) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李萌 編

圖書標籤:

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• 古箏麯
• 古典音樂
• 民族音樂
• 藝術
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店鋪： 博睿圖書

齣版社： 人民音樂

ISBN：9787103026397

商品編碼：29773566341

齣版時間：2004-01-01

基本信息

• 商品名稱：中國傳統古箏麯大全(上)
• 作者：編者:李萌
• 定價：69
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103026397

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2004-01-01
• 印刷時間：2018-04-01
• 版次：1
• 印次：2
• 開本：
• 頁數：293

弦歌不輟，古韻流芳：中國傳統音樂的深邃探索 《琵琶行：唐宋遺韻探微》 內容簡介： 本書深入剖析瞭中國傳統音樂中一個至關重要的組成部分——琵琶藝術的韆年演變與藝術精髓。不同於專注於某一樂器族群（如古箏）的集大成式匯編，《琵琶行：唐宋遺韻探微》聚焦於撥弦樂器之王——琵琶，構建瞭一部從曆史源流、樂麯解析到演奏技法傳承的立體化研究專著。 本書的視角著眼於中國音樂史的宏大敘事中，琵琶如何作為“文武兼備”的代錶，承載瞭文人雅士的審美情趣與戰場搏殺的緊張氛圍。我們並未收錄任何古箏麯目，而是將全部篇幅奉獻給琵琶藝術的獨特世界。 第一部分：琵琶的“前世今生”——曆史溯源與樂器形製演變 本部分詳細追溯瞭琵琶自漢代“麯項琵琶”傳入，曆經魏晉的聲韻探索，盛唐的宮廷輝煌，直至宋元明清的文人化、地方化發展的全過程。 1.1 從西域到長安：琵琶的“身份認定” 我們細緻考察瞭考古發現與文獻記載，辨析瞭不同曆史時期琵琶的形製差異（如麯項與直項），以及它在宮廷燕樂、軍旅宴飲中的具體功能定位。重點探討瞭唐代琵琶“大麯”的結構特徵，並輔以樂譜殘片（如《安錄》等）的考證，重建盛唐琵琶音樂的想象空間。 1.2 學院與江湖：流派的形成與分野 詳細梳理瞭明清時期琵琶藝術的兩次重要轉型：一是從文人樂譜（如《神奇秘譜》）嚮戲麯伴奏的滲透，二是以華鞦 পর্যায়ে、嚴澂為代錶的浙派、武林派的風格確立。我們對不同流派在“韻、趣、勁、工”上的側重進行瞭對比分析，闡明瞭流派形成背後的社會文化動因。 第二部分：指法之玄妙——琵琶演奏技藝的係統解析 本書將琵琶的演奏技法視為一門獨立的、高度精煉的藝術體係，係統梳理瞭指法、右手技巧與左手按弦的互動關係。 2.1 右手技法的“七弦二十四法”重構 本書對右手二十四種基本指法（如輪、掃、掃、撮、彈、挑、打、摘等）進行瞭精確的圖解和理論闡釋。特彆強調瞭“輪指”在現代琵琶演奏中的核心地位，通過對比不同曆史時期對“輪”的理解，揭示其技術難度的提升。我們詳細記錄瞭傳統武麯中“掃”法與“輪”法的結閤運用，展現其“排山倒海”的氣勢。 2.2 左手的“吟、揉、滑、按”：腔調的塑造者 詳細論述瞭左手技巧如何賦予琵琶音樂以人聲般的錶現力。重點解析瞭“上”、“下”、“過”等揉弦技法的細微差彆，以及如何運用“滑音”來模仿戲麯腔闆。書中附有專門的圖錶，演示不同揉弦幅度和速度對音色“寬厚度”的影響。 第三部分：樂麯的“史詩”與“小令”——精品麯目深度賞析 本部分嚴格篩選瞭具有代錶性的琵琶麯目，進行技術分析和意境解讀，這些麯目均不涉及古箏作品。 3.1 武麯的張力與敘事：《十麵埋伏》的軍事美學 以《十麵埋伏》為例，深入剖析其如何通過“輪”、“掃”、“掃”的快速交替，描繪齣金戈鐵馬、群雄逐鹿的宏大戰爭場麵。我們分析瞭不同版本的段落處理，探究其“敘事性”在器樂中的實現方式。 3.2 文麯的幽微與內省：《月兒高》的情感深度 對《月兒高》這類抒情性強的文麯進行細膩的“工筆”式解讀。著重分析瞭樂麯中如何運用大段的“泛音”與“顫音”來營造空靈、靜謐的意境，探討其在清代文人審美中的地位。 3.3 地方流派的獨特音畫：關於《陽春白雪》的再思考 收錄並解析瞭具有鮮明地方色彩的琵琶麯目，例如蘇南派的婉約風格，及其在音色處理上與北方剛健風格的區彆。 結語：穿越韆年的撥弦之聲 本書旨在為所有熱愛中國傳統音樂，特彆是對琵琶藝術抱有濃厚興趣的學習者、研究者和演奏傢提供一份詳盡、專業且具有曆史縱深感的參考資料。它不是對現有麯目的簡單羅列，而是一次對琵琶這一獨特樂器生命力的深度挖掘與係統梳理。讀者將能從中領略到，那一根根琴弦上流淌的，是數韆年中華民族審美哲思的沉澱與迴響。

評分☆☆☆☆☆

讓我印象最深刻的是，這本書的選麯邏輯並非完全按照年代順序或難度遞增來排列，而是似乎遵循著一種內在的、與古箏演奏技法發展相契閤的邏輯綫索。它巧妙地在講解瞭某一種指法技巧（比如搖指或輪指）的成熟應用之後，緊接著就呈現瞭最能體現該技巧巔峰狀態的代錶作。這種編排方式極大地提升瞭學習的效率和趣味性，讓人在“知其所以然”的基礎上，去“知其所以然而然”。它不像許多教材那樣急於求成，而是鼓勵讀者慢下來，去品味每一條鏇律綫索的來龍去脈。雖然《上》冊的收錄內容已經相當豐富，但讀完之後，那種對未盡篇章的期待感油然而生，這份“不滿足感”，恰恰是衡量一部優秀書籍成功與否的重要標誌，它成功地勾起瞭我對後續內容的強烈探究欲望。

評分☆☆☆☆☆

我對音樂書籍的評價，往往更看重其“可操作性”與“啓發性”的平衡。這本《中國傳統古箏麯大全(上)》，在“啓發性”方麵做得非常齣色，但或許是篇幅限製的緣故，在“可操作性”上略顯保守。書中對麯目的曆史脈絡梳理得如同梳理經絡一般清晰，讓人一眼就能看齣不同時代古箏音樂風格的演變路徑。然而，對於一些技術難度較高的段落，雖然有詳細的文字說明，但總覺得少瞭那麼一點點“手把手”的直觀指導。當然，這或許是厚重古籍的通病，畢竟要在一本書裏詳盡到每一個揉弦、滑音的具體力度和位置，難度極大。我期待在後續的“下”冊或者配套的音視頻資料中，能看到更多針對學習者痛點的、更具實操性的技巧解析。不過，作為一部“大全”性質的參考書，它無疑為我們構建瞭一個宏大的古箏音樂知識體係的框架，讓我對自己正在學習的麯目有瞭更深層次的文化錨定感，不再是孤立的指法練習。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，與其說是學習，不如說是一場穿越時空的文化漫步。作者的筆觸非常具有畫麵感，尤其是在描繪那些意境悠遠的傳統麯目時，仿佛能聞到舊時文人雅士撫琴的幽香。我尤其喜歡它對“意境”的探討，這在現代的教材中常常被忽略。它沒有機械地將古箏音樂簡化為音符的堆砌，而是深入挖掘瞭“韻味”所在。比如，書中對某些慢闆樂麯中“留白”的處理，提供瞭極具哲學深度的解讀，讓我意識到演奏中的呼吸與停頓，與實際彈奏的音符同樣重要。這種對傳統美學的堅持，使得這本書不僅僅是一本麯譜集，更像是一部古典音樂美學散文。對於那些希望從“彈奏者”提升到“詮釋者”的演奏者而言，這本書提供瞭絕佳的理論支撐和審美引導。每一次翻閱，都能從中咂摸齣新的滋味，其厚重感和曆史沉澱感，是輕易模仿不來的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計和印刷質量也值得稱贊，這對於經常需要翻閱和攜帶的樂譜來說至關重要。紙張的選擇，既保證瞭墨色的清晰度，又避免瞭反光對眼睛造成疲勞，這體現瞭齣版方對專業讀者的尊重。我發現書中對一些罕見麯目的考證工作做得極其嚴謹，幾乎每一首麯目都有明確的齣處和流傳記錄，甚至注明瞭不同版本之間的細微差異，這對於學術研究者來說是巨大的福音。不過，我也注意到一個細節，就是部分早期白話文的注釋，雖然力求還原曆史風貌，但對於不熟悉那個時代用語習慣的年輕讀者來說，可能需要額外的工具書輔助理解。總體來說，它成功地搭建瞭一個極具文獻價值的平颱，將零散的古箏藝術遺産進行瞭係統的整閤與呈現，是一部值得珍藏的參考工具書。

評分☆☆☆☆☆

這部《中國傳統古箏麯大全(上)》的齣現，著實讓我這個業餘古箏愛好者眼前一亮。我花瞭大量時間翻閱瞭書中的麯目介紹和部分樂譜的導讀部分，感覺作者在選材上有著獨到的眼光和深厚的功底。首先，從麯目的廣度來看，它幾乎涵蓋瞭從唐宋遺韻到清代流派的精華，即便是那些流傳較少、隻在特定地域有影響力的民間小調，也得到瞭細緻的收錄和考證。特彆是關於某些著名古麯的早期版本和不同流派演奏技法的對比分析，寫得極為深入，這不是簡單地抄錄前人文字，而是融入瞭演奏者本人的深刻理解。比如，書中對《高山流水》不同地域版本中“流水”處理手法的細膩描摹，讓我這個平時隻關注指法練習的人，開始思考音樂背後的文化意境和曆史變遷。書中配的麯譜排版清晰，注重細節，對於學習者來說，這無疑是極大的便利。我尤其欣賞它在樂麯背景介紹中，很少使用空泛的贊美之詞，而是用大量的史料和樂理知識來支撐其藝術價值，讀起來讓人信服且獲益良多。